2) Il centenario della nascita di un grande poeta dialettale, Luigi Armando Olivero

14) N’amicissia dificila, ma sincera; fràgila ma pressiosa.Pinin Pacòt e Luigi Olivero

Luigi Armando Olivero nasce a Villastellone, grosso borgo agricolo nei pressi di Torino, il 9 novembre del 1909. Inizia giovanissimo a scrivere poesie in piemontese, le sue prime risalgono alla metà degli anni ’20. Agli inizi degli anni ’30 intraprende la carriera giornalistica che lo porterà a viaggiare per gran parte del mondo e che proseguirà per tutta la sua lunga vita. È dapprima in Africa: Algeria, Tunisia, Marocco, Sahara da dove invia reportage e pezzi di colore che appaiono su Stampa e Stampa Sera. A metà degli anni ’30 è in Turchia dove intervista Ataturk che sta portando la sua nazione alla modernità Il viaggio permetterà a Olivero di scrivere il saggio Turchia senza Harem del 1945, ancora oggi di grande interesse per la storia, gli usi e costumi di quella nazione. È a lungo negli Stati Uniti dal cui soggiorno deriveranno il saggio Babilonia stellata – La gioventù americana d’oggi del 1941, non sempre amichevole reportage sull’America del tempo e Adamo ed Eva in America alla vigilia del diluvio universale, saggio romanzato di vita femminile americana del 1946.

Già all’inizio degli anni ’30 aderisce e diventa uno dei principali componenti della Compania de ij Brandè fondata da Pinin Pacòt con Mottura, Nicola, Albano, e tanti altri.

Compone più di 1000 poesie, parte delle quali troviamo nei volumi Roma Andalusa 1947, Ij faunèt 1955, Rondò dle masche 1971 e Romanzìe 1983.

Nel 1947 Olivero acquista casa sulla collina del Montserrat, proprio sotto il Santuario di Borgo San Dalmazzo. Vi trascorrerà il tempo libero che gli lascia il suo lavoro di cronista parlamentare, da solo o in compagnia della moglie, Felicina Viscardi, figlia di un celebre pellicciaio torinese. Vi comporrà moltissime delle sue poesie più belle.

Olivero oltre che poeta è anche giornalista, critico letterario, cinematografico, teatrale, autore di testi per la radio ed il cinema, traduttore dall’inglese e dal tedesco nonché vivacissimo polemista. Proprio quest’ultima sua attività ha modo di esercitare al suo arrivo a Borgo.

La guida, giornale cattolico di Cuneo, in occasione della messa in funzione del primo forno dello stabilimento Italcementi di Borgo San Dalmazzo, sul N° 31 del 2 agosto del 1947 accenna al pulviscolo che comincia a depositarsi dappertutto: l’aria, prima limpida e pura è oggi alterata e viziata; l’anonimo cronista de La guida aggiunge non crediamo sia un danno alla salute, ma si potrà ovviare in qualche modo? Qualche settimana dopo lo stesso anonimo redattore de La guida riprende il tema, elogiando però lo stabilimento, uno dei più moderni d’Europa, e magnificando l’opera dell’Italcementi che produce il cemento per la necessaria ricostruzione dell’Italia.

Olivero, che proprio sotto la sua casa, a un tiro di schioppo, ha le ciminiere dello stabilimento, inizia a scrivere lettere di protesta in Comune e a vari giornali locali. Se ne dovrebbe poter trovare traccia in almeno una lettera diretta da Olivero, probabilmente nel 1951, al Comune con accompagnamento di numerosissime firme (si vocifera addirittura di un migliaio, un quarto degli allora abitanti del paese!). In una lunga mattinata trascorsa nell’archivio del Comune di Borgo San Dalmazzo non ne ho purtroppo trovato traccia nonostante lì fosse presente un cospicuo faldone riguardante proprio l’inquinamento atmosferico prodotto dal cementificio; stranamente in detto faldone non sono presenti lettere od altri documenti per quasi tutto il 1951 (Nonostante siano ben presenti numerose lettere e documenti sia del 1950 che del 1952). Anche il registro del Comune della posta in arrivo ed in partenza si ferma al 1950 e non esistono poi gli anni immediatamente successivi. Qualche cosa però la lettera di Olivero pare aver prodotto. L’Italcementi invierà in loco, nello stesso 1951, due incaricati: il danese Larsen con il compito di occuparsi dei mulini e dei macchinari industriali e il finlandese Ericson per cercare rimedio ai fumi prodotti. Annedottica sui due inviati a Borgo per oltre due anni a spese dell’Italcementi: il Larsen ghiottissimo di dolci, l’Ericson in compagnia della moglie notevole consumatore di wisky, pare circa due bottiglie al giorno! (1)

Estate del 1954. Trascorre le vacanze nella “bicocca” del Montserrat di Borgo San Dalmazzo. Qui, il 2 di agosto, scrive la lunga prefazione al libro di poesia Noi soma Alpin del borgarino Calisto Ghibaudo. Questi dedicherà ad Olivero la sezione del libro dal titolo Dòp-guèra con queste parole:

Nella prefazione, una lettera aperta, Olivero si scusa dell’invio della poesia L’Alpin che ritiene poca cosa. Afferma …e io ti ricambio inadeguatamente offrendoti il sonetto che precede questa letterina e che non è nemmeno tra le mie cose più efficaci. Abbi pazienza. Ognuno dà ciò che ha. Il nostro gesto equivale alla stretta di mano tra poeti: la tua più calorosa, la mia forse meno intensa ma ugualmente cordiale… Olivero preconizza poi l’intervento di qualche super-psicòlogo che definirà lo scambio una concertata puerilità reclamistica richiamando la definizione data dei poeti da Ernesto Renan con l’arguto verso:

Pollice, indice, medio – chiosa Olivero – anulare o mignolo, in ogni caso le dita sono nostre e ce le succhiamo individualmente o intrecciamo reciprocamente come ci pare.

Olivero prosegue poi ricordando gli inizi in patois della poesia di Ghibaudo e del suo consiglio di addivenire al dialetto …è proprio qui, sul terrazzino di questo mio èremo solitario, dirimpetto alla schiena loricata d’oro della Bisalta, che abbiamo discusso insieme di questi effimeri ma per noi interessanti problemi di strategia letteraria: e che tu hai accolto il mio modesto suggerimento di lasciare il patois per dedicarti al dialetto il quale, a suo modo, è già un idioma: in quanto è codificato da secoli nella sua struttura filologica ed è comprensibile ad un maggior numero di creature che, se non sempre lo scrivono o leggono, lo parlano sin dall’infanzia…

Quindi il ricordo della genesi dell’opera di Ghibaudo …lo avvertii e te lo dissi improvvisamente durante una delle nostre quasi quotidiane «scarpinate» su per i verdi castagneti che popolano, in duplice declivio, le balze a groppa di caimàno sovrastanti il Santuario della Madonna del Montserrat, un giorno in cui mi narravi, liricamente infervorato, le vicende di pace e di guerra che hanno costellato la tua santa naja di Tenente dei 5°, 2°, 4° Reggimenti degli Alpini…Chi ci vide su quella cresta rocciosa, contro lo sfondo del cielo azzurrino - io in tuta olimpionica blu e tu scamiciato, entrambi arruffati e gesticolanti -, potè credere a due pazzi colpiti da insolazione che impegnassero una pericolosa partita di pugilato sull’orlo dell’abisso. Invece, no. Disegnavamo semplicemente nell’aria l’architettura del piccolo breviario in rima degli Alpini che tu poi hai felicemente costruito: ma facendo di meglio, conferendogli quasi i lineamenti di un’agiografia profana del Santo Alpino: l’Alpino che, infatti, tu scrivi sempre con l’iniziale maiuscola.

Del libro di Ghibaudo, appena pubblicato, Olivero, nella terza uscita per ‘l caval ‘d brôns delle sue Lettere romane, nel numero del 6 giugno 1955, per il pubblico piemontese traccia queste note:

Il libro è una rivelazione portata qui dai partecipanti, subalpini romanizzati, al recente Convegno degli Alpini a Trieste. È tutto scritto in assai comunicativi versi piemontesi e illustrato, meglio che da Salvator Dalì, da quel Beato Angelico del pennello fatto con i fili di paglia d’un fiasco di barbera che è il pittore di Chiasso, ma da vent’anni residente a Roma, Gabriele Cena. Questa ingenua eppure calda rapsodia del canto Alpino, che mancava alla nostra poesia dialettale, ha trovato a Roma un’accoglienza entusiastica. Poi - curiosa, eh! – se n’è arrivata alla Capitale da Cuneo passando per Trieste. Dove pare che l’autore minacciasse di dar fuoco con l’accendisigari alle penne nere degli ex commilitoni se non gliela compravano. Ad ogni modo Nôi sôma Alpin! sprizza faville dalle vetrine romane. Lo acquistano anche i quiriti, sicuri che si tratti di un vademecum del perfetto alpinista dilettante, per consultarlo nelle loro ardite escursioni estive al Terminillo, a Monte Cavo e a Montecòmpatri. E il giovane ex tenente delle Penne Nere Calisto Ghibaudo da Borgo San Dalmazzo deliba il suo dolce quarto d’ora incartato di celebrità romana: scommetto a cavalcioni - qui dicono a cavacecio - di una montagna di diritti d’autore spuntatagli inaspettatamente sotto le scarpe chiodate, fra la sua Besimauda e il suo Monserrato.

Il figlio del poeta borgarino, Marco, da pochissimo deceduto a soli 56 anni, ricorda che il padre, quando lui era piccolo, lo portava a trovare Olivero nella sua casa del Montserrat e qui assisteva a lunghe chiacchierate, davanti ad una buona bottiglia di vino, che spesso sfociavano in accese discussioni. Quando Olivero si infervorava, Marco ricorda che, con la canna (il bastone) che aveva sempre con se, picchiava ripetuti colpi sul tavolo a dare maggiore enfasi alle sue asserzioni. Furono sempre amici, Calisto e Luigi. Una delle poche persone con cui, nonostante le discussioni, non ci furono mai momenti di separazione netta. (2)

Luigi Armando Olivero

Le amicizie e le liti

Olivero non ha mai imparato a guidare l’automobile né ha mai preso la patente di guida, nessuno me ne ha saputo indicare il motivo che potrebbe, però, essere un suo problema alla gamba che si trascina dall’infanzia. Forse, anche per questo, ha stretto amicizia con un borgarino, di una quindicina d’anni più giovane, rampollo di una nota famiglia locale. Questi, per ragioni di lavoro, viaggia spesso per il Piemonte e non per il solo Piemonte. Sovente porta con se l’Olivero che coltiva così le numerose conoscenze che ha sparse per la regione. Lo troviamo a Cherasco per incontrare l’amico scrittore Clemente Fusero che Olivero definisce principe della biografia contemporanea (il figlio Sergio dirà che Olivero passava da loro tutte le volte che arrivava a Borgo San Dalmazzo); poi ad Asti, Alessandria (Rina Faccio alias Sibilla Aleramo?) ed anche a Cannes in Costa Azzurra. Olivero contraccambia spesso con le “Nazionali” che acquista a basso prezzo in Parlamento. Regalerà anche al giovane amico una copia con dedica de Ij faunet e un’edizione BUR in due volumi di un Dizionario di Spagnolo con dedica nella stessa lingua. In occasione dell’annunciato matrimonio, il borgarino ebbe pure una lettera dall’Olivero in cui, con varie argomentazioni, gliene veniva sconsigliato il passo. L’amicizia finirà, come tante altre, nel 1955 per un episodio che vale la pena di raccontare.

Nel suo lavoro di critico d’arte Olivero spesso si trova a recensire personali di Emanuele Martinengo, noto pittore savonese (1888 – 1962) con cui intrattiene rapporti più che professionali, non disdegnando di allacciarne anche con la di lui figlia, anch’essa pittrice in fieri. In cambio delle recensioni favorevoli, a volte il Martinengo omaggia l’Olivero di sue opere che il Nostro, oltre che trattenere per se, utilizza per regali di una certa importanza. Per questo, ogni tanto, fa incorniciare le opere del Martinengo presso una notissima corniceria di Cuneo e a volte, incaricato del ritiro, se non anche della consegna, è il nostro borgarino viaggiatore ed autista.

Siamo proprio in uno di questi casi. Olivero ha fatto recapitare un paio di quadri, ha pattuito tipo di cornice, prezzo e data della consegna. Dopo venti giorni (Olivero è in partenza per Roma e deve portare con se i quadri per un omaggio) l’amico di Borgo si reca alla ditta di Cuneo per il ritiro. Non conosco di chi sia la colpa ma, in ogni caso, trova chiuso il negozio (una porta di legno, modo di dire locale per “fuori orario”) e non può ottemperare all’incarico che si è assunto. Tuoni e fulmini, Olivero si arrabbia moltissimo. È veramente furibondo tanto da trascinare in seguito i rappresentanti della ditta in tribunale (non volendo più pagare il pattuito) con l’amico citato quale testimone. Questi dirà “mai avevo portato la mia faccia in Tribunale, men che mai dopo”. Rottura di un’amicizia ma anche, e forse più importante per Olivero, perdita del suo autista. (3)

La poesia al Montserrat

Nella sua casetta di Borgo San Dalmazzo il 3 luglio del 1955 compone Amor-masnà, il 10 Le masche e il 13 El bal dle lusentele. Nel successivo 1956, il 15 di maggio vi comporrà Seugn d’istà. Dai lunghi soggiorni nella Provincia granda nascono molte poesie, parecchie al Piemonte dedicate, e tanti articoli, alcuni pubblicati dai giornali locali. Le poesie indicano sia l’anno che la località che di volta in volta è Monserrato, Monserrato di Borgo San Dalmazzo, Monserà, Monserà dël Borgh San Dalmass.

Borgo San Dalmazzo, Collina del Monserrato (Lato fiume Gesso), la casa di Luigi Olivero

La poetessa e scrittrice Albina Malerba, nel 1983 incontra nella sua casa romana Olivero nel corso di una lunga intervista (Pubblicata su due numeri de ‘l caval ‘d brôns del 1983). Albina Malerba se ne viene via dalla villetta di Olivero, ai piedi del Pincio, quando il sole è già calato dietro il cupolone; scendendo per via del Babbuino con negli occhi e nel cuore le parole di Olivero e le immagini della sua casa, traboccante di preziose opere d’arte degli artisti che gli furono amici e collaboratori, la poetessa porta con se una certezza:

Gli angeli saranno generosi con un poeta della tempra e della forza di questo piemontese di Roma.

Le sensazioni ed i sentimenti di Albina Malerba sono gli stessi che ho provato, e che mi permetto di condividere pienamente, il 25 di maggio del 1996 dopo aver trascorso l’intera giornata nella casa di Vicolo del Borghetto mentre, attraversando Via Margutta e Piazza di Spagna, me ne tornavo verso Termini e la metropolitana che mi avrebbe condotto a Fiumicino e da lì a Torino. Mi permetto una parafrasi, con piccole modifiche, alla frase sugli angeli di Albina Malerba:

Gli angeli sono stati generosi a farci dono di un poeta della tempra e della forza di questo piemontese.

Luigi Armando Olivero muore a Roma, quasi da tutti dimenticato, il 28 (o 31) luglio 1996. Ecco l’accorato ricordo che gli dedica l’amico poeta Giovanni Magnani.

Notizie fornite da un vicino di casa di Olivero sulla collina del Montserrat di Borgo San Dalmazzo che non desidera però essere citato con nome e cognome e di cui, pertanto, rispetto il desiderio.

Calisto Ghibaudo Noi soma Alpin Istituto Grafico Bertello Borgo San Dalmazzo (CN) 30 marzo 1955

Ernest Renan. (Tréguier Bretagna 28 febbraio 1823 – Parigi 2 ottobre 1892.) Filosofo, filologo, storico delle religioni francese. Dopo lunghi studi religiosi, si avvicinò alle scienze sotto la guida del chimico Marcellin Berthelot, con cui strinse un’amicizia che durò fino alla morte. A sessant’anni inizia la sua Storia d’Israele in cinque volumi, di cui gli ultimi due appariranno postumi.

Histoire générale et système comparès des langues sèmitiques Paris 1845; Vie de Jesus Levy Frères Paris 1863 ; Les Evangiles et la seconde generation chretienne Levy Frères Paris 1871 ; Les apôtres Levy Frères 1866 ; L’Antechrist Levy Frères SD ; Ricordi d’infanzia e di gioventù Astrea Roma 1945 ; San Paolo Dall’Oglio Milano 1960; Prière sur l’Acropole Alberto Tallone Editore Alpignano Torino 1976 Levy Frères Paris 1865; Histoire du peuple d’Israel 5 vlLevy FrèresParis 1887-1893; L’avenir de la science Levy Frères 1890.

Calisto Ghibaudo Antibes (Costa Azzurra, Francia) 1920 - Boves 1992. Giovanissimo si trasferisce a Borgo San Dalmazzo. Lungo periodo di naja come tenente del 5°, poi del 2° ed infine del 4° Reggimento degli Alpini. Ricordi di guerra che sfoceranno poi nel suo secondo libro di poesia Noi soma Alpin del 1955. Laureato in lettere, nel 1954 viene trasferito a dirigere l’Ufficio di Collocamento di Fossano. Qui conoscerà, in seguito ad una manifestazione teatrale organizzata nella casa di pena, un carcerato, Leandro Balestra, organizzatore dello spettacolo, condannato a 24 anni per omicidio, che si professa però innocente. Il Leandro si manifesta poeta. Tra i due ci sarà un lungo scambio di poesie che durerà fino al ritorno a Cuneo del Ghibaudo l’anno seguente. Il tutto porterà Calisto, famigliarmente chiamato Kaly, 35 anni dopo, a pubblicare, derivandone il titolo dal nome del carcere, il suo Santa Catlin-a, opera di non molte pagine, una trentina, parte in prosa, parte in poesia, ricca di sentimento e di un sogno: fare del carcere un luogo di speranza.

Dal Monserà ai Camorei (Scelta di poesie piemontesi riguardanti Borgo San Dalmazzo) Istituto Grafico Bertello Borgo San Dalmazzo 1952; Noi soma Alpin (Scelta di poesie piemontesi riguardanti gli Alpini in guerra) Istituto Grafico Bertello Borgo San Dalmazzo 30 marzo 1955; Gent dël Borgh (Poesie piemontesi su Borgo San Dalmazzo) Amministrazione Comunale Borgo San Dalmazzo1988; Santa Catlin-a (Dialogo rimato tra due poeti: uno libero l’altro carcerato) Edizioni Gianfranco Martini Borgo San Dalmazzo 5 dicembre 1989.

Notizie raccolte nell’agosto del 2007 tra i ricordi personali di un abitante di Borgo San Dalmazzo (ovviamente l’amico autista di Olivero), oggi ottantenne ben prestante sia fisicamente che intellettualmente, che però non desidera essere citato direttamente.

Clemente Fusero scrittore e biografo (principe della biografia contemporanea, lo definisce Olivero) nasce a Caramagna Piemonte il 21 febbraio 1913, muore a Cherasco il 10 maggio 1975. Nel 1970 riceve il Premio della Cultura dalla Presidenza del Consiglio dei Ministri. (Di Luigi Olivero si veda Clemente Fusero principe della biografia contemporanea La Carovana Roma 1954).

Leonardo Corbaccio Varese 1939, Raffaello Corbaccio Varese 1939 - Dall’Oglio Milano 1963, Mozart SEI Torino 1941, Bargellini Vallecchi Firenze 1948, Daniele Comboni Nigrizia Verona 1953, Il romanzo di Modigliani Dall’Oglio Milano 1958, Lorca Dall’Oglio Milano 1969, Cesare Borgia Dall’Oglio Milano 1974, Giulio II Dall’Oglio Milano 1974, Gandhi Dall’Oglio Milano 1977.

Bibliografia di Luigi Olivero

1941 Babilonia stellata. Gioventù americana d’oggi Ceschina Milano (Tradotto in tedesco da Johann von Leers, Berlino 1944; Otto Muller, Düsseldorf 1952. Traduzioni in spagnolo, portoghese, bulgaro).

1945 Turchia senza harem Donatello De Luigi Editore Roma (Traduzione inglese di Ivy Warren MacDonald & Co Londra 1952).

1946 Adamo ed Eva in America. Alla vigilia del secondo diluvio universale L’Atlantica editrice Roma. (Traduzione inglese di Ivy Warren MacDonald & Co Londra 1951 Traduzione tedesca Hertz Dame Düsseldorf 1952).

1946 Emili Ludwig Barbari e musicisti. Chi sono questi tedeschi? Andrea Viglongo Torino. Traduzione di Luigi Olivero.

1954 Clemente Fusero principe della biografia contemporanea La Carovana Roma.

1955 Carlo Maria Franzero ambasciatore del romanzo italiano in Inghilterra La Carovana Roma.

1958 Carlo Maria Franzero La vita ed i tempi di Cleopatra Mursia Milano Traduzione dall’inglese di Luigi Olivero.

1963 Saggi sul D’Annunzio. Questioni biografiche. Torino e il Piemonte nella cronologia dannunziana Casa Editrice Liguria Genova.

1967 Tutte le canzoni e poesie satiriche piemontesi del Padre Ignazio Isler Edilibri Torino (Andrea Viglongo).

1993-1995 Aereopoema dl’élica piemontèisa Piemontèis Ancheuj Torino (dal N° 132 del dicembre 1993 al N° 144 del gennaio 1995)

Litografia di Orfeo Tamburi, rappresentante Giandoja, da Ël Tòr N° 1 del 14 luglio 1945

Voci dialettali, organo ufficiale dell'Associazione Nazionale Poeti e Scrittori Dialettali pubblicato a Roma N° 146/11 agosto 2009 pagg. 24 ~ 27

Il centenario della nascita di un grande poeta dialettale, Luigi Armando Olivero,

Cento anni or sono, il 2 novembre 1909, nasce in Villastellone (TO) Luigi Armando Olivero, uno dei 6 soci fondatori, nel lontano 1952, dell’Associazione Nazionale Poeti e Scrittori Dialettali.

Terminata la frequenza delle Scuole Tecniche a Torino, Olivero inizia giovanissimo a scrivere poesie. Le prime in lingua, come dirà lui stesso carduccianeggiando, rapisardeggiando, dannunzianeggiando. Queste appaiono a stampa già dal 1926 sulla rivista letteraria orobica Il pensiero. Quindi sulla torinese rivista teatrale dell’Opera Nazionale Dopolavoro Rassegna filodrammatica. Sempre del 1926 è il suo primo articolo letterario sulla già citata rivista bergamasca Mario Rapisardi, un poeta dimenticato.

Diciottenne inizia a viaggiare per il mondo e ad intessere conoscenze le più svariate. Quattro continenti. Diciotto nazioni. I suoi primi scritti sono pezzi di colore dalla Tunisia, dall’Algeria, dal Sahara per La Stampa, Stampa sera, La gazzetta del popolo. Nella sua lunga vita arriverà a collaborare a più di 200 testate italiane e straniere.

Giunge alla poesia dialettale verso la fine degli anni venti grazie all’amicizia con il poeta Alfredo Nicola (Alfredino) che lo presenterà poi a Giuseppe Pacotto (Pinin Pacòt) che con altri amici poeti stava dando vita alla Compania dij Brandé (Brandé: alari) con lo scopo di ravvivare, riaccendere, rivitalizzare la poesia piemontese che si riteneva allora sul punto di spegnersi se non già del tutto spenta.

Comporrà nel dialetto piemontese oltre 1000 poesie e non solamente sonetti di 14 versi, ma componimenti che spesso superano, e ampiamente, i 100 versi. Sperimenterà ogni possibile forma metrica anche con lunghi componimenti in monostici, splendide poesie queste ultime con ogni singolo verso compiuto e i cui versi possono tranquillamente essere interscambiati. Il suo canto abbraccerà quasi ogni campo dello scibile umano e la sua poesia sarà universale: dall’aereopoesia futurista de L’aeropoema dell’elica piemontèisa, alla poesia dell’eros, a quella religiosa per giungere persino a poetare su discipline dello sport.

Infiniti sono i temi che ha poi trattato nei suoi scritti, sia in piemontese che in lingua: letteratura, pittura, scultura, musica nelle sue più variegate accezioni. Ho rintracciato suoi articoli sullo sport, sull’arte dei pupi siciliani, sugli UFO, sui capelloni…

Nel 1941 esce per i tipi dell’editore Ceschina di Milano Babilonia stellata, un saggio sulla gioventù americana d’anteguerra. In particolare sui suoi vizi e difetti. Ebbe in breve tempo tre edizioni. In una quarta del giugno 1943 aggiunge numerosi capitoli di feroce denuncia in particolare della politica economica americana. A questi capitoli collaborò attivamente con suggerimenti e lettere il più grande dei poeti americani e caro amico di Olivero, Ezra Pound. Babilonia stellata ebbe anche edizioni tedesche ed in altre lingue.

Nel 1945, per i tipi dell’Editore romano Donatello De Luigi, frutto di una lunga permanenza, esce Turchia senza harem che ancora oggi è un ottimo libro sulla storia, usi e costumi di un paese che Kemal Ataturk stava portando verso la modernità. Anche questo saggio ebbe traduzione in inglese ed altre lingue.

Del 1946 è il suo unico romanzo Adamo ed Eva in America alla vigilia del secondo diluvio universale. Ai tempi dell’edizione inglese in Italia aveva già tirato più di 650.000 copie.

Dedicherà poi brevi saggi a Giovanni Papini, a Carlo Maria Franzero, a Clemente Fusero e Gabriele d’Annunzio. Curerà per l’Editore Viglongo di Torino la raccolta delle poesie di Padre Ignazio Isler trascrivendole pazientemente dalle edizioni settecentesche.

Le sue poesie in piemontese, oltre che essere sparse in decine di pubblicazioni periodiche, sono raccolte in quattro volumi.

Roma andalusa nasce presso l’Editore Calandra di Moretta (CN) nel 1947; contiene tredici poesie tutte dedicate alla Città eterna. È introdotta da una lettera di Gabriellino d’Annunzio, figlio secondogenito dell’Ariel nazionale e contiene splendide incisioni di Giuseppe Macrì. (Olivero curerà sempre in modo particolare la veste tipografica e la perfetta simbiosi tra parola ed immagine nelle sue opere valendosi di grandi artisti)

Del 1955 sono Ij faunèt dell’Editore Il delfino di Roma. 69 poesie precedute da una prefazione di Alex Alexis (pseudonimo di Luigi Alessio da Caramagna Piemonte, scrittore, poeta, drammaturgo, giornalista, biografo, primo traduttore italiano dell’opera di Celine oggi praticamente sconosciuto ai più, ma che rivalutazione meriterebbe) e con le poesie tradotte in italiano da Clemente Fusero il noto biografo anch’egli da Caramagna Piemonte ed in francese dal poeta corso Anton Francesco Filippini. Bellissima veste grafica ed iconografia di Giuseppe Macrì, Orfeo Tamburi, Gabriele Cena, Giovanni Consolazione e Gregorio Prieto.

1971: la sua opera forse più importante Rondò dle masche. 39 poesie con traduzione in italiano dello stesso autore. Prefazione intervista a cura del poeta, scrittore e giornalista romano Icilio Petrone. Incisioni di John Castberg, Eugen Dragutescu, José Escassi, Giuseppe Macrì, Orfeo Tamburi, Henri Matisse, Gregorio Prieto.

Nel 1983 esce un’antologia di sue poesie con la prefazione di Giovanni Tesio per i tipi della Ca dë Studi Piemontèis di Torino: Romanzìe. Una trentina di poesie ma soprattutto alcune versioni in piemontese da opere di autori di ogni tempo e di ogni nazione. Olivero disse di compiere con la traduzione una sorta di transfert liberandosi così dal pericolo di incorrere in più o meno evidenti plagi. Una delle sue traduzioni più memorabili è quella del Cantico dei cantici da Salomone ma non meno meritorie altre ad esempio da Catullo, da Saffo.

Per la presentazione di Romanze lo va ad intervistare a Roma la Dott. Albina Malerba, oggi direttrice della citata Ca dë Studi Piemontèis. La lunga intervista è pubblicata sulla rivista torinese, organo della Famija Turinèisa, ‘l caval ‘d brôns N° 5 e N° 12 del 1983. Albina Malerba se ne viene via dalla villetta di Olivero, ai piedi del Pincio, quando il sole è già calato dietro il cupolone; scendendo per via del Babbuino con negli occhi e nel cuore le parole di Olivero e le immagini della sua casa, traboccante di preziose opere d’arte degli artisti che gli furono amici e collaboratori, la poetessa porta con se una certezza:

Gli angeli saranno generosi con un poeta della tempra e della forza di questo piemontese di Roma.

Gli angeli sono stati generosi a farci dono di un poeta della tempra e della forza di questo piemontese.

Olivero compone poesie fino a tarda età. Ancora sul finire del 1989 (a 80 anni) compone, di ben 133 versi, la Cantada del balon mondial dedicata al Campionato Mondiale di Calcio Italia 1990!

Luigi Armando Olivero muore il 31 luglio del 1996 nella sua casa romana solo e dimenticato quasi da tutti. Solo pochi amici lo ricorderanno: Camillo Brero sul suo Piemontèis ancheuj, Franca Spagarino e Giovanna Viglongo sull’Almanacco fondato dal marito e padre Andrea Viglongo e Beppe Burzio sulla sua Assion piemontèisa.

In conclusione una poesia di Olivero tratta da Roma Andalusa, dal 1947 mai più ristampata. Mia è la libera traduzione che non ha altra pretesa se non quella di mettere in grado il lettore, cui sia ostico il piemontese, di capire la poesia.

Incisione di Giuseppe Macrì da Roma andalusa Editore Calandra Moretta CN 1947

T’ij sente le vos ëd le ciòche roman-e Senti le vocii delle campane romane

dël nimb andorà ch’a circonda la testa dell’aureola dorata che circonda il capo

a bato nonsiand ël mesdì come ‘d man battono annunciando il mezzogiorno come mani

ch’a spòrzo, giunzùe, la reusa dël pan. che porgono, giunte, la rosa del pane.

quand che ‘l sol a l’é un sèrcc ëd rubin quando il sole è un cerchio di rubino

con pont, siminiere, erbo, oblò ‘mbandierà) con ponti, ciminiere, alberi, oblò imbandierati)

ma, a l’alba, a të stiro an sle rùpie dla front ma, all’alba, ti stendono sulle rughe della fronte

ch’a ven-o a portete, bësbiand, ël messagi d’amor che vengono a portarti, bisbigliando, il

ëd le reuse dël cel ch’a fiorisso a milion delle rose del cielo che fioriscono a milioni

- dë ‘d la da le pian-e, dal mar e dal mont - - al di là delle piane, dal mare e dal monte -

ant ij giardin profumà dl’orizont. nei giardini profumati dell’orizzonte.

ch’at dà la speransa, la fiusa, ‘l boneur. che ti da la speranza, la fiducia, la felicità.

ch’a prego, ch’a pioro, ch’a rijo, che pregano, che piangono, che ridono,

sle vos matinere dle ciòche d’ Nosgnor. sulle voci mattutine delle campane di Nostro

È lo stesso articolo precedente però pubblicato su altra rivista con una differente chiusa e due poesie inedite.

Gioventura piemontèisa, organo dell'omonima Associazione pubblicato a Torino N° 4 ottobre 2009 pagg. 19 ~ 20

In conclusione due poesie di Olivero che mi risultano ad oggi inedite. Sono entrambe manoscritte autografe e provengono dal Fondo Olivero presso l’AssOlivero di Villastellone, Associazione quest’ultima nata con lo scopo di valorizzare l’opera del suo grande concittadino. La grafia è quella originale di Luigi Olivero senza modifica alcuna. Entrambe le poesie risalgono all’incirca alla metà degli anni ’30.

Voci dialettali, organo ufficiale dell'Associazione Nazionale Poeti e Scrittori Dialettali pubblicato a Roma N° 147/12 dicembre 2009 pagg. 20 ~ 22

Lo stesso articolo su Gioventura piemontèisa, organo dell'omonima Associazione pubblicato a Torino N° 1 aprile/giugno 2012 pag. 19

Nino (Giovanni) Costa (Torino 1886 – 1945) è sicuramente il più noto tra i poeti piemontesi del secolo scorso. Presento qui una sua poesia datata 19 12 1920 con tutta probabilità inedita.

Nel 1920 Costa compone poesie che pubblica sul settimanale torinese Birichin sotto lo pseudonimo di Na Mamina. Una mammina. Finge cioè di essere una fanciulla in dolce attesa e ne racconta vicissitudini e sentimenti. Tra l’altro alla poveretta ne fa capitare di tutti i colori. Lo stratagemma cade quando il direttore del settimanale, Paggio Fernando (Fernando Viale) chiede di conoscere la sventurata. Costa si presenta e al povero direttore quasi manca il fiato. Scoperto il trucco, Costa riunisce le poesie nella raccolta Mamina che viene pubblicata nel 1924 dall’Editore Lattes di Torino. È questa la prima raccolta di poesie del poeta cui seguiranno Sal e peiver Sacerdote Torino 1924, Brassabosch Casanova Torino 1928, Fruda madura SELP Torino 1931, Roba nostra Boccardo Torino 1938, Tempesta Aurora Torino 1946.

Mamina non contiene tutte le poesie pubblicate su ‘L Birichin con tale pseudonimo. In una accurata ricerca l’Editore torinese Andrea Viglongo con la moglie Giovanna Spagarino ne rintracceranno molte altre che verranno pubblicate nella raccolta Tornand del 1977. Nel 1987 la figlia dell’Editore Viglongo, Franca, pubblica Per conoscere Nino Costa che contiene l’indice dei titoli e dei capoversi di tutte le sue poesie. Così recita il titolo. Di inediti, dal 1987, ne spunteranno altri. Inoltre la raccolta de ‘L Birichin che venne utilizzata, di provenienza Biblioteca Nazionale Centrale di Firenze, era in parte lacunosa causa l’alluvione che ne sconvolse la città.

In ogni caso la poesia in questione non compare nell’indice dei capoversi e la sua provenienza è tale da giustificarne l’inedito (sempre con una certa cautela).

Il manoscritto di Costa appartiene alla ricchissima collezione di carte di Tito Gantesi, al secolo Chiaffredo Tommaso Agostinetti (8 agosto 1857 - 8 marzo 1938). Fu notissimo bibliofilo e ricercatore. Scoprì importanti inediti e collaborò con il suo aiuto alle opere di molti letterati piemontesi. Il poeta Luigi Armando Olivero, Socio Fondatore dell’A.N.PO.S.DI., di cui ho rievocato vita ed opere nello scorso numero della rivista, lo conosce quando questi è ormai avanti con gli anni e si è trasferito proprio nella natia Villastellone di Olivero. I due fraternizzano e Agostinetti promette ad Olivero di lasciargli le sue carte in eredità. Poco tempo dopo muore improvvisamente mentre Olivero è a Parigi. La vedova, senza perder tempo, aliena la quasi totalità delle carte del marito. Ad Olivero riserva una piccola parte di queste.

Tommaso Agostinetti visto dal caricaturista "Carlin" da Armanch piemontèis 1941

Recentemente ho incontrato un collezionista di Margarita di Cuneo, il Sig. Silvio Bonino che, alla morte di Olivero, dagli eredi, ha acquistato la gran parte delle carte e dei libri che si trovavano nell’abitazione che Olivero possedeva sulla collina del Montserrat, in quel di Borgo San Dalmazzo CN, dove trascorreva parte delle vacanze estive.

Proprio nel fondo che Olivero ha ricevuto dalla vedova Agostinetti, la poesia manoscritta da Costa, senza titolo, e firmata Na Mamina (Nino Costa), datata 19 12 1920, é stata ritrovata dal Sig. Silvio Bonino che, gentilmente, ne ha concesso la pubblicazione.

Il poeta Luigi Armando Olivero in una immagine inedita per il pubblico italiano tratta dalla rivista di Dusseldorf Herz dame che nel 1952 ha pubblicato la traduzione tedesca di Adamo ed Eva in America con il titolo Amerika total Plem Plem?

Questa la storia di questo scritto giovanile di Costa che rivede la luce dopo quasi un secolo. È incentrato sul grande poeta, scrittore, politico piemontese Angelo Brofferio (Castelnuovo Calcea AT 6 dicembre 1802 – Locarno 25 maggio 1866) immaginando un ipotetico incontro con la fanciulla impersonata dal Costa.

Alla poesia, che non ha indicato un titolo, unisco una mia traduzione letterale che, ovviamente, non ha alcun intento letterario o poetico, ma solo quello di mettere chiunque in grado di comprenderla.

No, no, dabôn iv cônto pa dë storie No, no, per davvero non vi conto storie

l’è nen për facessié, parlo ‘n s’ël serio: non è per scherzare, parlo sul serio:

sôn ambatume ‘nt l’avôcat Brofferio. mi sono imbattuta nell’avvocato Brofferio.

I l’ài fërmalo s-ciet - « Bondisserea (1) L’ho fermato schietto - «Buongiorno (1)

sôr Avôcat… chiel da ste part?!… Com’ela?» signor Avvocato… lei da queste parti?! Com’è?»

« I rivo adess da Castelneuv Calcea (2) «Arrivo or ora da Castenuovo Calcea (2)

për n’ôcasiôn ch’a l’è ‘n pecà sgairela… per un’occasione che è un peccato sprecare…

A j’è dôì cavajér ch’ai fan la festa…» Ci sono due cavalieri cui fan la festa…»

«Aì fan la festa?!.. Diao… dislo dabôn?» Gli fan la festa?!.. Diavolo… dite sul serio?»

«Ma no, capiòmsse, ai taio pà la testa «Ma no, capiamoci, non gli tagliano la testa

l’è quaich amis, sa bin – ch’ai da ‘l bôcôn» è qualche amico, sa, che gli offre da mangiare»

«Ah! L’è ‘n disné… ma chiel, mônsù Brofferio «Ah! È un pranzo… ma lei, signor Brofferio

ch’a l’à sempre pià ‘n gir tuti ij bindei che ha sempre preso in giro tutte le onoreficenze

adess… a va…» ‘L pôeta am guarda serio adesso… va….» Il poeta mi guarda serio

e peui am fa «Masnà, rasôna mei… e poi mi fa « Bimba, ragiona meglio…..

quand che ‘l Prinsi o lo Stat o ‘l mônd a ônora quando il Principe o lo Stato o il mondo onora

i g ianfôtre, le birbe o ij foi fôtù, i babbei, i furfantelli o gli sciocchi

la man dla Pôesia a s’aôssa ‘nlôra la mano della Poesia s’alza allora

contra le faôsse glorie e ai campa giù. contro le false glorie e le butta giù.

Ma s’it bëstëmie ‘n piassa it preghe al dom (3) Ma se bestemmi in piazza e preghi al duomo (3)

ti tl’as capime e i veui nen dite ‘d pi, mi hai capito e non voglio dirti di più,

la vôs quand ch’a l’è daita a ‘n galantom la parola quando è data ad un galantuomo

viva la vôs! I sôn côntent d’co mi… viva la parola! Son contento anch’io…

e peui sti sì sôn gent dla mia famia e poi queste sono persone della mia famiglia

gent dël me sang: la Musa dël Piemônt persone del mio sangue : la Musa del Piemonte

quand ch’a l’à vestie a l’a basaje ‘n frônt quando le ha vestite le ha baciate in fronte

un a l’à daje ‘l tôn e l’armonia l’uno ha dato il tono e l’armonia

l’aôtr l’à trôvà ‘l filôn dla pôesia l’altro ha trovato il filone della poesia

scôtand parlé sôa cita: Cateriña. ascoltando parlare la sua piccola: Caterina.

A l’è për lon, perché ch’a sôn me fieui È per questo, perchè sono miei figliuoli

ch’i vad d’co mi al S. Giors për feje ônôr (5) che vado anch’io al S. Giors per fargli onore (5)

Papà Brofferio l’è côntent për lôr!» Papà Brofferio è felice per loro!»

(4) Rassa biceriña soprannome dei Torinesi. Da Bicerin (bicchierino)bevanda tipica servita ancora ai nostri giorni nei bar di Torino a base di latte, cioccolata e caffè.

(5) San Giors noto ristorante, ritrovo degli artisti torinesi, sito nel quartiere di Porta Palazzo, da poco, purtroppo, trasformato in locale cosiddetto etnico.

Voci dialettali, organo ufficiale dell'Associazione Nazionale Poeti e Scrittori Dialettali pubblicato a Roma N° 150/15 dicembre 2010 pagg. 21 ~ 23

Piemontèis ancheuj mensile pubblicato a Torino N° 5 maggio 2012 Pagg.10 ~ 11. Qui tradotto in piemontese da Michele Bonavero e con piccole modifiche.

Di Luigi Olivero già ho scritto su Voci dialettali, portavoce di questa benemerita Associazione che, nel lontano 1952, contribuì a fondare con Turno Schiavoni di Ancona, Renata Sellani di Senigallia, Giulio Cesare Zenari di Verona, Gino Cucchetti di Venezia, e Alfredo Lucani di Pescara. Dell'ANPOSDI fu a lungo Vicepresidente e direttore delle due riviste che Voci dialettali hanno preceduto: Poesia dialettale (1956-1961) e La fiera dialettale (1970).

Si sa che è sommo poeta in piemontese. È però di più, molto di più. La sua riscoperta meriterà tempo e fatica. Viaggiatore instancabile per le vie del mondo. Corrispondente in pace ed in guerra, dalle dune assolate d'Africa ai campi di battaglia della Spagna insanguinata dalla guerra civile, dai mari in tempesta dell'Egeo ai cieli del mondo. Critico letterario, cinematografico, teatrale, di melodramma, balletti, concerti sinfonici e leggeri. Autore di importanti saggi di costume e romanzi. Traduttore dall'inglese, dal francese, dal tedesco. Direttore di una stazione radio a San Francisco. Autore di commedie per il teatro, la radio, di sceneggiature cinematografiche.

Amicizie importanti, dalla Deledda a Sibilla Aleramo, Da Lorca a Cocteau, da Malreaux a Pound, da Croce al Flora e a lungo potrei continuare.

Oggi ne seguo i primi passi. Luigi Armando Olivero nasce a Villastellone (Torino) il 2 novembre 1909 alle ore 23.30 come dichiara all’anagrafe il padre Antonio di anni 22, di professione fabbro ferraio, attività che cambierà poi aprendo un’officina da ciclista; la mamma è Innocenza Perlino, sarta. Sarà proprio la campagna del suo grosso borgo agricolo natio, fonte di ispirazione per le sue prime composizioni. Il padre, nel periodo della Grande Guerra, è capofabbrica militarizzato alle Officine Bauchiero di Condove (bassa Valle di Susa sulla via del Moncenisio), dove conduce anche la famiglia e dove il piccolo Olivero frequenta parte del primo ciclo scolastico. Secondo ciclo a Carmagnola. Frattanto una grave infermità lo costringe lungamente a letto. Sarà questo un momento decisivo per lui ed il suo avvenire. È la madre che lo fa incontrare, il bimbo malato, costretto all'immobilità, con la poesia. Ma non solo. Olivero è onnivoro. Legge tutto quanto trova, e quando non capisce, con testardaggine rilegge e... rilegge. Infine la Scuola Tecnica a Torino.

Dall'Armanach piemontèis del 1938, estraggo un suo pezzo in cui ci descrive un sabato pomeriggio di lui quindicenne, con altri scavezzacolli suoi pari, lungo le nebbie invernali di Sua Maestà il Po.

D’invern, ël veciòt an pension a sta mej al caud, a l’Osteria dei Pesci Vivi, dove la vsinansa ‘d compare Pò, andurmì sota la cuverta spëssa dla nebia, as fa sente anche pi intima, pì filtrà, trames a l’ass dë baston e lë scart dël bagat, tant ch’a tramola ël bon vinèt piemonteis drinta i bicej verd ch’a sursauto a ògni pugn armà ‘d fiera carta ch’a toca ‘l taulin…

Ma noi giovo, l’oma amprendùa vorèi-je bin a compare Pò ant tut’autra manera.

Scomësse dë studentin ëd quìndes ani, sul Pont Umberto, ël saba dòp disné. Coleta, fra sèt ò eut birichinèt dësfrandà. Sghijada general longh ël senté ch’a comensa con un arch ch’a në smija tramandà da l’Età dla Pera e che anvece a l’è stait fait a bela pòsta për che i cobièt, passandije sota, as sentìjsso’d pi Adamo ed Eva ant ël Paradis Terrestre, ricostruì ant na pelìcola dla Cines.

Giù, tuti, fin-a al prim imbarcadero. Yole, barchëtte ansugnachìe, anvlupà ant ël nebion, con le traversin-e bagnà ch’a smijo ‘d còste scheletrìe d’impossìbii animai antidiluvian sëccà ‘nt la pàuta. Sbalaucié pericolos dë sponde ant un saut ùnich ëd quatr Tarzan masnà ch’a sguisso via, scianchërland la tërlandin-a grisa dla nebia, ant un trabaté ‘d luchèt e ‘d caden-e artirà an tuta furia. A pòca distansa a jë sprona un’autra galera:

- Alé, tigròt dël Mompracem; all’arrembaggio! – a crija, da lì dzora un Sandokan armà ‘d riga milimetrà da disegn, con una man sul pivò dël timon e con la testa auta, ardìa, ch’a pòrta ‘l bareto a l’incontrare con l’ala voltà giù dël cupis.

Anfreidor, angine, mal ai dent, a son i nemii invìsibii ma present, ch’a respiro l’aria istessa che noi respiroma… Ma ché! Gnun-e tëmme!

A rispond un Tremal Naik, da la nòstra barca, pontand una squadra – un dil passà drinta a l’ujét – e fasend part dal prim milim ëd colp arsonant d’archibus, fait con la boca, e diret a la ciurma dla barca ch’an dà la cassa.

Sandokan alla riscossa, Le avventure di Testa di Pietra, I corsari delle Bermude. Salgari, Salgari, Salgari. Cost ël nòstr fium d’invern, i nòstri imbarch dë studentin ëd quìndes ani, dont së slansavo vers l’aventura stërmà ‘nt le nebie còtie tëbbe dl’entusiasmo ch’a smijava an protegijssa, ògni vòlta, dal mal di dent crònich, da l’angina dolorosa, e da l’anfreidor: valet de chambre ëd Madama Polmonite.

D’inverno il vecchietto, pensionato, sta meglio al caldo, all’Osteria dei Pesci Vivi, dove la vicinanza di compare Po, addormentato sotto la coperta spessa della nebbia, si fa sentire anche più intima, più filtrata, tra l’asso di bastoni e lo scarto del Bagatto (Diavolo), tanto che tremola il buon vinello piemontese dentro i bicchieri verdi che soprassaltano ad ogni pugno armato di fiera carta che tocca il tavolino…

Ma noi, giovani, abbiamo appreso a volergli bene a compare Po in tutt’altro modo.

Scommesse di studentelli di quindici anni, sul Ponte Umberto, il sabato dopo pranzo. Colletta tra sette od otto birbantelli scatenati. Scivolata generale lungo il sentiero che inizia con un arco che ci sembra tramandato dall’Età della Pietra e che invece è stato fatto a bella posta perché le coppiette, passandoci sotto, si sentissero di più Adamo ed Eva nel Paradiso Terrestre, ricostruito in un film della Cines.

Yole, barchette sonnacchiose, avvolte nel nebbione, con le traversine bagnate che sembrano costole scheletrite di animali antidiluviani disseccati nel fango. Dondolare pericoloso di sponde in un unico salto di quattro Tarzan fanciulli che corrono via, lacerando la pellicola grigia della nebbia, in uno squassare di lucchetti e di catene ritirate in gran furia. A poca distanza ci sprona un’altra galera:

- Alè, tigrotti di Mompracem, all’arrembaggio! – grida, da li sopra, un Sandokan armato di riga millimetrata da disegno, con una mano sulla barra del timone e con la testa alta, ardita, che porta il berretto al contrario con la visiera voltata in giù dalla nuca.

Raffreddore, angine, mal di denti, sono i nemici invisibili ma presenti, che respirano la stessa aria che noi respiriamo…

Risponde un Tremal Naik, dalla nostra barca, puntando una squadra, - un dito infilato dentro l’occhiello – e facendo partire dal primo millimetro risuonanti colpi d’archibugio, fatti con la bocca, e diretti alla ciurma della barca che ci da la caccia.

Sandokan alla riscossa, Le avventure di Testa di Pietra, I corsari delle Bermude. Salgari, Salgari, Salgari. Questo il nostro fiume d’inverno, i nostri imbarchi di studentelli di quindici anni, che si slanciavano verso l’avventura nascosta nelle nebbie morbide e tiepide dell’entusiasmo che sembrava ci proteggesse, ogni volta, dal mal di denti cronico, dall’angina dolorosa, e dal raffreddore: valletto di camera di Madama Polmonite.

Olivero inizia giovanissimo a scrivere poesie in italiano. I primi esempi li ritroviamo su due riviste del 1926: l'orobica Il pensiero e la milanese Giovinezza d'Italia. Una sua piccola raccolta di poesie in italiano è premiata, nello stesso anno, dall'Illustrazione Nazionale di Bologna. Lui stesso ci racconta che avrebbe, con tutta probabilità, come molti suoi pari, continuato per un po' a carduccianeggiare, a dannunzianeggiare, a rapisardeggiare e che poi, deluso, avrebbe, con tutta probabilità, smesso se...

Se non ci fosse stato l'incontro con la poesia piemontese. Nel 1928 si imbatte in un sonetto di Alfredo Nicola pubblicato su Il Pasquino (settimanale umoristico torinese). Olivero ci racconta che fino allora Io non avevo ancora scritto una sola virgola in piemontese. Nella sua poesia ‘L regal ‘d NatalAlfredino manifesta tutti i suoi dubbi nella scelta di un regalo per la fidanzatina, pensando infine di ricorrere ai soliti due etti di diablotin (cialde ricoperte di cioccolato allora ed oggi alla moda). Olivero risponde ad Alfredino con due suoi sonetti, in piemontese, in cui, al posto dei due etti di diablotin, consiglia invece due etti di basin (baci), che sicuramente sarebbero meglio accolti, e poi, se del caso, rafforzati dai due etti di diablotin.

Da questo primo incontro, l'amicizia tra i due poeti. La presentazione al gruppo, allora in formazione, de Ij Brandè, che capitanati da Pinin Pacòt intendono ravvivare la poesia piemontese, allora sul punto di estinzione, se non già del tutto estinta. (Brandè: alari, i due pezzi di ferro che nel camino si utilizzano per tenere viva la fiamma rialzando il legno e permettendo un maggiore afflusso d'aria).

Ora una poesia inedita della metà degli anni trenta facente parte del Fondo Olivero giacente presso l'AssOlivero di Villastellone.

(Mia è la traduzione sia della poesia che dell'articolo. Entrambi non hanno alcuna altra pretesa se non quella di rendere comprensibile il testo al lettore cui sia ostico il piemontese.)

Piemontèis ancheuj mensile pubblicato a Torino N° 7/8 luglio/agosto 2012 Pagg.10 ~ 11 con traduzione in piemontese di Michele Bonavero.

Dopo aver brevemente tracciato l'iniziale cammino di Luigi Olivero dalla natia Villastellone alla ricerca di uno spazio tutto suo in cui esprimersi, riprendo, ampliandolo, il momento forse più importante nella sua vita: quello in cui inizia a scrivere nel suo dialetto che più non abbandonerà durante la sua lunga esistenza.

Ho narrato dell'incontro con la poesia di Alfredo Nicola, Alfredino. Vediamo come questo episodio ce lo racconta Olivero stesso nella prefazione Il Paradiso in technicolor della poesia di Alfredino che circa 25 anni dopo scrive per la raccolta di poesie Nivole dell'amico Nicola, pubblicata nel 1950:

Esiste una predestinazione per le amicizie, come esiste una predestinazione per i matrimoni. Ero un minorenne metà anarchico e metà sognatore, metà per posa e metà per costituzione, quando, venticinque anni or sono, conobbi Alfredo Nicola. Alto, snello, aristocratico, misurato nella parola e nel gesto, di otto anni più adulto di me, era il mio “contrario”. Da almeno due anni, i nostri versi in italiano (firmati Alfredino i suoi, igi ero i miei) apparivano spesso pubblicati, per una curiosa coincidenza, in décauville nelle colonne del Pasquino di Gec e in quelle di un foglietto arancione – il più piccolo – effemeride settimanale, nutrito di pubblicità e di vagìti letterarii, che Alberto Grappini faceva distribuire nelle vie, nei caffè, nei teatri torinesi.

Un giorno fece capolino da quel periodico un sonetto piemontese di Alfredino in cui si raccontavano le perplessità di un innamorato nella scelta di un regalo per la fidanzatina: perplessità tanto perplessa che finiva per scivolare nei soliti «doi etto ’d diablotin».

Savìa pà cos regaleje, epura

Io non avevo ancora scritto una sola virgola in piemontese. Ma quel giorno mi vennero spontanei due sonettini alquanto scapestrati nella forma e nella sostanza, nei quali mi rammaricavo con Alfredino per la sua scelta che io avrei eletto, se si fosse trattato della mia innamorata, in «doi etto ’d basin», i quali certamente sarebbero stati accolti con maggior entusiasmo chemotàttico se non gastronomico, dalla graziosa ricevente: tanto più che gli altri due etti di «diablotin» potevano ugualmente sopraggiungere di rincalzo a completare la festa. Il giornaletto pubblicò i miei sonettini con la dedica, Alfredino li lesse, mi mandò subito una lettera di allegra solidarietà in cioccolatini e baci da regalare alle nostre leggiadre pupe, io lo ricambiai con un’altra lettera gioconda che venne fatta leggere dal destinatario al comune amico Vincenzo Signorini, allora studente in una delle sei o dodici (o diciotto?) facoltà in cui si è poi laureato, il quale ci avvicinò: ci fece conoscere personalmente. Fu così che Alfredino ed io divenimmo amici. E fu così che Alfredino mi indusse alla poesia piemontese, la cui «càmola» mi venne presto innestata nel cervello da Pinin Pacòt a cui egli, a sua volta, mi presentò contemporaneamente ai poeti, allora già uniti in gruppo e collaboratori al Caval ’d Brons, Carlottina Rocco, Renzo Brero, Aldo Daverio, Armando Mottura, Renato Bertolotto e tutta la gaia brigata con la quale si costituì rapidamente la «Compania dij Brandé.

Mentre la poesia di Alfredino è poi stata pubblicata nella raccolta Penombre del 1929 con dedica ad Olivero, i due sonetti in risposta da allora giacciono, non più ripresi, nelle pagine, oramai praticamente introvabili, del giornalino che le ospitò: sono pertanto praticamente inedite per l'odierno lettore.

L'incontro con Ij Brandé, ed in particolare quello con Pinin Pacòt, avverrà, di lì a poco, in un'osteria della collina torinese e schiuderà il rapporto personale un'amicizia difficile ma sincera, fragile ma preziosa con l'altro grande letterato della cultura in piemontese del Novecento che così ci presenta Olivero in un ritratto sulla rivista Ij Brandè N° 151 del 15 dicembre 1952:

Sùbit i soma capisse. E mentre d’antorn a noi as parlava ‘d dialèt e ‘d grafìa, ‘d teatro e ‘d cansonëtte, ‘d Viriglio e ‘d Paggio Fernando, tra ‘d noi, i l’ero sùbit disse ‘d nòm, che, për noi, a l’avìo ‘l son misterios ëd paròle ‘d riconossiment. E i l’avoma parlà sùbit ëd Baudelaire, ‘d Verlaine e ‘d Rimbaud, ëd Leopardi e ‘d Campana, ‘d Rubén Dario e ‘d Mistral. Poeta che i conossìo mach noi, ò che për lo meno i chërdìo d’esse mach noi a conòsse. … Ma antlora i l’ero giovo, e i la pensavo parèj, quand che i soma conossuse, Olivero e mi. E për lòn, an nòm dla poesìa, i soma dventà sùbit amis.

La stessa serata è raccontata anche da Olivero, non anni dopo, ma a tambur battente sulla rivista Recensioni del 15 ottobre 1930 edita a Palermo!

Una «Bagutta» bicerina. Una temibile concorrente della nota osteria milanese sembra stia per aprire le verande nella nostra città, su per l’erta della collina che conduce a Val San Martino. Infatti, se l’osteria meneghina è meritatamente celebre per i suoi premi e per il suo risotto, la piola subalpina pare lo stia diventando per la sua posizione sovrana – terrazza tra gli alberi con veduta di straforo di tutta la città – e per le deliziose tagliatelle condite con fegatini di pollo (in piemontese: pica-tera) che ne fanno la ghiotta specialità.

Sul tramonto del giorno 5 corr. Si sono adunati, proprio su quella terrazza, i componenti del gruppo degli «Amis del dialet» equivalenti ad una parte dei migliori rappresentanti della nostra musa dialettale. Notavit: il poeta Nino Costa, il prof. Onorato Castellino, l’On. Saverio Fino, il comm. Lupi padre putativo del «Gianduja», Luigi Maggi, Giulio, Carlinot (il re della canzone), l’attore Carlo Vandano, Amelotti, Pinot Casalegno; i giovani: Pinin Pacot, Alfredino, A. Soddanino, Mottura ed altri.

Effusioni, brindisi; frizzi a getto continuo di Carlinot (il re della canzone), dizioni di Nino Costa ( «La Côpà» e una delicatissima canzone trovadoresca ancora senza titolo) (La biondina di Val San Martino? n. d. a.), di Maggi, di Giulio. Accordi per una modesta manifestazione mistraliana, progetti per una prossima riedizione autunnale del «Birichin» giornale di sorrisi cari all’animo del nostro popolo e ai ricordi di scapigliatura di tanti suoi poeti. Canzoni.

Ritorno «a riveder le stelle» e le lucciole di strada Val San Martino (o Carlinot, re della cànzone!) lungo i muri dei villini coperti di glicini e d’ombre…

Come si sarà notato, nelle due poesie trascritte, la grafia è ancora quella che utilizzavano scrittori e poeti facenti capo alla rivista della Famija turinèisa 'l caval 'd brôns. La grafia unificata non è ancora stata messa a punto. Lo sarà di lì a poco. Nell’inverno del 1929~1930, a soli vent’anni, Olivero è chiamato a far parte del gruppo di lavoro alla Direzione dell’O. N. D. (Opera Nazionale Dopolavoro) di Torino con Matteo Bartoli, Nino Costa, Alfredo Formica, Ferdinando Neri, Giuseppe Pacotto, Leo Torrero e Andrea Viglongo. Il frutto di questo lavoro, che purtroppo ebbe a disposizione un limitato lasso di tempo, fu presentato da Pinin Pacòt come introduzione alla collezione Scritor Dialetaj Piemontèis di Andrea Viglongo e da allora conosciuto come grafia Pacotto-Viglongo.

Olivero, nel paragrafo La grafìa piemontese a pag.24 della sua raccolta poetica Rondò dle masche, ricorda così l’episodio:

È, infine, doveroso avvertire che questo parziale ritorno alla grafia tradizionale (vale a dire a quella impiegata, ma senza vera e propria unicità né assoluta continuità, nella seconda metà del Settecento e inizio dell’Ottocento) non è merito di un solo scrittore, come da troppo tempo insistono abusivamente alcuni fanatici mitomani pseudofilologi torinesi da osteria di barriera. In realtà questa riadozione venne accordata collegialmente nell’inverno 1929-1930 e poi meglio consolidata negli anni successivi, nel corso di alcune riunioni di studio che ebbero luogo nella sede dell’OND Provinciale di Torino. Riunioni alle quali parteciparono, oltre al Direttore Tecnico per il Folklore della stessa OND avv. Eugenio Rastelli (e poi citiamo in ordine rigorosamente alfabetico, al fine di non deflorare la virginea ipersensibilità delle confraternitùcole pseudoletterarie torinesi devote a questo o a quello scrittore vivo o defunto), Matteo Bartoli, Nino Costa, Alfredo Formica, Ferdinando Neri, Luigi Olivero, Giuseppe Pacotto, Leo Torrero, Andrea Viglongo. Ma, il loro, non fu certo un lavoro massacrante, giacché si limitò a rinunciare ai due segni arbitrarii ô ed ñ, ad introdurre qualche accento grave o acuto, il trattino di separazione tra la n faucale e la vocale che la segue (e che gli antichi usavano indicare con una h intermedia o non indicare affatto) e idem per il suono s-c che nel passato usava contraddistinguere con un apostrofo intermedio oppure trascurarlo del tutto.

Ed ecco che Olivero prende il volo. Poesia (oltre mille componimenti in piemontese), saggi, romanzi, articoli della più varia umanità, commedie, sceneggiature cinematografiche, trasmissioni radiofoniche, recensioni di ogni genere... Oltre 60 anni di scritti che compongono un immenso scrigno che, poco alla volta, almeno spero, andrà studiato, rivalutato e, soprattutto, nuovamente pubblicato per mettere questo patrimonio a disposizione di chi voglia goderne.

Corre il 1933 quando Olivero è al Ristorante del Cambio a Torino in compagnia di Filippo Tommaso Marinetti, in piena polemica antipastasciuttara. Pastasciutta che Marinetti considera un piatto passatista, pesante allo stomaco, assolutamente controindicato al superdinamismo della generazione futurista. In pieno ossequio con i suoi dettami, quel giorno, al Cambio, con Olivero, Marinetti si divora un autentico Vesuvio di fumante pastasciutta.

Da questo, e da altri incontri con Marinetti, prenderà le mosse la composizione del futuristico, nell’ideazione poetica e nella composizione grafica, Aereopoema dl’elica piemontèis che lo stesso Marinetti definirà come vibrante di audacissima aeropoesìa, ùnica in tutti i dialetti del mondo, di cui ci occuperemo tra breve.

Ad Albisola, la cittadina della ceramica d’arte, Tullio Mazzotti, figlio del fondatore delle Ceramiche Mazzotti, tuttora attive, che si farà chiamare Tullio d’Albisola, inizia un intenso rapporto con i Futuristi e stringe amicizia con Munari, Marinetti, Fontana e tanti altri che frequentano il suo atelier. Le lettere che gli verranno scritte negli anni dai tanti amici e collaboratori futuristi, saranno poi raccolte e pubblicate in ben quattro volumi.

Oltre che alla ceramica, di cui diviene maestro, si dedica anche alla poesia e compone L’anguria lirica, un lungo poema passionale che verrà pubblicato, come secondo esempio di tale sistema, stampato su fogli di latta. È illustrato da Munari e Diulgheroff con prefazione di Marinetti. L’impressione è della lito-latta Nosenzo di Savona per le Edizioni futuriste di “Poesia” di Roma.

Un giovane studente di architettura, Italo Lorio, autore di novelle e racconti (Fumo negli occhi Montes Torino 1934, Tempo di marcia Montes Torino 1935), è amico e collaboratore di Tullio d’Albisola. Chiede più volte di poter collaborare a le grandi firme di cui, al momento, Olivero è redattore capo e direttore, in assenza di Dino Segre (Pitigrilli) all'estero per motivi politici. Dopo ripetuta insistenza, Lorio ottiene l’incarico. Pubblica una lusinghiera recensione alla nuova fatica di Tullio al quale, con una lettera del 15 gennaio 1935, su carta intestata della rivista, chiede di inviare in regalo una copia de L’anguria lirica a Luigi Olivero. (1)

Il 20 marzo Olivero, che ha ricevuto l’omaggio, così si rivolge a Tullio con una sua lettera:

…ho ricevuto tutto: la stupenda “Anguria” in lito-latta che conservo, come una preziosa rarità editoriale, sul mio scrittoio…

Sempre a proposito dell’Anguria così aveva scritto a Tullio in una precedente del 22 gennaio:

Noi ci siamo conosciuti sulla pista aerea della FIAT il giorno della manifestazione futurista in onore di S. E. Marinetti.

Ma le 5 fette rosso-fuoco dell’ANGURIA LIRICA mi pervengono sul binario luce della poesia comunicando ai miei nervi 5 scosse della sensibilità elettrica che irradia dall’anima del POETA CAMPIONE DI TORINO.

Ancora un aneddoto riguardante Olivero, Marinetti ed il poeta Corrado Govoni (Frazione Tàmara di Copparo FE 1884 – Lido dei Pini Anzio 1965).

Nota l'amicizia di Olivero con Marinetti, altrettanto quella di Marinetti con Govoni, anche quest’ultimo seguace, per alcuni anni, della corrente futurista.

Olivero racconta che, dopo la morte di Marinetti del 2 dicembre 1944, nei primi giorni del gennaio 1946, passeggiando per Roma, in Via del Babuino, entra in una libreria d’occasioni. Qui, uno scaffale polveroso, sopra sette volumi pubblicati da Marinetti, tutti con dedica autografa, più che affettuosa, a Corrado Govoni.

Una delle dediche recita Al grande poeta Corrado Govoni, alla Meravigliosa Primavera della Sua anima. Con affetto. F. T. Marinetti.

Noi avoma gnun-e intension ëd fé belessì né l’apologia né la stroncatura ‘d F. T. Marinetti. Soma nen ëd fassios e soma nen ëd critich. Ma an fa dëspiasì – un dëspiasì ch’a confin-a con lë scheur – constaté coma ant l’ànima d’un poeta – ch’a duvrìa esse l’ànima pi sensibila e nòbila ‘d tute le ànime – a peussa formasse tanta cràcia ‘d vigliaccheria da feje arneghé la memoria d’un amis mòrt doe vòlte – fisicament e leterariament – con un gest così trivial come col ëd vende da cartassa inùtil ij so ùltim lìber sensa gnanca avej ël rigoard elementar dë s-ciancheje ‘l prim feuj dova col amis a l’ha pogià la man për ë-scrive la pi sincera, forse, dle soe diciarassion d’amicissia: coma l’è squasi sempre la diciarassion che në scritor a peul ofrije a un cambrada an letteratura quand a compagna, con le pòche paròle scrite an front d’un sò lìber, la sostansa viva dël sò pensé convertìa an carta stampà.

Savoma tuti – e tanti ‘d noi a l’han provà – ij sacrifissi ‘d costi ultimi ani che sovens a l’han obligane a vende le nostre còse pi care për compresse ‘d pan.

Savoma tuti che F. T. Marinetti a l’era fassista, an fasìa ciamé Caffeina d’Europa, a l’avìa definì la guèra sola igiene del mondo, a l’avìa ant chiel una bon-a dòse ‘d ciarlataneria mës-cià con una bon-a dòse d’ingegn auténtich mal impiegà; e ades a l’è, a rason ò a tòrt, universalment dëspresià.

Ma ij difet ëd l’òm e le soe tare politiche, ch’a esistjto già quand ch’a l’era an vita e donca a pudijo esse considerà fin d’antlora da j’amis che ancheuj a lo arnego, a peulo nen e a devo nen giustifiché un gest come col ch’a l’ha fàit Corrado Govoni ades che l’òm a l’è mòrt e, come l’oma già dit, anche leterariament sotorà. Un gest ëd bassa vigliacherìa, ripetoma, paragonàbil al gest ëd cola bestia african-a ch’a pissa an sël cadàver ëd l’òm che na minuta prima a l’era ancora sò padron e ch’a la carëssava tratandla da amija. …

Però… Però la nostra cita aventura libraria a l’è ancora nen finija e ‘l séguit, se an fà rije ‘d cheur, an fà ‘d cò pensé ch’ai sia un destin che sèrte vòlte as divert a vendiché ij mòrt dj’afront ch’ai fan ij viv.

Ancheuj, passand ant una strairòla ‘d Tor di Nona pien-a dë strassé, dë marsé e ‘d feramiù, l’oma vist për tèra, tra na savata rota e un portacandèile armis, un lìber oit e s-cianchërlà ‘d Corrado Govoni: Poesie scelte (1903-1918) / edission Taddei e figli Ferrara. Soma chinasse a sfojatelo, sensa dësfilesse ij goant da le man. La prima pagina a l’era soagnà d’una bela dédica autografa dl’autor a una creatura che chiel a batesava «mia divina ispiratrice».

Una «divina ispiratrice» - viva la soa fàcia ‘d tòla, giuradisna! – ch’a l’ha campà ‘nt la pàuta le poesìe ‘d col poeta che, dëspresiand l’amicissia, a l’è meritasse, a soa vòlta, ‘d vëdse dëspresià, forse, l’amor…

L’oma comprà col lìber ëd Govoni. Soma andài a compré, sùbit dòp, coi sèt lìber ëd Marinetti. E i guernoma tuti eut come un-a dle documentassion pi singolar dla fondamental saloparìa dl’ànima uman-a 1946.

E veniamo all'opera futuristica di Olivero. Nell’autunno del 1950 vince a Parigi, su 65 partecipanti, il Prix de la Chimère di poesia dedicata all’aviazione nell’ambito dell’Esposizione Aerea Internazionale con L’Aereopoema dl’Élica Piemontèisa, che gli vale un premio di 500 mila franchi.

La motivazione del premio è la seguente: La più alta espressione della poesia dei cieli animata dalle ali degli uomini.

L’anonimo estensore sulla rivista Ij Brandé N° 100 del 1 novembre 1950 (Pinin Pacòt?) commenta:

Le pòche paròle ‘d costa notissia a basto nen a dì còsa ch’a sìa sto cit poemèt, sospeis ant un miraco ‘d color e ‘d nuanse a specié dal cel ëd Piemont la reveusa nostalgìa dij paisagi nostran. Ij pòchi ch’a l’han lesulo a lo san, e noi i speroma ‘d vëddlo prest publicà.

Ant costa bela afermassion noi vëdoma un pòch lë specc ëd soa vita d’om e ‘d poeta, con col andi dësgagià e ardì ch’a lo caraterisa, sempre pront a serché l’aventura për cheujne la sostansa lìrica da fonde ant la blëssa dij sò vers. A l’é për costa soa gioventura sempre viva che noi i l’auguroma che, a dispet ëd col sò sfògh epigramàtich, d’autre bele vitòrie a ven-o a conforté soa fatiga e sò ingegn ëd poeta.

Nel 1941 Chionio, recensore letterario dell’Armanach Piemontèis ne annunciava la prossima pubblicazione definendo l’opera:

Guido Mattioli, scrittore, aviatore e direttore della rivista L’aviazione nel numero di gennaio del 1945 a proposito de L’Aereopoema scrive:

Una prova della gagliarda rinascita del Piemonte, la fornisce nel campo spirituale Luigi Olivero con un’opera di poesia, nuova per la concezione e per la forma, che s’impone all’attenzione non solamente piemontese, ma italiana.

Olivero ci racconta che il volume fu stampato dalla casa editrice La Sorgente di Milano e che, pronto per la distribuzione, fu incenerito dalla prima all’ultima delle sue 3.000 copie dal bombardamento su Milano della R.A.F. nella notte tra il 15 ed il 16 febbraio del 1943.

Nel Fondo Olivero di Villastellone ho rintracciato recentemente copia dattiloscritta dallo stesso Olivero de L'aereopoema con molte correzioni e varianti.

Per vedere l’opera stampata bisognerà attendere il 1993 quando Camillo Brero la pubblica a puntate sul suo Piemontèis ancheuj.

La neuva rassa, nella versione dattiloscritta di Olivero, unisce due poesie che in Brero compaiono separate: La neuva rassa e La cilesta anarchia. In questa seconda, Brero, probabilmente, a causa della sua formazione seminaristica, elimina sei versi sostituiti, senza alcuna spiegazione, da una linea punteggiata. Ecco, come conclusione sui rapporti tra Olivero ed il Futurismo, la versione completa della poesia mutilata da Brero: (3)

(1) Quaderni di Tullio d’Albisola Vol. II (Lettere di Italo Lorio) Editrice Liguria 1981

Il primo esempio italiano di Libro di Latta è stato ideato ed illustrato proprio da Tullio d’Albisola. Trattasi di Parole in libertà futuriste tattili termiche olfattive di Filippo Tommaso Marinetti pubblicato a Savona il 4 novembre 1932. Comprende 15 fogli litografati con composizioni coloristiche di Tullio d’Albisola.Tirato in 101 copie dalla Litolatta di Savona di V. Nosenzo.

Anguria lirica di Tullio d’Albisola è stato tirato dalla stessa ditta in 200 copie a Savona nel 1933.

I brani delle lettere di Olivero riportati, sono tratti dall’Archivio “Tullio d’Albisola” di Vittoria ed Esa Mazzotti. In detto archivio sono conservate due lettere ed una cartolina di Olivero a Tullio. Le due lettere su carta intestata de le grandi firme, l’altro scritto su cartolina editoriale de "i vivi", rivista quindicinale d’attualità diretta da Pitigrilli.

(2) Luigi OliveroProponiment dël Tòr “Cigno gentil” con ànima ‘d porsel Ël Tòr N° 12 1946

(3) Luigi Olivero Aereopoema dl’élica piemontèisa Piemontèis ancheuj N° 132 dicembre 1993 – N° 144 gennaio 1995 Torino.

Calisto Ghibaudo nasce ad Antibes (Costa Azzurra, Francia) nel 1920. Giovanissimo si trasferisce a Borgo San Dalmazzo. Lungo periodo di naja come tenente del 5°, poi del 2° ed infine del 4° Reggimento degli Alpini. Ricordi di guerra che sfoceranno poi nel suo secondo libro di poesia Noi soma Alpin del 1955.

Il suo primo approccio con la poesia è però precedente. Nel bel dialetto di Borgo compone Dal Monserà ai Camorei, una scelta di poesie riguardanti Borgo San Dalmazzo, che pubblica nel 1952 presso l'Istituto Tipografico Bertello di Borgo.

È l'estate del 1954. Sale sotto il santuario del Montserrat, con il piccolo figlio Marco, ad incontrare l'amico poeta Luigi Olivero, cui appunto ha trovato casa, qualche anno prima, alla morte della di lui madre, in una villetta proprio sotto il santuario, villetta che Olivero chiama affettuosamente la sua bicocca. Qui lunghe discussioni ed anche belle passeggiate. Così l'Olivero descrive questi incontri nella lettera che invia a Calisto e che questi utilizzerà quale prefazione al suo nuovo libro di poesie dedicando ad Olivero un intero capitolo:

…e io ti ricambio inadeguatamente offrendoti il sonetto che precede questa letterina e che non è nemmeno tra le mie cose più efficaci. Abbi pazienza. Ognuno dà ciò che ha. Il nostro gesto equivale alla stretta di mano tra poeti: la tua più calorosa, la mia forse meno intensa ma ugualmente cordiale… Olivero preconizza poi l’intervento di qualche super-psicòlogo che definirà lo scambio una concertata puerilità reclamistica richiamando la definizione data dei poeti da Ernesto Renan con l’arguto verso:

Pollice, indice, medio – chiosa Olivero – anulare o mignolo, in ogni caso le dita sono nostre e ce le succhiamo individualmente o intrecciamo reciprocamente come ci pare.

Quindi il ricordo della genesi dell’opera di Ghibaudo …lo avvertii e te lo dissi improvvisamente durante una delle nostre quasi quotidiane «scarpinate» su per i verdi castagneti che popolano, in duplice declivio, le balze a groppa di caimàno sovrastanti il Santuario della Madonna del Montserrat, un giorno in cui mi narravi, liricamente infervorato, le vicende di pace e di guerra che hanno costellato la tua santa naja di Tenente dei 5°, 2°, 4° Reggimenti degli Alpini…Chi ci vide su quella cresta rocciosa, contro lo sfondo del cielo azzurrino - io in tuta olimpionica blu e tu scamiciato, entrambi arruffati e gesticolanti -, poté credere a due pazzi colpiti da insolazione che impegnassero una pericolosa partita di pugilato sull’orlo dell’abisso. Invece, nò. Disegnavamo semplicemente nell’aria l’architettura del piccolo breviario in rima degli Alpini che tu poi hai felicemente costruito: ma facendo di meglio, conferendogli quasi i lineamenti di un’agiografia profana del Santo Alpino: l’Alpino che, infatti, tu scrivi sempre con l’iniziale maiuscola.

Noi soma Alpin! è pubblicato ancora dall'Istituto Tipografico Bertello di Borgo il 31 marzo del 1955. Come consigliato da Olivero, qui la grafia è quella unificata cosiddetta Pacòt-Viglongo. Calisto dedica ad Olivero la sezione del libro dal titolo Dòp-guèra con queste parole:

Nella lettera inviata a Calisto, Olivero si scusa della poesia L’Alpin che ritiene poca cosa.

Recentemente, grazie al Signor Silvio Bonino, collezionista di Margarita di Cuneo, sono entrato in possesso della copia di un cartoncino fatto stampare appositamente da Olivero, di cui, purtroppo, non conosco la destinazione. Contiene due poesie di Olivero.

La prima, Paròle an sla pera, era destinata alla raccolta Pomin d'amor che mai vedrà la luce. Olivero riprenderà la poesia, modificandola ed ampliandola notevolmente e la pubblicherà nella sua raccolta Rondò dle masche del 1971 con il nuovo titolo «Stabat Mater» an sla tomba dl'ùltim partisan alpin mòrt ant la Guèra 'd Liberassion.

La seconda è L'Alpin. Versione però alquanto differente da quella anteposta alla sua raccolta da Calisto. Quest'ultima infatti è ad personam, quella dal cartoncino dedicata agli Alpini in generale. Completa l'elegante cartoncino una bella immagine, virata in seppia, di un giovane Alpino. Non ho potuto accertarlo, potrebbe però trattarsi proprio di Calisto.

Olivero ricorderà ancora Calisto e la sua nuova opera in una rubrica fissa Lettere romane che scriveva per il mensile della Famija Turinèisa 'l caval 'd brôns. Nel numero 6, del giugno 1955, per il pubblico piemontese Olivero traccia queste note:

Il libro è una rivelazione portata qui dai partecipanti, subalpini romanizzati, al recente Convegno degli Alpini a Trieste. È tutto scritto in assai comunicativi versi piemontesi e illustrato, meglio che da Salvator Dalì, da quel Beato Angelico del pennello fatto con i fili di paglia d’un fiasco di barbera che è il pittore di Chiasso, ma da vent’anni residente a Roma, Gabriele Cena. Questa ingenua eppure calda rapsodia del canto Alpino, che mancava alla nostra poesia dialettale, ha trovato a Roma un’accoglienza entusiastica. Poi - curiosa, eh! – se n’è arrivata alla Capitale da Cuneo passando per Trieste. Dove pare che l’autore minacciasse di dar fuoco con l’accendisigari alle penne nere degli ex commilitoni se non gliela compravano. Ad ogni modo Noi soma Alpin! sprizza faville dalle vetrine romane. Lo acquistano anche i quiriti, sicuri che si tratti di un vademecum del perfetto alpinista dilettante, per consultarlo nelle loro ardite escursioni estive al Terminillo, a Monte Cavo e a Montecòmpatri. E il giovane ex tenente delle Penne Nere Calisto Ghibaudo da Borgo San Dalmazzo deliba il suo dolce quarto d’ora incartato di celebrità romana: scommetto a cavalcioni - qui dicono a cavacecio - di una montagna di diritti d’autore spuntatagli inaspettatamente sotto le scarpe chiodate, fra la sua Besimauda e il suo Monserrato.

Il figlio del poeta borgarino, Marco, ricorda che il padre, quando lui era piccolo, lo portava a trovare Olivero nella sua casa del Montserrat e qui assisteva a lunghe chiacchierate, davanti ad una buona bottiglia di vino, chiacchierate che spesso sfociavano in accese discussioni. Quando Olivero si infervorava, Marco ricorda che, con la canna (il bastone) che aveva sempre con se, picchiava ripetuti colpi sul tavolo a dare maggiore enfasi alle sue asserzioni. Furono sempre amici, Calisto e Luigi. Una delle poche persone con cui, nonostante le discussioni, non ci furono mai momenti di separazione netta.

Laureato in lettere, il 2 marzo del 1954, nel giorno del suo trentaquattresimo compleanno, dall'Ufficio del Lavoro di Cuneo, dove presta opera in qualità di Funzionario, viene trasferito a dirigere l’Ufficio di Collocamento di Fossano. Questa data segnerà una svolta nella vita di Calisto, la sua «Vita nova» come la definirà il suo caro amico Professor Beppe Manfredi, all'epoca Sindaco di Fossano. Qui conoscerà infatti, in seguito ad una manifestazione teatrale organizzata nella casa di pena, un carcerato, Leandro Balestra, organizzatore dello spettacolo, condannato a 24 anni per omicidio, che si professa però innocente. Il Leandro si manifesta poeta. Tra i due ci sarà un lungo scambio di poesie che durerà fino al ritorno a Cuneo del Ghibaudo l’anno seguente. Il tutto porterà Calisto, qui famigliarmente chiamato Kaly, 35 anni dopo, a pubblicare, derivandone il titolo dal nome del carcere, il suo Santa Catlin-a, opera di non molte pagine, una trentina, parte in prosa, parte in poesia, ricca di sentimento e di un sogno: fare del carcere un luogo di speranza.

Fare del carcere un luogo di speranza... Che sogni! E perché quei sogni degli anni '50 non andassero perduti nell'oblio implacabile dello scorrer del tempo, Ghibaudo ci ha dato in questa sua «Santa Catlin-a» la sua «Vita Nova» giovanile. Così si legge nella bella prefazione di Beppe Manfredi.

Da Santa Catlin-a, pubblicazione non facilmente rintracciabile, estraggo la dedica, una poesia di Kaly a Balestra e l'ultima che Leandro gli invia.

Quasi in contemporanea l'ultima raccolta poetica di Calisto Ghibaudo, ancora una volta dedicata al suo Borgo San Dalmazzo: Gent dël Borgh del 1988. Poco ancora e Calisto, che ora abita a Boves, ci lascia, è il 1992.

Nel settembre del 2007, a Borgo, mi sono recato a trovare il figlio di Calisto, Marco. Mi ha accolto con tanta gentilezza raccontandomi dell'amicizia del padre con Olivero, l'altro poeta di cui, da anni, mi occupo. Ci siamo lasciati con la promessa di ritrovarci per continuare un dialogo. Stretto nella mano portavo con me Santa Catlin-a, dono prezioso che mi ha consegnato Marco prima che ci lasciassimo. Pochi mesi passano e mi giunge notizia della sua morte prematura.

Dal Monserà ai Camorei (Scelta di poesie piemontesi riguardanti Borgo San Dalmazzo nel dialetto borgarino). Istituto Grafico Bertello, Borgo San Dalmazzo, 1952.

Noi soma Alpin (Scelta di poesie piemontesi riguardanti gli Alpini in guerra). Istituto Grafico Bertello, Borgo San Dalmazzo, 30 marzo 1955. Gent dël Borgh (Poesie piemontesi su Borgo San Dalmazzo). Amministrazione Comunale Borgo San Dalmazzo, 1988.

Santa Catlin-a (Dialogo rimato tra due poeti: uno libero l’altro carcerato). Edizioni Gianfranco Martini, Borgo San Dalmazzo, 5 dicembre 1989.

Nota: alcuni brani sono tratti dal mio pezzo Luigi Armando Olivero poeta al Montserrat di Borgo San Dalmazzo pubblicato su questa stessa rivista Marittime N° 34 dell'aprile 2009.

Luigi Armando Olivero ed il «Futurismo»

A cor ël 1933 quand che Olivero a l’é al Ristorant dël Cambi a Turin an companìa ’d Filippo Tommaso Marinetti, an pien-a polemica contra la pastassùita. Pastassùita che Marinetti a considera un piatto passatista, pesante allo stomaco, assolutamente controindicato al superdinamismo della generazione futurista.

An pien-a osservansa con ij sò prinsipi, col di, al Cambi, con Olivero, Marinetti as divora un autentico Vesuvio di fumante pastasciutta.

Da cost, e da d’àutri ancontr con Marinetti, a pijerà l’andi la composission dël futurìstich, ant l’ideassion poetica e ’nt la composission gràfica, Aereopoema dl’elica piemontèis che lë stess Marinetti a definirà coma vibrant ëd audacissima aeropoesìa, ùnica in tutti i dialetti del mondo, ëd la qual i na parleroma fra pòch.

An Albisòla, la sitadin-a dla siràmica d’art, Tullio Mazzotti, fieul dël fondator ëd le «Ceramiche Mazzotti», ancora ancheuj ative, che as farà ciamé Tullio d’Albisòla, a ancamin-a un rapòrt ës-ciass con ij Futurista e a strenz amicissia con Munari, Marinetti, Fontana e tanti d’àutri ch’a frequento sò atelier. Le litre ch’a jë scrivran ant j’ani ij tanti amis futurista, a saran peui cujùe e publicà an bin quatr volum.

Dzorpì che a la siràmica, ëd la qual a dventa un magìster, as dedica ’dcò a la poesìa e a compon «L’anguria lirica», un longh poema passional ch’a

vnirà publicà, coma scond esempi ’d col sistema, stampà su feuj ëd tòla. A l’é anlustrà da Munari e Diulgheroff con la prefassion ëd Marinetti. L’impression a l’é dla «Lito-latta Nosenzo» ëd Savon-a për j’Edission futuriste ’d «Poesia» ëd Roma.

Un giovo student d’architetura, Italo Lorio, autor ëd conte e dë stòrie (Fumo negli occhi Montes Torino 1934, Tempo di marcia Montes Torino 1935), a l’é amis e colaborator ëd Tullio d’Albisòla. A ciama diverse vire ’d podèj colaboré a «le grandi firme» ëd le quaj, a col moment, Olivero a l’é redator cap e diretor, an assensa ’d Dino Segre (Pitigrilli) ch’a l’é fòra d’Italia për motiv polìtich.

Dòp ëd n’insistensa arpetùa, Lorio a oten l’incàrich. A pùblica na recension soagnà dla neuva fatiga ’d Tullio al qual, con na litra dij 15 gené dël 1935, sla carta antëstà dl’arvista, a ciama ’d mandé a Luigi Olivero, coma cadò, na còpia dl’«Anguria lirica»¹.

Ai 20 ëd mars Olivero, ch’a l’ha arseivù l’omagi, parèj as rivòlgg a Tullio con na soa litra:

«…ho ricevuto tutto: la stupenda “Anguria” in lito-latta che conservo, come una preziosa rarità editoriale, sul mio scrittoio…»

Sèmper a propòsit ëd l’«Anguria» parèj a l’avìa scrivù a Tullio ’nt na soa litra dij 22 ëd gené:

«Noi ci siamo conosciuti sulla pista aerea della FIAT il giorno della manifestazione futurista in onore di S. E. Marinetti.

Ancora n’anecdòt rësguardant Olivero, Marinetti e ’l poeta Corrado Govoni(Frazione Tàmara di Copparo FE 1884 – Lido dei Pini Anzio 1965).

Conossùa l’amicissia fra Olivero e Marinetti, autërtant cola ’d Marinetti con Govoni, ëdcò cost ùltim un dissépol, për quàich ani, ëd la corent futurista.

Olivero a conta che, dòp ëd la mòrt ëd Marinetti dël 2 dë dzèmber 1944, ant ij prim di ’d gené dël 1946, spassëggiand për Roma, an contrà dël Babuin, a intra ’nt na librerìa dj’ocasion. Ambelessì, na stagera pien-a ’d póer, e dzora set volum publicà da Marinetti, tuti con la dédica ’d soa man, pì che grinosa, a Corrado Govoni.

Un-a dle dédiche a dis parèj: «Al grande poeta Corrado Govoni, alla Meravigliosa Primavera della Sua anima. Con affetto. F. T. Marinetti».

La paròla a Olivero:

«Noi avoma gnun-e intension ëd fé belessì né l’apologia né la stroncatura ’d F. T. Marinetti. Soma nen ëd fassios e soma nen ëd critich. Ma an fa dëspiasì – un dëspiasì ch’a confin-a con lë scheur – constaté coma ant l’ànima d’un poeta – ch’a duvrìa esse l’ànima pi sensibila e nòbila ’d tute le ànime – a peussa formasse tanta cràcia ’d vigliaccheria da feje arneghé la memoria d’un amis mòrt doe vòlte – fisicament e leterariament – con un gest così trivial come col ëd vende da cartassa inùtil ij so ùltim lìber sensa gnanca avej ël rigoard elementar dë s-ciancheje ’l prim feuj dova col amis a l’ha pogià la man për ë-scrive la pi sincera, forse, dle soe diciarassion d’amicissia: coma l’è squasi sempre la diciarassion che në scritor a peul ofrije a un cambrada an letteratura quand a compagna, con le pòche paròle scrite an front d’un sò lìber, la sostansa viva dël sò pensé convertìa an carta stampà.

Savoma tuti – e tanti ’d noi a l’han provà – ij sacrifissi ’d costi ultimi ani che sovens a l’han obligane a vende le nostre còse pi care për compresse ’d pan.

Savoma tuti che F. T. Marinetti a l’era fassista, an fasìa ciamé Caffeina d’Europa, a l’avìa definì la guèra sola igiene del mondo, a l’avìa ant chiel una bon-a dòse ’d ciarlataneria mës-cià con una bon-a dòse d’ingegn auténtich mal impiegà; e ades a l’è, a rason ò a tòrt, universalment dëspresià.

Ma ij difet ëd l’òm e le soe tare politiche, ch’a esistjo già quand ch’a l’era an vita e donca a pudijo esse considerà fin d’antlora da j’amis che ancheuj a lo arnego, a peulo nen e a devo nen giustifiché un gest come col ch’a l’ha fàit Corrado Govoni ades che l’òm a l’è mòrt e, come l’oma già dit, anche leterariament sotorà. Un gest ëd bassa vigliacherìa, ripetoma, paragonàbil al gest ëd cola bestia african-a ch’a pissa an sël cadàver ëd l’òm che na minuta prima a l’era ancora sò padron e ch’a la carëssava tratandla da amija. …

Però… Però la nostra cita aventura libraria a l’è ancora nen finija e ’l séguit, se an fà rije ’d cheur, an fà ’d cò pensé ch’ai sia un destin che sèrte vòlte as divert a vendiché ij mòrt dj’afront ch’ai fan ij viv.

Ancheuj, passand ant una strairòla ’d Tor di Nona pien-a dë strassé, dë marsé e ’d feramiù, l’oma vist për tèra, tra na savata rota e un portacandèile armis, un lìber oit e s-cianchërlà ’d Corrado Govoni: Poesie scelte (1903-1918) / edission Taddei e figli Ferrara. Soma chinasse a sfojatelo, sensa dësfilesse ij goant da le man. La prima pagina a l’era soagnà d’una bela dédica autografa dl’autor a una creatura che chiel a batesava «mia divina ispiratrice».

Una «divina ispiratrice» - viva la soa fàcia ’d tòla, giuradisna! – ch’a l’ha campà ’nt la pàuta le poesìe ’d col poeta che, dëspresiand l’amicissia, a l’è meritasse, a soa vòlta, ’d vëdse dëspresià, forse, l’amor…

E i vnoma donca a l’euvra futuristica d’Olivero. Ant l’otogn dël 1950 a vagna a Paris, su 65 partessipant, ël «Prix de la Chimère» ëd poesìa dedicà a l’aviassion ant l’àmbit ëd l’Esposission Aerea Antërnassional con «L’Aereopoema dl’Élica Piemontèisa», ch’a-j pòrta un premi ’d 500 mila franch.

La motivassion dël premi a l’é costa-sì:

«La più alta espressione della poesia dei cieli animata dalle ali degli uomini».

L’anònim scritor an sl’arvista «Ij Brandé» N° 100 dël 1 novèmber 1950 (Pinin Pacòt?) a comenta parèj:

«Le pòche paròle ’d costa notissia a basto nen a dì còsa ch’a sìa sto cit poemèt, sospeis ant un miraco ’d color e ’d nuanse a specié dal cel ëd Piemont la reveusa nostalgìa dij paisagi nostran. Ij pòchi ch’a l’han lesulo a lo san, e noi i speroma ’d vëddlo prest publicà.

Ant costa bela afermassion noi vëdoma un pòch lë specc ëd soa vita d’om e ’d poeta, con col andi dësgagià e ardì ch’a lo caraterisa, sempre pront a serché l’aventura për cheujne la sostansa lìrica da fonde ant la blëssa dij sò vers. A l’é për costa soa gioventura sempre viva che noi i l’auguroma che, a dispet ëd col sò sfògh epigramàtich, d’autre bele vitòrie a ven-o a conforté soa fatiga e sò ingegn ëd poeta».

Ant ël 1941 Chionio, recensor leterari dl’«Armanach Piemontèis» a dasìa l’anonsi ’d na publicassion avsin-a definiend parèj l’euvra:

«L’acid tartarich ch’à fa mossè il mòst savurì ëd cost volum bizar…»

Guido Mattioli, scritor, aviator e diretor ëd l’arvista «L’aviazione» ant ël nùmer ëd gené dël 1945 a propòsit ëd «Aeropoema» a scriv:

«Una prova della gagliarda rinascita del Piemonte, la fornisce nel campo spirituale Luigi Olivero con un’opera di poesia, nuova per la concezione e per la forma, che s’impone all’attenzione non solamente piemontese, ma italiana».

Olivero an conta che ’l volum a l’era stàit stampà da la ca editris La Sorgente ’d Milan e che, pront për la distribussion, a l’era stàit brusà, da la prima a l’ùltima dle soe 3.000 còpie, dal bombardament su Milan da part ëd la R.A.F. ant la neuit tra ’l 15 e ’l 16 fërvé dël 1943.

Ant ël «Fondo Olivero» ëd Vilastlon i l’hai artrovà da pòch na còpia scrita a màchina da Olivero midem ëd «L’aeropoema» con vàire coression e variant.

Për vëdde l’euvra stampà a ventrà speté ’l 1993 quand che Camillo Brero a lo publica a pontà sël sò «Piemontèis Ancheuj».

«La neuva rassa», ant la version ëscrita a màchina da Olivero, a gionta doe poesìe che ’nt la publicassion ëd Brero a son separà: «La neuva rassa» e «La cilesta anarchia». An costa sconda, Brero, miraco, a càusa ’d soa formassion rivà dal seminari o përchè ij temp a j’ero forse nen mur për dé a le stampe certi concet na frisa «gajard», a gava ses vers ch’a son sostituì, sensa gnun-a spiegassion, da na linia a puntin.

I smon-o ambelessì, coma conclusion dij rapòrt fra Olivero e ’l Futurism, la version integral e completa dle poesìe dont i l’hai dit anans³.

LA NEUVA RASSA

L’é temp che al mond ai nassa

na neuva rassa

volanta e marinara

ch’ampara

a traversé

dë sfrandon le frontiere;

a scarpisé

le bòje panatere

«passatiste» nostran-e e strangere;

a scracé

su la stòria,

sla bòria,

sle làpide «an memòria»,

sul present,

sul passà,

sui monument

vespasian dij colomb dla sità.

L’é temp che al mond ai ven-a

na neuva umanità

con la front ciaira e seren-a,

con un neuv sentiment,

j’euj sincer e rijent,

sensa sòld, sensa cà,

sensa seugn, sensa vissi,

sensa gnun pregiudissi,

ma con na gran richëssa

- la salute e la blëssa -

ma con un gran tesòr

andrinta ’l cheur sarà:

la bontà!

E basta con

le religion,

ij partì,

le nassion,

ij polmon

apassì

’d Mimì,

le filosofìe,

le enciclopedìe,

le crìtiche

stìtiche

e le politiche

sifilìtiche,

ij messaj,

ij giornaj

sbërlacià dai papagaj

con j’ociaj

ch’a meujo ’l bech andrinta ij caramaj!

Basta coi baco ’d minìstr

ch’a l’han fàit un pampist

dël vèrb ëd Gesù Crist!

E basta con la siensa

e con la volontà ’d potensa!

Basta con la moral

ëd Nietzsche

e ’d Pascal! (Sì a finiss la version publicà da Brero)

(Tra doe cheusse patice

j’è la pi bella moral

e a la scriv la natura

sul messal

rilegà

an pel uman-a reusa e profumà).

Basta con l'impostura (Sì a arpija la version Brero)

e la malinconìa

dla literatura

veiassa plufrìa...

E un po’ pi ’d poesìa

e un po’ pi ’d poesìa

vera, fòrta, sentija (vers giuntà a man)

ant ògni creatura!

L’é temp che al mond ai nassa

na neuva rassa

violenta e degordìa

ch’a raspa e a pòrta via

tuta quanta la drùgia

dij sécoj: ch’a fiàira e a s’amugia

an sla tèra

për anfleje la rogna dla siensa e la pest ëd la guera:

la pest ëd la guera

la pest ed la guera

a la fàcia dla tèra!

1) Quaderni di Tullio d’Albisola Vol. II (Lettere di Italo Lorio) Editrice Liguria 1981

Ël prim esempi italian ëd «Libro di Latta» a l’é stàit ideà e anlustrà pròpi da Tullio d’albisòla. As trata ’d «Parole in libertà futuriste tattili termiche olfattive» ëd Filippo Tommaso Marinetti pubblicà a Savon-a ai 4 ëd novèmber dël 1932. A comprend 15 feuj litografà con ëd composission colorìstiche ’d Tullio d’Albisòla. Tirà an 101 còpie da la «Litolatta» ëd Savon-a ’d V. Nosenzo.

«Anguria lirica» ëd Tullio d’Albisòla a l’é stàit tirà da la midema dita an 200 còpie a Savon-a ’nt ël 1933.

Ij tòch ëd la litre d’Olivero che sì a son arportà a ven-o da l’archivi «Tullio d’Albisola» di Vittoria ed Esa Mazzotti. An cost archivi a son guernà doe litre e na cartolin-a d’Olivero spedìe a Tullio. le doe litre su carta antëstà ’d «le grandi firme», l’àutr scrit su cartolin-a editorial ëd l’altro «i vivi», rivista quindicinale d’attualità diretta da Pitigrilli.

2) Luigi OliveroProponiment dël Tòr “Cigno gentil” con ànima ‘d porsel Ël Tòr N° 12 1946

3) Luigi Olivero Aereopoema dl’élica piemontèisa Piemontèis Ancheuj N° 132 dicembre 1993 – N° 144 gennaio 1995 Torino.

Luigi Olivero, durant soa longa esistensa, a scriv un nùmer bondos ëd sagg e ’d romanz, la pì part coma ùnich autor, quaidun an colaborassion con d’àutri. Për ij motiv, ij pì divers, mach tre a vniran publicà.

Babilonia stellata a l’é sò prim sagg a vëdde la lus da l’editor Ceschina ’d Milan, ant ël 1941. An pòch temp a van esaurìe tre edission. Cola ch’a fà quatr, a la qual a colabora Ezra Pound ⁽¹⁾, a l’é dël 1943. Sèmper con l’ausili d’Ezra Pound a l’avrìa dovù passé sota ai tòrcc ëd la stampa n’edission ch’a fasìa sinch, sòn tutun a l’era nen capità për l’avansé dj’aveniment gropà a la guèra. Babilonia stellata a l’ha avù ’dcò n’edission alman-a che, con la tradussion ëd Johan von Leers ⁽²⁾, a surtìa con l’editor Runge a Berlin ant ël 1944 con ël tìtol ëd Babylon unter Davidsternen und Zuchthausstreifen (Leteralment Babilonia sotto stelle di Davide e strisce di galera).

Babilonia stellata a l’ha na difusion motobin granda, belavans ch’a sia publicà an temp ëd guèra, e a vend senten-e ’d mijara ’d còpie.

Cost sagg a ven, ancora ancheuj, arciamà an senten-e ’d sit ëd l’aragnà (WEB); vàire ’d costi a l’han disponibilità, e a vendo, ëd còpie dël lìber; tanti d’àutri a na analiso, për diversi but, ij contenù. An particolar sò prim capìtol, I pups, a eufr l’angagg për arciamesse a lìber e sit ch’a s’anteresso a la crìtica dël cine. Për esempi, dël 1991 ël càpitol ëd Guido Fink All american boys, pijà da Hollywood in Europa a cura ’d David W. Ellwood e Piero Brunetta con l’edission ëd La Casa Usher. N’àutr sagg ch’a s’òcupa ’d Babilonia stellata a l’é publicà ’nt ël 2000 da Dario Reteuna, Cinema di carta – Storia fotografica del cinema italiano, Editriss Falsopiano.

Tutun a son doe j’euvre d’Olivero che ’d pì a ancontro ij favor ëd le popolassion ch’a parlo inglèis.

Ant ël 1945 a seurt, për ij caràter ëd l’Editor Donatello De Luigi ’d Roma, Turchia senza harem che a l’ha soa tradussion an inglèis, Turkey without Harems, a euvra dlë scritor Ivy Warren e a l’é publicà, con na vesta soagnà, da McDonald & Co ’d Londra ’nt ël 1952. Cost sagg, ancora motobin atual al di d’ancheuj, a pija l’andi dai longh sogiorn d’Olivero an Turchia, al temp ëd soa modernisassion portà anans da Kemal Ataturk.

Quand ch’a ven ëstampà la tradussion an inglèis, an Italia ’l lìber d’Olivero a l’ha già tirà 950.000 copie, na gifra strasordinaria për l’época ch’a l’é butà an comersi. Ël lìber a l’é ancora bastansa comun ëdcò ancheuj sia sël mërcà dl’antiquarià an Italia che su col ëstrangé, ant l’edission inglèisa.

J’arferiment a Turchia senza harem a son bondos an l’aragnà (WEB) ëdcò ’nt ij sit an lenga àraba. Për fé n’esempi i citoma che, ant ël 2004, la Prinsipëssa Nadine Sultana D'Osman Han (fija ’d Selim Han IV e anvoda dël sultan otoman ch’a fà 34, Abdul Hamid II) a ten an conferensa a l’IQSA (International Quajar Studies Association) sël tema: Harem: Perception & Reality of Life In Ottoman and Qajar Courts. La Prinsipëssa Nadine Sultana a arpòrta, an orìginal, ëd longh tòch dël sagg d’Olivero anans ai quaj a buta coste righe:

Sometimes misconceptions about the harem took novel and unexpected turns — as exemplified by the comments of Luigi Olivero, an Italian visitor to the Turkish reams — when one learns of the prejudices of the Western observers themselves in their attempt to make sense of what they see in this foreign yet fascinating institution of the harem. (Dle vire, a propòsit ëd l’harem, as artreuvo d’idèje sbalià ’nt ij romanz e ’d relassion ëd viagi nen ëspetà – coma ch’a lo dimostro ij coment ëd Luigi Olivero, un visitator italian ai règn turch – quand ch’i amprendoma ’d pregiudissi dj’osservator ocidentaj midem ant sò tentativ ëd dé un sens a lòn ch’a vëddo an costa situassion forëstera e ancora anciarmanta dl’Harem).

This assessment is both interesting and revealing, in that it differs from the many others who either treat the harem with disdain or with misplaced fascination. Here we have a strange mix of approbation and accommodation combined with an exaggerated Western notion that the definition of the word "harem" means the uncontested male superiority enjoyed by the Orient and the East.

While individual rulers may have indeed dealt arbitrarily with some occupants of their harems and while some may have had visions of themselves as ‘queen bees’ of their hive, the realities of the actual harems, particularly those of the Ottomans that are the subject of my lecture were quite different from the positive and negative fantasies of the outside observer. (Costa valutassion a l’é sia anteressanta che arvelatris, da già ch’a l’é diferenta da cole ’d tanti àutri ch’e a trato l’harem con dëspresia o con anciarm fòra pòst. Ambelessì i l’oma na dròla mës-ciura d’aprovassion e d’apògg combinà con un concet ocidental esagerà, për ël qual la definission ëd la paròla «harem» a veul significhé la superiorità nen contrastà për ij mas-cc ëd la qual a gòd l’Orient.

Mentre che quàich sovran a peulo për dabon avèj tratà con arbitri quaidun-a dle abitante dij sò harem e mentre d’àutri a peulo ess-se sentù come «le regin-e dj’avije» ant sò buss, le realtà dj’harem d’adess, an particolar coj ëd j’otoman ch’a son l’oget ëd mia conferensa, a son ëstàit motobin divers da le fantasìe positive o negative për un ch’a varda da fòra).

Ant ël 1946 l’Atlantica editriss ëd Roma a pùblica ’l romanz Adamo ed Eva in America – Alla vigilia del secondo diluvio universale. Ëdcò costa euvra a l’ha soa tradussion an inglèis për cont dël midem Ivy Warren: Adam and Eve in America, MacDonald & Co, Londra 1951. Dël 1952 a l’é la tradussion an alman për mérit d’Otto Muller: America total Plem Plem? (America totalmente sempliciotta, o ingenua, o pazza?) ch’a l’é vëdusse seurte a pontà sl’arvista Herz Dame ’d Düsseldorf.

L’assion a pija l’andi ai 13 ëd mars 1940 ansima a un aereo a quatr motor ëd l’Imperial Airways ch’a fà rota da Paris a Londra. An coj di l’aereo a l’é l’ùnich mojen për traversé ’l Canal ëd la Manica. A son ferm ij ferry-boat e ij piròscaf për colpa dl’asar dij sotmarin alman che, caland giù dal Mar dël Nòrd, a blòco ’l Pass ëd Calais. Olivero, a l’aeropòrt parisin ëd Le Bourget, a monta sl’aereo che tuti ij di a colega ’l continent europengh con l’Inghiltera. A-i son mach 4 sole përson-e ansima: n’ufissial inglèis con un brass angissà, un monsù ansian con la bombëtta, uciaj d’òr, la mosca e ’l pissèt baross a pont d’esclamassion virà al contrari, na tòta assè bionda, motobin ëslansà, tant eleganta, tant bela, con j’euj celest.

Un proverbi parisin assè galant a dis che quand une anglaise se mette á être belle, elle n’en finit plus. Cola tòta a rapresentava la giustificassion viventa ’d col proverbi. Olivero as seta dë ’dnans a chila con ël bijèt da vìsita convensional d’un inchin. Con dispet d’Olivero, ch’a l’é pen-a setasse, la fija as aussa, a bësbija Aho, I’m sorry. I have forgotten some thing (Ch’a më scusa i l’hai dësmentià quaicòs) e a cala da l’aereo lassand un lìber duvert a marché sò pòst. L’aereo a part sensa che la bela passegera a torna ansima.

Ël lìber, lassà sensa deje pèis dë ’dnans a lë sconsolà Olivero, che già a gustava an antìcip n’aventura piasosa, a l’é sensa frontispissi nì d’àutre indicassion dël tìtol o dl’autor. Olivero a lo pija, a ancamin-a a leslo, sùbit con indiferensa, peui sèmper con n’interesse pì grand. A ved ch’as trata nen d’un romanz, ma ’d n’ancesta romansà sla vita feminin-a merican-a. Rivà an Inghiltera a scriv a Robert Vaucher, segretari dl’ Association de la Presse Étrangère a Paris. Gnun editor fransèis a smija ch’a l’abia an catàlogh col lìber lì. D’artorn a Paris a fà d’àutre arserche fra ij libré ch’a conòss e colega fransèis, ma sensa arsultà. A sta mira a decid ëd publiché col lìber a sò nòm e con un sò tìtol.

Sul frontespizio di questo libro sprovvisto di carta d’identità figura oggi il mio nome e un titolo mio. Ma non intendo compiere un rapimento di proprietà letteraria aggravata da usurpazione di paternità.

Non sono un kidnappeer. Baby Lindbergh non l’ho rapito io. Se un giorno ritroverò il vero genitore di questo trovatello che oggi adotto amorevolmente, sarò ben lieto di restituirglielo trattenendomi per ricordo, il berrettino fantaisiste del titolo e la giacchetta leggiera (sic) della traduzione italiana: i due soli indumenti miei di cui è vestita la sua graziosa creatura.

Olivero definiss cost sò travaj: ancesta romansà ’d vita feminin-a merican-a. Për na soa descrission bin ëspantià, as peul vëdde ’l sagg ëd Vincenzo Giacomuzzi publicà an sj’At dël Convegn d’Alba dël 2007.

A la data dla publicassion ëd l’edission inglèisa, an Italia a l’ha già vendù bin 635.000 còpie.

A la mòda dël Manzoni, a l’é nen l’ùnica vira che Olivero a presenta na soa euvra coma s’a fussa stàita artrovà për cas. Parèj a l’avìa già fàit ant ël 1929, sël Mont Pirchirian, dacant a la Sacra ’d S. Michel, a pich sla Val ëd Susa e le Ciuse, andoa che Carlomagno, ant ël 773 a l’avìa agirà e batù ij Longobard ëd Desiderio. Ambelessì a compon la Romanza dle romanze dël sàut dla Bel’Àuda d’an cò dla Sagra ’d San Michel fasend rivé cost componiment: Dësgifrà ’nt na veja bërgamin-a trovà da un pëscador drinta un’arsela gòtica ’d pera scurpìa, antamà ’nt la riva dë Lagh cit dë Vian-a.

Ëdcò Adamo ed Eva in America a l’é present sël mercà antiquari sia italian che internassional, bele se an quantità pì ridota rispet ai doi volum presentà anans.

E spendoma adess doe paròle sj’àutri travaj d’Olivero ch’a l’avrìo dovù esse publicà, e quaidun destinà espress ai letor ëd lenga ingleisa.

Costi tre volum ëd ritrat – vàire dij quaj presentà an colaborassion a quatr man con Angelo Nizza (3) ant la serie Trapanazioni del cranio publicà ’nt ël 1938-1939 da diverse arviste coma la napolitan-a Belvedere – a l’avìo nen vist la lus an quant Olivero midem an conta che, për colpa dj’aveniment ëd guèra, a j’ero nen podusse publiché sùbit e, a guèra finìa, tanti dij përsonagi a l’avìo perdù soa atualità.

Ant ël 1942 Charlotte Harrer a publica Japanische Skizzen. Olivero as na procura na còpia e a decid ëd cudine n’edission an inglèis e ’dcò, apress, con tuta probabilità, un-a an italian. A veul ëdcò gionteje quaicòs ëd sò, sla leteratura e sla poesìa giaponèisa. Charlotte Harrer a l’é la fija d’un conossù geològh, meteorològh e esplorator alman, Alfred Lothar Wegener (1880-1930), autor, fra j’àutre còse, ëd la teorìa sla deriva dij continent. Ant ël 1938 a l’ha sposà Heinrich Harrer (1912-2006), nasista convint e famos alpinista austriach, prim scalator ëd la muraja nòrd ëd l’Eiger, autor dël lìber Sette anni nel Tibet ant ël qual a conta soa permanensa an Tibet dal 1944 al 1951, dòp ëd soa evasion e scapada da un camp ëd concemtrament ingleis an India. Da cost lìber a l’é peui stàit gavà, ant ël 1997, la pelìcola 7 anni in Tibet ëd Jean-Jacques Annaud, con la partessipassion ëd l’ator merican Brad Pitt.

Olivero a pija ’d contat con la Harrer e già a pronta ’l tìtol dël neuv lìber: Japanese Sketches. The Land of God in evening Dress. Un tìtol ch’a l’é adat al caràter dël nòstr. Chiel a sugeriss ëdcò d’àutri doi vocàboj al pòst ëd Dress: in Pijama o in Tight. (La còpia dël lìber ëd la Harrer ch’a l’era an possess d’Olivero a l’é adess ant la colession ëd monsù Silvio Bonino ’d Margarita (CN). Ambelelì Olivero a l’ha cancelà ’l tìtol dël frontispissi con na riga a piuma butandje al pòst, scrivend con un crajon ross, col dzordit, giontand peui a màchina sò nòm sota a col ëd la Harrer).

La passion e lë studi për la poesìa giaponèisa a l’era stàit anciavà ’nt la ment d’Olivero da l’amis Ezra Pound con ëd longhe ciaciarade e scambi ’d litre. An propòsit Olivero a scriv an comentand la poesìa Trionf ëd le reuse dij samuraj sl’Armanach Viglongo dël 1982:

Fu il mio compianto amico Ezra Pound (1885-1972, stabilitosi a Rapallo dal 1925 al 1945 e poi dal 1958 al 1972 a Tirolo di Merano e a Venezia ov’è sepolto) a iniziarmi alla conoscenza – debbo onestamente precisare rimastami tutt’altro che specialistica e scientifica – di questo (Go Kyogoku) ed altri antichi poeti giapponesi dei quali, comunque, più per curiosità letteraria che altro, ho tradotto in piemontese parecchie Sedoka, bussoku-sekitai (o poesia del piede di Budda), tanke, haikai o haiku e imayo, schemi progenitori, taluni da oltre un millennio, della moderna omeopatica poesia occidentale esistenzialista. Versioni, naturalmente, eseguite sulle trasposizioni grafico-alfabetiche occidentali degli originali ideogrammi orientali, sotto l’illuminata assistenza dell’impareggiabile, enciclopedico, poliglotta, fosforescente poeta americano.

Belavans, për colpa dël pressipité dj’aveniment ëd guèra, ël proget a andrà nen anans, gavand-ne parèj ël piasì ’d lese j’angavign oliverian sla poesìa e leteratura giaponèisa.

Son a l’é lòn ch’a l’é stàit scrit anans ëd ven-e an possess d’un cartegi fra Olivero e soa agent londinèisa Jasmine Chatterton. Nen ëd gròsse novità, ma ’d precisassion e conferme. Ant na litra dij 29 dë stèmber 1951 chiel a scriv a soa agent:

Di questi giorni sono riuscito a recuperare un libro esauritissimo e di cui dispongo di tutti i diritti editoriali:libro che avevo scritto prima della guerra in collaborazione con una collega bavarese e pubblicato nel 1942 solo in lingua tedesca a Berlino. È un coloritissimo reportage sul Giappone moderno. Non politico. Abbiamo già provveduto ad attualizzarlo. Si intitola "Japanische Skizzen" (titolo che può essere modificato così:"Il Paese di Dio in tight, Schizzi Giapponesi, 1952. Quando la potrà interessare, me lo comunichi e io le spedirò l'unica copia dell'edizione tedesca che possiedo.

Ant la litra ch’a ven apress, sèmper mandà a Jasmine Chatterton ai 2 d’otóber 1951:

Le spedisco a parte, in plico raccomandato, l'unica copia che mi rimane di THE LAND OF GOD IN EVENING DRESS (o IN PIJAMA, come suona meglio in inglese) che venne pubblicato nel 1942 solo in tedesco: tiratura 350.000. Edizione esauritissima. Il Verlag Karl Curtius di Berlino che lo pubblicò non esiste più. L'opera è quindi liberissima compresa la copertina a colori e le belle fotografie intercalate nel testo e la mia coautrice Dr Charlotte Harrer mi ha delegato a trattare direttamente, considerandosi da me rappresentata per qualsiasi contratto di riproduzione all'estero sia in tedesco che in altra lingua.

I am returning to you herewith JAPANISCHE SKIZZEN. I showed it to Messrs Macdonald but they say that until they know what the sales on ADAM and TURKEY are likely to be it would be usless to consider a third book...

Cost a l’é un romanz umorìstich scrit an colaborassion con Vittorio Guerriero; vardoma-sì coma ch’a lo descriv Olivero midem ant la litra d’acompagnament dël pachèt con andrinta ’l manoscrit mandà a soa agent inglèisa:

È il più brillante, fortunato, dinamico tandem a grande successo di scrittori umoristi che abbia oggi l'Italia: e questo primo libro scritto da essi in collaborazione è stato definito da un autorevolissimo critico:

una calorosa stretta di mano del Satyricon di Petronio con The Vanity Fair del Tackeray, una scintillante denuncia - scritta con un inchiostro distillato festosamente dai sette colori dell'iride del riso - di tutte le viziose fatuità che esprime ancora la contemporanea High Life internazionale in un mondo sanguinosamente piagato da gravi tragedie sociali e politiche .

Vittorio Guerriero, nato ad Avellino il 4 aprile 1898 da padre napoletano e da madre romagnola, ha vissuto, fino a tre anni or sono, a Parigi. Corrispondente di grandi quotidiani italiani, ha pubblicato, in collaborazione con Maurice Dekobra Le rire dans le soleil, antologia dei moderni umoristi italiani. Tra i fondatori - con l'Accademico d'Italia Massimo Bontempelli, Ramòn Gòmez de la Serna, James Joyce, Georg Kaiser, Pierre Mac Orlan - nel 1926 del movimento letterario europeo "900" e dell'interessantissima e ormai rarissima rivista d'avanguardia, stampata a Roma in lingua francese, che s'intitolò ad esso.

Ant la litra d’acompagnament a-i é un ritrat d’Olivero midem e, ant në scond feuj, la tradussion dël tut an inglèis.

Për ël romans scrit a quatr man Mr Cupid, un editor merican a j’eufr 100 sterlin-e (as capiss da dividse an tre, Olivero, Guerriero e l’agensia) për ij drit ant j’USA e sensa gnun-a provision. Olivero a scriv a soa agent londinèisa:

È veramente troppo poco: sebbene un "businessman" americano sia quasi sempre un bolscevico democratico, bisogna fargli presente che Lei, il mio coautore e io non siamo deportati nei campi di lavoro della Siberia. Acconsento a 150 sterline. Ma non un penny di meno ...

A l’é n’àutr proget a quatr man d’Olivero dla prima dël 1950. A dovrìa tratesse ’d na serie ’d racont sla vita dle bestie scrit an tandem con Maria Nencioli dla qual Olivero an dà un curriculum savurì:

Maria Nencioli, 2 novembre 1914, scrittrice, giornalista, musicista compositrice e scultrice. Si è diplomata in pianoforte nel 1932 al Conservatorio Luigi Cherubini di Firenze. Allo stesso Conservatorio ha studiato composizione coi Maestri Frazzi e Dalla Piccola. Ha studiato scultura con Vermetti e Griselli fiorentini. Ha esposto a Livorno nel 1935 alla Mostra degli Artisti e a Firenze (Artigianato fiorentino) nel 1938 con vendita di suoi bassorilievi.

Cacciatrice e pescatrice appassionata. Ha dedicato la sua giovinezza, fin dall'adolescenza, allo studio della vita segreta degli animali. Entrata nel giornalismo nel 1938 con Giovanni Ansaldo attuale direttore del "Risorgimento". Ha collaborato ai più importanti quotidiani italiani come "La Gazzetta del Popolo", "Il Messaggero", "Il Giornale d'Italia", "La Tribuna", "Espresso", "Il Popolo", "Il Giornale della Sera". È stata l'unica donna che, nominata corrispondente per la Marina 1941-1943, ha potuto assistere e descrivere le fasi più cruente del recente conflitto sia a bordo di unità operanti da battaglia e da scorta convogli, sia dislocata presso le principali basi dell'Africa Settentrionale. È livornese, quindi di sangue marinaro. Ha navigato tutto il globo terracqueo sia a bordo di navi da pesca (baleniere norvegesi) sia a bordo di navi di linea delle principali Compagnie Armatoriali italiane e straniere. Conosce quindi genti e paesi d'ogni latitudine, dall'equatore alle acque polari.

È una donna sportiva: campionessa centometrista di nuoto, appassionata di vela, equitazione, automobilismo da corsa, pilota d'aviazione sotto l'egida di Italo Balbo, ciclismo, motociclismo.

Delego con la presente dichiarazione il collega ed amico Dr Luigi Olivero a trattare e a concludere alle condizioni che egli riterrà le migliori l'edizione sia italiana che straniera del volume scritto in collaborazione e consistente in circa 15 racconti sulla vita degli animali.

Questo volume è ancora senza titolo e il collega Olivero ha piena facoltà di creare il titolo stesso, quello di ogni singolo racconto e quello delle diverse parti che comporranno il volume, oltre a una introduzione che egli stesso scriverà.

I finisso elencand ancora doe euvre dle quaj, belavans, a tut ancheuj i l’hai nen ëd neuve se nen mach ël tìtol:

Il paese di Buffalo Bill: L'America per tutti e per nessuno - Buffalo Bill's Country: America for All and for None (Sagg)

Piemontèis ancheuj Anno XXXI ~ N° 1 - 2 - 3 ~ gennaio - febbraio - marzo 2013

Lesend, ant ij mèis pen-a passà, ij contribù che l’amis Giovanni Delfino a l’ha smonume për la publicassion su cost giornal e sl’Armanach dij Brandé 2013 (ch’a l’é surtì pen-a anans ëd Natal ma ch’i peule ancora caté giutand a ten-e anvisca la fiama dël Piemont) a l’é vnume a la ment na domand che miraco a son fasse ’dcò d’àutri: «Col ch’a l’é stàit ël rapòrt ël Luigi Olivero con ël regim ch’a l’ha meprisà l’Italia ’nt j’ani ’d soa vita, dzorpì dla soa permanensa a Roma e dël travaj coma scritor e giornalista?». Costa question, girà al dotor Delfino, a l’ha butà an moviment soa veuja sensa fin ëd fé conòsse ’d pì e mej cost Grand ëd nòstra leteratura.

Gnanca da dilo che le rispòste ch’a l’ha mandame a son n’enciclopedìa d’informassion documentà con la pontoalità d’un pistin e l’orgheuj d’un giust.

A më smija pì che interessant condivide con ij nòstri letor cost patrimòni che miraco për tròp temp a l’é restà stërmà ’nt ij papé, da già che la tratassion a l’é na frisa longa, ma sòn për esse ’l pì completa possìbil. Se peui a-i sarà da gionté d’àutre còse i lo faroma con piasì, sèmper për dé dapress al midem but ëd l’informassion e dla documentassion.

Coma sèmper a l’é doveros arcordé che nòstr giornal a l’è duvert al debat ch’a podrìa ven-e fòra, bin intèis sensa intré an gnun dëscors polìtich ëd qualsëssìa banda o color. L’informassion ëstòrica a dev monté ansima a mica posission ëd part e esse, për tut lòn ch’as peul fè, obietiva e nen partianta.

30 otóber 1922: Vittorio Emanuele III a dà a Mussolini l’incàrich ëd formé ’l neuv govern. A l’é la nassita dij vint’ani dël fassism ch’as sarerà peui ’nt la neuit fra ij 24 e ij 25 ëd luj dël 1943, prima con ël vot ch’a gava la fiusa dël Gran Consèj dël Fassism vers Mussolini e apress con l’intervent ëd Vittorio Emanuele III ch’a lo licensia e a lo fà aresté dadend parèj l’andi al cròl ëd tuta l’organuisassion fassista.

Luigi Armando Olivero ’nt ël 1922 a l’ha pen-a finì la classe ch’a fà ses dël cicl elementare (Lej Casati dël 1859 ch’a istituìa ij quatr ani d’istrussion elementare ch’a saran peui slongà a ses con le Lej Orlando dël 1904) e a l’ha anandiasse a frequenté la Scòla Técnica ch’a dura tre ani (sèmper ëscond a la Lej Casati; costa a dasìa l’intrada a l’Istituto Técnich ëd tre ani. La lej Gentile, ant ël 1928, a përmëtrà pì nen ël passagi a n’àutr cicl sucessiv dë scòle).

Andé a fé n’indàgin an sl’evolussion ëd j’idèje polìtiche ’d Luigi Olivero a l’é nen ëd sicur l’angagg ch’i son pijame ’nt l’anviaré la compilassion dël sagg ch’i son an camin ch’i pòrto anans an sla vita e sj’euvre ëd cost grand përsonagi. Tutun diverse vire, ant ël cors ëd j’arserche, i son ambatume ’nt sò scrit e sò giudissi ch’a manifesto, an particolar ant j’ani ch’a n’avzin-o a la Sconda Guèra Mondial, e ’nt prim ëd costa-sì, d’amirassion për ël cap dël Fassism, Mussolini, e për j’idèja da chiel professà..

Se coste idèje a sio stàite esprimùe për sclinta convinsion o për pura conveniensa (podèj travajé an manera libera an Italia, scrive e publiché lìber e artìcoj, viagé sensa antrap për ël mond), sòn a l’é tut da dimostré. I tirerai nen donca ’d conclusion, ma i buterai a disposission dël letor ëd coste pàgine la pì granda part ëd lòn che, fin-a a ancheuj, i son riussì a artrové su cost tema.

Ant ël 1926, finìe le Scòle Técniche e dòp d’un curt incàrich coma impiegà a la Comun-a ’d soa sità, Vila Stlon, (coma ch’a diciarerà chiel midem a la vìsita militar ai 9 ëd novèmber dël 1928, quand ch’a vnirà arformà për anchilosi articolare coxo femorale destra e ipertrofia grave arto omonimo) (1) Olivero a s’ancamin-a a la cariera da giornalista coma publicista. (I lo troveroma ’nt la lista dij giornalista a parte da l’Annuario del 1937-1938). (2)

Sèmper ant ël 1926 a ancamin-o a comparì ’d soe crònache teatraj da Vila Stlon e pais ëd j’anviron su La rassegna filodrammatica, boletin d’informassion teatral ëd l’Opera Nazionale Dopolavoro istituìa dal Fassism. Ant cost midem perìod a manda soe poesìe an italian a la milanèisa Giovinezza d’Italia e a l’oròbich Il pensiero, ai quaj a manda ’dcò d’artìcoj leterari. A colabora ’dcò, con ëd poesìe e dë scrit, a La farfalla dl’editor Nerbini ’d Firense. Quasi al temp midem a s’anandia a scrive ’d crònache sportive për ij giornaj turinèis Stampa sportiva e Stampa Sera.

Da j’inissi dj’ani ’30 a ancamin-a na longa serie ’d viagi, an particolar an Algerìa, Maròch, Tunisìa e Spagna che a produvran ëd bondose crònache publicà da Stampa Sera e da d’àutri giornaj. A part parèj ëdcò a colaboré con le grandi firme, l’arvista ch’a pùblica conte e racont, ideà e direta da Dino Segre, visadì Pitigrilli. A dà soa colaborassion ëdcò a la’arvista binela Il dramma. Ëd le grandi firme, an assensa ’d Pitigrilli, a na fà fin-a ’l sostitù coma cap-redator e diretor. Ambelessì a vnirà licensià ’d crèp për ij sò arpetù ritard an sl’orari. A farà na càusa ’d travaj con l’arvista che, an part, a la perderà. (3)

A s’anandia la Guèra Civil an Ëspagna. Olivero a l’é redator, për Il lavoro fascista ’d Roma, ëd le notissie che a ven-o da j’invià an Ëspagna. A ten chiel midem daré a j’aveniment a Ëspagna fasend soens ëd viagi. Ël giornal a pùblica doi sò tòch interessant dij quaj i n’arpòrto quàich part:

Catalogna di ieri e di oggi. Gastronomia di “Barcelona la gorda”. Come mangiavano i capi rossi mentre il popolo moriva di fame

BARCELLONA marzo - Sulla «carretera» che si dipana a spirali paurose lungo i fianchi scoscesi dei Monti iberici, un giovane legionario padovano dai muscoli d’acciaio e dallo sguardo acuto di vedetta marina, mi portava due settimane or sono su un camion militare verso Barcellona. Lungo i fianchi della strada interrotta di ponti «volados» dalla dinamite dei rossi in fuga, sfilavano come in una pellicola tragicamente paradossale, paesi distrutti, fortificazioni smantellate, cittadine scardinate, stritolate dalla furia dei bombardamenti. Lungo il ciglio della «carretera», sullo sfondo di un paesaggio arso, emergente da una terra arrossata e arida che pareva non conoscere altro concime che quello della dinamite, passavano teorie di soldati in ritorno. Bandiere lacere. Volti virilmente belli rigati dal sudore della marcia. Polverone a nuvoli si alzava dietro ai muli e ai carriaggi, avvolgeva i ferri contorti delle automobili sconquassate, gli scheletri arrugginiti e frantumati delle batterie, ogni sorta di materiale bellico fuori uso.

Di quando in quando, tra le macerie dei casolari, sorgevano bivacchi di famiglie profughe che sostavano nel cammino intrapreso a piccole faticosissime tappe verso un «pueblo» che non avrebbero più ritrovato, verso una casa che fu un nido famigliare e che forse lo avrebbero ritrovato un ammasso inerte di rovine. In uno di questi bivacchi scorgemmo una signora vestita di nero: sui ventott’anni, un volto pallido, bellissimo, in cui due occhi bruni dilatati parevano illuminare di una luce femminilmente vivida e personale tutto il corpo meraviglioso. La signora parlava con un soldato marocchino e aveva nella sua mano destra aperta un oggetto che sfavillava sotto il sole: un orologio d’oro. Anche il soldato africano aveva una mano tesa e in essa si vedeva una scatola di carne: ma egli teneva un’altra mano aperta, con la palma sollevata verticalmente a fermare il gesto della signora.

Comprendemmo. Il soldato di Franco dava quel che aveva, ma non voleva ricompense.

La nostra macchina passò avvolgendo in una cortina di polvere la istantanea commovente che la retina della nostra memoria ha ritenuto impressa.

In un piccolo borgo, in cui ci fermammo per rinnovare l’acqua bollente del radiatore, un uomo anziano, ossuto, emaciato, raccoglieva in ginocchio qualcosa sul selciato della strada. Selciato scavato di buche, cosparso di immondizie e solcato da piccoli rivoli di acqua sporca. Osservai. L’uomo, con una mano raccoglieva frettolosamente dei semi gialli, li passava con un gesto rapido ma accurato contro i pantaloni e li riponeva, piano, nell’altra mano stretta a pugno. Erano dei garbànzos, dei ceci che qualche camion della sussistenza militare aveva lasciato cadere rimbalzando su una buca della strada accidentata.

Queste due scene non sono che due superstiti istantanee di ciò che era la Catalogna nei giorni dell’avanzata delle truppe nazionali…

L’Ospedale da Campo 031 che ho visitato a Masnou, a una trentina di chilometri da Barcellona, è un ospedale che ha percorso coraggiosamente la sua carriera di perfezione sanitaria con uno stato di servizio che si presenta interessantissimo appunto perché è partito originariamente dalla trincea.

Si è costituito sul fronte di Malaga, a Loja, passando quindi a Cordoba. Ha vissuto le giornate sanguinose di Guadalajara. Si è spostato a Valladolid per ripartire verso Sobròn, Quintanilla, Torme. Se a Malaga funzionò regolarmente con 222 feriti, sul fronte di Santander, a Santelices, ospitò stupendamente circa mille feriti. Si spostò a Vega de Pas alleggerito dei due terzi del suo prezioso fardello umano: combattenti guariti che ritornano al fronte, convalescenti che ripiegano sulla retrovia, pochi i gravissimi inviati all’interno, pochissimi i deceduti.

Si stabilisce ad Arcanti. Passa a Matillas, nuovamente su Guadalajara. Si sposta ad Armiñon. E sfreccia sul fronte d’Aragona e dell’Ebro. Le tappe si susseguono veloci: Calamocha, Muñiesa, Alcañiz, Gandesa. Le operazioni militari segnano un ritmo di avanzata e l’Ospedale da Campo s’intona a questo ritmo. S’impianta a Teruel e successivamente a Navarrete, Calamoesa, Garriòn. E sopraggiunge, sul fronte di Catalogna a coadiuvare l’ospedale 071. Grañena de las Garrigas, Juneda, Pobla de Claramunt, Badalona. E finalmente a Masnou, dove l’ho trovato (con circa 3500 feriti all’attivo) in una bella e spaziosa sede che era ancora un mese fa adibita ad ospedale dei rossi. … In poco più di un mese, come abbiamo enunciato, circa 2500 feriti sono stati curati nel 031. Fra questi feriti, 150 nemici.

Questa cifra – raggiunta in poco più di un mese di permanenza posta in rapporto con quella del personale sanitario rappresentato unicamente da 9 ufficiali, 49 tra sottufficiali e truppe, 2 crocerossine – afferma meglio di ogni verboso panegirico che soltanto il sentimento purissimo di compiere una missione può sorreggere i nostri medici legionari nell’adempimento di tanto superlavoro.

Tuttavia, malgrado queste dimostrazioni, il Corpo di Sanità Legionaria continua e continuerà ad essere il Corpo più silenzioso di questa guerra. Mentre rilevo queste virtù … è un coro di voci che esprimono una frase sola, quella che fa cadere il mio taccuino precipitosamente nella tasca:

- Non lodateci. Siamo tutti qui per compiere il nostro dovere di soldati e di fascisti. Non pubblicate i nostri nomi. Non vogliamo encomi.

- Se li stamperete … vi inviteremo alla nostra mensa e vi offriremo delle polpette di stricnina con un bicchiere di sublimato.

E il Cappellano, padre Tranquillo di nome e di indole, conclude la gaia diffida ammonendomi con un sorriso: - E io non vi assolverò.

Nel patio dell’Ospedale, sotto l’arcata rettangolare che lo delimita, le due Crocerossine accendono le candele all’altare che il buon Cappellano ha elevato, sullo sfondo della nostra bandiera formante un riquadro contornato di alloro, fin dal primo giorno dell’ingresso in Masnou.

Su quest’oasi di pace e di dolore sembra che tutte le stelle del cielo di Catalogna veglino come occhi di sorelle infermiere curve nella notte, amorevolmente, sull’ansito dei feriti.

La collina alla sommità della quale si eleva l’edificio del 031 è tutta una luminaria di tranquille luci casalinghe.

Dalla strada sottostante di Masnou, lungo il mare, ci raggiunge attutita dal frangersi delle onde l’eco del rombo dei motori delle nostre colonne Legionarie che si spostano verso il fronte di Madrid.

Fra qualche giorno l’Ospedale da Campo 031 le seguirà, con la sua coraggiosa bandiera, con il suo drappello di valorosi sanitari, tenaci e silenziosi eroi in bianco che vegliano sulla vita preziosa dei nostri legionari.

Concludo questa prima parte con una poesia che a tutt'oggi mi risulta inedita. L'originale è tra le carte di Olivero conservate presso l'AssOlivero di Villastellone. Non ha data ma, come si evince dal testo, è stata composta negli anni della guerra o al termine della stessa.

1 Foglio di leva di Olivero Luigi Armando. Carmagnola 28 ottobre 1928 dichiarato renitente alla leva. 9 novembre 1928 riformato con la seguente diagnosi anchilosi articolare coxo femorale destra e ipertrofia grave arto omonimo a firma del Commissario di leva G. Agati.

Statura: m. 1,62 - Torace: m. 0.77 - Capelli: Castani - Naso: Arrice (sic) - Mento: Giusto - Occhi: Castani - Colorito: Roseo - Dentatura: Sana - Segni particolari: Nessuno - Professione: Impiegato - Sa leggere? Si - Sa scrivere? Si.

(Archivio di Stato di Torino, Via Piave. Liste di leva circ. di Torino classe 1909, vol. 761; riformati circ. di Torino, vol. 773)

Nella quarta edizione di Babilonia stellata, pubblicato il 10 giugno 1943, scriverà di pesare 58 chilogrammi.

2 Annuario della stampa italiana a cura del sindacato fascista dei giornalisti 1937 - 1938 XV - XVI Zanichelli editore Bologna

3 Stampa Sera dij 19 magg dël 1937, pàg.5 Una vertenza in tema di contratto giornalistico

Copertina della rivista FOTOS N° 115 del 1939, della quale, con l'altra rivista spagnola MARCA, Oliveroera corrispondente

La prima pcita nòta polìtica esprimùa da Olivero i la treuvo tutun an sl’Armanach Piemontèis dël 1937 con l’artìcol Masnà ’d Nino Autelli.

Olivero a descriv l’ànim dobi ’d Nino Autelli, da na banda pì che sensìbil autor ëd Masnà, da l’àutra... a l’è un cheur dru e sislà ‘d corage come na medaja al valor militar. A l’è che Nino Autelli a l’ha vorsù esse volontare an A. O. e ant cost moment a ‘s treuva ancora an tèra d’Africa a protege i sorch signà dal destin imperial dla nostra rassa paisan-a e gueriera.

Su Nino Autelli, autor ëd doi volumèt delissios ’d fàule e conte an piemontèis, Pan ’d coa e Masnà, che Olivero a considerava il più grande poeta in prosa del Piemonte, i artornerai apress.

Ant ël 1939 a s’anandia na colaborassion a quatr man con l’amis giornalista, comediograf ëd sucess, Angelo Nizza (Con Riccardo Morbelli autor ëd la famosa trasmission a la radio I quattro Moschettieri). A s’inaugura parèj la serie d’artìcoj ch’a vniran publicà su vàire giornaj e arviste dal tìtol general Trapanazioni del cranio ant ij quaj a vniran butà an ridicol diversi përsonagi dl’época coma Grata Garbo, Filippo Tommaso Marinetti, Ciang-kai-scek, Roosvelt e tanti d’àutri ancora.

Sla fassëtta dë spedission dël n° 26, 10 stèmber 1939, ëd l’arvista napolitan-a Belvedere, ch’a publicava costi artìcoj, as les: Al fascista Luigi Olivero Via Arcivescovado, 7 Torino.

Na granda part ëd lòn ch’a manifestava Olivero an camp polìtich, as treuva ’nt ël sagg dël 1941 Babilonia stellata e, dzortut, ant soa edission ch’a fà quatr, motobin ëslargà, dël 1943. Ël sagg a l’é na frësca violenta contra ’l costum, la polìtica, la manera ’d vive merican, ai quaj as gionta l’Inghiltèra da la qual, a sò dì, a ven-o fòra. Le lobby d’ebreo a son butà al prim pòst ant la lista dij maj ch’a craso la Mérica. A la lòta alman-a për la pura rassa arian-a, ancolpà da j’USA ’d rassism, a ven contrapòst ël rassism USA contra ij nèir, antlora sì liberà, ma tnù su un pian motobin pì bass dël rest ëd la popolassion (pòst da setesse arservà al fond dij mojen pùblich, scòle aspress, intrada malfé se nen impossìbil ai pòst ëd comand an tuti ij setor e via fòrt).

Për la preparassion ëd sò sagg, an particolar an vista ’d n’edission ch’a fasa sinch (cola ch’a fà quatr a l’é dël 10 giugn 1943) as serv an manera bondosa dl’amicissia con Ezra Pound, ch’a-j furniss tant material an particolar an sle polìtiche monedarie merican-e che Pound a trovava motobin ësbalià, fasend na soa teorìa al contrari su n’ideologìa econòmica-polìtica ch’a jë smijava ’d vëdde ancarnà ’nt le dutrin-e fassiste dl’época. (Le velin-e ’d quàich litra mandà da Pound a Olivero a esisto ’nt ël fond dedicà a Ezra Pound pres ëd la Yale University ëd New Haven ant ël Connecticut, ëd le quaj, mersì a l’angagg e a la costansa dël Prof. Giuseppe Goria, i l’hai podù avèjne còpia).

L’amicissia con Pound a l’era manifestasse ’nt j’ancontr che ij doi a l’avìo avù ’nt j’ani passà da Pound an Italia (dal 1925 al 1945), andoa che chiel, për tant temp, a l’ha vivù a Rapallo. An cost period Pound a l’ha colaborà, con scrit e trasmission radio, direte an manera particolar vers la Mérica dël Nòrd, con ël regim fassista. Dòp ëd l’eut dë stèmber dël 1943, ël tombé dël Fassism, la përzonìa ’d Mussolini a L’Aquila e soa liberassion da part ëd j’alman, la fondassion ëd la Repùblica ’d Salò, a costa chiel a aderiss pì che lest continuand con soe trasmission a la radio e con j’artìcoj a favor dël regim. A vnirà arestà a la fin ëd la guèra dai partigian, consëgnà ai Merican ch’a lo tenran për tre mèis sarà ’nt na gabia postà fòra, ant un camp ëd përzonìa ’nt j’anviron ëd Pisa, ëd neuit sota la lus ëd potent rifletor. An cost clima a nassrà, miraco, soa pì bela archeujta poetica I canti pisani. Trasferì ’nt jë Stat Unì a ven acusà ’d tradiment e sarà ’nt l’ospidal federal criminal St.Elizabeths ëd Washington fin-a al 1958. An seguit a le proteste, sia nassionaj che antërnassionaj, a ven butà an libertà, ma afidà a la guerna ’d soa fomna. Col ann midem chiel a torna an Italia andoa ch’a resterà fin-a a la mòrt.

An cost àmbit d’amicissie a j’intra la tradussion ëd l’euvra Babilonia stellata, da part ëd Johan von Leers, che a seurt a Berlin da l’editor Runge con ël tìtol Babylon unter Davisternen und Zuchthausstreifen. Ël Leers a l’era stàit diverse vire an Italia ’nt ij prim ani quaranta, ancontrand Olivero an vàire ocasion. Finìa la guèra, sota fàuss nòm, a l’avìa ancora passà sinch ani a Roma, apress a l’era andàita an Argentin-a e, definitivament dòp an Egit. Olivero a fà nen arferiment an gnun dij sò scrit a costa tradussion, miraco artenùa scòmoda, da già che Leers a l’era stàit amis e protet da Joseph Goebbels e Heinrich Himmler e grand sostenidor ëd le teorìe sla rassa dël nassism, sostenidor ëdcò dla lòta contra j’ebreo e inventor ëd na teorìa për rende la rassa arian-a pì pura për mojen ëd la procreassion.

E i vëdoma adess quàich ës-cianchèt ëd Babilonia stellata. Ël travaj d’Olivero a l’é anticipà da la premëssa, sì sota arportà, che as treuva mach ant le prime tre edission, gavà vià però an cola ch’a fà quatr:

Vers la fin dël capitol ch’a fà sinch, Olivero a precisa mej ël pensé dël giornal giaponèis che, ant l’otogn dël 1940, ant un artìcol ëd fond, a s’òcupa dl’ategiament ëd la Mérica ’nt ij rësguard dij problema dl’Asia Oriental e dël Pacifich. Dòp dël pensé arportà coma premëssa, ambelessì Olivero a gionta cost àutr tòch pijà da col giornal:

Il popolo giapponese è pronto a qualsiasi sacrificio per portare la sua potenza terrestre, navale ed aerea, al livello di quella americana.

Ël lìber, publicà ’nt ël 1941, a mostra, an particolar ant l’ùltim capitol, col ch’a fà dódes, na granda acrimònia ’nt ij confront ëd jë Stat Unì e dj’Ebreo, vantand nopà na granda amirassion për Mussolini. I arpòrto a cas quàich tòch significativ, ël prim, butà da Olivero, a l’é pijà da l’Almanacco Purgativo 1914 édit da l’arvista Lacerba, fondà e direta da S.E. Giovanni Papini:

Abitanti – Miliardari, ragazze emancipate in cerca di mariti blasonati, cow-boys, linciatori, negri, inventori, clowns,

Prodotti – Cake-walk °, petrolio, grattacieli, macchine da scrivere, scarpe walk-over, esploratori, pellirosse.

Questi tre colpi di bisturi sono di 27 anni fa: sotto la rossiccia epidermide dell’Uncle Sam, esistevano già le malattie vaso-circolatorie che sono esplose tutte all’evidenza clinica sotto l’inesorabile incisione inferta, con destrezza chirurgica impareggiabile e con tempestività meravigliosa, dal discorso del Duce del 23 febbraio 1941:

L’illusione che gli Stati Uniti siano ancora una democrazia, mentre sono di fatto una oligarchia politico-finanziaria dominata dall’ebraismo attraverso una forma personale di dittatura: la menzogna che le potenze dell’Asse vogliano attaccare, dopo la Gran Bretagna, l’America.

Con quell’irresistibile invadenza che è la caratteristica della loro razza, gli ebrei si sono impadroniti di quasi tutti i posti di comando della politica e dell’economia americane.

I fatti, in questi due ultimi anni, si sono appunto modificati. Ma in peggio. Gli ebrei, in America, si sono raddoppiati di numero. Tutti i profughi più danarosi, sloggiati da quei sordidi mercati delle pulci e dello strozzinaggio che erano i ghetti di Berlino, Varsavia, Praga, Amsterdam, Bucarest, Madrid, Parigi, Belgrado, Atene, hanno avuto via libera nel paradiso dei dòllari dagli angeli guardiani dell’immigrazione che stazionano in permanenza nell’isola fatidica di Ellis Island definita da qualcuno «la porta della terra promessa che, oggi, per numerosi indesiderabili, è divenuta l’uscita dal paradiso».

Gli ebrei non sono degli indesiderabili, in America. No. Sono in casa propria. Sono nel paradiso terrestre popolato di alberi vestiti di foglie in cartamoneta e illuminato da miriadi di stelline in dòllari oro. Se la Palestina è la loro terra d’origine, l’America è la loro terra di elezione.

Il popolo americano non conta. Non è che uno strumento nelle mani dell’oligarchia semita. Come il popolo indù, il quale non è altro che uno strumento nelle mani dell’oligarchia britannica.

E l’oligarchia britannica e quella americana nascono da un unico ceppo: l’ebraismo.

I penso ch’a peussa basté. Coma ch’i l’hai dit, bon-a part ëd l’ùltim capitol a l’é ’d cost tenor e a dòvra ’dcò ’d frase dël giornalista Amerigo Ruggiero (sensibilissimo sismografo della vita americana) e ’d Teodor Dreiser.

Cost a l’é un frut convint dël pensé oliverian o na gàbola për podèj publiché Babilonia stellata ’nt ël bel mes dël regim fassista?

Luigi Armando Olivero e ’l Fassism

(TERSA e ùltima Pontà)

Luigi Armando Olivero a colabora fin-a dal 1943 (coma ch’a l’ha già scrit Olivero midem chiel a l’era stàit arformà a la vìsita ’d leva) con ël 1^m Grup Alpin Val Casotto in qualità di patriota alle formazioni partigiane piemontesi. Elemento di primo piano nell’attività clandestina e di collegamento tra il Piemonte e la zona occupata.

A Roma a giuta për evité la fusiliassion ëd l’Avocat e musicista Carlo Emanuele Croce, e a riess, ai 19 ëd mars dël 1945, a intré ’nt le tant mal arnomà përzon ëd la Gestapo ’d via Tasso 155, con l’arzigh ëd soa incolumità, për anformé ’l Croce che amis e parent a son su soe pianà sugeriendje parèj l’ategiament da pijé durant j’anterogatòri ’nt ij confront dij sò colaborator ancora a pé lìber. Ël midem Croce a gionterà: …conservo la più schietta, profonda ed amichevole riconoscenza per il tempestivo intervento dell’amico Olivero che mi ha salvato dall’eccidio dei 320. (Fosse Ardeatine)

Ël colonel Alessandro Fossi, Comandant dël Grup Militar Clandestin omònim a gionta: …il giornalista Luigi Olivero ha dato la sua particolare collaborazione all’attività del nostro Gruppo Militare Clandestino.

Coste neuve a son pijà da doi document guernà pres ëd l’AssOlivero ’d Vilastlon. An nòta a l’é arportà la trascrission completa.

A guèra pen-a finìa, pres ëd l’editor Donatello de Luigi ’d Roma, chiel a publica, a l’inissi dël 1945, ël sagg Turchia senza harem. A le pàgine 118 e 119 i lesoma costi pensé d’Olivero ch’a rësguardo ’l cap dël Fassism.

Se Mussolini, invece di rivelarsi in politica estera un garçonnet frénétique, succube della nefasta influenza del teppichfresser (o morditore di tappeti, come gli irriverenti berlinesi definiscono l’epilettico Hitler), fosse stato un uomo di governo riflessivo e calmo come un pascià, avrebbe adottato, di fronte al conflitto universale, l’atteggiamento della neutralità utilitaria mantenuto impassibilmente, durante quattro anni e mezzo, dal Presidente Ineonu e oggi l’Italia non sarebbe un Paese materialmente e moralmente distrutto.

Un giorno - come accade oggi alla Turchia - l’Italia non si sarebbe potuta esimere dall’entrare in guerra a fianco di una delle due parti belligeranti. È ovvio che la tecnica temporeggiatrice, in tempo di guerra universale, non si può protrarre all’infinito. Ma, quel giorno, l’Italia si sarebbe trovata inevitabilmente a fianco dell’imminente vincitore, con un esercito organizzato, un morale nazionale intatto, un prestigio politico aumentato: tre elementi tali da rendere il suo concorso bellico validissimo e da affermarlo idoneo a pretendere la stima e la riconoscenza dei suoi alleati anche a pace vittoriosa conclusa.

La parte soccombente non avrebbe avuto ragioni plausibili per lagnarsi di lei: perché, in sostanza, quella parte aveva, - fino al giorno dell’inizio della propria disfatta – acquistato la neutralità dell’Italia per proprio tornaconto e con l’obbiettivo di trasformarla in belligeranza al momento opportuno, non appena, cioè, la sorte delle armi le si fosse dichiarata decisamente favorevole nel quadro generale della guerra e il concorso di quella potenza di riserva le fosse tornato utile per affrettare la propria vittoria. Avrebbe agito, in definitiva, né più né meno, come agisce attualmente la parte avviata al successo.

In un mondo di vincitori e di vinti - gli uni indeboliti dall’immane sforzo bellico compiuto, gli altri prostrati e probabilmente annientati dalla sconfitta -, l’ultimo partecipante al conflitto avrebbe avuto il privilegio su tutti gli altri partecipanti di conservare le proprie forze immuni da ogni usura e in grado di incutere rispetto, anche fisico, allo stesso alleato vincitore: sul quale, inoltre, avrebbe potuto contare molti punti di vantaggio nella immediata ripresa della competizione pacifica sul terreno economico internazionale del dopoguerra.

Il lettore italiano di molti scrupoli può trovare semplicemente affaristico e spregiudicato il mio ragionamento. Ma, in politica, la spregiudicatezza e l’affarismo costituiscono le due molle propulsive al balzo verso il successo. Non è con il supremo disinteresse e con l’onestà ideale che si guidano i destini di un popolo. E l’Italia, che con Macchiavelli, ha insegnato teoricamente al mondo, fin dall’epoca del Risorgimento, l’arte spregiudicata di ghermire il successo in politica, nella realtà ha sempre lasciato che altri mettessero in pratica i suoi insegnamenti.

Strano fenomeno di super-intelligente lazzaronismo atavico, quello fornito dal popolo italiano attraverso i secoli della sua disgraziata storia tutta rintronante di tragici, formidabili mea culpa!

Ma a l’era nen costa pròpi l’idèja ’d Mussolini al moment ëd l’intrada an guèra? Churchill a l’avìa dit a cost propòsit: credette di entrare in guerra negli ultimi cinque minuti, invece era il primo quarto d'ora!

A la fin dël 1947 Olivero a torna a Nino Autelli con l’arcòrd publicà an sl’ùltim nùmer surtì, un nùmer dobi 31-32, ëd soa arvista Ël Tòr. Paròle frapà për l’amis massà an manera crudela për soe idèje polìtiche ’nt le quaj a l’avìa chërdù e che mai a l’avìa tradì. I na arpòrto quàich tòch.

La gramissia uman-a a l’é granda, ma la vigliacheria a l’é in-mensa. Nino Autelli, poeta e prosator piemontèis - "ël pi fòrt prosator dla nòstra leteratura ’d tuti ij temp" a l’ha definilo Nino Costa, esplorator d’un mond ëd pura poesìa "dova a la savù aussese për la prima vòlta ant la stòria dla prôsa piemontèisa" e sorela pi cita, ma sorela, "dij Contes dël Perrault, dle Kinder und Hausmarchen dij Grimm e dle Prose d'Armana 'd Mistral" a son stait proclamà Chiel e la Soa euvra da un àutr poeta e studios piemontèis, pi sentimental an sla carta che ’nt la realtà, dël qual parleroma pi anans - (Nota: Pinin Pacòt); Nino Autelli, autor ëd coi doi diamant leterare, batesà Pan d' coa e Masnà, ch’as romperan mai con ël passé dël temp përchè a son doe ciadeuvre faite pi con ël sangh lirich cristalisà che nen con d’inciòstr e pi ancastrà ’nt la pera che nen tramandà ’n sël papé; Nino Autelli a l’é mòrt a Spinëtta Marengo (Alessandria) ant le sman-e dl’insuression del 1945 (ël 18 magg, a quatr e un quart dla matin) con ël còrp ë-squarsà ’d ferije orende, dòp tré ore tormentose d’un’agonia, da s-ciancheje ’l cheur fin-a al médich e al prèive ch’a lo assistijo, durant la qual a l’ha nen avù che ’d paròle ’d dosseur për Soa cita Paola, d’amor e ’d riconossensa për Soa tant cara sposa Maria, ’d bin squasi religiosa për Soa Mama adorà, e ’d përdon... L’ùltim Sò arsaj a l’é stait un pensé fiorì dla lus purissima dël përdon për ij fieuj sconossù, vestì ’d bonèt, dë s-ciarpe e ’d folar ross, che, an bòt ëd cola neuit midema a son sautà giù da un’automòbil ch’a l’era fërmasse a l’improvista dë ’dnans a Soa cà, a son intrà dë sfrandon, con ij "mitra" spianà, ant Soa stansa da let, e, insensibij ai crij d’angossa e dë sparm ëd Soa cita creatura e ’d Soe dòne, a l'’han intimaje ’d seurte ant la contrà, nèira ’d silensi, dova, prôpi an sla seuja ’d Soa cà, a l’han sparaje adòss una svantajà ’d mitraja, lassandlo slongà ’nt un lagh ed sangh (ore 1.15)....

Volontare come soldà sempi an Africa Oriental. Ël 23 novèmber 1940, a realisa Sò bel seugn d’amor sposand cola creatura ’d bontà, maestra come Chiel, ch’a l'avrà mai finì ’d pioré tute soe làcrime sla Soa tomba. Dòp apen-a doi mèis ëd matrimòne, ant ël gené 1941. a l’é arciamà, come sempi soldà ’d sanità, e destinà al treno ospedal N. 3 ch’a trasportava ij nòstri ferì da la Russia....

Quand a l’é naje Soa masnajin-a Paola (4 otober 1941), Chiel as trovava a Kolosvàr, Transilvania, ant un dij Sò viagi numeros ëd mission dla Cros Rossa. Congedà mes malavi dòpo squasi doi ani ’d cola vita ’d continua dedission a le soferense dij soldà, a ritorna a Soa scòla. Ant ël novèmber 1944, a ven torna arciamà sota j’arme e a resta an servissi, an Alessandria, fin-a al 25 avril dël 1945. A l’avìa la cossiensa tranquila. A savija d’avèj faje ’d bin a tanti e ’d mal a gnun...

Ël dì ’d Soa mòrt - òh la virtù ’d divinassion dij poeta! col dì a smiava ch’a sentèissa la man frèida dla mòrt passeje ’d nans a la front! - a l’avìa scrit costi pensé ’n sël feujet d’un Sò "notes":

«Il mio cuore piange in silenzio per le sorti della nostra terra. Voi no, voi non avete nessun dolore. Vi sento ridere, vi sento cantare per le strade. A voi nulla importa della nostra terra e avete vent’anni, giovani del mio paese. Voi non sapete che odiare. Il mio cuore è invece pieno d’amore per la nostra terra, per le nostre case, per voi... Voi non sapete come è bello anche morire per questo amore».

Pòvr Nino! A l’han vorsù vëde ant Chiel nen autr che un òm d’un color polìtich sganfà da la sponga ’d j’aveniment. A l’han mach vorsù s-ciairé, sota Soa bela front, un’idèja polìtica ormai brusà da ij slussi dla tempesta: un’idèja ant la qual a l’avìa chërdù fin-a a l’ùltim moment, con tuta sincera onestà sla Soa ànima càndia, përchè ant col’idèja - giusta ò sbaglià ch’a fussa - per Chiel a s’identificavo la legalità, l’onor, la difèisa dla Patria... Ant l’eror ò ant la vrità ch’a fussa, 46 milion d’àutri italian a l’avio chërdù, fin-a a pòchi mèis prima ’d Chiel, ant lòn che Chiel a chërdìa ancora: e un campionare ’d coi 46 milion ëd maometan passà, da l'alba al tramont, da la religion dël fez totalitare a cola del Borsalin democràtich, a l’ha chërdù ’d pudèilo giudiché come un dij pòchi ch’a l’avìo sbaglià a dann ëd tuti... e ’d masselo...

Për un miscredent sensa pi gnun-e ilusion - come chi ch’a scriv coste righe - viz-a-vi dla polìtica e dl’ànima uman-a, la fin ëd Nino Autelli a l’é la milionesima e una ripreuva dl’oceanica pàuta dë stupidità ’nt la qual a sbaciassa fin-a a la ponta dij cavèj costa pòvra rassa ’d sùmie bastarde ch’a s’ambardo ambissiosament dij titoi d’animai rasonévoi a ’d rè dla Creassion. Nino Autelli a l’era un-a dle raire ecession - rapresentà dai Sant, da j’Eròi, dai Poeta – ’d costa grisa furigada sensa fin ëd sùmìe mate a sanglan-e ch’a compon-o l’umanità....

E smonoma serenament, con la facia al sol, cost omagi a Nino Autelli; ... a Soa santa memòria, a Soa ànima bela, coragiosa e viva: pi viva che mai, ant noi, dë ’d sà da j’ombre sensa color ëd la mòrt dova Sò còrp a l’ha trovà finalment la pas dòp un’esistensa inchieta, come la nòstra, fija onesta dl’aventura e dl’azard.

Cost ëscrit d’Olivero a l’é mach na part ëd l’arcòrd dedicà a Nino Autelli. Chi a vorèissa leslo an soa completëssa a peul trové l’archeujta dl’arvista Ël Tòr a la Biblioteca Civica ’d Turin. A peul ëdcò ciamene còpia a mia adressa email. A sarà mia pressa ’d mandela al pì prest.

Olivero a sara sò scrit con costa nòta:

La fin ëd Nino Autelli, come l’oma documentala an sle testimonianse dij Sò familiar e dla gent ëd Sò paìs, a l'é staita bin pi tràgica ’d coma l’oma descrivula ant ij trè sonèt che publicoma, an Soa memòria, ant la pagina 10 e che l'oma scrit quand che conossìjo ancora nen tuta la vrità an tuti ij sò afros particolar.

La poesìa dont Olivero a fà mension a l’é A Nino Autelli rilesend Masnà, che i trovreve a la fin ëd cost tòch.

Apress a-i ven ancora la stupenda Mëssa paisan-a Cantà da na mare d’un pòvr soldà mòrt an guèra.

Ant j’ani pì davsin cost episòdi a l’é ancora stàit contà ’nt ël capitol La fiaba di Nino, ant la part ch’a fà quatr ëd Sconosciuto 1945 ëd Giampaolo Pansa, Sperling & Kupfer, Milan 2005.

Da l’arcòrd dedicà a Nino Autelli, ant jë scrit d’Olivero ch’i l’hai podù artrové, i l’hai nen trovà che doi pcit arferiment al periòd fassista. Olivero as lamenta ’d nen avèj podù publiché ij sò travaj. Ant ël 1933 a compon Ël rodon, destinà a l’Armanach Piemontèis dël 1936, la censura preventiva fassista d’antlona a na impedis la publicassion. Al prim d’otóber dël 1937 a compon ël dyptykos ëd sonèt Soa tenebrosa maestà la neuja ch’a peul nen publiché.. ant l’ann ëd soa nàssita 1937 e gnanca ant j’àutri sèt ane apress, përchè cola soa invocassion conclusiva “Òh torna, Libertà”etc. a l’avrìa nen sertament propissiame ’l cadò d’un basin an front da la censura polìtica d’antlora.

Nen tant temp fa Gianfranco De Turris, na vira colaborator ëd Julius Evola e ancheuj curator ëd soe euvre, ch’a scrivìa, coma Olivero, sla roman-a L’Italia che scrive, antlo sostnùa da l’Onorevol Ernesto de Marzio dël MSI, a l’ha contà dij sò ràr ancontr con Olivero pròpi ’nt la redassion ëd l’arvista. Chiel a buta Olivero tra ij giornalista gropà al fassism, arciclà coma profession, ma ch’a giravo e a j’ero sostnù ’nt j’anviron inteletuaj ëd la Drita (notissia costa ch’a l’ha furnime ’l Prof. Giuseppe Goria ch’a l’ha avù l’ocasion ëd parlé an përson-a con De Turris).

Coma ch’i l’avìa enuncià a l’inissi ’d cost ëscrit, sò but a l’é nen ëd sicur col ëd tirene fòra ’d giudissi. A l’é mach col ëd buté a disposission al letor ëd materiaj për ëd riflession utij. Dë scrit d’Olivero da dëscheurve a-i na j’é ancora motobin. D’àutr a podrìa ven-e a la lus për përmëtte la composission d’un quàder pì ampi sl’evolussion ëd sò pensé polìtich.

A Nino Autelli rilesend «Masnà»

Voici le temps des ASSASSINS.

Rimbaud

Con le doe man unije a leturil

reso tò liber, Nino, dle «Masnà»

parèj d’un missalin anluminà.

E an tuti i nerv l’hai un frisson sutil.

A l’alba dla toa vita ’t l’has cantà

j’ànime sempie come smens d’avril

ch’a viro ant l’aria, e, con un vòl gentil,

calo an tèra a visché ’d fior profumà.

Le bele fàule dle virtù paisan-e

e ’l «pan ’d coa» d’una candeur ëd lait

a l’ero al mond toe sole gòj uman-e.

Dë vlu ’d reusa tò cheur a l’era fait.

E a l’han strompatlo, ’d neuit, ëd man nostran-e

con na bala ’d fusil tirà a l’avait.

Sla seuja dla toa cà j’era l’invit

dla canson dla toa sposa ch’a spartìa

sla tàula ’l pan ëd la toa poesìa...

E ’t ses mòrt sensa un crij parèj d’un cit.

N’ombra a lassava ’nt l’ombra sò delit

ëd fassion da la guèra anvelenìa.

Na stèila visca an cel. L’ombra a sparìa...

E ’t ses mòrt sensa un crij parèj d’un cit.

Le feuje rosse d’un garòfo scrit

j’ero le màcie ’d sangh dla toa ferìa...

E ’t ses mòrt sensa un crij parèj d’un cit.

Con ij brass largh, con lë sguard fiss e drít

t’has vist në slussi su n’arcà fiorìa...

E ’t ses mòrt sensa un crij parèj d’un cit.

T’avìe chërdù ’nt la Patria e ’nt la bontà

dla toa gent ëd campagna, ànima pura.

Da j’ambe giàune a j’isbe ’d tèra scura

ël sign ross dla toa cros t’avìe portà.

An front al lìber, con la toa scritura

còtia come j’ariss ëd le masnà,

t’avìe scritme l’ofèrta: «A ti, ancërmà

’d n’anciarm midem ëd seugn e d’aventura».

Për nòst seugn d’aventura it ses cascà...

E mi leso tò lìber inossent

travèrs un vel ëd làcrime d’argent.

Tant che, ’nt la neuit, doe man ansangonà

- Nino, ’d tò sangh! - am calo ’d nans a j’euj

e as saro al còl d’na Mare sensa fieuj.

Roma, 2 agost 1947

Trascrission integral ëd doi document autenticà originaj ch’a son an possess ëd l’AssOlivero, Leja G.B. Gennero, 5 – 10029 Vilastlon (TO)

Torino, 27 aprile 1945

D I C H I A R A Z I O N E

Il sottoscritto in qualità di Comandante di Banda (1° Gruppo Alpino Valcasotto), Comandante del 1° Settore Divisione Comando Formazioni Giustizia e Libertà e di Capo di Stato Maggiore della 2^ Divisione Alpina dichiara quanto segue:

il giornalista Dr. LUIGI OLIVERO abitante a Roma – Via Condotti, 6 ha collaborato attivamente sin dal 1943 in qualità di patriota alle formazioni partigiane piemontesi.

Elemento di primo piano nell’attività clandestina e di collegamento tra il Piemonte e la zona occupata.

GRUPPO MILITARE CLANDESTINO “F O S S I”

Io sottoscritto Colonn. Alessandro Fossi, capo del Gruppo Militare Clandestino omonimo, dichiaro di aver ricevuto in data 7 giugno 1944 dall’Avvocato Carlo Emanuele Croce la comunicazione qui sotto riportata per esteso, il contenuto della quale ho potuto accertare rispondere a perfetta verità:

“Molto volentieri dichiaro che il giornalista Luigi Olivero si è molto efficacemente adoperato con immediata azione per la mia scarcerazione da via Tasso 155, riuscendo tra l’altro con pericolo della sua stessa incolumità a penetrare il 19 marzo 1944, con abile sotterfugio, nei locali delle stesse carceri politiche della Gestapo ed a farmi pervenire nella cella n. 25 piano quarto, riservato ai destinati alla fucilazione, la comunicazione che gli amici e la famiglia erano sulle mie tracce. Comunicazione che mi è oltremodo servita per l’atteggiamento che ho poi potuto assumere durante gli interrogatori e nei confronti dei miei collaboratori rimasti a piede libero.

Di quanto sopra ho fatto regolare comunicazione inviando copia della presente ai dirigenti della organizzazione politica e personalmente conservo la più schietta, profonda ed amichevole riconoscenza per il tempestivo intervento dell’amico Olivero che mi ha salvato dall’eccidio dei 320.

Firmato: Carlo Emanuele Croce”

In aggiunta dichiaro che il giornalista Luigi Olivero ha dato la sua particolare collaborazione alle attività del nostro Gruppo Militare Clandestino.

(Firma dël Colonel Fossi autenticà con Strument dël Nodar Trapanese Vincenzo fu Giuseppe Roma, 7 novèmber 1944)

Della vita e delle opere di Luigi Olivero ho già scritto su questa Rivista. In questo nuovo pezzo alcune notizie poco note o del tutto sconosciute sulla sua opera e sulle sue amicizie nel periodo che, dal crepuscolo del fascismo, si avvia alla ritrovata democrazia.

Negli anni trenta Olivero ha viaggiato moltissimo, cinque continenti, diciotto paesi. Ha intessuto relazioni e stretto amicizie mentre, per il suo lavoro di corrispondente, invia articoli a decine di riviste e giornali, sia italiani che esteri. Nel 1931, e poi in anni seguenti, è negli Stati Uniti. Qui collabora al The Italian Daily News di San Francisco e dirige anche una stazione radiofonica destinata al pubblico di lingua italiana, la K.D.I.A. sempre a San Francisco. Da questi soggiorni prende l’avvio il suo primo saggio: Babilonia stellata che vedrà la luce nel 1941 presso l’editore Ceschina di Milano.

Babilonia stellata è un volume che, in poco più di 250 pagine, mette a nudo gli aspetti poco edificanti della gioventù americana d’ante guerra. Prende l’avvio dall’articolo Trapanazioni del cranio: I cari genitori di Hollywood, che Olivero ha scritto in collaborazione con Angelo Nizza (1) e pubblicato il 3 settembre del 1939 sulla rivista napoletana Belvedere. Questo scritto è utilizzato in gran parte per il primo capitolo Pups: lo smodato utilizzo che viene fatto dai genitori a danno dei cosiddetti bimbi prodigio quali Jackie Coogan, Shirley Temple, Deanna Durbin e tanti altri. (2) Il saggio passa poi ad analizzare lo smodato utilizzo della droga, l’amore libero, la prostituzione, il racket dell’amore…

Questa sua opera prima incontra un grande successo. Due edizioni esaurite in pochissimo tempo. Una terza è in libreria nel giugno del 1941.

Nei suoi viaggi londinesi Olivero ha incontrato e stretto cordiale amicizia con Ezra Pound. Rapporti che proseguono con visite a Rapallo (qui Pound vive dal 1925) o a Roma dove Olivero ormai si è stabilmente trasferito. Lavora infatti all’EIAR (Ente Italiano Audizioni Radiofoniche) con trasmissioni di sue commedie scritte appositamente per la radio e con programmi per l’estero. Qui a Roma, per motivi di propaganda radiofonica, si trova spesso anche Pound. I due rafforzano quindi i loro legami ed insieme mettono mano a quella che sarà la quarta edizione di Babilonia stellata. Pound da i suoi consigli, in particolare rivolti alla politica economica americana. La nuova edizione uscirà nel giugno del 1943 aumentata di ben cinque capitoli e di oltre cento pagine.

Il pensiero di Pound è rintracciabilissimo in particolare nei capitoli che riguardano politica, economia e religione.

Non basta, Olivero ha in mente una ulteriore quinta edizione. Recentemente, nel corso di una ricerca bibliografica, mi sono imbattuto in un fondo appartenuto ad Ezra Pound giacente presso la Yale University nel Connecticut. In questo fondo sono presenti tre lettere siglate Olivero. Grazie alla collaborazione del Prof. Giuseppe Goria, cui avevo passato la notizia e che pazientemente ha intessuto i rapporti con la Yale, sono venuto in possesso delle copie delle tre lettere che erano di Pound e dirette ad Olivero. Nei tre dattiloscritti (in un italiano approssimativo e con numerosissime correzioni autografe) Pound, che dimostra di conoscere benissimo la quarta edizione di Babilonia stellata, segnala errori ad Olivero e aggiunge notizie. Inoltre tutta una lettera è da utilizzarsi come post-fazione della nuova stesura dell’opera. Purtroppo questo lavoro non avrà seguito causa il precipitare degli eventi bellici. (3)

Della prima edizione di Babilonia stellata, viene pubblicata anche un’edizione tedesca.

DiBabylon unter Davidsternen und Zuchthausstreifen (letteralmente Babilonia sotto stelle di Davide e strisce di galera) è traduttore Johan von Leers (25 gennaio 1902 Vietlübbe, Germania – 5 marzo 1965 Cairo Egitto). Membro attivo del partito nazista, amico e protetto da Joseph Goebbels, professore all’Università di Jena, padrone di sei lingue (inglese, spagnolo, olandese, francese, giapponese e italiano) fu sostenitore delle teorie razziali e legato a Heirich Himmler. Suo scopo liberare la Germania dall’imperialismo giudaico-cristiano. Fu anche autore, con altri, di un piano per sviluppare la razza ariana per mezzo della procreazione. Fu uno dei più radicali propagandisti dell’antisemitismo nel Terzo Reich. Tra il 1940 ed il 1945 fu spesso a Roma dove probabilmente conobbe e strinse amicizia con Olivero. Finita la guerra visse in incognito in Italia fino al 1950, quindi in Argentina e dal 1955 al Cairo dove abbracciò la religione di Maometto prendendo il nome di Mustafà Ben Alì e Omar Amin. Ha finanziato una edizione araba dei Protocolli dei Saggi di Sion e organizzato in Egitto trasmissioni radio antisemite e di incoraggiamento al risorgere dei movimenti neo-nazisti in varie lingue. Fu amico del mufti Haj Amin Al-Husseini che diede così il suo benvenuto a von Leers: ”Vi ringraziamo di prendere parte alla battaglia contro le forze del Male incarnate dagli ebrei del mondo intiero.”

Il libro. Uscito nel periodo più buio per la Germania, ebbe scarsa diffusione, forse buona parte delle copie andarono anche distrutte dai continui bombardamenti. Si trova con difficoltà anche nelle biblioteche tedesche, pur essendo presente, ad esempio, nella Berliner Stadtbibliothek. Nella traduzione di von Leers, il libro di Olivero appare nel 1947 in una lista di libri all’indice della DDR: Liste der auszusondernden Literatur. Erster Nachtrag nach dem Stand vom 1 Germany (Territory under Allied occupation 1945-1953 Russian Zone) Deutsche Werwaltung für Volksbildung 1947, 179 pag Zentralverlag. Babylon unter Davidsternen und Zuchthausstreifen. È accompagnato dalla frase: “Auch alle fremdsprachigen ausgaben verboten”. (È proibita anche la pubblicazione in tutte le lingue straniere)

Rimanendo in ambito germanico, nel 1942 viene pubblicato il saggio di Charlotte Harrer Japanische Skizzen. Olivero se ne procura una copia e decide di curarne un’edizione inglese ed anche, in seguito, con tutta probabilità, una italiana. Vuole però aggiungervi qualche cosa di suo, sulla letteratura e sulla poesia giapponese. Charlotte Harrer è la figlia di un noto geologo, metereologo ed esploratore tedesco Alfred Lothar Wegener (1880-1930), autore, tra l’altro, della teoria sulla deriva dei continenti. Nel 1938 ha sposato Heinrich Harrer (1912-2006), nazista convinto e noto alpinista austriaco, primo scalatore della parete nord dell’Eiger, autore di Sette anni nel Tibet in cui racconta la sua permanenza in Tibet dal 1944 al 1951 dopo la sua avventurosa fuga da un campo di concentramento inglese in India. Dal libro è stato tratto il film 7 anni in Tibet (1997) di Jean-Jacques Annaud con l’interpretazione di Brad Pitt.Olivero prende contatti con la Harrer e già predispone il nuovo titolo del libro: Japanese Sketches. The Land of God in evening Dress. Titolo del tutto consono al Nostro. Suggerisce anche due altri vocaboli al posto di Dress: in Pijama o in Tight. (La copia del libro della Harrer appartenuta ad Olivero è nella collezione del Sig. Silvio Bonino di Margarita CN. Olivero ha qui cancellato il titolo del frontespizio con un tratto di penna sostituendolo, scritto a matita rossa, con quello riportato più sopra, aggiungendo poi, dattilografato, il suo nome sotto quello della Harrer.)

La passione e lo studio per la poesia giapponese era stato inculcato in Olivero dall’amico Ezra Pound in lunghe conversazioni e scambi di lettere. Così in proposito scrive Olivero in commento alla poesia Trionf dle reuse dij samurai sull’Almanacco Viglongo del 1982:

Purtroppo, anche in questo caso, causa la guerra, che per l’Italia stava diventando sempre più catastrofica, il progetto non avrà seguito, privandoci perciò del piacere delle elucubrazioni oliveriane sulla poesia e letteratura giapponese.

Olivero ha preso definitivamente residenza a Roma, in via Condotti, 9 il giorno 11 dicembre del 1942. Non è chiaro se la sua venuta a Roma sia stata condizionata dall'apertura dell'atelier romano della futura moglie Felicina Viscardi, detta Cinci, erede di una nota ed affermata pellicceria di alta moda di Torino e sorella della moglie del poeta ed amico di Olivero Renato Bertolotto: 1'impressione è che le loro orbite si siano evolute in modo autonomo, attratte dalle rispettive esigenze professionali, verso la Città Eterna, e che poi lì, forti della pregressa conoscenza e frequentazione torinese, grazie alla comune amicizia, i loro destini si siano intrecciati fino al matrimonio, che contraggono a Roma il 16 maggio 1943.

Anche Cinci Viscardi, accostandosi all'attività poetica del marito, è poetessa in piemontese, pur se la sua ispirazione non è tale da condurla ad esiti importanti; è inoltre autrice di numerosi articoli sia sulla rivista del marito Ël Tòr, che su numerose altre pubblicazioni quali Armanach piemontèis, Il Cavour, Cuneo provincia granda, Notiziario della Famija Piemontèisa di Roma. Su varie riviste pubblica anche sue opere fotografiche.

Riporto, qui di seguito, due poesie, ad oggi, inedite di Luigi Armando Olivero del periodo 1935 – 1940. Tutte e due manoscritte, appartenenti al Fondo Olivero presso l’AssOlivero in Via Gentileschi, 1 10029 Villastellone TO.

Le traduzioni sono mie e non hanno alcun intento se non quello di rendere comprensibili le opere anche a chi non conosca il piemontese.

Mòrd ant la polpa che veuj vëde ‘l gius Mordi nella polpa che voglio vederne il succo

bagné i tò lavèr e lustreite i dent! bagnare le tue labbra e lucidarti i denti!

L’hai un cheur da masnà ch’a l’è content Ho un cuore da fanciullo ch’è felice

d’ogni tò gest: ànche s’it mange un prus. d’ogni tuo gesto: anche se mangi una pera.

Na splùa galupa at passa ant j’euj rijent Una ghiotta scintilla ti passa per gli occhi ridenti

d’amor për còl licor fresch ch’a lo ancioca: d’amore per quel fresco liquore che l’ubriaca:

perché ti ‘t morde un prus parei ‘d mia boca! perché mordi una pera come fosse mia bocca!

Òh sota l’eui dël sol d’or luminos Oh, sotto gli occhi del sole d’oro splendente

pudei esse cangià ‘nt na preus ëd fior poter essere mutato in una striscia di terra fiorita

sla colin-a ‘d Superga: e seurbe ij pior sulla collina di Superga e raccogliere i pianti

dij re ‘d Savoja con ij brass an cros! dei re di Savoia con le nraccia in croce!

Re ‘d nostra rassa, a pioro e pioreran I re della nostra razza, piangono e piangeranno

sle tombe ‘d brasa dle nostre sità. sulle tombe di brace delle nostre città.

Bej sivalié vestì ‘d fer dël passà, Bei cavalieri vestiti di ferro del passato,

për un cit re ij grandi re spariran. per un piccolo re i grandi re spariranno.

Sprofonderan ant un gran lagh ëd sangh Sprofonderanno in un grande lago di sangue

sangh dël Piemont con le ven-e tajà. sangue del Piemonte con le vene mozzate.

Gloria ‘d Savoja – ‘d neuv secoj – strossà Gloria di Savoia - di nove secoli - strozzata

da le man fòle d’un vej sensa sangh… dalle mani folli di un vecchio senza sangue...

(1) Angelo Nizza (Torino 1905 – Roma 1961) Commediografo e giornalista. In coppia con Riccardo Morbelli la lunga serie radiofonica di grandissimo successo I quattro moschettieri. Con Luigi Olivero la serie di stroncature alla vigilia della seconda guerra mondiale su personaggi d’attualità dal titolo generale Trapanazioni del cranio uscite nel 1939 sulla napoletana rivista Belvedere.

Shirley Temple apparsa in decine di film negli anni trenta Il piccolocolonnello, Ricciolid’oro 1935, Capitan Gennaio 1936, Heidi 1937, Rondine senza nido 1938, La piccola principessa 1939;

(3) Ezra Weston Loomis Pound (Hailey, Idaho 30 ottobre 1885 – Venezia 1 novembre 1972). Poeta e critico americano vissuto per lo più in Europa, ed in gran parte in Italia a Rapallo, Tirolo di Merano e Venezia. Fu uno dei protagonisti del modernismo e fu forza trainante di movimenti quali l’imagismo e il vorticismo. Dal 1941 al 1943 realizzò trasmissioni per la radio italiana in cui difendeva il fascismo e accusava angloamericani e banche ebraiche di aver voluto la guerra. Queste trasmissioni gli valsero da parte del governo americano l’accusa di tradimento. Durante la Repubblica Sociale Italiana (ottobre 1943 – aprile 1945) continuò la sua attività giornalistica in cui ribadiva la sua solidarietà al fascismo. Il 3 maggio del 1945 fu arrestato da partigiani italiani e consegnato a militari U.S.A. che lo rinchiusero in un campo di prigionia e rieducazione a Metàto presso Pisa. Per circa tre settimane fu costretto in una gabbia di ferro posta all’aperto, al sole di giorno e alla luce accecante dei riflettori la notte. A fine novembre fu trasferito a Washington per il processo. Gli fu diagnosticata un’infermità mentale e fu recluso fino al 1958 nell’ospedale federale criminale St. Elizabeths di Washington. Il governo americano lasciò poi cadere l’imputazione di tradimento e sotto tutela e custodia della moglie riacquistò la libertà il 18 aprile del 1958. Rientrò in Italia a luglio sulla Cristoforo Colombo.

A lume spento poesie 1908, A Quinzaine for this Yule poesie 1908, Personae poesie 1909, Exultations poesie 1910, Provença poesie 1910, The Spirit of Romance saggi 1910, Canzoni poesie 1911, Rispostes of Ezra Pound poesie 1912, The fourth Canto poesie 1919, Le Testament opera musicale 1923, A Draft of the Cantos 17-27 poesie 1928, A Draft of XXX Cantos poesie 1933, Cavalcanti opera musicale 1933, Homage to Sextus Propertius poesie 1934, Cantos LII-LXXI poesie 1940, The pisan Cantos poesie 1948 (Canti pisani 74-84 1953), Seventy Cantos poesie 1950, Section Rock-Drill 85-95 de los Cantares poesie 1956, Thrones 96-109 poesie 1959, The Cantos 1-109 poesie 1964, Drafts and Fragments: Cantos CX-CXVII poesie 1968.

Olivero, fino dal 1943, collabora con il 1° Gruppo Alpino Val Casotto in qualità di patriota alle formazioni partigiane piemontesi. Elemento di primo piano nell’attività clandestina e di collegamento tra il Piemonte e la zona occupata.

A Roma aiuta ad evitare la fucilazione dell’Avvocato Carlo Emanuele Croce, e riesce, il 19 marzo del 1944, ad entrare nelle famigerate carceri della Gestapo di Via Tasso 155, a rischio della sua incolumità, per informare il Croce che amici e famiglia sono sulle sue tracce suggerendogli così l’atteggiamento da assumere durante gli interrogatori nei confronti dei suoi collaboratori a piede libero. Croce aggiunge …conservo la più schietta, profonda ed amichevole riconoscenza per il tempestivo intervento dell’amico Olivero che mi ha salvato dall’eccidio dei 320. (Fosse Ardeatine)

Il Colonnello Alessandro Fossi, Comandante del Gruppo Militare Clandestino omonimo aggiunge: …il giornalista Luigi Olivero ha dato la sua particolare collaborazione all’attività del nostro Gruppo Militare Clandestino. (4)

Fino al 4 giugno del 1944 Roma è occupata dall’esercito tedesco. Olivero, in questo periodo, è critico cinematografico per il Messaggero. Decine e decine sono le sue recensioni che vengono pubblicate nei primi sei mesi dell’anno. Non solo film, anche resoconti di opere teatrali, opere liriche, balletti, concerti sinfonici.

L’undici di aprile compare il pezzo dedicato a Addio amore del 1943 di Gianni Francolini, interpretato da Clara Calamai, Roldano Lupi e Jacqueline Laurent e tratto da due romanzi di Matilde Serao, Addio amore e Castigo; ne stralcio questo brano in perfetto stile oliveriano:

Clara Calamai si destreggia con perizia in una parte considerevolmente ambigua. Ma perché, Donna Clara, vi ostinate a esibire i vertiginosi dècolletée dei tempi sostanziosi anche dopo che vi siete così razionalmente svitaminizzata?

Sembra impossibile che Roma, in quei giorni, manifestasse una così grande vitalità artistica. Una pagina intera del Messaggero è giornalmente dedicata agli spettacoli. Un centinaio di cinematografi, decine e decine di teatri con spettacoli i più vari!

In una domenica d’inverno, verso la fine del 1944, nella Roma brulicante degli eserciti alleati occupanti, Olivero è ospite nella biblioteca di un patrizio romano con Gabriellino d’Annunzio, figlio secondogenito di Gabriele, Peppino Garibaldi, nipote di Giuseppe, ed altri convenuti. Accanto al camino parla agli astanti della sua Torino ancora e sempre più martoriata dalla tremenda guerra aerea. Si scaglia poi violentemente contro Roma che definisce decrepita Taide intossicata dalla libidine immonda di tutte le conquiste e di tutte le rese… arce di tutte le retoriche… brulicante di ciceroni e professori, scatenando così le ire dagli ospiti che solo a stento verranno represse con l’intervento di Gabriellino e della consorte dell’ospite patrizio. La succosa ricostruzione di questa giornata, in una lettera di Gabriellino ad Olivero, verrà utilizzata da quest’ultimo quale prefazione alla sua prima raccolta di poesie in piemontese, Roma Andalusa, che verrà pubblicata nel 1947 dall’Editore Calandri di Moretta (CN) che, per essere ben preciso, sotto Moretta aggiunge a grandi caratteri Piemonte.

Il 14 di luglio del 1945 segna una tappa importante nella vicenda umana di Olivero. Una vicenda umana, da un lato ricca di soddisfazioni, dall’altra di polemiche che porteranno a incomprensioni, rancori, inimicizie. È la data della pubblicazione del primo numero de Ël Tòr Arvista libera dij Piemontèis. La rivista, quindicinale, si differenzia in modo notevole dalle altre dell’epoca, vuoi per la stampa a quattro colori, per l’impaginazione ancora sensibile alla frequentazione futuristica oliveriana, per l’illustrazione cui collaborano grandi artisti dello stampo di Gabriele Cena, Giuseppe Macrì, Orfeo Tamburi e tanti altri, ma in particolare per le collaborazioni letterarie e poetiche di tutto rispetto. Per questioni economiche ha vita breve, il 1945 ed il 1946 più un ultimo numero, isolato, sul finire del 1947. In tutto 32 uscite ricchissime di scritti e poesie di Olivero, ma anche di tante delle più belle penne dell’epoca. La rivista è stata definita da Benedetto Croce “La più bella rivista folkloristica italiana a respiro europeo.”

Sulle parole di Croce concludo questo intervento volto ad illustrare alcuni episodi, poco o nulla conosciuti, della vita di questo nostro grande poeta, scrittore, giornalista.

Riporto, qui di seguito, una poesia, ad oggi, inedita di Luigi Armando Olivero del periodo 1935 – 1940. È manoscritta e appartiene al Fondo Olivero presso l’AssOlivero in Via Gentileschi, 1 10029 Villastellone TO.

La traduzioni è mia e non ha alcun intento se non quello di renderla comprensibile anche a chi non conosca il piemontese.

(4) Note tratte da due documenti autenticati originali in possesso dell’AssOlivero Via Gentileschi, 1 10029 Villastellone (TO); documenti che trascrivo integralmente.

Torino, 27 aprile 1945

D I C H I A R A Z I O N E

il giornalista Dr. LUIGI OLIVERO abitante a Roma – Via Condotti, 6 ha collaborato attivamente sin dal 1943 in qualità di patriota alle formazioni partigiane piemontesi.

Elemento di primo piano nell’attività clandestina e di collegamento tra il Piemonte e la zona occupata.

GRUPPO MILITARE CLANDESTINO “F O S S I”

Firmato: Carlo Emanuele Croce”

In aggiunta dichiaro che il giornalista Luigi Olivero ha dato la sua particolare collaborazione alle attività del nostro Gruppo Militare Clandestino.

(Firma del Colonnello Fossi autenticata con Atto Notarile Notaio Trapanese Vincenzo fu Giuseppe Roma, 7 novembre 1944)

Carlo Emanuele Croce, valente musicista oltre che avvocato, ha messo in musica la poesia di Luigi Olivero ‘L cocolino d’oro pubblicata nella “Colan-a Musical dij Brandé” Vol. 12, 1943.

In carcere in seguito all’attentato contro le forze tedesche occupanti Roma, compiuto in Via Rasella il 23 marzo 1944. Il 24 marzo 1944 i 320 reclusi furono messi a morte alle Fosse Ardeatine.

Da Piemontèis ancheuj novembre~ dicembre 2013

Il tema religioso in Luigi Armando Olivero

di Giovanni Delfino

L'amico Michele Bonavero, come tutti gli anni, ha inviato la richiesta di collaborazione per l'Armanach del 2014.

A stretto giro di mail la mia proposta, visto il periodo di pubblicazione, di inserirvi un certo numero di poesie che Luigi Olivero ha dedicate al Santo Natale.

Michele mi ha risposto che sarebbe stato interessante accompagnare le poesie con una riflessione sulla religiosità del Nostro. Compito non facile che sicuramente trascende le mie capacità. Non declino però il suggerimento riportandolo su altro piano: mettere a disposizione del lettore materiale perché lo stesso possa meglio formarsi una propria idea in merito.

Trascriverò quindi brani che Olivero ha dedicato alla sua religiosità, al suo modo di sentire e praticare la religione, questa intesa nel senso più ampio possibile.

Inizio però analizzando quanto ha scritto, sia in prosa che in poesia.

La prosa. Ad oggi ho messo in bibliografia 550 suoi articoli dedicati alla più varia umanità. Testi provenienti da decine e decine di quotidiani e riviste delle più varie estrazioni. Purtroppo la ricerca è notevolmente monca in quanto Olivero ha collaborato ad almeno 200 testate differenti, molte delle quali europee, africane ed americane, delle due Americhe. Rintracciare tutto quanto ha scritto richiederebbe un impegno enorme, sia di tempo che di denaro, impegno che travalica le mie possibilità e che richiederebbe un buon numero di ricercatori ed i fondi necessari.

Faccio di necessità virtù e mi limito quindi a quanto ho a mie mani oggi. Ebbene non ho trovato alcun suo scritto che riguardi esplicitamente il tema propostomi, se non brevi accenni, in particolare presenti nelle note che ha aggiunto ad alcune sue poesie e in Silabare dël poeta neuvsent piemontèis nell'Armanach piemontèis del 1936.

La poesia. Olivero, in vita, ha dichiarato di aver scritto oltre 1000 componimenti poetici. Ad oggi ne ho rintracciati 531. Quanto manca! In particolare non sono ancora usciti dall'oblio, se mai usciranno, i quindici quaderni dattiloscritti che comprendevano tutte le sue poesie e che nel 1983 aveva nella sua casa di Vicolo del Borghetto a Roma e che dichiarava pronti per la stampa durante un'intervista ad Albina Malerba, la direttrice della benemerita Ca dë Studi Piemontèis, intervista pubblicata lo stesso anno sui numeri 5 e 12 de 'l caval 'd brôns. Manca anche all'appello il volume Sent poesìe della casa editrice La Sorgente di Milano del 1942, citato in tutte le bibliografie ma che non ho trovato in alcuna biblioteca (nonostante strenue ricerche nelle principali biblioteche italiane) e, che nessuno che ho conosciuto mi risulta l'abbia soltanto visto. Probabilmente tutte le copie sono andate distrutte in un incendio del magazzino de La Sorgente, dove l'edizione era pronta per la distribuzione, provocato da un bombardamento della R.A.F. su Milano nella notte tra il 14 e il 15 febbraio del 1943.

In ogni caso la produzione di Olivero riferentesi a questo tema è molto vasta. Si va dalla stupenda Mëssa paisan-a ~ Cantà da la mare d'un pòvr soldà mòrt an guèra (Introitus - Psalmus - Kyrie - Dies iræ - Sanctus - Agnus Dei - Libera me, Domine), pubblicata su Ël Tòr N° 31/32 del gennaio 1948 a corollario del commosso ricordo dedicato alla barbara uccisione dell'amico e grande prosatore Nino Autelli (ripubblicata nell'Armanach ëd poesìa piemontèisa del 1995), alla traduzione integrale del Cantico dei Cantici di Re Salomone Ël Càntich dij Càntich ëd Rè Salomon. I tredici canti in piemontese costituiscono praticamente opera autonoma e mostrano la grande capacità di Olivero di compenetrarsi profondamente nella materia trattata. La traduzione è stata completata per la Pasqua del 1960 e pubblicata sulla rivista di Alfredo Nicola (Alfredino) Musicalbrandé N° 12 del 1960, ripresa poi nell'antologia Romanzìe del 1983. A proposito del tradurre poesie, Giovanni Raboni (Tuttolibri N° 293 28/111981) scrive: ...per essere buoni traduttori bisogna essere veri poeti, e, d'altra parte, non ogni poeta è automaticamente un buon traduttore di poesia. Olivero chiosa: E allora, diciamo, nel caso mio, fedele ritrasmettitore di vibrazioni affini alla mia sensibilità (Romanzìe, nota a Rapsodìa 'd tradussion poétiche).

La prima opera manca alle stampe dal 1995, la seconda dal 1983. Un invito all'amico Bonavero di ripubblicarle entrambe al più presto.

Un'altra libera traduzione con molto di suo dell'Olivero è quella del Padre Nostro che qui trascrivo:

Pater Noster

Pare Nòstr, che t’ën guarde dal pi splendrient dij cei,

che tò nòm sia ‘nt ël cheur ëd j’òmini fratei:

che tò regn viva sempre ‘d zora l’umanità

e ch’a sia sempre faita toa santa volontà

tant an cel che ‘n sla tèra ‘ndoa ‘t seugno le masnà.

Pare nòstr, dane ancheuj la nòstra mica ‘d pan

che tuti ij dì cheujoma da le toe bianche man.

Scancela ij nòstri débit come noi, pecador,

sganfoma tuti ij débit dij nòstri debitor.

Ten-ne lontan dal mal. Fane rese al dolor.

E che toa grassia an vija,

ò Nosgnor. Così sia.

Al Santo Natale Olivero ha dedicato molti suoi componimenti: «Vigilia Nativitatis», Mëssa 'd mesaneuit, «Gloria in Excelsis», Epifanìa dij pastor, Gelindo, Ël miraco dle viole su Musicalbrandé del dicembre 1979; A Gesù Bambin 'l caval 'd brôns dicembre 1931; Doi Nataj d'un mond sensa lus: Natal ëd guèra - J'àngej ëd fiòca (Natal ëd pas) Musicalbrandé dicembre 1980; Poesìa piemontèisa 'd Natal (Mistà ~ Mistà d'òr) Ij Brandé N° 79 15 dicembre 1949; Presepe alpin Famija Piemontèisa Roma gennaio 1953; Na casòta 'd cristal La Pié N° 6 11/12 1971; Stëilin-e dla Santa Neuit Famija Piemontèisa Roma gennaio 1954.

Per la Santa Pasqua: Tribaudëtta dl'Alba dle Palme 'l caval 'd brôns N° 4 del 1964; «Saeta»'d Pasqua sevijan-a Musicalbrandé N° 3 1959; Pasqua 'd Ramulive Ij Brandé N° 86 1950.

Tutte le poesie citate, ed anche tutte le altre ad oggi ritrovate, comprese quelle di Roma andalusa, Ij faunèt, Rondò dle masche, Romanzìe, sono presenti nel sito che ho dedicato a Luigi Olivero www.luigiolivero.altervista.org.

Cito ancora altre poesie di Olivero a carattere prettamente religioso: Le catedrai, Invocassion a Notre-Dame de Paris, Cartagloria 'd San Fransèsch dël Desèrt, Æterna Pax, Angel an cros, Crocifission an reusa, La Madòna 'd Frà Mogadòr, La madonin-a dël Neuvsent, La preghiera dël sangh, L'Autar ëd pera, Legenda dla steila alpin-a, Professia d'un regn dël Natal universal, Orassion ëd Pasqua për andé an Paradis con j'aso, "Stabat Mater" an sla tomba dl'ùltim partisan alpin mòrt ant la guèra 'd liberassion, La monia pastora.

Carlo Maria Franzero, curatore della prima antologia poetica di Luigi Olivero Ij faunèt, così suddivide le epoche della sua ispirazione a partire dalla giovinezza al 1955, data della pubblicazione:

...prevalentemente naturalistico-pagano nel periodo dell'adolescenza dell'Autore, lirico-avventuroso nel periodo della giovinezza, cristiano-elegiaco nell'attuale fase della maturità che, tuttavia, si presenta non immune da nervose vibrazioni ereditate dai due periodi precedenti.

Ed ora la parola allo stesso Olivero.

Nell'Armanach piemontèis del 1935, in Poesìa 1935 - Pinin Pacòt - Crosiere, Olivero ci fornisce questa interpretazione di come intenda la vita:

È në bsògn d’evasion, un mal sutil e tajent ch’aj fronsiss l’ànima, coma un fil ‘d seda bandà, ‘l mal che provoma tuti noi giovo: andé, navighé, volé, perdse ant ël lontan ëd la tera, dl’eva e dël cel; për savej, për vive fina a la fin nòstra pena, për lese ant j’eui d’òmini ‘d tute le rasse e ‘d tuti i canton còsa a l’é ch’a j’avisina, còsa a l’é ch’a j divid; për gòde ‘d na libertà sensa fren, d’un galòp ëd vitòria, fòi ‘d sol e d’asur, anciocand-se dël vin ëd j’obade e nutrend-se dle fëtte savurìe d’j’amlon ëd tute le lune pì caude d’amor.

Dalla nota alla poesia Trionf dle reuse dij samourai pubblicata sull'Almanacco piemontese Viglongo del 1982. Olivero, chiosando l'ultimo verso dell'ultima strofa della poesia:

Pianta dël Zen, pagòda 'd mè giardin,

che, ornà 'd ciochin orcin cirese dosse,

a spàntia 'd farfalin-e vërderosse

ant ël sacrare sgnor dij mè basin:

sla mia coron-a 'd tërdes reuse rosse,

s'j'ìdoj dij paradis d'Kyòto e 'd Pekin

così scrive di se stesso:

...Debbo anche riconoscere che, a dispetto del buddismo trionfante, i miei Pecà e la mia Aventura, le mie Gòj e i miei Torment, nel mio subconscio del 1934 denunziavano connotati più carnali che trascendentali, più shintoisti che buddhisti. E che tali sono rimasti, anche oggi, in una mia vaga vocazione piuttosto giocondamente paganeggiante e liricamente naturalistica dell'esistenza umana. Vocazione abbastanza in sintonia con il messaggio Zen quale l'ho metaforicamente raffigurato in questa strofa conclusiva... Paganesimo, shintoismo o Zen, tuttavia piuttosto dilettanteschi, incostanti e intermittenti nel mio nomade spirito inquieto: giacché, nei periodi più drammatici della mia vita avventurosa, ho sempre e unicamente ritrovato conforto nel cristianesimo: religione nella quale sono nato e che non ho mai inteso ripudiare. Ritengo, insomma, argutamente esatta la definizione che di me ha dato certa sagace critica letteraria francese (v. Solange de Bressieux, mia ottima traduttrice, echeggiata da altri miei attenti esegeti d'oltralpe): «un faune chrétienne». Roma 28 giugno 1981.

Dall’intervista rilasciata ad Icilio Petrone quale prefazione alla Sua opera Rondò dle masche del 1971:

…io non sono un poeta maudit, né un Dràcula, né un Diabolik. Sono soltanto un uomo che, nei suoi momenti più evangelici, stramaledice il novantanove per cento dell’umanità belluina della quale porta nelle proprie carni e nel proprio spirito le cicatrici degli artigli e che, in compenso, accarezza i bambini e gli animali: specialmente i gatti e le loro ziette bizzose linci, pantere, leonesse e tigri.

In Silabare dël poeta neuvsent piemonteis, dall’Armanach piemonteis del 1936, ecco riflessioni di Olivero sulla poesia:

Fede ‘d nascita - ò pedigree? – dla nòstra poesìa.

L’oma ‘mparà a trovela, vestìa an piemonteis, su n’idrovolant a quota 6000 an vòl su l’Acròpoli; su jë vlu d’un-ë sleeping atravers ël Mitteleuropa; sul pont d’un batel fracassà da la tempesta an mes al Mediterraneo; për na contrà spagneula foratà dai fusìi dla rivòlta; ant una benna ‘d paja e ‘d cìmes an sle seuje dël Sahara; drinta la gòi tëbia e paisana d’una casòta vërdarossa dla campagna piemonteisa.

Poesìa a l’é tut lòn che dla vita a intra ant noi; rosà velenosa ò parfumà, soris inossent ò schèrne ‘d rivòlta; për fene sgnor anche se strasson, gentìi anche se sostansialment maleducà; për che dle nòstre emossion i na fasso un colié ancërmant e pressios da argaleje al desidere ‘d perfession ch’a j’é an fond a tuti.

Quatòrdes vers a basto për fërmé un mond poétich, quand che ‘l poeta a l’é dabon un poeta (sismògrafo dla sensibilità soa e dla sensibilità dël mond ch’a gira d’antorn a chiel) e nen mach un beduìn dle rime ch’a mena quatr fèje tosonà e quatr con ël pèil long, tre berine bianche e tre grise, a pasturé për ël desert d’un concet desolà, cissandje con òndes colp për vòlta cadensà su la tòla da petròlio dla métrica tradissional.

14 vers sensa firma a peulo fé dì queich volta: «sossì, dal deuit, a l’é na poesìa ‘d Nino Costa», «son a l’é na lìrica sgnora ‘d Pinin Pacòt».

Përché? Përché ‘l poeta a l’ha durvì la fialëtta ‘d soa ànima e a l’ha versane un pò’ dla soa essensa su cole quatòrdes righe ‘d piomb ch’a peulo avèj fait pioré ‘l lynotipista ch’a l’ha componuie. E, sovens, a basta un titol, un nòm, un agetiv, a cataloghé un poeta.

Lavesse j'euj ant ël dì 'd Santa Lussìa, a l'é 'l pi bel sìmbol ch'a l'abio signane da masnà. A l'é nen mach una paràbola dla mitologìa cristiana: a l'é un consèj d'igiene spiritual che tut òm a dev compì ant l'età dël giusissi. Lavumse j'euj ant l'eva di rì e aussomie al cel për ch'a së specio ant l'azur e për ch'as lustro e ch'as suvo ant la sàbia d'òr, splendrienta, dël sol.

L’Armanach Piemontèis del 1941 recensisce un'opera di Olivero che non verrà poi pubblicata, El Diauleri il cui titolo così giustifica Olivero stesso:

Tuti a l’han n’angelèt biond ch’ai sovagna

e mi l’hai un diauleri ch’am compagna.

(A l’é për lòn che sàuto d’alegria

quand ch’am mando al dijau ch’am porta via!).

Se j’autri a smon-o ‘d fior a sò angelèt

l’é ‘d cò frànch giust che mi smon-a un bochèt

ëd dodes fior bujente ‘d poesìa

a me diauleri svicc. E così sia.

Anche riguardo a questa raccolta che mai ha visto la luce, trascrivo qui il testo, riguardante Olivero, che Onorato Castellino fa precedere alla raccolta poetica Parnas piemontèis del 1943:

...Uno solo fa eccezione, stracittadinissimo, anzi cosmopolita, ma nella vicinanza con gli altri la sua voce stride nel contrasto.

L’Olivero, un giornalista che viaggiò e visse in diciotto nazioni di tre continenti, ed è redattore politico delle radiodiffusioni estere, presenta un saggio del suo Aeropoema con la Lauda dël mar: futurismo e dannunzianesimo interpretati con la favella di Gianduja. Non soltanto, ma dal volume Diauleri, anch’esso di prossima pubblicazione, pigliato lo spunto da due versi di Baudelaire, agita il contrasto gnostico e manicheo dei due principi del bene e del male.

Non c’è brigata che non abbia il suo ribelle, geniale nei gesti e nei malestri, che sdegna la facile ammirazione anzi si fa un piacere di farti montare la stizza, e tuttavia gli vuoi bene, che non ne potresti fare a meno. Nella compagnia dei Brandé si chiama Luigi Olivero, sì, quello che cantala Lauda dël mar. Tutta la sua poesia esorbita dai confini dialettali, e naturalmente egli vi dirà che la poesia vera non ha confini, che si può benissimo, con qualunque mezzo espressivo maneggiato con dignità e sicurezza, parlare a una geisha o tormentarsi, come nell’Autar ëd pera, nella drammatica ascesa dell’uomo verso il mistero.

Il 16 novembre del 1946 è a Villastellone, al capezzale dell’adorata mamma morente. Scrive di getto le prime sette strofe di Nina-nana për mia Mama ch’a meuir, l’ultima quartina subito dopo il trapasso. Il testo della poesia è su una ventina di foglietti di una piccola agendina, parte a caratteri minuti e con abbreviazioni e parte in stenografia. L’agenda va poi smarrita. Ritrova quello scritto nell’estate del 1969, nella casetta sul Monserrato di Borgo San Dalmazzo, e con puntiglio e viva vena poetica ricostruisce i caratteri ormai sbiaditi con l’ausilio di una lente ma in particolare con l’ombra di una mano sulla sua, Manus Matris? Azzarda Olivero.

Dopo aver lasciato la parola a Luigi Olivero, ecco alcuni giudizi espressi sulla sua poesia.

Giorgio Calcagno, nel capitolo Dialetto piemontese: si parla di meno ma si scrive di più dal volume I segni del mio inchiostro, Aragno 2005:

Più alto di tutti il linguaggio di Luigi Olivero, scrittore decisamente aristocratico, padrone di un vocabolario ricchissimo, usato con fantasiosa proprietà.

Il suo mondo è popolato di fauni e di ragazze al bagno, ma anche di angeli e di cattedrali. È il solo poeta piemontese che sappia toccare l’eros, al di là del limite dialettale.

Dal saggio del Prof. Sergio Maria Gilardino pubblicato nel 2011 dalla rivista romana Voci dialettali:

La sua musa poetica ha abbracciato pressoché ogni argomento, dai motivi popolari a quelli mitologici, dalle poesie amorose a quelle erotiche, dalla religione più ortodossa a quella più dissacrante, dall’amor di patria all’anarchismo, dall’esotismo all’anacreontica, dagli oggetti più umili a quelli più monumentali, dal paesaggio piemontese a quello magrebino, dall’architettura alla natura, dalla diatriba alla dedica fraterna, dall’amicizia all’odio, dal paganesimo all’esistenzialismo, dalla magia alla scienza, dall’argomento d’attualità a quello storico, dallo stile postmoderno a quello fiabesco e populista, dalla religiosità più baciapile e bacchettona a quella più eslege e libertina. È stato poeta d’occasione come pure vate sub specie æternitatis.

Ancora di Sergio Maria Gilardino, tratto dalla conferenzaAmore di libertà assoluta: la poesia di Luigi Olivero e la sua dimensione metaregionale tenutasi a Torino, Palazzo Lascaris, il 15 ottobre 2006:

Olivero (…) come tutti i geni poetici ha profondamente cercato le fonie, le assonanze, le allitterazioni offerte dalla sua lingua, ha orchestrato significati sul rigo magico dei ritmi, delle rime e dei versi. È maestro impareggiabile di schemi metrici, di prosodie, di versi con rime doppie interne e finali. La sua poesia non si esaurisce qui. Né essa si esaurisce in un monologo querulo e sterile con la propria solitudine e infelicità, perché Olivero non ha mai voluto soccombere a questi sentimenti: anacronistico e avanguardista ad un tempo, il suo poetare è nutrito di fortissimi appetiti ed entusiasmi, di sicuri istinti, di religioni apostate ma vivificanti, di certezze che lo hanno sostenuto anche là dove la maggior parte dei suoi contemporanei avrebbero smesso di lottare, di poetare in lingue minori, di essere autentici e fedeli ad un impossibile ideale, fino alla fine.

Un ultimo brano di Elodie Martin tratto da Viaggio nella tradizione letteraria piemontese: la poesia di Luigi OliveroMèmoire présenté en vue de l'obtention du Master 1 «Langue, Littérature et Civilisation étrangères - Italien» Université de Nice - Sophia Antipolis 2008:

Per riuscire a conoscere e a capire la produzione di Olivero è stato indispensabile leggere il maggior numero possibile di componimenti. Egli occupa infatti tutti gli spazi dell'immaginario e ne ricava simbiosi ed effetti senza precedenti nella letteratura subalpina. Gli argomenti trattati nelle sue poesie sono estremamente vari e, immergendosi nella lettura, ci si sposta facilmente con la fantasia, passando dai campi di grano della campagna piemontese alla savana popolata di zebre, giraffe e leopardi del continente africano. Grazie ad una straordinaria padronanza della lingua, Olivero riesce a scrivere delicate preghiere e laudi in un registro mistico e, nello stesso tempo, a descrivere le sensazioni quasi bestiali di amori giovanili in un registro di aggressiva passione.

Concludendo, nella speranza di aver fornito al lettore utile materiale di riflessione, ecco alcune poesie di Olivero a tema religioso.

Doi Nataj d'un mond sensa lus

Musicalbrandé ~ Dicembre 1980

Natal ëd guèra

A Max Jacob

Beat ij cit ch’a son nen nà

e coj ch’a nassran mai

su costa tèra d’òmini sarvaj

ch’a giuro sul vangel dla crudeltà.

Beati j’euj ch’a son restà

– lontan da tut ësgiaj

dla sempiterna rabia dij mortaj –

ant un mond ideal sensa pecà.

Beate tute le masnà,

j’angelèt celestiaj,

che ’l batésim dël sangh a l’avran mai:

përchè a vivo ant ij seugn dj’annamorà

dont gnun Eròd alman dominerà.

Paris, Natal 1940

J'àngej ëd fiòca - Natal ëd pas

A Paul Claudel

Còsa ch’a veulo j’àngej inossent

con j’ale spovrinà ’d fiòca d’argent

ch’a vòlo silensios

andrinta ’l cel nebios

d’invern?

Còsa ch’a veulo da cost mond danà

dos l’anarchia as ciama libertà,

doa che l’ultima fior

l’é avisca dël color

dl’Infern?

Angej ch’a vòlo drinta ’l cel inmens

a fan casché sul mond la bon-a smens

ëd la fraternità

che forse arfiorirà

un di …

Un bel di che un Cit biond e con j’euj bleu

tornerà a nasse, ant lë splendor d’un reu,

ant la cun-a dël cheur

d’un pòpol travajeur

unì.

Pòpol dont l’òm sarà vnu così uman

da saresse un fil d’erba tra le man

come as sara un tesòr

ant n’arlichiare d’òr

mai vist.

E con na ciàira làcrima ’d bontà

ant l’ora dël tramont a l’ausserà

për ofrijlo a Nosgnor:

al cit nà dal dolor

dl’òm trist …

Àuta ’nt la neuit ch’a l’ha peisà sul mond

na stèila a s-ciuplirà ’nt ël cel profond

anviscà da col fil

d’erba tënnra, sutil,

cheujì

da un pòr gheu ’nginojà ’nt ij sorch sagnos

dël sangh ëd tanti mòrt pendù ’n sla cros

– fratej dël Crocefiss –

con j’euj ch’a guardo fiss

l’avnì.

’d col avnì ’d pas sarà la stèila. Fior

s-ciodula da na bàucia ’d gran. Amor

ëd tuti ij pelegrin

sui desert sensa fin

dël mond.

E l’òm ch’a l’avrà fala arnasse an cel

as sentirà tra ij dij mordù dal gel

sponté un rosare ’d gran

për deje un cheur ëd pan

al mond …

Còsa ch’a veulo j’àngej inossent

con j’ale spovrinà ’d fiòca d’argent

ch’a vòlo silensios

andrinta ’l cel nebios

d’invern?

Veulo podèj nonsiè a l’umanità

che Gesù viv sla seuja d’ògni ca

visca un ragg dël soris

– dël sò màgich soris –

etern!

Roma Natale 1947

Ij Brandé Antologìa 'd poesìa e prosa piemontèisa 2014

N’amicissia dificila, ma sincera; fràgila ma pressiosa.

Pinin Pacòt e Luigi Olivero

L'incontro con Alfredo Nicola (Alfredino)

Qualche tempo fa, su questa rivista, ho già trattato della nascita dell'amicizia tra Luigi Olivero e l'altro grande poeta piemontese Alfredo Nicola, Alfredino. Riassumo.

Olivero appena sedicenne componeva poesie in italiano che pubblicava su varie riviste quali Il pensiero (BG), La Farfalla (FI), Rassegna filodrammatica (TO), il più piccolo (TO). Un giorno, su Il Pasquino, giornale umoristico torinese, fa capolinouna poesia di Alfredino in cui costui si arrovella a trovare un presente per la fidanzatina. Siamo nel dicembre del 1928, Alfredino ha 26 anni ed Olivero 19. Di buzzo buono Olivero compone due sonetti in piemontese 'L me regal che vengono pubblicati nel gennaio del 1929. Inizia uno scambio di missive tra i due che, poi, farà conoscere personalmente l'avvocato Vincenzo Signorini da Villastellone, anche lui buon poeta in piemontese, e di entrambi amico.

L'incontro con Pinin Pacòt

Alfredino, già tra i membri della Companìa dij Brandé, presenta Olivero a Pacòt e agli altri Brandé nella primavera del 1930 all'osteria di Murisengo durante una cena cui partecipava anche Nino Costa. Così Pacòt ci presenta quello che diverrà il suo grande amico-nemico:

E cola seira, për la prima vòlta, mi, i l’hai conossù Vigin Olivé, che as në rivava da soa Vilastlon tapà con un magnìfich paira ‘d braje bianche (antlora ancora ‘d mòda), che mach a vëddje, a preanunsiavo già soa originalità. Sùbit i soma capisse. E mentre d’antorn a noi as parlava ‘d dialèt e ‘d grafìa, ‘d teatro e ‘d cansonëtte, ‘d Viriglio e ‘d Paggio Fernando, tra ‘d noi, i l’ero sùbit disse ‘d nòm, che, për noi, a l’avìo ‘l son misterios ëd paròle ‘d riconossiment. E i l’avoma parlà sùbit ëd Baudelaire, ‘d Verlaine e ‘d Rimbaud, ëd Leopardi e ‘d Campana, ‘d Rubén Dario e ‘d Mistral. Poeta che i conossìo mach noi, ò che për lo meno i chërdìo d’esse mach noi a conòsse... A l’è staita n’amicissia dificila, ma sincera; fràgila ma pressiosa. Coma un cristal, che për boneur, a l’è mai rompusse, anche se a l’é stait pi ‘d na vòlta an perìcol.

Ed ecco due lettere inviate da Pacòt ad Olivero che testimoniano della nascente amicizia tra i due:

Me car Vigin,

I son tut sagrinà d’nen esse podù vnì d’cò mi a la Vila ansema a j’autri amis. Prima ‘d tut perché ch’i l’avìa gòj ëd vëdte, e peui perché ch’a l’è mach parlandse che la gent a peul capisse. Ant coste còse scripta volant, verba manent, perché ch’a së scriv per j’euj, e parlesse, anvece as parla al cheur. E da già ch’i j’ero tuti ò squasi tuti ansema i l’avrìo podù dëscore e concreté quaicòsa. Passiensa! A sarà për n’autra vòta. E speroma ch’a peussa d’cò essje Mottura e Gallina. Così i sarìo al complet: sèt, coma i sèt poeta ëd la Pleiade. Sèt coma i sèt fondator dël Felibris, sèt come le stèile dël chèr, sèt coma…etc. etc. Lòu ch’a conta a l’è che’l sèt , nùmer prim, a pòrta fortuna, na fortunassa dla malora. E peui a a l’è un nùmer dèscobi, parej ‘d nostre teste e d’ tuti i nòstri seugn ch’a trovran forsi mai a cobiesse con la vita ch’as viv. Tant, as seugna për sugné, se d’ nò ‘l seugn a sarìa pi nen ël seugn, e a varria tròp poch. (Turin, 21 aost 1930)

A fa dë bsògn e a l’è rasonà che i giovo as buto ansema ai giovo, e i vej a stago ansema ai vej. Tuti i pregiudissi e tuti i balin che j’agn a l’han ambaronàje ant la testa, a l’han gnente da fé ansema a jë slans e i seugn dla gioventura, coma ch’a son contrari i ringret e le speranse, la mòrt e la vita. Tanti salut, cerea, rispet, considerassion, omagi e… basta; ma nen amicissia, nen fradlansa, nen j’istessi seugn, la stessa volontà, la religion midema. Për noi, giovo, ël Piemont, sò linguagi, soe tradission, soa blëssa, so cheur, a forma na religion ch’a l’ha për chila l’avnì. Per lor fé d’ poesia l’é nen aut che scrive d’ vers e comaré a café. Dròlo ma i giovo a son pi serio di vej. Pi serio perché për lor la poesia e l’ideal piemonteis son pa mach un gieugh, ma n’aspirassion, na fede (na faj, coma a disìo i vej ant ël ‘800), un ideal ch’a l’ha an chiel la sodisfassion ëd tanti bsògn spirituai e materiai, la solussion ëd tanti problema. Noi i guardoma la vita an tut sò ansema, e tut i guardoma a la piemonteisa. Lor a guardo a sò piasì e a soe meschinarìe. E la diferensa a l’è costa, che tut sò ciapoté a finis an gnente e a meuir an lor; mentre anvece nòstra poesia pudrà d’esse ch’a frutissa na neuva forma d’ vita, che piantand le reis giù ancreus ant la tera, ant nòstra Tera piemonteisa a së slansa coma na rol a tuti i vent e sota tuti i soi ëd la modernità la pi geniala e la pi nervosa, la pi desiderosa d’ conquiste, d’ dominassion e d’ folìe.

Sai pà se lòn ch’it dijo a sia d’ cò tò pensé. Ma costì a l’è ‘l mè. T’ vëdde che ‘l pensé d’ Mistral a j’intra per quaicòsa. Ël seugn dla latinità antera, ch’a pija vita da tute le unità regionai ch’a la fecondo con soa saiva sceta e robusta ch’a nass da le profondità dël temp, da le prime fusion dël sangh latin con ël sangh celta.

Latin, fòrsa, potensa, conquista.

Piemont

Celta, seugn, fantasìa, poesia.

(Turin, ël 29 d’ lugn dël 1930)

Pinin Pacòt illustra qui ad Olivero i principi ispiratori della sua poesia. Principi che in buona parte Olivero farà suoi.

I due si frequentano costantemente, sia di persona che epistolarmente. Alcune altre lettere di Pacòt ci illustrano il di lui pensiero ed i consigli che rivolge ad Olivero:

29 luglio 1930

A pròposit, a të smijlo nen ch’a sarìa bel, butandse tuti ansema, a fé arvive eva, così piemonteis, abandonand acqua ò mej aqua, così toscan?

Alfredino a l’ha-co dite quai còsa dl’intension ch’a j’é an aria d’ fé arnass I Brandé, fait da noi giovo, mach da noi giovo. A të smija bona l’idea? J chërdo che’l moment a sia bon. Perché ch’a j’é na vera fioritura d’ poesìa giovo, un fòrt arnasse pa mach dla literatura, ma dl’anma piemonteisa.

I l’hai trovà n’apassionà (29 agn) d’ nòst folclòr, ch’a l’ha cujì e ch’a l’ha contà ant na manera delissiosa le stòrie, le faule, le legende d’soa region alessandrina, ant un bel piemonteis pien ëd saiva e pien ëd calor. Aj publicrà prest e a sarà na bela còsa. (1)

Alfredino a më scriv ch’a l’ha decidù un sò amis a scrive an piemonteis: n’autr prosator!

Mi l’hai decidù Rovere; Tòta Rocco a scriv ëd poesiòle ch’a son delissiose; Signorini a l’ha d’ bona intension (a l’halo fait quaicòsa a Vilastlon?). E peui t’jë ses ti, j’é Alfredino, j’é Brero, j’é Galina, j’é Motura, modestament d’cò mi, e chissà vaire d’autri ch’i troveroma, amis e scritor piemonteis. Coma ch’it vëdde, mal contà, na desena già. E peui j’é ancora Còsta di nòstri, e Còsta…a conta! Coma ch’it vëdde tante idee, tanti seugn, e quaicòsa d’ positiv. Tante bele còse e arvëdsse prest. Ëd cheur.

23 agosto 1930

A propòsit ëd toa Vénere d’aqua dossa, che a l’é na còsa dignitosa e bela… con quaich riserva (ch’i ricòrdo nen), i chërdo che sò difet, ò mej sò ecess a sia dait da la sërnia dël vers. Ël martelian italian a l’é peui sempre un dopi vers, doi vers che per le vaire longhësse ch’a peulo avèi (pian, tronch, sdrucciolo) a formo ant ël vers complessiv dë stònadure e d’diseguajanse.

‘L martelian a peul avèj: 12. 13. 14. 15. 16 silabe. Tròpe variatà e tropa elasticità për podèi dovrelo ant ël sonèt, ch’a l’é un componiment equilibrà e plàstich, parnassian për ecelensa. Mi a më smija ch’it l’avrìe dovù fé l’alessandrin e nen ël martelian. E adess i më spiego. L’alessandrin franseis a diferensa dël dopi setenari a l’é un vers unitari [dòdes sìlabe (a la franseisa) tërdes sìlabe (a l’italiana)] ch’a peul avei la cesura dòp la 6°, ma d’cò dòp la 4° o dòp l’8°, ò anche diversament. Ël prim tipo as peul avèi praticament con doi setenari basta che ‘l prim a sia tronch se ‘l second a comensa për consonant ò pian ch’a finissa an vocal e tronch an consonant se ‘l second a comensa an vocal. (Segue un esempio pratico)

Preuva a felo cost vers, a va benissim an piemontèis, ma për carità… mai gnun sdrucciole , ch’a son tròp italiane (gavà nìvola e tute j’autre an ‘ola).

4 marzo 1931

E tant për vintré an argomanet it dirai che cost verb i l’hai mai sentulo di a Turin, gavà ‘d na vòlta da mè papà ch’j fasìa la carta a un vej garson ëd sò pare, (mè nono), che (ìl garson) a disìa pròpi parèj i ricordo: i vintre… ma chiel-là a l’era pa turineis, a l’era ‘d Trana.

S’a të smija dòvrolo pura; mi, però, it dirìa ‘d nen dovrelo; a mè smija ‘d pi na deformassion grossera, che un caràter particolar dël piemonteis.

Ma am fa gòi, lassa ch’it lo disa, da già ch’i son pi vej che ti e ch’i l’hai già fina quaich piuma grisa ant la caviera ch’a l’é già un pòch rairòta, am fa gòi vëdte annamorà ‘d tute coste veje forme ch’a l’han un gust così bon ëd piemonteis, cha pòrto ant lor, dirìa quasi, la marca ëd nòstra rassa, e ch’an lasso antravëdde lòn ch’a l’avrìa podù esse nòst piemonteis, s’a l’avèissa podù formesse e maduré daspërchiel, sensa ‘nsuna influensa forestera. Brav Vigin, cola l’é stra giusta; i podruma magara nen fela tuta, ma a l’é cola. Per fé vive un malave a bsògna prima ‘d tut guarilo, bsògna curelo, bsògna feje torné soe fòrse tute soe fòrse! Però, però a bsògna peui ‘d cò nen esageré. Poch për vòlta as peul fene arvive ‘d paròle, e tante. Ma tut ant un crèp i coroma ‘l privo ‘d fesse rije a pres. E lòn a sarìa un mal gròs perché dòp i pudrìo pi nen fesse pié an sèl serio. Anvece, n’ignission al dì e ‘l malavi a l’è guarì.

Senza data

Sono contento del giudizio che ha espresso Pitigrilli sulla tua poesia, che sta formandosi in un’opera veramente bella. Circa il suo Tilgherismo, non me ne stupisco. È perfettamente logico, positivo e sperimentale. Quello che non capiscono né Piti né tantomeno quella specie di filosofo del Tilgher, è che scrivere in dialetto – in lingua piemontese! – per noi non è un semplice e banale fatto letterario, ma un profondo atto di fede, un pertinace atto di volontà. E questo lo sentiamo noi, lo viviamo noi, i Brandé dall’inestinguibile fiamma.

Bien parler sa langue est dèjà une sante morale. C’est soumettre les choses à la vertù traditionelle de son pensé. (Joachim Gasquet)

La nostra lingua è la piemontese, e il nostro popolo è il piemontese; come necessari elementi integrativi, la prima della lingua italiana, il secondo del popolo italiano. E perciò la necessità, piuttosto che l’opportunità di poetare in piemontese, perché soltanto attraverso il nostro potenziato linguaggio, sarà possibile per noi fare della poesia italiana.

Questo in povere parole, quello che tu sintetizzi in un’unica parola: aristocrazia!

Natale del 1931. Olivero è solo a Ventimiglia tra i fiori del locale mercato. Nostalgia, solitudine, ricordi… Gli viene spontaneo un sonetto dal titolo Mercà dle fior che dedica all’amico farmacista della sua Villastellone, Monssù Dino Piccaluga; da questo episodio prende forse avvio, tra il dicembre del 1931 e il marzo del 1932, con Pinin Pacòt, con cui è ormai amicizia, una sorta di agone poetico, batajòla ‘d rime, con la composizione di dodici sonetti, sei di Pacòt e sei di Olivero dal titolo generale Le reuse ant j’ole dedicate al Dott. Giocondo Dino Piccaluga, ex capitan dël 3° Alpin ant la guèra 1915-’18, peui spëssiari a Vilastlon…ël grand seigneur ëd col ësplendrient giardin ëd reuse (dont le pì ràire e voajante dedicà ai nòm dij sò soldà mòrt al front) andoa ch’a spompavo cole ole argin-e, rosse e pansarùe… Nel giro di cinque, sei settimane inizia una corrispondenza tra i due a base di cartoline postali in cui si scambiano i sonetti che mano a mano vanno a completare l’opera. Ancora nel 1979 Olivero riteneva che …costa improvisà batajòla ‘d rime abondantement grassëtte e fin-a assé teratologicament ithyphalliques… non fosse pubblicabile. Il Prof. Giuseppe Goria, nell’articolo Le reuse ant j’ole, pubblicato sul numero 9 del settembre 2005 di Piemontèis ancheuj, dalla copia appartenuta ad Alfredino,darà alle stampe tutta la raccolta che vedrà così finalmente la luce.

Sul finire del 1935 Olivero, per l'Armanach Piemontèis , recensisce la nuova raccolta di poesie di Pinin Pacòt Crosiere dandoci una bella interpretazione della poesia di Pacòt che potrebbe benissimo essere la sua:

Dissapori

L'amicizia e la collaborazione tra i due poeti dura fino al maggio del 1946 con l’articolo che Olivero pubblica sulla sua rivista romana Ël Tòr N° 16 dal titolo Il poeta Pinin Pacòt si dimette da nostro “matador” letterario. La vertenza, dovuta alla composizione della giuria del premio Sanremo di poesia dialettale, alla quale partecipò lo stesso Pacòt, proseguirà nei successivi numeri 17, 18 e 19 della rivista di Olivero. La conseguente inimicizia tra i due andrà avanti per tre anni quando, con la collaborazione del comune amico Furio Fasolo, la diatriba si ricomporrà su Ij Brandè N° 68 del 1949 con la poesia di Olivero Le reuse an sle spa accompagnata da una sua lettera e con la poesia di Pacòt Acetand na reusa in risposta. Ecco alcuni brani significativi della lettera di Olivero:

Bin inteis, la reusa dl’amicissia ‘d cost sonèt improvisà a l’òrba-gatòrba a l’é viva e sensa le pi cite spin-e dël risentiment. Malgré le bòte daite e arseivùe an trè ani e passa ‘d polemica tra «Ël Tòr» e «Ij Brandé», malgré ij viramulin, jë sgambèt, ij sàut, le sgimbade e le finte nen sempre regolamentar che mi, specialment, l’hai dovrà sensa parsimònia pi për temperament fogos che për gramissia, ‘l rispet për l’aversare a l’ha mai pià ‘l vòl da mè pensé: e, se quaich vòlta a l’é permetusse na cita vacansa d’azur, a l’é peuj sempre ritornà a sò nì, e, sovens, con ël baticheur për la malfaìta. Dël rest le polémiche a passo e la poesìa a resta. Pinin Pacòt a l’è un milionare ‘d poesìa. Val a dì un poeta. Degn ëd cost nòm… Coi aversare ritornà amis, come sostansialment a l’ero restà, anche sensa savèilo, ant ël pi bel e mes ëd soa ciambërlocanda guascon-a. Mi, almen, la penso e sento parej. An tuta sincerità.”

Proprio in questo periodo, a proposito dei due, ebbe a dire Trilussa:

“Se Pinin Pacòt e te foste un poveta solo, er Piemont e forsi forsi l’Italia cisalpina avressero er più formidabile poveta de tutta la loro storia letteraria. Perché, vojantri due, magari ve leticate sovente per delle fesserie come fanno li regazzini, ma poi en povesìa e ner core sete come Pilade e Oreste che puro ne l’antra vita, ce scommetto, annerete a bruciare ne l’istessa fiamma. Ognuno con un vestito differente da caccia, sete due mirabili falconieri de la povesìa. Ve integrate superbamente, come du’ mani gionte de un matto che prega senza saperlo, ne la forma stupendo e puro, a me pare, ne la sostanza, contemplativa ne l’uno, aventurosa ne l’altro, ma stracàrica de un levitatorio magnetismo naturale che a me me sembra venire da un’anima sola mai esistita, prima de ‘sti giorni, ne la povesìa in dialetto. Vojantri duo devreste cercà de capirve sempre mejo e de galoppà sempre a fianco a fianco pe la gioia vostra e de la povesìa.”

Dal dicembre 1953 non collabora più con la rivista di Pacòt Ij Brandé. Non sono riuscito ad accertare i motivi di questa interruzione che durerà fino alla morte di Pacòt. Non sarà forse che si debba al fatto che il Pacòt è stato invitato a partecipare a Roma il giorno 11 gennaio 1954, nel salone della Dante Alighieri alla conferenza, tenuta dal Prof. Renzo Gandolfo della Famija Piemontèisa di Roma alla presenza del suo Presidente On. Giuseppe Pella e di molte altre autorità, dal titolo La poesìa e la personalità ‘d Pinin Pacòt, poeta piemontèis, seguita il giorno dopo dalla cena di gala ancora in onore di Pinin Pacòt al Grand Hotel di Roma alla presenza di tante autorità e di ben duecento invitati?

In conclusione alcuni giudizi espressi da Olivero su Pacòt:

Scrive 'd Pinin Pacòt a l'é tròp fàcil e tròp dificil. Tanti a lo faran con sveltëssa 'd piuma: e bienes për lor ch'a jë riussirà fàcil. Për mi, a l'é dificil. L'òm am presenta le soe virtù e ij sò difet, soe simpatìe e soe antipatìe, le soe convinsion e ij sò schiribìss, ch'a son squase tuti a la banda contraria dij mè. Për costa bon-a rason, l'oma scontrasse pi 'd na volta e un-a dle tante - la pi davsin-a - some squase rivà, përdabon e nen mach a paròle condie d'inciostr tipogràfich, a 'ncrosié le spa: spa che, peuj, ant ël moment pi crìtich, a 'n tòch ëd bachëtta màgica dla Faja Poesìa, a son cangiasse an gambe 'd reusa. E l'amicissìa, pi forta che 'l caràter ei sò risentiment a l'ha trionfà.

Sensa l'esempi 'd Pacòt, tanti poeta che ancheuj a rapresento la poesia piemontèisa d'élite, an quant poesìa pura e nen mach umorìsm, nen mach sàtira nen mach facessiosità convivial, nen mach cansonetta, ne mach versificassion debonàira, nen mach - e disomlo! - Bagna dij povron, squasi sertament a sarìo nen dëslasse a lor midem. Aldo Daverio, Armando Mottura, Renato Bertolotto, Carlottina Rocco, Alfredo Nicola - për mach parlé dij pi rapresentativ - a l'avrìo forse «poetà» comsissìa, ma an bin divèrsa manera formal: e sèrti ciai.-e-scur ëd sentiment da soj, a l'avrìo nen trovà 'l vocabolare poetich për esprimje. E mi për prim...sarìa nen azardame a esprime an piemontèis, bin o mal che l'abia peuj fait, la poesìa dl'aventura, dël mar, dël desèrt, dl'aviassion.

(Notiziario Famija Piemontèisa Roma Anno II N° 10 1951)

La neuit dël 16 dzèmber 1964, Pinin Pacòt (ch'a l'era nà 'l 20 fërvé 1899 a Turin) a l'é mancà ant soa soridenta cà 'd Castel d'Anon andoa da un pàira d'ani a l'era artiresse, lassand definitivament la sità për gòdse an pas ij sò tanti bej lìber e la bon-a ària astesan-a dij sò vej, për seguité a scrive le bele poesìe piemontèise 'd sò ambrunì - che giusta da pòchi mèis a l'avìa arcòlt ant sò ùltim liber Sèira - e për porté sempre pi anans ij sò studi an sla leteratura piemontèisa dël Setsènt e dël prinsìpi dl'Eutsènt: matéria ant la quala chièl a l'era 'd na competènsa fin-a al dì d'ancheuj nen superà da 'nsun ëstudios e ch'a rësterà probabilment insuperàbil...

La perdita dl'amis a sorpassa umanament a otrans, ant mè cheur, cola dël poeta. Sento un grop turgg an gola e la man antërpìa, pròpi coma che l'hai sentù, vint ani fà, 'l dì dla mòrt ëd Nino Costa. Am fà l'istess efet doloros: e, ant cost moment, i peus nen vince-lo.

...dòp la surtìa 'd soa quarta ciadeuvra lìrica Gioventù, pòvra amija (1951), viz-a-dì dòp vintesìnch ani 'd poesìa ùnica ant ël Parnas piemontèis, soa figura a l'é giomai paragonàbil a na stàtua fërma, 'd nans a le colòne dël Pantheon ëd nòstra leteratura, ch'ai vòlta le spale al tramont d'un mond vej e a guarda l'alba d'un mond neuv.

...Se Pacòt a l'ha scrivù soa poesìa an piemontèis, a veul dì che 'l piemontèis a l'avìa e a l'ha bastanta fòrsa rapresentativa e bastanta armonìa për esprime 'd poesìa pura. E, donca, 'l piemontèis a l'é nen mòrt e a pudrà nen meuire, fin ch'ai sarà 'd poeta con ij rognon dur ch'a vorran nen lassélo meuire...

...con ël passé dël temp, chièl a sarà, come Nino Costa, sempre pi viv e pi giovo ant nòst cheur ëd fratej an poesìa. Roma, 17 dzèmber 1964.

('l caval 'd brôns gené 1965)

Dallo stesso numero de 'l caval 'd brôns la poesia Elègìa dedicata a Pinin Pacòt:

Elegìa

It l'avie cantà 'l Natal dij Mòrt

s-ciairàndte, cit, con tò Papà e toa Mama

ai temp lontan che ant ël revèr 'd na fiama

spartije unì 'l pan bianch ëd vòst confòrt.

E ant ël mèis ëd l'Advent, quand tut arciama

a sugné ij seugn masnà j'òmini fòrt,

sinch ani dòp un vent ëd malasòrt

a l'ha cissate ant cheur soa frèida lama.

Ó Pinin crocifiss dai ragg dle stèile

ch'a l'avijo guidate a ofrì 'l tesòr

dle toe làude al Bambin dij cavijn d'òr...

Con ij dii ëd toa Mama an sle parpèile,

deurm, ò poeta. Tò Natal votìv

at rende ai Mòrt lassandte al cheur dij viv.

(Natal 1964)

NOTA

(1) Nino Autelli (Spinetta Marengo AL 17 agosto 1903 – 18 maggio 1945)

Racconti, favole e leggende saranno il corpo di Pan ëd coa pubblicato nel 1931, A l’ansegna di Brandé. Appena il tempo di pubblicare la sua seconda raccolta di racconti, Masnà nel 1937,che parte volontario per la campagna d’Etiopia. Dopo l'otto settembre del 1943, per il suo credo, si unisce alla Repubblica di Salò. Come infermiere accompagna sui treni i reduci dalla campagna di Russia. Finita la guerra ritorna al suo paese, nella sua casa di Spinetta Marengo dove è barbaramente ucciso da giovani con foulard e berretti rossi nella notte del 18 maggio 1945. Omicidio mai punito.

Pinin Pacòt tra rondel ed inni

Anni or sono ho a lungo rovistato tra le carte appartenute a Luigi Olivero conservate presso l'AssOlivero di Villastellone. Racchiuse in un voluminoso faldone, sono presenti numerose lettere di Pinin Pacòt dirette all'Olivero. La cospicua corrispondenza da conto dell'apprendistato di Olivero ad opera di Pacòt: correzioni, consigli, suggerimenti e informazioni sullo sviluppo e sulle attività della da poco formatasi Compania dij Brandé. La corrispondenza è quasi tutta datata e risale, per la maggior parte, agli anni compresi tra il 1929 ed il 1932.

Di queste carte, manoscritte da Pinin Pacòt, voglio oggi occuparmi di una lettera del 4 marzo 1931 e di un foglio volante conservato tra le carte di questi stessi anni, purtroppo però senza data.

La lettera diretta ad Olivero contiene, al termine della stessa, un rondel che non ha titolo. Il foglio volante: una lunga composizione: La scuela.

Non avendo trovata traccia delle due composizioni nelle opere di poesia pubblicate da Pacòt, mi figuravo già di aver trovato degli inediti. Con il prezioso aiuto del Prof. Giuseppe Goria ho però dovuto prendere atto che entrambi i pezzi erano già stati pubblicati.

Dato il lungo periodo trascorso e la non facilissima reperibilità del testo a stampa de La scuela, ed anche per alcune differenze tra i manoscritti ed il pubblicato, penso di far cosa gradita al lettore nel riproporre i due testi in entrambe le versioni.

Rondel

La lunga lettera, composta di 4 facciate, che potete trovare integralmente riprodotta sul sito che ho dedicato a Luigi Olivero www.luigiolivero.altervista.org, così si conclude:

Mè car Vigin, adess a basta! J të scrivo ancora un rondel e peui it saluto 'd cheur, pregandte ancora 'd saluté da mia part Monsù Dino e 'd ciameje perdon. (1) Ciau.

Ecco la il manoscritto del rondel:

Non mi risulta che Pacòt, in vita, abbia ripreso questo rondel che viene pubblicato nel 1967, quindi dopo la sua morte, a pag. 282 dell'antologia pacottiana Poesìe e pàgine 'd pròsa, Torino A l'ansëgna dij Brandé.

Qui compare con il titolo A Moncalv e l'ultima strofa risulta divisa in due terzine con l'aggiunta di un verso in chiusura.

Qualche differenza di accentazione, guidran Gesù e Maria invece di giutran, Son ëd ciòche ant ël mesdì invece di Son ëd trombe an sèl mesdì.

La scuela

Il manoscritto de La scuela è il testo di una canzone composta da sei quartine intervallate, a due a due, da un refrain di quattro versi ripetuto tre volte. Di questa composizione non ho purtroppo trovato motivazione alcuna, salvo trattarsi, evidentemente, di canzone composta come inno per la Compania dij Brandé. La pubblicazione avviene sulla rivista di Pacòt Ij Brandé N° 177 del 15 gennaio 1954, accompagnata dalla musica composta dal M° Eduard Vercelletti (3). Il giornale non fornisce alcuna precisazione su La scuela stampandola sic ed sempliciter. Sarò molto grato a chi, conoscendone la genesi, vorrà comunicarmela. Ecco il manoscritto:

Ed ora La scuela da Ij Brandé N° 177: come si può ben constatare, minime sono le varianti apportate, dopo una ventina d'anni, da Pacòt:

Note

(1) Dino Giocondo Piccaluga, farmacista di Villastellone, amico di Pacòt ed Olivero che lo stesso definirà:

intelligent estimador e anfitrion ëd poeta, mùsich, literà e filòsof, colessionista ‘d quàder e ‘d pressiose anticaje, simpaticìssim përsonage ‘d gust e spìrit rabelesian, an tut e për tut degn ëd sò jucundus nòm ëd batèsim, òm ëd robusta coltura clàssica e gastronòmica così coma ‘d fiamenga figura fìsica…(DaIdentikit dël poemèt inédit “Le reuse ant j’ole” ‘d Pinin Pacòt e Luigi Olivero Ij Brandè Armanch ëd poesìa piemontèisa 1979)

La richiesta di perdono si riferisce ad un contrattempo, da parte del Pacòt, nel trasmettere al Piccaluga alcuni libri fatti rilegare.

(2) Terra di Sorìa. Nome medioevale della Siria dove, dopo la vittoriosa prima Crociata, si costituirono i quattro principati di Antiochia, Tripoli, Edessa e Gerusalemme.

(3) Eduard Vercelletti. Valdieri (CN) 16/7/1892 - Torino 9/1/1971.

Poeta in occitano alpino e piemontese, appassionato di musica, vanta una produzione di vaudeville e di canzoni che si può considerare una delle più ricche del 900 piemontese.

Nel 1921 compone le note per Tèra monfrin-a, suprosa di Nino Costa, che viene pubblicata da Sandrone a Torino nel 1927 e rappresentata, lo stesso anno, con ben 27 repliche dalla compagnia di Casaleggio. Ancora con Costa Martin e Martineta rappresentata al Rossini di Torino nel 1932. Con Pinin Pacòt e Armando Mottura All'Albergo del Porcellino d'oro meglio conosciuta come Viva la Sposa.

Le sue canzoni più note (testo e musica) sono La Chabro Bianco, La Nino-Nano e su testo di Sergio Arneodo Nebieto.

Nell'ambito dell'Escolo dou Po fu tra i primi a scegliere il sentiero del mantenimento e della difesa della parlata locale (provenzale alpino).

Negli anni '60 compone melodie per la piccola cantoria dell'Escolo dou Po de Sancto Lucio de Coumboscuro quando Sergio Arneodo (il compianto fondatore, da poco scomparso) iniziava a portare per le valli a parlata provenzale i suoi drammi pastorali.

Composizioni:

Minuetto in la maggiore per orchestrina Casa Musicale Sabauda Torino, 1928

Arc - an - cel per canto e piano Edoardo Vercelletti e Menotti Tommaselli - A l'Ansëgna dij Brandé Torino, 1954

(Note tratte dall'articolo di Giuseppe Goria 40 ans da la mòrt d'Edoard Vercelletti (Edver), un primadier de la Renaissença d'Oc dins las Valadas pubblicato in Ousitano Vivo, N°366 del 26 maggio 2011)

“…quella croce senza giustizia che è stato il mio manicomio non ha fatto che rivelarmi la grande potenza della vita.”

Qualche giorno avanti il Natale 2009, mi telefona il Presidente Mimmo Staltari chiedendomi un ricordo del Socio Onorario dell’ANPOSDI Alda Merini, che ci ha lasciato il primo novembre dello scorso anno. Lusingato da un lato, preoccupato, addirittura impaurito dall’altro. Il motivo? Non uno solamente. In primo luogo, fino a poco più di un mese prima, il nome Alda Merini per me era quale Carneade. Ne ho sentito parlare la prima volta dai telegiornali che annunciavano la dipartita di uno dei più grandi poeti contemporanei, addirittura in odore di Premio Nobel per la Letteratura. Inoltre non mi sono mai occupato di poesia se non scolasticamente con quei lunghissimi componimenti che allora, elementari, medie e liceo, ci facevano mandare a memoria. In quei momenti con grande disappunto. Oggi molte mi tornano alla mente non più odiate. Anzi, amate. Altri poeti ho poi letto negli anni per mio diletto personale, senza però alcun approfondimento. Solo da una quindicina d’anni mi dedico alla poesia non in lingua. Quella ligure, la mia terra natia, quella piemontese, mia terra d’adozione. In particolare, e per caso fortuito, mi sono dedicato, e tuttora mi dedico, alla poesia di Luigi Armando Olivero, poeta piemontese di Villastellone (Torino), Socio Fondatore dell’ANPOSDI, cui ho dedicato alcuni articoli, uno anche su Voci dialettali, e del quale sto portando a termine una vasta bio-bibliografia. E allora? Mimmo ha insistito, mi sono lasciato convincere. Quando assumo un compito amo portarlo avanti con la massima serietà e l’impegno di cui sono capace. Innanzitutto un piccolo sondaggio tra amici e conoscenti. Mi consolo: è un Carneade quasi per tutti. Anche un caro amico e noto critico letterario mi confessa con candore, non senza malcelata vergogna, di non aver mai letto alcuna sua poesia.

Comincio a documentarmi. Mi impressiona innanzitutto l’enorme mole dei suoi scritti. Poi la sua vita. Lunga, controversa, segnata ad intervalli da ricoveri in cliniche per malattie mentali, probabilmente per sindrome bipolare, di cui soffrirono grandi della storia letteraria quali Fitzgerald. Byron, Baudelaire e altri ancora. Mi viene da accostarla a Dino Campana, a Sibilla Aleramo, alias Rina Faccio da Alessandria, al loro burrascoso rapporto nel periodo in cui il poeta era ricoverato a Marradi nel 1915. Di questo tormentato amore, basato anche su reciproci insulti e percosse, ricordo il recente film del 2002 Un viaggio chiamato amore interpretato da Laura Morante e Stefano Accorsi per la regia di Michele Placido.

Tento ora di avvicinarmi all’avventura terrena di Alda Merini passando per la sua vita e le sue opere.

Di una segnalazione mi corre l’obbligo. La biografia che segue deve molto ai due saggi di Maria Corti (Milano 1915 – 2002. Scrittrice, filologa, semiologa, critica letteraria) pubblicati come introduzione alle raccolte presso Einaudi Vuoto d’amore Torino 1991, e Fiore di poesia Torino 1998. Ampie saccheggiature da entrambi i saggi sono presenti alla voce Alda Merini sul WEB sito di Wikipedia. Altre notizie ho desunto dall’autobiografia della Merini dettata alla giornalista Cristiana Ceci.

Nasce a Milano in Via Mangone a Porta Genova il 21 di marzo del 1931 Sono nata il ventuno a primavera/ ma non sapevo che nascere folle/ aprire le zolle/ potesse scatenare tempesta/ questo suo scritto Maria Corti incastonerà sul piatto di Vuoto d’amore nel 1991 per Einaudi . La famiglia è di condizioni modeste, padre impiegato e madre casalinga. Ha una sorella maggiore d’età. Nel 1943 la famiglia subisce i pesanti bombardamenti della RAF. Alda e la mamma, incinta, sono in un rifugio sotterraneo. Sotto le bombe la bimba aiuta la mamma a far venire alla luce il fratellino. Ritornati all’aperto la casa non esiste più. Alda, mamma e il piccolino si rifugiano presso una zia tra le risaie di Vercelli. Alda farà anche la mondina. Papà e sorella rimangono a Milano dove tutti si ritroveranno finita la guerra. Rare volte fratello e sorella ritroviamo nelle sue poesie, però ricordati quasi non appartenessero alla sua vita, con distacco, senza amore.

Frequenta l’istituto professionale Laura Solera Mantegazza, ma vorrebbe adire al Liceo Manzoni. Non viene però ammessa, e, quasi un paradosso, per non essere riuscita a superare la prova d’Italiano.

Dimostra però anche altri interessi, in particolare per lo studio del pianoforte cui si avvicina con grande amore ed con discreti risultati.

Perviene giovanissima alla poesia. A quindici anni l’incontro, favorito dall’amica Silvana Rovelli, cugina di Ada Negri, con Giacinto Spagnoletti. (Taranto, 8 febbraio 1920 – Roma, 15 giugno 2003. Critico letterario, poeta e romanziere. Di se ebbe a dire A volte poesia era per me il prestarmi alla vita, alla gente analfabeta che non sapeva esprimersi: diventavo la sua penna o la sua voce.)

Spagnoletti, che ne ha intuito il talento, la guida. Non solo, la pubblica nella sua edizione della notissima Antologia della poesia italiana contemporanea edita da Vallecchi nel 1946, poi più volte ristampata fino alla definitiva edizione di Guanda del 1950 dove appunto appaiono due poesie della Merini Il gobbo e Luce. Oltre alle poesie di Alda troviamo anche le prime prove di Pier Paolo Pasolini. Di questa antologia, un’edizione scolastica ridotta, ha avuto sicuramente il merito di avvicinare alla poesia moderna molti giovani che altrimenti ne sarebbero rimasti esclusi. Spagnoletti seguirà, negli anni, a lungo l’opera della Merini che, sicuramente, al primo Maestro deve moltissimo.

Ed ecco, improvviso, nel 1947, affacciarsi il primo periodo travagliato nella vita di Alda. Presenta segni di squilibrio ed entrano in lei le prime ombre della sua mente come afferma Maria Corti nella sua introduzione a Vuoto d’amore. Per circa un mese sarà rinchiusa nella clinica Villa Turro, indirizzata alla cura delle malattie psichiatriche, facente parte del San Raffaele di Milano.

Alla sua dimissione le sono vicini gli amici Giorgio Manganelli (Milano, 15 novembre 1922 – Roma, 29 maggio 1990. Scrittore, giornalista, critico letterario e teorico della neoavanguardia. Primo grande amore della giovane Alda), Luciano Erba (Milano, 18 settembre 1922. Poeta e critico letterario che fece parte della quarta generazione) e Fra’ David Maria Turoldo (Al secolo Giuseppe Turoldo. Coderno, 22 novembre 1916 – Milano. 6 febbraio 1992. Poeta ed appartenente all’Ordine dei Servi di Maria). Questi la indirizzano, per il proseguimento delle cure, agli specialisti Franco Fornari (psicoanalista e psicologo) e Cesare Musatti (Psicologo e fondatore della psicoanalisi italiana).

Grazie all’antologia di Spagnoletti, anche altri si accorgono di Alda. Eugenio Montale (Genova, 12 ottobre 1896 – Milano, 12 settembre 1981) e Maria Luisa Spaziani (Torino, 1924. Poeta) consigliano all’editore Giovanni Scheiwiller di proporre sue nuove poesie nella antologia del 1951 Poetesse del novecento edita dalla sua milanese casa editrice All’insegna del pesce d’oro. Insieme ad altre due poesie riappaiono qui Il gobbo e Luce.

Tra il 1950 ed il 1953, per questioni legate al lavoro, ma anche per una amicizia che si fa mano a mano più solida ed intima, frequenta Salvatore Quasimodo (Modica, 20 agosto 1901 – Napoli, 14 giugno 1968). Al poeta Alda dedicherà tre poesie: due nella raccolta inedita Il volume del canto (iniziata nel 1979 e pubblicata nel 1991 da Maria Corti per Einaudi in Vuoto d’amore riprodotte nel paragrafo 8: Sei poesie) e una in La gazza ladra – 20 ritratti raccolta iniziata a Taranto nel 1985, inedita anche questa, pubblicata nel 1998 nell’antologia già citata.

Nello stesso anno si unisce in matrimonio con Ettore Carniti, proprietario in Milano di alcune panetterie. Contemporaneamente, quasi un omaggio per le sue nozze, esce presso l’editore Schwarz, la sua prima raccolta di versi La presenza di Orfeo. In questa raccolta riappaiono, con giusta data, le due prime poesie pubblicate di Alda. Da questo momento la sua produzione si intensifica e le pubblicazioni si succedono con frequenza.

Nel 1955 nasce la sua prima figlia, Emanuela, e, quasi a renderle omaggio, Bompiani pubblica la sua opera in prosa La pazza della porta accanto da cui una breve citazione quale sottotitolo di questo scritto. La bimba ha spesso bisogno di cure, ne ha anche bisogno la seconda figlia, Barbara, nata nel 1958. Suo medico curante è il Dott. Pietro De Paschale, cui, nel 1961 Alda, ricordando il suo amore infelice e non corrisposto, dedica i versi di Tu sei Pietro. Questa volta la pubblicazione si deve a Vanni Schweiller, al quale il padre ha da diversi anni ceduto la casa editrice. La silloge è stata suggerita dall’allora nota astrologa Violetta Besesti.

Dal 1961 il canto della Merini si spegne. Sembrerebbe per sempre. Nel 1965 è internata all’Ospedale Psichiatrico milanese Paolo Pini. Lungo periodo intervallato da brevi rientri in famiglia per la nascita delle altre due sue figlie, Flavia ed infine Simona nel 1967. Il suo silenzio si prolunga. Riprende a comporre solo nel 1979. Qui la sua voce diviene drammatica, addirittura sconvolgente. È la sua tristissima esperienza, sono le sue ansie, i suoi spettri, il suo stesso io più recondito, vissuto e rivissuto nei lunghi anni di permanenza nella clinica psichiatrica. Opera prima, dopo il lunghissimo suo tacere, è La Terra Santa. Il suo capolavoro scrive Maria Corti. (Milano, 1915 – 22 febbraio 2002. Filologa, scrittrice, critica letteraria, semiologa) in Introduzione a Alda Merini. Fiore di poesia. 1951 – 1997 per l’editore Einaudi di Torino) Questo lavoro porterà ad Alda, nel 1993, il Premio Librex Montale istituito alla morte del poeta, che assocerà il nome della Merini ad altri grandi della poesia, della letteratura e della musica italiana ed internazionale.

Nuovi dolori. 1981, l’atroce morte del marito, colpito dal cancro, che la lascia sola. La sua voce sembra essere ignorata ormai da tutto il mondo letterario. Senza successo fa la spola presso innumerevoli editori che le rifiutano ogni lavoro. Solo nel 1982 Paolo Muri le offre uno spazio per trenta poesie sulla rivista Il cavallo di Troia che, con l’ausilio di Maria Corti, seleziona da un manoscritto che ne contiene oltre 100. Le poesie vengono pubblicate sul N° 4 della rivista dell’inverno 1982 – primavera 1983. Relativamente al numero delle poesie pubblicate, scrive Maria Corti …per anni Alda Merini si era abituata, su consiglio dei medici, a scrivere di getto, spesso a scopo liberatorio: nacquero così, a fianco ai testi poetici di grande valore, altri di carattere comunicativo. Di qui l’utilità di un lavoro di selezione che isoli le perle e i brillanti e dia loro la possibilità di splendere. Comunque il materiale lasciato inedito è a disposizione degli studiosi nel Fondo Manoscritti di Autori Moderni e Contemporanei dell’Università di Pavia.

Le ristrettezze economiche la tormentano. Affitta una stanza della sua abitazione al pittore Charles Charlot Charcot con cui stringe un legame sentimentale e al quale dedicherà molte poesie nella raccolta Poesie per Charles pubblicate sempre da Maria Corti. Contemporaneamente stringe rapporti con il poeta pugliese Michele Pierri membro dell’Accademia Salentina che, in quel periodo in cui tutti la ignorano, ha mostrato interesse per la sua lirica. Amicizia stretta, quasi subito seguita da matrimonio nell’ottobre del 1983.

Qualche mese dopo, con Vanni Scheiwiller, aggiungerà altri dieci componimenti a quelli pubblicati su Il cavallo di Troia che andranno a comporre e ad essere stampati ne La terra promessa che vede la luce, finalmente, nel 1984.

Si trasferisce a Taranto, dove vive con il marito, che era stato medico, da cui viene curata e protetta. Riprende a scrivere di buona lena. Rientra però quasi subito in ospedale psichiatrico a Taranto. Osteggiata dai figli del poeta per questioni finanziarie, nel 1986 se ne torna nella sua Milano dove la cura amorevolmente la Dottoressa Marcella Rizzo. Alla stessa dedica più di una poesia.

Pubblica ancora presso Vanni Scheiwiller L’altra verità. Diario di una diversa libro in prosa. Nella prefazione, il suo primo amore, Giorgio Manganelli scrive … non è un documento, né una testimonianza sui dieci anni trascorsi dalla scrittrice in manicomio. È una ricognizione, per epifanie, deliri, nenie, canzoni, disvelamenti e apparizioni, di uno spazio - non un luogo - in cui, venendo meno ogni consuetudine e accortezza quotidiana, irrompe il naturale inferno e il naturale luminoso dell’essere umano.

Questi sono gli anni in cui più si manifesta la vena lirica di Alda. Compone a getto continuo e le pubblicazioni si succedono a ritmo accelerato. Frequenta assiduamente il caffè-libreria Chimera, poco distante dalla sua abitazione, nei pressi del milanese Naviglio e fa spesso dono agli avventori di sue poesie dattiloscritte.

Premio Viareggio nel 1996 con La vita facile. Premio Procida-Elsa Morante nel 1997. Nello stesso 1997, presso l’editore Girardi, esce la silloge La volpe e il sipario illustrata da Gianni Casari. Qui una nuova tecnica di poesia. Quella orale che, a svantaggio della scrittura, sceglie appunto la forma orale di recitazione che poi, da altri viene trascritta e raccolta. Esempio, quello della Merini, per ora, rimasto unico nella poesia contemporanea. Questa tecnica porta Alda a composizioni sempre più brevi ed infine agli aforismi. Di li a poco ne comporrà oltre 500. Il meglio di questi, per la prima volta, viene raccolto in volume nel 1999 da Rizzoli Aforismi e magie, con illustrazioni di Alberto Casiraghi. Sul tema dei minitesti escono in questi anni per l’editore Michelangelo Camilliti Lettera ai figli con disegni onirici e surreali di Alberto Casiraghi, Alda Merini edito da L’Incisione con poesie inedite e disegni di Aligi Sassu.

Nel 2000, Einaudi pubblica Superba è la notte. Lungo e minuzioso lavoro di revisione su poesie composte tra il 1996 ed il 1999.

Nel 2001 posa, seminuda, per l’album Canto di Spine del complesso degli Altera che interpretano composizioni sia sue che di altri poeti contemporanei.

Inizia con il nuovo millennio la fase mistica di Alda Merini con una lunga serie di lavori tutti editi da Frassinelli L’anima innamorata 2000, Corpo d’amore: un incontro con Gesù 2001 con opere di Luca Pignatelli, Magnificat, un incontro con Maria con disegni di Ugo Nespolo 2002, La carne degli Angeli con opere inedite di Mimmo Paladino 2003, Poema della croce 2005, Francesco, canto di una creatura 2007. Questi, ed altri testi religiosi, sono stati curati da Arnoldo Mosca Mondadori che con Alda ha intessuto una seria e prolungata collaborazione.

Il primo giugno del 2002 a Roma è insignita del titolo di Commendatore Ordine al Merito della Repubblica Italiana. Il 18 marzo le era stato assegnato il Sigillo longobardo onorificenza annuale del Consiglio Regionale della Lombardia.

All’inizio del 2004, con musiche di Giovanni Nuti, viene pubblicato un album interpretato da Milva su undici testi di Alda. In occasione dei suoi settanta anni il 21 marzo, alla sua presenza, il recital al Teatro Strehler di Milano. Nell’autunno viene ricoverata al milanese Ospedale San Paolo per problemi di salute, ma soprattutto perché si trova senza una casa. È in gravi ristrettezze economiche. Qui detterà la sua autobiografia alla giornalista Cristiana Ceci. Tramite l’appello di un amico si scatena la solidarietà via Internet dove nascono numerosi siti e blog tutti richiedenti l’intervento dell’allora sindaco di Milano Gabriele Albertini. Alda ritornerà a breve nella sua adorata casa di Porta Ticinese.

Nella scia delle composizioni orali, esce nel 2005 per i tipi dell’editore Crocetti Nel cerchio di un pensiero (teatro per voce sola) raccolta che prende le mosse dalle dettature per telefono fatte dalla Merini a Marco Campedelli. 53 poesie, la maggior parte inedite, senza segni di interpunzione ne di suddivisione in versi, per rimarcarne la libera nascita e la natura orale e orfica.

16 ottobre del 2007. La Facoltà di Scienze della Formazione di Messina le concede la Laurea magistrale honoris causa in “Teorie della Comunicazione e dei Linguaggi”.

Ultimi atti della sua opera. Il genere noir con La nera novella per Rizzoli, 2006. Frassinelli pubblica ancora, nel 2008 Lettere al dottor G un libro in prosa in forma epistolare.

Nuovamente al San Paolo di Milano per un tumore osseo. Lì si spegne il primo novembre del 2009. Dopo la camera ardente del giorno 2 e del 3, funerali solenni di Stato il 4 nel Duomo di Milano.

A più riprese, senza successo, la Merini è stata candidata al Premio Nobel per la Letteratura. Molti Enti e Comitati si sono prodigati per ottenerle il riconoscimento. Tra questi l’Académie Francaise; il Pen Club d’Italia; un comitato milanese cui aderirono, tra gli altri, Dario Fo, Carla Fracci, Lucio Dalla, Paolo Bonolis, Ottavia Piccolo; il Comitato della Regione Sicilia della stessa ANPOSDI di cui fu Socia Onoraria.

Nel racconto della vita di Alda, molte opere ho già riportato con gli opportuni riferimenti bibliografici. Per ragioni di spazio non è possibile trascrivere la bibliografia completa. Mi limito quindi ad alcuni tra suoi lavori più significativi.

Ringrazio sempre chi mi da ragione. Aforismi di Alda Merini Stampa Alternativa, Viterbo 1997

Da Poetesse del novecento antologia curata dall’Editore milanese Giovanni Scheiwiller. (Quattro poesie di Alda Merini inserite su consiglio di Eugenio Montale e Maria Luisa Spaziani; due Il gobbo e Luce già apparse nella già citata antologia di Spagnoletti)

Cito solamente due lavori apparsi da poco. Ricordo che gli scritti, dedicati nel corso degli anni alla Merini, sono innumerevoli e rintracciabili su moltissime antologie di poesia contemporanea nonché sparsi su un’infinità di riviste letterarie.

Alda Merini. Poetessa punk Di Aldo Nove in Poesia. Mensile internazionale di cultura poetica. Anno XXII, Dicembre 2009 N° 244

19 poesie completano l’articolo che costituisce un ritratto fuori degli schemi usuali di Alda Merini. Purtroppo quasi tutte le poesie sono senza la data di composizione né riportano indicazione della eventuale raccolta di provenienza.

Alda Merini: in manicomio avevo trovato la felicità di Cristiana Ceci in Poesia. Mensile internazionale di cultura poetica. Anno XXII, Dicembre 2009 N° 244

Racconto autobiografico dettato dalla stessa Merini alla giornalista Cristiana Ceci nell’autunno del 2004. La Merini si trovava in ospedale più per mancanza di una casa che per malattia. Lo stesso pezzo era già apparso su L’espresso LV N° 45 del 12/11/2009

Mentre davo inizio a questo mio impegno, leggendo poesie e aforismi di Alda Merini, non molto avvezzo, come ho premesso, alla poesia odierna, mi sono posto domande e molti dubbi mi si sono presentati. Domande e dubbi ho offerto ad un caro amico, con il quale da anni collaboro in una ricerca sulla poesia piemontese. In riscontro ho avuto una personale, avvincente, profonda indagine su come possa essere definita la poesia. Una sintesi breve, ma di tutto rispetto, della poesia attraverso i secoli, le genti, i linguaggi le esperienze.

Sono certo che le considerazioni del Prof. Sergio Maria Gilardino, Docente di Letterature Comparate presso la Mc Gill University di Montreal, non meritano di rimanere archiviate nell’hard disk del mio computer, ma di essere condivise con un uditorio più vasto. E quello di Voci dialettali, mi appare ideale. Qui di seguito quindi lo scritto che, con mio sommo piacere ed entusiasmo, il Prof. Gilardino mi ha fatto così benevolmente pervenire.

La Poesia, come la Religione, è una necessità fortemente sentita dall’Uomo da tempi immemori. Non è lusso, attività oziosa o voluttuaria, ma necessità di base di ogni essere umano.

Lo so, è difficile crederlo, ma io non ho incontrato popolo sulla terra, dai più civili e sofisticati, ai più isolati e selvaggi, che non perseguisse qualche forma di poesia.

Basti dire che la Poesia è nata migliaia di anni prima della scrittura e che la Bibbia e i poemi omerici (sia la Thorà biblica che i due poemi omerici sono stati messi per iscritto 850 anni avanti Cristo) contengono tradizioni epiche e liriche, trasmesse oralmente, che li antedatano di almeno 1.000 anni, ma in alcuni casi, e per taluni avvenimenti e personaggi, anche di 2.000. Non c’è dunque epoca che non abbia tramandato la sua eredità poetica. Non c’è essere umano che non abbia mentalmente composto versi o cercato di mettere insieme parole per definire emozioni o visioni o sentimenti, senza magari poi aver mai scritto una riga.

La Poesia non si spiega razionalmente e non si definisce canonicamente (tramite l’osservanza o meno di certe regole). Quindi non c’è da nessuna parte un manuale che dica “per fare la critica di questa o quella poesia, di questo o quell’autore, bisogna fare questo o quello e poi scriverlo”. Non c’è. Ci sono valanghe di libri sulla poesia, Si possono leggere consumando gli anni, ma nessuno apre la scatola magica.

No, per nulla. Ci sono degli spazi vuoti da riempire, dei codici da spiegare, dei modelli da reperire, delle cose da chiarire. La critica si fa, quando la si fa bene (come la poesia), con piena conoscenza di causa. Diventa poi una sorta di gioco a nascondino: il poeta emette versi criptici, o a tranello, il critico capisce il gioco, trova le risposte e le rende “plausibili e intellegibili a tutti”.

Il più delle volte i critici però non dicono, di un autore, in che cosa veramente è consistita la sua poesia, soprattutto perché non sappiamo in che cosa consista la “poesia”. C’è una breve composizione di Giacomo Leopardi, intitolata Imitazione. È in effetti una imitazione di una composizione altrettanto breve, in francese. Con qualche minimo cambiamento Leopardi ha dato il soffio lirico alla sua versione in italiano, mentre quella in francese non decolla. Ma perché quella in francese non è poesia, e quella in italiano sì? Capisco che siamo tutti d’accordo su questo giudizio, ma quale spiegazione, quali valori sono sottesi a questo giudizio?

Idem, Pinin Pacòt, il grande lirico piemontese, fondatore della Companìa dij Brandé, durante la sua prigionia (prima guerra mondiale) a Celle Lager, scrive una poesia, in italiano (non aveva ancora scoperto la sua vocazione più autentica, quella di scrivere versi in piemontese). La poesia s’intitola Apri la finestra, poeta. Qui a fare difetto fin dalle prime parole è la lingua: è vecchia, impotente, non autentica e uccide fin dall’inizio l’idea poetica sottesa alla breve composizione. La stessa poesia fu ripresa dopo la liberazione e dopo la scoperta del piemontese come lingua letteraria e intitolata Deurb la fnestra, poeta. È un capolavoro.

È chiaro che nel giudizio finale entrano considerazioni come l’autenticità del sentimento, della lingua, la rapidità e apparente freschezza o originalità delle visioni, delle intuizioni. E però queste cose, ed esse sole, non esauriscono il peso e la sostanza di una composizione poetica. Diciamo che sono i preliminari. Se superano quelli il resto verrà preso in considerazione.

La maggior parte dei critici letterari, davanti ad una grande produzione poetica, si limitano a collocare l’autore nello spazio poetico, sociale, culturale del suo tempo. Tracciano un quadro, un contesto e ve lo collocano: dicono in che società è vissuto, in che clima culturale ha respirato, che libri ha letto, quali grandi filosofi, poeti, creatori ha conosciuto o frequentato, quali pensieri ha espresso, a quali correnti è stato affiliato, che tecniche ha usato, a che partito politico apparteneva, che tipo di lingua ha utilizzato, per giungere alla conclusione finale classica: dato il suo ambiente, date le sue conoscenze, è riuscito con un linguaggio originale ad esprimere bene il suo mondo. E quindi è poeta. Ma anche questo non è spiegare la poesia.

Facciamo quindi un giro un po’ più ampio per capire almeno le difficoltà da affrontare.

Cominciamo subito con il dire che la poesia implica (anche nei casi più espliciti e più narrativi, senza ermetismi e senza parole misteriose) un uso molto insolito del linguaggio e della comunicazione.

Oggigiorno ci serviamo della lingua oramai solo più per messaggi o dichiarazioni fattuali: passami la forchetta, mi dia un chilo di mele, il tale ha fatto la tale cosa, sono arrivate tre casse di libri, in Sicilia tre operai sono morti per essere caduti dal tetto che stavano ripulendo, ecc.

Già Benedetto Croce in Poesia e non poesia aveva parlato dei due possibili usi del linguaggio, concetto da lui affrontato anche in Estetica ed Estetica in nuce: un uso reale (se diciamo passami la forchetta ci aspettiamo davvero che qualcuno, la persona cui ci siamo rivolti, ci passi per davvero una forchetta) e un uso estetico (la frase fa parte di un componimento in cui noi, come poeti, vogliamo raggiungere un certo risultato e non ci rivolgiamo a nessuno, non ci aspettiamo che nessuno ci passi una forchetta per davvero). Il primo uso implica dei risultati pratici, il secondo dei risultati estetici. Sempre Leopardi, nella Canzone all’Italia, quando si chiede nessuno combatte per te? e dà la risposta qua l’armi, io solo combatterò, io solo procomberò fa un uso estetico del linguaggio. In verità non c’era nessuno accanto a lui per passargli delle armi (che Giacomo, in tutta verità, non avrebbe mai saputo usare) e non intendeva davvero, come suo primo scopo, mettersi a tirare schioppettate, ma solo ottenere l’effetto di commuove e svergognare gli italiani per le ragioni che sappiamo. Il suo uso della lingua è quello estetico.

ci accorgiamo subito che queste parole non si riferiscono davvero a un vero essere umano che cercava di capire (cosa voleva dire) lo sguardo del poeta, né possono riferirsi davvero ad un vero poeta qui invitato a far uso della violenza – se necessario – per difendere il suo sguardo (metaforicamente inteso come “modo di vedere e di interpretare il mondo”, Weltanschauung insomma). La poesia è una lunghissima metafora in cui, in presenza di metafore vere o no, tutto è metaforico.

L’uso prevalentemente fattuale (e materialistico) del linguaggio dell’era contemporanea è un fatto nuovo nella storia della cultura. Non è sempre stato così e tuttora non è così in comunità isolate che ancora rivelano un uso molto più svariato del linguaggio: fiabe con animali che parlano, eroi che ritornano dal passato e parlano, formule d’incantesimo, vaticini, parole misteriosamente combinate insieme per produrre allitterazioni e omofonie, ecc. (I suonatori di guzla serbo-croati e i pupazzari siciliani, con i loro 6.000 versi a memoria, ci ripropongono il ruolo del poeta vate e incantatore ricordandoci che il mondo, migliaia di anni fa, ascoltava i loro predecessori con molta più assiduità e venerazione di quanto non si riuscirebbe a farlo oggi).

Il poeta nella società moderna è l’eccezione. In quelle primitive o antiche no. Il suo linguaggio era molto più frequente, molto più capito, molto più apprezzato, tant’è che i clan celtici scozzesi, anche in tempi di gravi carestie, avevano un filid, cioè un poeta tribale che veniva mantenuto e spesato e al quale non si chiedeva di lavorare nei campi e il cui unico scopo era di fornire poemi per feste, nozze, banchetti e guerre.

Per capire bene questo uso magico, ludico, surreale del linguaggio basta ascoltare i bambini. Non ancora astretti da una visione logica e ferrea del mondo, affidano al linguaggio visioni della realtà che – pur nella loro ingenuità – spesso confinano con alcuni degli impieghi che della realtà e del linguaggio fanno i poeti.

Non è, tanto nel caso dei bimbi, quanto in quello dei poeti, un uso ingenuo, un tantino visionario, del linguaggio, ma la coscienza che la realtà può essere vissuta a vari livelli e il loro è quello creativo: la realtà come trampolino da cui partire per costruire altre realtà, con delle leggi proprie, in cui ci si muove, si ragiona, si traggono conclusioni e si fanno constatazioni. Insomma, per paradosso, una realtà irreale che però assume gli stessi criteri di logica e di coerenza una volta che si sono accettati i criteri iniziali (gli animali che parlano o gli uomini che volano o esseri che scendono nell’oltretomba, e via dicendo).

Vi sono altre due cose che bisogna tenere presenti per capire lo scarto esistente tra poesia ed uso quotidiano, pratico e logico, della lingua.

La prima è che il linguaggio possiede caratteristiche musicali e ritmiche che non sono più sfruttate oggigiorno, ma che sono sempre latenti in ogni parola, nei suoi suoni e nella capacità di quei suoni di evocarne altri, come le corde di un pianoforte – percosse – ne fanno vibrare altre per “simpatia”. Noi non sappiamo come è nata la lingua, ma sappiamo che dietro alle parole vi sono non solo i campi semantici limitati (quelli del dizionario), ma anche altri che possono essere evocati, magicamente. L’uomo di migliaia di anni fa sfruttava molto di più questa potenzialità del linguaggio.

La seconda è che la capacità del cervello umano di proiettare la sua immaginazione ben al di là della realtà (l’insieme delle cose e della logica, dinamica, fisica, chimica, meccanica, cinetica delle cose) e di creare mondi surreali in cui il poeta si catapulta. Qui il poeta può mettersi a considerare questa “realtà” del tutto artificiale da lui creata, ma non per questo meno interessante (anche i cervelli dei lettori sono spesso in grado di seguirlo, di accettare il nuovo codice e di “stare al gioco”) ed emettere considerazioni ironiche, tragiche, paradossali, sulla propria persona libera dalle restrizioni della realtà reale, terrena, ottusa, meccanica.

L’insieme delle affermazioni fatte dal poeta sulla scorta della libertà del linguaggio (assonanze, allitterazioni, rime, ritmi, colori, accentuazioni, metri, ecc.) e della libertà dell’immaginazione (proiezione in mondi da leggi pure ferree, ma illimitati) costituiscono il tessuto della poesia contemporanea.

Bisogna dunque avere presenti queste considerazioni per affrontare la lettura poetica.

Ora passiamo a considerare due altri aspetti, quello della libertà di composizione e quello della centralità del messaggio poetico: l’uomo al centro di tutto.

Fino alla fine del Settecento - inizio Ottocento non era lecito inventarsi una storia per scrivere un romanzo o una composizione poetica. Chi scriveva doveva dichiarare di scrivere una “storia vera”. Lo fa anche il Manzoni all’inizio de I promessi sposi affermando di aver rifatto una storia che lui avrebbe trovato da qualche parte. Non si capiva che l’immaginazione, una volta fissati dei paletti, poteva prospettare situazioni molto più interessanti od avvincenti di quelle tratte dalla realtà osservata.

È stato solo con l’avvento del realismo - verismo che la letteratura si è emancipata per sempre dalla schiavitù alla realtà e creato personaggi memorabili che hanno finito per esistere nella mente dei lettori meglio e più delle persone vere da essi conosciute.

La poesia ha tratto molto più profitto di qualsiasi altro genere letterario da questa liberazione: tutto nel poeta contemporaneo è liberazione da qualsiasi obbligo a storie vere. Addirittura non è più tenuto a dare gli antecedenti: scrivono presupponendo che il lettore si cali immediatamente nella situazione e intuisca (o, comunque, riempia i vuoti) cosa è successo prima. Quando già Foscolo scrive: Né più mai toccherò le sacre sponde, egli esige che il lettore provveda da solo a riempire gli spazi narrativi che mancano (perché non potrà tornare, che cosa è successo, chi è il poeta che scrive). Questo saltare a pie’ pari gli antecedenti permette al poeta di occuparsi solo del momento apicale, cioè del momento più produttivo – come emozioni – e quindi più redditizio in termini di risultati lirici.

Il poeta contemporaneo, dall’ermetismo in poi, ha portato questo presupposto all’estremo, a tal punto che ogni verso, o paio di versi, richiedono tutto un lavoro molto intuitivo per riempire gli spazi narrativi che mancano. È la tecnica romantica del Bruckstück (frammento) portata all’estremo.

Semplicissimo. La poesia vera è intelligenza, sapienza e comprensione del mondo e dei complessi rapporti tra individuo e società, individuo e realtà, individuo e umanità, ecc. Ripeto: i grandi poeti sono dei grandi pensatori. Capiscono un sacco di cose che le persone ordinarie non vedono. Le capiscono per osservazione diretta (contemporanea) o per riflessione sul passato (diacronica). Passato e presente spesso si incrociano e si fertilizzano. Arrivano a fare tutta una serie di considerazioni che ci stupiscono (quando riusciamo a decriptarle).

Ci sono poi anche i poeti falsi, quelli che imitano modi e forme, ma non sanno dar vita alle loro composizioni perché non sono dei grandi pensatori, non sono intelligenti, non sono portatori di novità. Imitano e basta: petrarchisti, arcadi, Minnesänger, ecc. E più ci avviciniamo all’era contemporanea, più il giochetto di pittori, scultori, poeti che imitano diventa facile, perché l’arte contemporanea ha rinunciato ai grandi affreschi, alla materia scolpita magistralmente, ai versi tradizionali con rime e ritmi. Il tutto si gioca su un’idea geniale, come Picasso che vede un vecchio manubrio di bici da corsa e una vecchia sella, li lega insieme con un fil di ferro e ci scrive sotto Cabeza de toro (Testa di toro), creando un capolavoro che oggi è al Guggenheim. Facile imitare un’arte così, ma difficilissimo riempirla con emozioni altrettanto autentiche.

Nell’arte contemporanea l’artista non è tanto il tecnico, ma l’ideatore, l’intuitore, il pensatore. La tecnica che poi usa per esprimere l’intuizione nell’arte moderna è di secondaria importanza, mentre era prioritaria e fondamentale nel Rinascimento e fino ai primi del Novecento. È questa la differenza tra la poesia alla Carducci, tutta rime e ritmi e parole classiche, e la poesia alla Ungaretti, che si regge su versi brevissimi e composizioni ancora più brevi (Mi illumino d’immenso). Pochi però sanno che per arrivare a quella poesia di un solo verso Ungaretti è passato per moltissime redazioni, via via più brevi, sull’arco di molti anni. Con il Novecento l’arte come magistero di forme esterne è finita: si privilegia l’uomo, al quale si chiede di essere veramente grande e originale, ma il trapasso dall’idea all’arte è sempre intuizione pura per chi crea, mistero per chi critica.

La poesia infine è la sola disciplina che non parli di cose esterne all’uomo (come lo fanno la fisica, la matematica, l’architettura, ecc.), ma parli dell’uomo, nell’uomo, per l’uomo. La poesia deve rendere oggettivo quello che è soggettivo (lo stato d’animo, l’intuizione fugace, l’emozione, il sentimento). Il pericolo costante e l’ostacolo sul quale naufragano milioni di poetucoli è la banalità. L’idea, l’emozione, la visione che hanno avuta era forte e autentica, ma nel momento in cui la mettono per iscritto diventa banale e non possiede più la luce, la forza, che aveva nella loro mente. Solo pochi grandi geni riescono a rendere oggettivo (cioè valido per tutti) quello che è soggettivo: Pushkin, Leopardi, Byron, Goethe ci sono riusciti in ogni verso che hanno scritto.

Non sappiamo esattamente perché, ma sappiamo una cosa: la prosa è analisi, la poesia è sintesi. Estrema sintesi. La prosa amplifica ed analizza, la poesia concentra e sintetizza. Il grande lirico è così per natura, per disposizione mentale: vede, si chiede, si spiega, si esprime. Il prosatore include, il poeta sceglie.

Da questo punto di vista, se si tengono in mente queste dinamiche e se si è storicamente smaliziati (si conoscono gli stili poetici nel corso dei secoli) spiegare la poesia di Saffo o quella della Merini è la stessa cosa. Cambiano le lingue e i tempi, ma non la dinamica interna, non i moventi, non la capacità sintetica.

Geniale, felice, sempre ispirata, ironica, tragica, grande. È una grande poetessa. È un genio autentico. Sergio Maria Gilardino

…mi trovo davanti ad un gigante dell’arte e della saggezza poetica, non meno di quanto Emily Dickinson lo sia stata nell’Ottocento. Da bravo lettore pieno di pregiudizi l’eccellenza poetica la cercavo al maschile: la possibilità che un’anima malata, ma dalla mente così lucida, così rapida, così tagliente, potesse arrivare tanto facilmente a spalla alle vette della grande lirica europea, dalla Generation de 98 (Miguel de Unamuno, Juan Ramon Jiménez), alla felicissima stagione parnassiana francese, da Rainer Maria Rilke a Alexander Block, e per di più con un discorso, uno stile tutto suo, tutto spontaneo, tutto perfetto fin dalla prima dichiarazione, non mi era nemmeno venuta pel capo.

Sono certo che analizzando più da vicino il mondo, le visioni, le constatazioni e, di tutto ciò, la realizzazione in composizioni poetiche si potrebbero trarre importanti conclusioni sulla poesia nel 900: avvicinando cioè la Merini non tanto ai poeti italiani del secondo Novecento, ma ai grandi lirici americani, inglesi, europei dello stesso periodo capiremmo meglio che grande personalità è stata Alda Merini in prospettiva comparatistica. Sergio Maria Gilardino

(Brani tratti da due lettere a me inviate dal Prof. Sergio Maria Gilardino in data 2 e 3 gennaio 2010.)

Da Il volume del canto iniziato nel 1979, inedito, pubblicato in Vuoto d’amore a cura di Maria Corti, Einaudi Torino 1991.

Da La gazza ladra Venti ritratti. 1985. Raccolta inedita, pubblicata da Maria Corti in Vuoto d’amore, Einaudi Torino 1991.

Da Poesie per Marina. Raccolta inedita, 1987 - 1990, pubblicata da Maria Corti in Vuoto d’amore, Einaudi Torino 1991.

Alla mia cara Marina Marina, tu sei giovane, ma pensa un po’: per pochi denaripercorrere tante strade.Dirò come dice Michele Pierri,che la poesia è una grande puttanae che tra me e Quasimodola vera puttana d’amore fu solo quella.Io mi sento tale Marinacostretta a chiedere poco argentoin cambio di voli doratidi frustrazioni degeneri,mi sento una terra devastatauna terra su cui camminano tutti.Marina, grazia diversavedi, tu sei come una reginail tuo trono è la tua volontàio sono la tua vassallasoltanto perché ho un genere diverso di vitasoltanto perché hai uno scettro profondoche a volte mi si sprofonda nel cuore,soltanto perché sei giovane e bella,come una dea, tu decidi della sorte disumana degli uomini.

Da Poesie per Marina. Raccolta inedita 1987-1990, pubblicata da Maria Corti in Vuoto d’amore, Einaudi Torino 1991.

Luigi Alessio nasce a Caramagna Piemonte, Cuneo, l'otto maggio del 1902 e muore sempre nella sua natia Caramagna il cinque aprile del 1962).

Nato da agiata famiglia borghese, rimane orfano a nove anni e viene allevato a Torino da un nonno materno. Nelle pagine introduttive del suo romanzo In grigio e in nero descrive il triste ambiente della sua infanzia.

Nel 1920 abbandona gli studi per raggiungere Fiume e partecipare agli ultimi atti dell'impresa dannunziana. Rientrato a Torino si iscrive all'Università di legge che poi non terminerà.

Luigi Alessio, o Alex Alexis, inizia la sua avventura letteraria scrivendo moltissimo e vivendo tra Italia e Francia. (Drammi, romanzi, poesie, saggi storici, traduzioni, commedie, corrispondenze giornalistiche, soggetti per film).

Nel 1923 fonda a Torino la rivista Teatro, uno dei primi periodici al teatro appunto dedicati, qui da spazio ad autori emergenti, italiani e stranieri, guadagnandosi molte amicizie letterarie. Sempre a Torino fonda una casa editrice Rinascimento dove stampa romanzi, opere teatrali, raccolte di novelle.

Nel 1926 cede ad una casa editrice milanese la rivista. Nuova impostazione ed altra veste ne segneranno una rapida fine.

Dal 1927 al 1939 è a Parigi dove, nel 1934, fonda la sua nuova casa editrice Les Editeurs Associès. Con quest’ultima casa editrice inaugura un nuovo sistema di diffusione del libro, stampando ad altissima tiratura e vendendo le copie ad un prezzo molto basso, sia pur con un piccolo margine di guadagno, direttamente alle bancarelle parigine. Casa editrice che poi cede, nel 1935, per paura di essere troppo assorbito dalla nuova attività e non aver più il tempo per la composizione delle sue opere.

Nel 1939 è ancora a Caramagna, poi a Torino e a Roma. Incontra molti momenti di difficoltà sia economica che di salute. Durante la guerra, per sbarcare il lunario, fa il finto corrispondente dal fronte, scrive sceneggiature e biografie, con adattamenti radiofonici collabora anche alla radio.

Dal 1945 è a Milano, su incarico dell’amico scrittore ed editore Gian Dàuli, per la casa editrice Lucchi di Milano, compila una biografia di Mussolini raffazzonandola da scritti altrui, opera che verrà poi data alle stampe sotto il nome di Gian Dauli.

Ritorna nella sua Caramagna nel 1946, bussa a molte porte ma non riesce a far pubblicare nulla di suo.

Dal 1947 è nuovamente a Parigi. Scrive articoli per la rivista Le diable rouge. Uno in particolare, del gennaio 1945, è dedicato alla letteratura piemontese e al suo amico e concittadino Luigi Olivero: Luigi Olivero ou de la céleste anarchie. Questo articolo verrà poi pubblicato, lo stesso anno, sulla rivista di Olivero Ël Tòr N° 9-10 Roma, poi ripreso, con qualche modifica per attualizzarlo, in particolare nella parte riguardante la letteratura piemontese, come prefazione alla raccolta poetica di Olivero Ij faunèt del 1955.

Ragioni di salute, ma anche finanziarie, lo spingono, nel 1952, a rifugiarsi al mare di Latte, presso Ventimiglia, a due passi dal confine. Qualche traduzione ma, in particolare, l'aiuto di amici gli permette di sopravvivere.

Nel 1960 rientra nella sua Caramagna, Lo ritroviamo molto ingrassato, con le gambe che quasi più non lo reggono, l'asma che non gli da respiro, in una piccola e vecchia casa colonica che la carità del paese gli ha messo a disposizione. Qui lo accompagna una certa perdita di lucidità e la sua grave insofferenza per lo stato in cui si trova. Viene ricoverato al Cottolengo di Torino. Qui, forse, i medici avrebbero potuto ridargli un poco di salute, ma ancora la sua insofferenza lo porta a lasciare l'ospedale per rifugiarsi, sempre a Torino, presso le figlie, ma, presto, fa ritorno a Caramagna. Continua, per quanto la salute glielo permette, a lavorare di cesello sulle sue opere ancora da pubblicare e a riempire pagine e pagine con i suoi pensieri. Nuovo ricovero in ospedale a Caramagna dove muore dopo pochi mesi colpito da una sincope. È il 5 di aprile del 1962.

Fu il primo traduttore, nel 1933, del Voyage au bout de la nuit di Louis Ferdinand Celine. Rispetto all'edizione originale l'Alessio stempera, sia eliminando che modificando i termini più volgari e le più esplicite allusioni sessuali. Tradurrà ancora nel 1938, ad appena un anno dalla sua pubblicazione in Francia, Bagatelle pour un massacre. Anche questa volta interviene l'opera censoria, vuoi compiuta direttamente dal traduttore, vuoi per richiesta esplicita dell'editore, vuoi per l'intervento diretto di qualche gerarca di turno. A titolo di esempio ecco alcuni dei brani soppressi:

Tutte le fighette, Ferdinand, tutte vogliono sbattersi i giudei ~ Siamo in pieno fascismo ebreo ~ La politica del Vaticano è sempre a favore della giudaglia.

Tradurrà, sempre di Celine, L’ècole des cadavres che non è stato all'epoca pubblicato. In italiano verrà dato alle stampe nel 1997 con il titolo La scuola dei cadaveri dalle Edizioni Soleil di Santa Lucia di Piave (Treviso) nella Collana del Nibbio. Non viene citato il traduttore (dovrebbe trattarsi di Gian Paolo Ritze con Manuela Mongia) e non ho idea se nella traduzione si sia potuto attingere o meno da quella dell'Alessio.

Sergio Luzzato, nel suo saggio Bagatelle della critica apparso sul Sole 24 ore dell'otto novembre 2011, così si esprime a proposito di Luigi Alessio:

Alex Alexis era il nom de plume di tale Luigi Alessio, un trentenne piemontese emigrato a Parigi che la polizia segreta del Duce, sempre a caccia di cospirazioni da smascherare, considerava vicino agli ambienti di Giustizia e Libertà, ma che più banalmente cercava di sbarcare il lunario secondo la vecchia tradizione della bohème letteraria attraverso collaborazioni editoriali pagate un tanto alla pagina.

La bohème è di destra o di sinistra? In realtà, l'internazionale della Parigi anni trenta - un sottobosco poligrafico di immigrati italiani, russi, ebrei, tedeschi, spagnoli, ungheresi - condivideva passioni più che idee e pulsioni più che progetti. Non tutti potevano essere, né erano, Carlo Rosselli o Walter Benjamin. I precari della penna di cui Alex Alexis faceva parte somigliavano piuttosto a Ferdinand Bardamu, l'eroe autobiografico di Céline: vivevano meno di valori politici che di espedienti quotidiani, meno di speranza nel riscatto che di vertigine della negazione. Viaggio al termine della notte li rappresentava pienamente, ma in un senso che nulla aveva di fascista. Tanto è vero che l'arbitra del gusto nell'Italia mussoliniana, Margherita Sarfatti, non aveva atteso la traduzione del Corbaccio per denunciare nel primo libro di Céline la nichilistica quintessenza del non fascismo. Insomma, chi segua il filo di Alex Alexis e del Céline uno e indivisibile degli anni Trenta si ritrova in un mondo ni droite ni gauche assai più complicato di quanto non si vorrebbe oggi vederlo alla luce del politicamente corretto. È il mondo stesso delle edizioni Corbaccio, dove un imprenditore coraggioso come Enrico Dall'Oglio e un editor sensibile come Gian Dauli pubblicavano Arthur Schnitzler, Thomas Mann, Jakob Wassermann, Stefan Zweig, Alfred Döblin, Italo Svevo, insieme con il Lion Feuchtwanger di Süss l'ebreo e con il Céline del Viaggio e poi delle Bagatelle per un massacro. Fino al paradosso editoriale e politico della primavera 1938, quando proprio il Corbaccio entrò nel mirino della «bonifica libraria» di regime per una sovrabbondanza in catalogo di autori di «razza ebraica», ma il medesimo Corbaccio pubblicò il pamphlet abominevolmente antisemita di Céline tradotto da Alex Alexis.

Traduttor non porta pena: sette anni dopo - nell'Europa del 1945 liberata dal nazifascismo - Luigi Alessio sarebbe riuscito ancora a vivacchiare dentro la bohème letteraria di Milano. stampando sotto pseudonimo libri da bancarella sul Mussolini di Piazzale Loreto e sulle gambe di Claretta Petacci; mentre l'autore delle Bagatelles avrebbe dovuto percorrere fin dentro il marcio di Danimarca un terribile cammino di espiazione senza redenzione. (2)

Ancora sul Sole 24 ore del 14 dicembre 2011, Massimo Raffaeli, nell'articolo Céline, scrittura e vita, occupandosi del saggio di Riccardo De Benedetti Céline e il caso delle "Bagatelle" Medusa Mondadori, Milano 2011, a proposito di Luigi Alessio:

...in particolare nel terzo capitolo, De Benedetti opera un confronto fra la versione di Pontiggia e quella precedemnte, uscita nel 1938 dal Corbaccio, solo pochi mesi dopo la princeps francese nel doppiaggio di Alex Alexis (pseudonimo di Luigi Alessio, un fascista piemontese cui si deve la prima traduzione in assoluto del Viaggio al termine della notte - ancora da Corbaccio, già nel 1933): qui è però sorprendente rilevare che l'antisemita Céline aveva visto scorciato di un terzo il suo libello dal censore littorio, giusto nell'anno delle leggi razziali, con la caduta in blocco del lessico scatologico-blasfemo e l'epurazione di qualunque riferimento al Papa Pio XI, come a Benito Mussolini e Hitler, tutti quanti sospettati di eccessiva indulgenza nei confronti degli ebrei ovvero di ascendenze e/o connivenze giudaiche. (2)

Su Tiro libero N° 0 della primavera del 2011, Ernesto Ferrero, traduttore nel 1992 del Voyage, con il suo articolo Confesso: ho tradotto Céline e lo rifarei, ci fornisce qualche altra notizia dull'Alessio:

Sono passati vent'anni da quando ho tradotto per il risorto Corbaccio il Voyage au bout de la nuit di Louis Ferdinand Céline. Giusto sessant'anni dopo la versione di Alex Alexis, alias Luigi Alessio, polimorfo letterato, drammaturgo, giornalista, editore cuneese. già legionario fiumano con D'Annunzio, che nel 1927 aveva tentato la fortuna a Parigi, conducendo a Montparnasse un'esistenza da bohémien in mezzo a irregolari devianti d'ogni tipo e Paese.

non ha dovuto lottare soltanto contro il tempo tiranno. Si è ritrovato in una situazione addirittura drammatica, perché non aveva una lingua in cui trasporre le novità perturbanti dello stile di Céline; o, se anche se la fosse inventata, non sarebbe stata accettata, in primis dal pur bravissimo editore Enrico Dall'Oglio, il più lesto a capire, con l'aiuto di Gian Dàuli. le qualità di quel capolavoro; e poi dal pubblico, abituato a ben altri standard stilistici. ...

Gilberto Tura, sul WEB, in data 14 maggio 2009 pubblica Gian Dàuli e Alex Alexis: la prima traduzione italiana del Viaggio al termine della notte. L'articolo non riporta novità rispetto a quanto già riportato. Interessante però, in calce, quanto scritto da un lettore a proposito della traduzione Alexis e di quella Ferrero:

Ho provato a leggere Ferrero, dopo Alexis. Non ho provato emozioni, la lingua è secca e stoppacciosa. Alexis, pulito di certi forse inevitabili toscanismi, per il mio palato ha fatto una traduzione egregia, imbattibile. Alla prima lettura, tre anni fa, il suo Viaggio cambiò il mio modo di intendere la scrittura. (Postato il 9 settembre 2010 ore 18.36)

Concludendo, vivendo al confine tra due culture, Luigi Alessio, Alex Alexis, non è citato, neppure di sfuggita, né tra gli indici bibliografici, né nelle storie letterarie anche se meriterebbe, forse, una maggiore considerazione.

In grigio e in nero (romanzo) A. Formica Torino 1931. Tradotto in francese, ma non pubblicato, con titolo Les jours sombres.

Amours a Montparnasse: souvenirs d'un montparno. Couverture illustrée par Odette Elina (romanzo) Parigi Ferenczi 1936 (Traduzione italiana: Amori a Montparnasse De Luigi Editore Roma 1945).

Anime di esiliati (romanzo) con prefazione di Clemente Fusero, Modernissima Milano 1946.

Ancora un Balzac, quasi una sceneggiatura cinematografica, quattro romanzi, una Storia del costume, e ancora commedie e soggetti cinematografici.

Louis Ferdinand Celine Voyage au bout de la nuit, Bagatelles pour un massacre, L’école des cadavres.

1) Notizie tratte da una lettera di Clemente Fusero del 30 novembre 1966 diretta a Michel David. In Opera Aperta N° 8-9 Roma 1967.

2) Luzzato e Raffaeli, come si può evincere dai due brani stralciati, danno un giudizio politico dell'Alessio diametralmente opposto.

Pinin Pacòt (Giuseppe Pacotto) nasce a Torino il 20 febbraio del 1899. Giovanissimo inizia a comporre poesie, prima in lingua, quindi in piemontese.

Nel 1926, primo anno preso in rassegna in questo mio studio, Pinin Pacòt pubblica la sua prima opera poetica Arssivoli nella Colaña Piemônteisa dla Testa 'd Fer.

Per tutte le arti, ma specialmente per la poesia, la difficoltà maggiore e la qualità che più conta è l'essere sè stessi. Ora ecco finalmente un poeta che non ci ricorda un altro poeta: Giuseppe Pacotto, colui che, abbandonate le vecchie consuetudini della poesia dialettale, cerca nella infinita sinfonia della natura e del cuore un suono che sia tutto suo. ...

Ricercatore di gemme dialettali è Pacotto, amatore di vecchi testi, e più specialmente innamorato della canora lingua d'oc: trasognato e sperduto felibre, che insegue una visione trovadorica tra il rombo ultramoderno d'una 509 e il via vai farraginoso della nuova composita e dissonante popolazione torinese.

Egli giunge alla poesia dopo uno studio accurato della sua lingua: si è foggiato lo strumento. Non è più l'improvvisatore o il tôrôtôtela, ma sente di essere, o di poter essere col tempo, l'artista. Questo volume che egli licenzia, «Arssivoli», gli rassomiglia.

Non è poesia popolare, anzi a rigor di termini non è neppure poesia dialettale. Intendiamoci però, poesia dialettale corrente, poichè io non credo esistano limiti per nessuna poesia e tanto meno per la poesia dialettale.

Intanto è poesia: Incerta ancora, a contorni non perfettamente definiti, quasi come velata di brume, simili a certe albe torinesi, quando il profino dei colli, appare ammorbidito e sfumato dalle nebbie, e si direbbe quasi che sorga a poco a poco da un'atmosfera di sogno. ...

Ora una nuova luce balena da questi «Arssivoli». Sarà lo splendore di un nuovo astro che sorge, o il bagliore improvviso di un aerolito trasvolante nella notte d'agosto? A Pacotto, poeta, la risposta. Non basta incominciare bene, occorre perseverare con tenacia, con passione e con dolore.

Ora il fiore di quella che sarà la poesia di Pacotto è sbocciato, col tempo sarà la reusa dësbandija. Egli ci ha dato in questo primo volume una fragrante fioritura primaverile; attendiamo da lui la messe d'oro.

Il volume, di 112 pagine è dedicato a Marco Lessona che, prim, a l'à môstrame lon ch'a l'era pôesia. In tutto 40 poesie di cui una Bel sivaliè presentata anche con le note scritte da Marcello Boasso. Presenta anche un buon numero di belle incisioni, non firmate e di cui non si da conto.

Nel 1926 Pacòt detta la prefazione alla raccolta di poesie Freidôliñe del poeta langarolo Oreste Gallina pubblicato nella stessa collana di «Arssivoli»:

C'incontrammo la prima volta a Parma: Parma, la vecchia città ducale, piena di silenzi e di ricordi, dal grande parco abitato d'ombre, ove la sera sognavamo dolcissimi convegni di dame e cavalieri; Parma, dai grandi palazzi austeri e sonnolenti, risvegliati improvvisamente dal rintronare dei passi in cadenza sotto gli atri profondi.

Gallina, l'occhio vivissimo sul bronzo del viso incoronato dalla folta chioma corvina, portava dai campi che lo videro nascere quella naturale sicurezza, ingenua e disinvolta, che dà la terra ai suoi figli; io, dalla città piena di multiformi artifizi, la mia timidezza. C'incontrammo e diventammo amici. Allievi ufficiali nella stessa compagnia, passammo insieme i mesi di corso, inondando di sogni e di canti la triste monotonia della vigilia di guerra.

Ricordi, Oreste, le lunghe marce, sotto il dardeggiare del sole, per la campagna emiliana, attraverso alla densa e rigogliosa vegetazione, dal fogliame stancamente accasciato nella calura? Ricordi le interminabili esercitazioni, l'ordine sparso agile e snodato, il solenne e coreografico ordine chiuso, sul greto arso e infocato del torrente sotto la canicola d'agosto? Ricordi? In quelle ore monotone e pesanti, in quella fatica estenuante ci era conforto l'eguale sogno, la comune aspirazione, lo stesso amore per il Piemonte lontano e per la poesia; e allora la poesia, informe e spontanea, fluiva a ondate dai nostri cuori, e nelle nostre parole, per quanto povere e umili, era sempre un riflesso luminoso del nostro sogno di bellezza.

Le diverse destinazioni ci separarono; subimmo la stessa sorte, e ritornati, dopo l'immane tragedia, dagli squallidi Kriegsgefangenenlager, ci ritrovammo, fedeli sempre allo stesso sogno e con lo stesso amore.

Le idee e i sentimenti espressi da Pacòt in questa prefazione, portano, l'anno successivo, con l'amico Gallina e con un altro amico di Pinin, Alfredo Formica, editore e scrittore, al primo di marzo del 1927, quando i tre danno alle stampe il primo numero de Ij Brandé Arvista piemontèisa. L'iniziativa, per questioni amministrative, in parole povere il vil denaro, si ferma, purtroppo, con il quinto numero.

Questo primo fascicolo contiene la dichiarazione d'intenti dei tre che si firmano Ij Brandé:

I scrivouma 'l piemonteis perchè ch'i lou parlouma, e i lou parlouma e i lou scrivouma pròpi 'd cheur, ades ch'a smija ch'a vada perdendsse, dëspresià e dësmentià da jë stess piemonteis ch'a lou arnego.

Sa l'è vera ch'a staga per meuire, e bin, noui i vorouma nen ch'a meuira! Coun tut nòst sentiment e coun tuta nòstra fòrssa i s'oponouma.

Nòstra arvista, pcita e pòvra couma ch'a l'è, a nass apòsta per difendlo, nòst parlè e con chiel nòstra tradissioun, nòstra stòria, nòst caràter, perchè noui, italian e piemonteis, i savrouma esse 'd boun italian quand ch'i l'abio 'mparà a esse 'd boun piemonteis.

L'è sòn lòn che noui i vorouma: salvè nòst parlè. Salvelo sercand ëd rendje soua finëssa e soua fòrssa, soua serietà e soua blëssa, sercand ëd rendje sò patrimòni 'd paròle e d'espressioun nostrañe, sò found d'ideje e 'd sentiment piemonteis. E parei, senssa tema e senssa gena, i sercrouma 'd fé arvive le veie paròle bele ch'a peusso smijene dròle, perchè ch'i l'avijo desmentiaje: i finirouma per arconòssie e i tornerouma a sentije nòstre, naturale e frësche couma 'nt ël linguagi ch'a parlavo i nòstri vej, piemonteis ëd na vòlta, travajeur an pas e coragious an guera.

Senssa blaga, a l'è coust 'l dover ch'i s'imponouma, sperand che l'aprovassioun e l'agiut 'd coul ch'an capisso, a peussa permëtne dë riesse an cousta nòstra fatiga.

Come ben si può vedere da questo scritto, la grafia non è ancora quella unificata che verrà adottata di lì a poco e di cui mi occuperò in seguito.

La prima pagina dell'Arvista, contiene anche un articolo a firma Pinin Pacòt che merita essere trascritto per intero:

Dialèt o lingua, l'un e l'àutra; basta metsse d'acòrdi ant ël sens ëd le paròle.

Per noui, un dialèt as diferenssia da na lingua, pi che tut perchè, avend un vocabolari pòver, adatà mach a jë bsogn 'd na regioun e destinà a la conversassioun, a peul nen serve aj fin motoben pi àot d'una lingua: un dialèt a l'è mach 'n parlé local.

Dialèt fiña a quand ch'a serv mach per esprime jë bsògn pi comun, un parlé as trasforma ant na lingua quand che, chitand d'esse mach na fonssioun ëd la vita 'd tuti i dì, a dventa l'espressioun coletiva 'd l'ànima d'un pòpol. Antloura coust parlé a pija 'n valour spiritual. Sentiment, aspirassioun, penssé, ideai ëd na regioun ò 'd na nassioun a s'esprimo 'nt soue paròle, e coul che prima a l'era mach ël parlé d'un pais ò 'd na sità, dëspresià 'n comparassioun d'un'àutra lingua pi nòbil e dignitousa, a dventa 'l ségn ëd arconossiment ëd tuti coui ch'a lo parlo, an simbolisand la rasoun d'esse d'un pòpol.

Se dë scritour a lou dòvro servendsse ëd soue soule arssousse, aj na vnirà fòra na leteratura ch'a sarà 'd sicura locala, tant per l'ispirassion che per la fourma. Le scritour ëd rassa, coul ch'a peul nen contentesse 'd coust pòvr utis, a deuv për fòrssa completè sò vocabolari, piand pa mach dai parlé dëvsin, ma 'd cò da coui pi lontan 'd l'istessa famija, le paròle ch'aj manco: parei a peul creé, ò fè arvive, la lingua ch'a esist an potenssa, divisa ant tuti i sò dialèt e sout-dialèt.

E parei 'd cò, nòst dialèt piemonteis a peul aossesse a lingua: basta ch'a sija sincera ant chi ch'a scriv, la cossienssa 'd la dignità dël linguagi ch'a dovra; basta che coun l'amour e lë studi a l'abia capine profondament la natura, e a l'abia la veuja e la forssa d'adatesse a 'n travaj ëd passienssa, che, s'a peul parësse ridicol, a l'é 'd cò 'l soul ch'a peussa permëtie 'd realisé sò seugn.

Per lòn a bsògna podei liberé 'l parlé e le composissioun leterarie da tute j'idéje malsañe ò grossere, da tuti j'italianism d'importassioun e da toute le fourme guaste ò forestere: a bsògna fè arvive tute l'espressioun nostrañe, tute le paròle an tute le manere verament ch'a veui d'essi conservà per tradissioun ant le campagne, lontan dal soufi e dal countat dla sità douva 'l parlé l'è vissià da l'arvisinanssa continua coun 'l linguagi nassional.

Ma se scrive 'n piemonteis a l'è 'l prim dover dlë scritour piemonteis, costi a l'à 'd cò n'àut dover: coul ëd fé nasse ant ël pòpol ch'a lou circounda sò istess amour për ël parlé, che i nòstri vei a l'àn lassane, coul ëd deje al pòpol ël senss ëd nostra rassa, l'orgheui 'd nòstre tradissioun e 'd nòstra stòria, ël sentiment dla blëssa 'd nòstre tere.

Perchè ch'a bsògna nen che lë scritour, ël poeta, as sara ant la tour d'avòri 'd la poesia; ma bsògna ch'a intuissa e ch'a spiega chiel coul ch'a l'é lë bsògn popolar; a bsògna ch'ai mostra a j'àutri lòn ch'a l'é sta lingua ch'a sèrco, a bsògna ch'ass fassa chiel ël difenssour ëd le tradissioun, l'ilustratour dël passà e 'l maestro 'd l'avnì. Perchè ch'a bsògna che al seugn di poeta a corispounda lë bsògn del pòpol. Un a l'è necessari a l'àot.

Na lingua, per raire e soasije ch'a sijo soue manifestassioun leterarie, a l'é artifissial peui mach fiña a na sèrta mira. A l'é na fioritura 'ns la pianta patanùa dël dialèt, e a bsògna ch'as nutrissa sprofondand le radis ant la tera. E la tera l'é la cossiensa dël pòpol ch'a la parla.

Mach antloura, quand ch'a sija formasse cousta cossienssa 'd nòstra perssonalità regional, a podrà nasse na vera poesia piemonteisa, e coun la poesia na leteratura, e 'l piemonteis esse lingua.

Noto che i due articoli che ho riportato, del 1927, hanno sempre e costantemente contraddistinto l'idee di Pacòt in merito alla lingua piemontese.

Faccio qui notare che Pacòt ha scritto lingua, linguagi e in altro pezzo successivo anche linguistich, e che così ha fatto per tutta la vita, come d'altra parte altri grandi poeti piemontesi quali l'Olivero. Solo dopo la sua morte, i suoi successori, hanno iniziato ad utilizzare lenga, langagi al punto che il dizionario Ël neuv Gribàud del 1972, alla voce lenga recita: Lingua, idioma (da condannare l'ital. lingua) e alla voce Langagi: Linguaggio (da condannare l'ital. linguagi). Altri, molto più autorevoli del sottoscritto, hanno dissertato in merito all'uso dei due termini. Personalmente mi viene solamente da condannare l'abuso che si è fatto nelle ristampe di scritti di Pacòt andando, arbitrariamente, a sostituire tutti i lingua con lenga e linguagi con langagi. Che ne avrebbe pensato e detto Pacòt?

A pag. 2 un racconto fantastico sull'Alpe e l'anime dei morti Coui ch'a tourno a firma L. Caire di Prefounds (toponimo di una vallata nell'alta Val Gesso di Valdieri nella Valscura e pseudonimo utilizzato da Adolfo Balliano).

A pg. 3 La bella poesia Mia tera...! dedicata A mia mare di Oreste Gallina accompagnata da una bella incisione di Ercole Dogliani.

A pag. 4 inizia la pubblicazione a puntate della commedia in due atti d'Onorato Giraud Pòver Fòro!

A pag 6 Pacòt scrive una lunga recensione della rappresentazione di Tera Monfriña di Nino Costa con le musiche del M° Eduard Vercelletti rappresentata a Torino dalla compagnia Casaleggio. Segue una rassegna di libri da poco usciti a cura di Alfredo Formica (che si firmerà sempre sulla rivista Vigin Fiochèt) e dei libri e riviste ricevuti che comparirà poi in ogni numero.

Il secondo numero appare il 31 marzo. Un altro editoriale firmato J Brandé Ai giouvo e il racconto A l'avait di Oreste Gallina. A pag. 3 la poesia di Pacòt Folìa 'd viagi con dedica a Ismaël Girard (poeta occitano) e poi ripresa in Crosiere. Qui è accompagnata da una bella incisione, sempre di Ercole Dogliani.

A pag. 4 poi Tradission piemonteise ~ Nosse di Vigin Fiochèt. Quindi. a pag. 5 prosegue la pubblicazione a puntate di Pòver Fòro!

Nel Gasetin un articolo di Pacòt sul teatro Gianduia, l'antico torinese teatro D'Angennes, dove la famiglia Lupi opera con le sue marionette. Poi nel Leturil Pacòt, prendendo spunto da l'Almanach Occitan, si occupa della rinascita della parlata provenzale iniziando con De Clarmont à Malhorca e d'Alpas à Medoc, pertot ont rebombis lo preclar parlar d'Oc. E così conclude: E coust, per noui piemonteis, a peul ëd cò esse n'esempi.

Formica da poi conto dell'antologia 'l Piemount e i sò poeta appena pubblicata da Casanova sotto l'egida e a cura della Famija Turineisa.

Il 15 aprile esce il terzo numero. In prima pagina vengono pubblicate alcune manifestazioni di consenso per la pubblicazione (On Galimberti su La Sentinella delle Alpi, La Stampa, Ismaël Girard direttore di OC, Tolosa ed altri ancora).

In prima e seconda pagina Canssoun e amssòire al soul di Oreste Gallina. A pag. 3 il sonetto Në spìrit ch'a parla dedicato a Pinin da Giovanni Gianotti. Per la rubrica Tradissioun piemonteise 'L bal sempre a firma Vigin Fiochèt. Quindi ancora il seguito della commedia Pòver Fòro!

Ed eccoci al 30 aprile con l'uscita del quarto numero. In prima pagina nuovo interessantissimo pezzo di Pacòt:

Perchè 'l Piemount, ò mei nòst linguagi piemonteis, a l'à nen avù 'n gran poeta? A l'é-lo mach per ël motiv ch'a l'é mai spontaine gnun, ò perchè pròpi a l'é staje 'd càose ch'a l'àn podù contrarié e sofoché la cossienssa 'd na vocassioun ch'a sercava mach na fourma per manifestesse e fiorì?

Per ël prim motiv a fa pa dëbsògn ëd ciamé 'n bal la filosofia dël Croce, perchè ch'a l'é ciair ch'as peul nen discute e i chërdo ch'a saran tuti d'acòrdi; lë scound anvece as prësta a 'd considerassioun pi serie, che per adess im contento 'd noté a la svelta, riservandme 'd torné pi tard e coun còmod su coust argoment.

An Piemount a l'é sempre chërdusse che 'l piemonteis a fussa mach na corussioun ëd l'italian ò dël fransseis, ò magara 'd tuti doui anssema, dësmentiand che, se mai, a l'era 'nvece 'l piemonteis ch'a l'era stait corompù da l'avsinanssa 'd cousti doui linguagi leterari. Gnun a l'à mai avù la nossioun che 'l piemonteis a l'aveissa 'd caràter sò, così distint e così important, da dëstachelo completament dai linguagi dëvsin. Se mai, tra 'l piemonteis e le doue lingue la relassioun a l'é uña soula, coula 'd la parentela, l'istess che tra l'italian e 'l fransseis; tut al pì 'l piemonteis a l'é sempre stait ël parent pòver.

Sainte-Beuve a l'à scrit: «Je définis un patois une ancienne langue qui a eu des malheurs, ou encore une langue toute jeune et qui n'a pas fait fortune».

Se noui i guardouma i verss di gran poeta 'd tute le nassioun, i vëdouma che pì i poeta a soun stait grand e mei e pì a found a l'àn conossù 'l parlé ch'a scrivijo, e che mach coun na padronanssa perfeta 'd sò linguagi a l'àn podù dene, an dë stròfe ch'as peulo pa dësmentiesse, l'ànima 'd sò pais, lëspirit ëd soua rassa, tut lòn ch'a l'é 'ncoura tërbol e confus ant ël sentiment dël pòpol e che 'nt ël cant ël poeta a treuva la soula fourma luminousa e bela. Fé 'd nòm a sarija n'erudissioun tròp facil.

Oura, couma a l'era possìbil che coun un parlé dëspresià, che da sécol an sécol a l'à sempre perdù quaicòsa ancontrandse coun d'àotri parlé, ch'a lòn dominavo politicament; couma a l'era possìbil che 'n ver poeta as buteissa a scrive 'nt un parlé ch'a l'era pa studià e ch'a l'era tant pòver an comparisioun d'àotri linguagi ch'a jë smonijo d'esempi così glorious ëd poesia?

E i mei piemonteis, dësmentiand sò parlé natural, a l'àn scrivù 'n latin prima e peui an provenssal, an fransseis, an italian; mentre che 'l piemonteis a l'é squasi sempre stait, gavand naturalment j'ecessioun (couma di? ecessiounai?), 'l camp riservà a 'd tanta brava gent, che senssa arsighesse a scrive ant un linguagi tròp nòbil e tròp dificil, a l'à sentù 'd cò sò bsògn ëd campé giù, uña dòp l'àotra, soue strofëte, alegre e galupe; còsa tut àot che da dëspresiesse, perchè a fa mal a gnun, ma che a l'é 'ncoura nen poesia, ò almen coula poesia ch'a duvrija esse l'espressioun pi viva, pi natural e pi fòrta 'd l'ànima nostraña,

Per fé 'd vera poesia piemonteisa, a sarija stait necessari fé arnasse 'l piemonteis; fé couma ch'as fa per tute le lingue: studielo; rendje soua purëssa e tuta soua richëssa 'd fourme e d'armonie, per ch'a podeissa esprime, coun tuta soua fòrsa, coula ch'a dovrija esse soua vera ispirassioun, la canssoun dla rassa piemonteisa. Ma 'l piemonteis a l'é così ambastardì e così pòver, così lontan ormai da couma a l'avrija dovù esse, se a l'aveissa podù vive indipendent da tante influensse, che pròpi a scoragia.

A j'é tut un travai da fé. Un travai che i poeta piemonteis a dovrijo avei la fòrssa 'd fé, coun la volontà e lë studi, e pi che tut coun l'ispirassioun tornand a le sorgiss pi lontañe 'd nòstra gent; perchè ch'a bsògna tourna tiré su la ca, ruvinà dal temp, per ch'a peussa intreje la poesia.

Segue a pag. 2 un altro racconto di montagna Fiòca 'n montagna siglato ancora 'L. Caire di Prefound (Adolfo Balliano) con una bella incisione di Dogliani rappresentante un villaggio alpino sotto la neve.

Alla terza pagina la poesia di Pacòt Crosiera dedicata al direttore della rivista Marsyas Sully - André Peyre con una bella incisione di Ercole Dogliani dedicata a Superga; a fianco la poesia di Gallina Vous matinere con dedica A me pare.

La pag. 4, di Vigin Fiochèt, è dedicata a "I fastidi d'un grand'òm" e il teatro piemontese mentre a pag. 5 continua la commedia Pòver Fòro!

Infine il Leturil presenta uno scritto di Severino Cerutti dedicato a Fulberto Alarni.

Ed ecco il 31 di maggio, data in cui compare il quinto, ed ultimo, numero dell'Arvista piemonteisa.

In prima pagina Pacòt prende spunto dal pezzo che aveva dedicato, nel precedente numero della rivista, a Rico per scrivere Doue tendensse dove ritorna ad amplia temi già trattati. Conclude così:

Còsa a veul di peui se 'l linguagi ch'as dòvra a l'é na lingua universal ò 'n dialèt parlà da quat perssouñe? La blëssa a basta da chila, e aj na fa pòch al valour ëd na poesia, s'a sarà lesua dal mond antregh a s'a trovà granca 'n letour.

L'important a l'é creé na blëssa 'd pi; per la gòi ëd tuti ò per la gòi d'un soul a fa l'istess.

Ancora in prima pagina, con seguito in seconda, un altro racconto di Gallina A le sorgiss.

La terza pagina è dedicata da Severino Cerutti all'incisore Ercole Dogliani tracciandone un breve ritratto accompagnato da tre belle incisioni: Il Monte dei Capuccini, Il Castello di Chatillon e La fatica del lavoro.

Vigin Fiochèt si occupa di storia piemontese lamentando l'assoluta ignoranza dei fatti storici accaduti salvo quelli (Madama Real, monssù Pingoun ad esempio) fatti rivivere dai romanzieri. Cita un buon numero di scritti sulla storia del Piemonte invitandone alla lettura.

Alla pagina cinque continua (ma non finirà) la pubblicazione della commedia d'Onorato Giraud Pòver Fòro!

Nel Leturil Pinin Pacòt descrive approfonditamente il Dizionario Etimologico del Dialetto Piemontese di Attilio Levi appena pubblicato da Paravia. Così conclude:

Tesòr verament pressious ch'a mancrà nen d'avei la fortuña ch'as mèrita, intrand ant tute le ca a occupé, dacant ai liber pi studià e pi amà, sò pòst d'onour ant le biblioteche piemonteise.

Terminata, per mancanza di fondi, l'esperienza della rivista Ij Brandé, attorno a Pinin Pacòt si raccoglie un gruppo di poeti piemontesi che fondano la Compania di Brandé. I Brandé, gli alari che nel camino servono, rialzando la legna, ad arieggiare e quindi ravvivare la fiamma. È questo lo scopo dichiarato della Compania, tenere desta, ravvivare la fiamma della poesia piemontese che, come già scriveva Pacòt su Ij Brandé, se non proprio morta, almeno sul punto di morire era.

Nel frattempo a Torino, su iniziativa dell'Avvocato Eugenio Rastelli, Direttore Tecnico per il Folclore dell'O.N.D. Opera Nazionale Dopolavoro, nell'inverno 1929~1930 si tengono una serie di riunioni nella sede provinciale di Torino per giungere ad uniformare la grafia del piemontese. I lavori avranno poco tempo a disposizione e si concluderanno con la presentazione della grafia messa a punto sul primo volume della appena nata collana Scrittori Dialettali Piemontesi della S.E.L.P. Alle riunioni partecipano, oltre l'Avvocato Rastelli, Matteo Bartoli, Nino Costa, Alfredo Formica, Ferdinando Neri, Luigi Olivero, Giuseppe Pacotto, Leo Torrero e Andrea Viglongo.

Da quel momento la grafia prende il nome di Pacotto~Viglongo e, tutte le volte che se ne parlerà, scientemente si tralasceranno i nomi degli altri che hanno contribuito al lavoro. Lavoro che poi, in pratica, si limitò all'eliminazione della ô e della ñ, all'introduzione di qualche accento grave o acuto e al trattino di separazione tra la n faucale e la vocale che segue (lun-a).

In una lettera del 29 luglio del 1930 Pacòt scrive all'amico Olivero della consistenza della Compania e dei suoi programmi futuri:

A pròposit, a të smijlo nen ch’a sarìa bel, butandse tuti ansema, a fé arvive eva, così piemonteis, abandonand acqua ò mej aqua, così toscan?

Alfredino a më scriv ch’a l’ha decidù un sò amis a scrive an piemonteis: n’autr prosator!

Neanche un mese dopo, 21 agosto 1930, sempre con lettera diretta a Luigi Olivero:

I son tut sagrinà d’nen esse podù vnì d’cò mi a la Vila (Villastellone, paese natale di Luigi Olivero) ansema a j’autri amis. Prima ‘d tut perché ch’i l’avìa gòj ëd vëdte, e peui perché ch’a l’è mach parlandse che la gent a peul capisse. Ant coste còse scripta volant, verba manent, perché ch’a së scriv per j’euj, e parlesse, anvece as parla al cheur. E da già ch’i j’ero tuti ò squasi tuti ansema i l’avrìo podù dëscore e concreté quaicòsa. Passiensa! A sarà për n’autra vòta. E speroma ch’a peussa d’cò essje Mottura e Gallina. Così i sarìo al complet: sèt, coma i sèt poeta ëd la Pleiade. Sèt coma i sèt fondator dël Felibris, sèt come le stèile dël chèr, sèt coma…etc. etc. Lòu ch’a conta a l’è che’l sèt , nùmer prim, a pòrta fortuna, na fortunassa dla malora. E peui a a l’è un nùmer dèscobi, parej ‘d nostre teste e d’ tuti i nòstri seugn ch’a trovran forsi mai a cobiesse con la vita ch’as viv. Tant, as seugna për sugné, se d’ nò ‘l seugn a sarìa pi nen ël seugn, e a varria tròp poch. (Turin, 21 aost 1930)

Già è nell'aria l'idea di riprendere la pubblicazione de Ij Brandé che, a fine anno, prenderà vita con pubblicazione non più quindicinale ma con un almanacco annuale.

Nel frattempo Pacòt, celebrandosi di lì a poco il centenario della nascita di Mistral decide, coadiuvato dalla S.E.L.P. Studio Editoriale Librario Piemontese di Andrea Viglongo, di pubblicare in omaggio un'opera che raccolga le poesie dei poeti piemontesi di allora. Nasce così, con data 8 settembre 1930 A Mistral ~ Omagi di poeta piemontèis cui aderiscono diciassette poeti piemontesi: Mario Albano, Carlo Baretti, Renzo Brero, Nino Costa, Salvatore Ferrero, Saverio Fino, Oreste Gallina, Giovanni Gianotti, Tommaso Grosso, Armando Mottura, Alfredo Nicola, Ernesto Odiard des Ambrois, Luigi Olivero, Giuseppe Pacotto, Carlottina Rocco, Teresio Rovere, Giulio Segre.

L'opera ha una tiratura di 300 copie ed oggi è diventata molto rara. L'anno successivo ne viene data alle stampe una nuova edizione in mille copie con nuovo titolo Diciasette (sic) poeti piemontesi ma identica alla precedente, salvo una breve prefazione alla seconda edizione datata gennaio 1931.

Nell'elenco dei poeti partecipanti all'antologia compare un certo Tommaso Grosso che presenta nel volume due poesie Ariètine amorose e L'omagi. Questo poeta è inesistente. Le due poesie sono di Pinòt Casalegno che le invia a Pacòt dicendole opera di un suo amico ingegnere di Bra. Pinin le pubblica, vuoi perché le ritiene degne, vuoi per fare un piacere all'amico. Non si accorgerà che in seguito del brutto tiro giocatogli. Infatti le due poesie contengono entrambe un acrostico. Le iniziali dei 14 versi dei due sonetti, messe di fila, danno infatti Balin Provenssal e A l'é na montatùra. Pacòt se ne accorgerà, o gli verrà fatto notare, solo in seguito, tanto che le due poesie sono presenti anche nella seconda edizione. Del fatto a lungo rimarrà amareggiato e, conseguentemente, diffidente verso il prossimo.

A questo punto, cronologicamente, dovrei iniziare un escursus su gli Armanach piemontèis la cui preparazione per l'uscita del primo, dedicato al 1931 inizia nella seconda metà del 1930. Anticipo però un piccolo lavoro di Pacòt, dell'estate del 1931, in quanto ci permette di puntualizzare meglio la composizione della compagnia raccolta intorno a lui.

Si tratta di una prefazione, quella alla raccolta di leggende e racconti popolari scritta da Nino Autelli Pan 'd coa.

In proposito Pacòt aveva scritto in una lettera a Luigi Olivero già precedentemente riportata:

Già il titolo della prefazione la dice lunga: Nino Autelli e la giovane poesia piemontese. Riporto i brani che riguardano appunto i giovani poeti.

Così, accanto a chi, come Teresio Rovere, dalla meditazione raccolta e dalla contemplazione trasfigurante, sa trarre ritmi larghi e sereni, percorsi da un intimo tremito di commozione e illuminati da un pensiero nobile e grave; o accanto a chi, cercando in se stesso, dopo essersi avidamente inebbriato della bellezza delle cose, lungo le strade percorse e nelle lontananze sognate, vorrebbe esprimere, nella desiderata e non mai raggiunta rara musicalità del verso, la preziosità di un pensiero in cui si fondessero le misteriose corrispondenze fra l'anima sua e il mondo; c'è chi, come la Carlottina Rocco, si abbandona alla freschezza dell'ispirazione ed esprime, con una immediatezza che non esclude l'arte, nella chiarità delle strofe, lo spontaneo fluire d'una lirica fatta di sensazioni squisite e di suggestioni sottili, sgorgante canora come alpestre acqua sorgiva.

Così accanto ad Alfredo Nicola ed Armando Mottura, appassionate anime cittadine, poeti d'amore, giovanilmente ardente il primo, e trasognato l'altro, nostalgicamente sognanti liriche evasioni verso la verde quiete della campagna od eroiche elevazioni verso le immacolate vette dei monti, un altro gruppo di poeti canta un ben diverso canto.

Figli della campagna, contadini fin nelle più profonde fibre, esiliati nella modernità vertiginosa della vita, essi esprimono nella loro poesia il canto stesso della terra, che, imile ad una linfa, sale alle loro bocche dai solchi cg'essi percorsero nella loro spensierata adolescenza.

Oreste Gallina, che, dopo essersi cercato e tormentato componendo in torinese, trova finalmente la sua strada e questa percorre superbamente quando, ritornato al suo rude dialetto delle Langhe, canta, (Canta, Pero!) e non più compone quella forte poesia della natura e dell'uomo, che gli gonfiava l'anima con repentini scoppi di niostalgia.

Luigi Olivero, che lancia i canti come l'anima attraverso la pianura della sua Villastellone, ricca d'acque specchianti e di pronube ombre, e riflette nei versi la sua vibrante anima di giovane fauno, aperta non soltanto a tutti i ritmi della natura e dell'amore, ma anche alla sperduta e morente poesia popolare echeggiante nelle fiabe, nelle leggende e nelle canzoni. Una moderna, sottile vena di ironia sottolinea e rialza la immediatezza dei suoi versi.

E Renzo Brero, che si libera finalmente da ogni maniera e da ogni influenza, per ritornare alla sua prima giovinezza, quando:

A questi poeti della terra, viene ora ad aggiungersi Nino Autelli, poeta che non scrive versi, ma ci offre in queste sue narrazioni, una schietta poesia popolare, che come il pane del contadino, 'l pan 'd coa, ricco di glutine, ha il caldo sapore della terra.

Tralascio le pagine che Pacòt dedica alla novellistica popolare e a Nino Autelli, riporto però la chiusa:

Che il vento gelido dell'invidia non la spenga con un soffio di scoraggiamento.

Nel 1929 poeti, scrittori, storici piemontesi, senza una vera e propria dichiarazione d'intenti, si trovano riuniti nel gruppo J'amis dël dialèt. Con Costa e Pacòt, ai tavolini del Caffè Fiorina di Via Pietro Micca, di fronte all'omonimo albergo, si ritrovano Pinòt Casalegno, Giulio Segre, Carlinòt, Mario Albano, Carlo Baretti ed i giovani Renzo Brero, Armando Mottura, Alfredo Nicola e, naturalmente l'editore Andrea Viglongo. Altri ancora frequentano saltuariamente od assiduamente gli Amis dël dialèt: i due fratelli Formica, Alfredo editore e Remo scrittore, Carlo Emanuele Croce, musicista, ed ancora Teresio Rovere, Giovanni A,melotti, Dario Cesulani (Cesare Laudi), Giovanni Gianotti. Non manca l'avv. Eugenio Rastelli cui si deve l'iniziativa per arrivare all'unificazione della grafia del piemontese.

La pubblicazione di A Mistral, con la beffa attuata da Pinòt Casalegno segna la rottura del gruppo, la nascita della Companìa di Brandé intorno a Pinin Pacòt e la nuova avventura con la pubblicazione del primo numero della serie degli Armanach piemontèis per il 1931.

Pacòt cerca un finaziatore per l'impresa e lo trova in Andrea Viglongo che a sue spese pubblicherà il primo Armanach che uscirà A l'ansëgna d'j Brandé. In tutto 64 pagine accompagnate da sedici pagine pubblicitarie, otto in testa ed altrettante in coda al volumetto. Prezzo di vendita 5lire.

Nino Costa, richiesto di una presentazione, invia a Pacòt una lettera che questi utilizzerà come prefazione. Ne estraggo alcuni brani:

I temp a vario, ma mi i son sempre dl'istessa idea: cola ch'i l'hai già manifestate vaire vòlte. Val a dì: për fé conòsse al pùblich la leteratura dialetal piemonteisa al dì d'ancheui motoben ëd pì dël giornal ò dla rivista, a servo 'l lìber e la recitassion.

La recitassion ... përchè aj gionta a la paròla scrita tuta la mùsica, la comossion, l'andi e 'l calor dla paròla parlà.

Ël lìber, përchè a l'é na ròba ch'a resta, magara con i feuj da tajé, ma sempre dispòst a fesse lese.

Al contrari, ël giornal, la rivista, specialment për ël nòstr dialèt, ch'a l'é gnanca tròp capì da jë stessi piemonteis, a duro lòn ch'a duro; a veno lesù da 'd gent che ant la gran magioransa aj cerca an drinta la ròba ch'a fassa rije, e për serve dabon a quaicòsa a dovrìo avéi na difussion tal che ai nòstri ciair ëd luna a l'é folìa speré.

Ecco përchè i son d'acòrdi con ti sla publicassion d'un armanach. L'armanach, sla fasson ch'i veule felo seurte voi-autri, a l'é quasi un lìber, na specie d'antologìa, ch'as pùblica na vòlta a l'an e për lòn av caria nen dë speise, a costa nen tròp car, as peul guernesse con facilità, e, pi che tut, a cheuj ël travaj d'n'anada antrega, val a dì l' mej che i redator a l'abio podù fé, siassand ël bren, e dovrand pròpe mach la fior dla farina.

Viva donque l'Armanach! Auguromse che l'idea a taca e che la serie a continua.

Peui dòp i treuvo giust che 'l prim armanach a sia fait completament dai pì giovo.

Për le strà neuve l'é quasi sempre la gioventù ch'a s'ancamina, e nen për gnente la primavera l'é la pì viva stagion ëd l'an.

L'almanacco si apre con alcune pagine che l'avv. Rastelli, il Direttore Tecnico pel Folklore del Dopolavoro Provinciale dedica all'attività svolta.

La parte poetica si apre con Calottina Rocco (Vessolan, Istà, Madamisele an vesta 'd mussolina..., Otogn), poi Renzo Brero (A me paìs, Feuje giaune, Oh, matin serena e bela..., Fontana), Armando Mottura (L'Aiguille Noire du Péteret, Lòn ch'i seugno), Alfredo Nicola (Lë sciòp d'un basin, Obada, Stember), Luigi Olivero (L'erba grama, Egloga minima, Pitor a la cassa), Teresio Rovere (Invern), Pinin Pacòt (Quat rondei).

Per la prosa, di Oreste Gallina il racconto Canson e amsòire al sol; quindi due racconti di Nino Autelli I tré fratei e Toni Toblan entrambi ripresi poi in Pan 'd coa; riappare quindi il racconto fantastico di Adolfo Balliano Coi ch'a torno già apparso sul primo numero de Ij Brandé con la firma L Caire di Prefounds; poi un saggio di Luigi Olivero dedicato al pittore e acquarellista Agide Noelli Un pitor dla pi bel'aqua, Severino Cerutti ripropone poi il ritratto di Ercole Dogliani già presentato su Ij Brandé, Mottura illustra poi le novità del teatro piemontese cui fa seguire due brevi racconti Mal dël paìs, It ricorde?

Ed ora l'Armanach per il 1932. I fondi per la stampa mancano. Pacòt cerca aiuto. Con l'appoggio di Nino Costa si rivolge alla Famija turinèisa che si assume l'onere. Ma le condizioni...

In una lettera diretta a Luigi Olivero (senza data ma, sicuramente, della seconda metà del 1931) Pacòt scrive:

L'Armanach a marcia, a j'é 'n pòch ëd bora di poeta dla Famija, e ch'is'n'ambrigna! Basta ch'as fassa, noi peui ij butama lòn ch'i voroma. T'ses content ch'i buto i tò doi sonèt?

Naturalmente non sono tutte rose e fiori. L'accordo con la Famija prevede il ritorno all'abborrita grafia de 'l caval 'd brôns, male comunque necessario per Pacòt. Inoltre lo spazio a disposizione sarà diviso tra i due gruppi di collaboratori.

L'Armanach si apre questa volta con una Presentassiôn siglata Famija Turineisa:

Për côsta pubblicassôn la «Famija Turinejsa» a l'à sônà la sôa cioca granda për ciamé d'antôrn a chila i pôeta e jë scritôr dialetai piemônteis. ...

Tra i pôeta e jë scritôr dialetai nostran a j'erô fôrmasse diversse tendensse, për nen dì scole, su la grafia.

L'ann passà l'O. N. D. a l'avìa nôminà una Cômissiôn për lë studi 'd 'na rifôrma 'd la grafia dialetal, për rendla pì facila e a la pôrtà 'd tuti, ma côsta rifôrma l'è staita rimandà an seguit a le discussiôn e a le diverse proposte.

'Na partija 'd giôvô, côn a la testa Pinin Pacot, a l'àn risolt la questiôn për so cënt, cônvint che sôa manera dë scrive a rispeta nen mach la tradissiôn p' pura 'd nost dialet, ma ch'a sia 'd co côla pì pratica e 'nt l'istess temp côla che a rispônd mei ai prinssipi 'd la sienssa dël linguagi.

Ma côsta manera a va côntra la tradissiôn, che i ciamrôma Virigliana, d'una part dë scritôr e 'd pôeta che a la scola d'Alberto Viriglio, maestro, a sôn chërssù e tanta part d'atività e 'd fede a l'àn dait a l'increment 'd la leteratura dialetal, salvand-la da la ruviña e da l'indiferenssa 'nt i môment dificii.

Dnans a côste dôe tendensse, për evitè che l'Armanach a fussa 'na mnestra giardinera andôa 'na pôesia a fussa scrita ant una grafia e l'aôtra ant un'aôtra, butand 'l letôr ant un tirimbalin dialetal, i «Brandè» côn un sens 'd cômprenssiôn - e 'd lon i ringrassiôma tant - a l'àn rinunssià për côsta publicassiôn ai so cônvinciment grafich. ...

Sicuramente non è quello che avrebbe voluto Pacòt. L'Armanach si apre comunque con una seconda lettera di Nino Costa al Me car Pinin Pacot di cui qui alcuni stralci:

Për la strà as rangia la sômà. Stavolta, côn lë scônd «Armanch Piemôntes», d'antôrn a la bandiera dël dialet, ai marcia tuta la Cômpanìa.

Dë dnans i giôvô d'i Brandé a la bersagliera. d'apress a lôr i trôpié d'la guardia e i veteran.

La «Famija Turineisa» a l'ha fait San Giôann d'arlev e a l'è cariasse 'l badò d'le speise - nen mach, ma a l'ha giutave côn tuta l'autôrità e la pôpôlarità 'd so nom.

Lolì, se i fa ônôr a la Famija, a sminuiss nen ël merit ëd vôjaôtri che i l'eve, për i primi, avù l'idea e 'l côrage d'un armanach piemônteis. Quand che lë smenss a l'è bôn, dificil ch'a taca nen. ...

Mi l'hai faje da parin la prima volta e bin vôlôntè ii lô fass ancôra 'na scônda. Ma côme tuti i parin venta ch'i paga le batiaje. E i pagô côn na parola sôla - côn la parola 'd tuti nôjaôtri ch'is gavôma 'l capel dnanss al passà, ma i vôltôma la facia anvers l'avnì; côn la parola:«Côrage».

Di Nino Costa segue la poesia Piante con dedica a Gemma Vercelli (pittrice torinese) e più avanti Temp 'd vendumia, testo della canzone messa in musica dal M° Carlo Emanuele Croce.

Il volumetto è questa volta di 96 pagine. Qui tutti i Brandé, con orgoglio, si dichiarano d'la Cômpanìa d'ij Brandè. Primo poeta della Companìa è il M° Menotti Tomaselli con Su sta côlina, quindi Armando Mottura con A l'è nen vera gnante; segue Carlottina Rocco con Stich berlich, Bianche faje, 'L camposanto ëd Jovençeaux; di Pinin Pacòt Primavera; ora Luigi Olivero con Neuit a La Vila e Le tre fôntane; Pasieve...! Pasieve...! è il contributo di Carlo Baretti; Renato Bertolotto propone Le seire 'd San Lôrens; di Teresio Rovere Aniverssari; Alfredo Nicola con La freidôlina e 'l ciclamin e Natal; ancora Ôtôgn di Aldo Daverio per concludere con Simiteri campagnin di Renzo Brero.

Per la prosa Campagna di Armando Mottura e alcune sue pagine dedicata all'annata appena trascorsa del teatro piemontese; 'L pan dël mort di Nino Autelli; Baluëtte di Tilio Viriglio; Brich e ciabot di Aristide Mercato; di Renato Bertolotto La mëssa; Antonio Balliano ripropone Fioca an môntagna racconto già apparso su Ij Brandé; ultimo racconto dell'Armanch dell'avvocato di Villastellone Vincenzo Signorini Ann neuv e ann vei.

Ho citato in questo elenco solo Ij Brandé. Per corretteza elenco anche i principali collaboratori del 'l cavl 'd brôns: Paggio Fernando, Luigi Maggi, Elisa Vanoni Castagneri, Fernando Viale, Luisin Lupi (Gianduja), Alfredo Chin, Mario Leoni, Alerame Pallavicino, Arnaldo Soddanino, Salvator Ferrero, Saverio Fino, Luigi Gay, Giovanni Amelotti, Carlin Boella, Percy Roero di Cortanze.

Chiusa, senza troppa soddisfazione, l'esperienza dell'Armanach per il 1932, Pacòt pubblica A l'ansegna dij Brandé un lavoro dedicato a Alfonso Ferrero poeta piemontese, quasi un presagio per l'imminente fine del noto poeta e romanziere che giungerà nel dicembre dell'anno successivo. Nell'Armanach per il 1933, Nino Costa, nel Leturil, recensisce il lavoro di Pacòt di 63 pagine pubblicato da Mittone:

Ne studi su Alfonso Ferrero ch'a fussa anssema notassion biografica e interpretassion critica l'era n'afé nè facil nè alegher. Pinin Pacòt a l'é gavasla da bulo. La figura 'd Fònso a seurt fòra da ste pàgine con n'evidenssa e 'n risalt magnifich. Ël poeta romàntich ... a l'é studià da Pacòt an tute soe forme, an tute soe manifestassion e fina 'n tuti i sò eror. ...

Për tuti coi che a san lòn ch'a l'é stait e lòn ch'a l'é Fònso Ferrero, sto librèt ëd Pinin Pacòt a paress nen mach un bel travaj, ma 'dcò e specialment na bona assiòn.

Per la milanese Rivista Italiana di Letteratura Dialettale prepara un panorama dell'odierna poesia piemontese. Scrivendo ad Olivero a proposito A sarà 'd cò ilustrà, e farà 'l gir d'Italia 'd cò toa bela facia ansema a le nòstre bele facie (Tòrt a gnun!).

Pacòt si dedica anima e corpo al futuro almanacco per il 1933. Questa volta vuole fare da solo. Nel già citato scritto a Luigi Olivero così si pronuncia:

I soma peui butasse d'acòrdi an sla publicassion d'"J Brandé 1933", sensa apòj dla Famija e sensa tua 'd gnun. I l'oma decidù 'd quotesse a 10 lire al meis a pr'un, per podei formesse un cit fondo da paghé la stampa, ch'a sarà completà... (purtroppo, nel fondo Olivero di Villastellone, in cui si conserva l'originale, questa lettera è monca dell'ultimo foglio.)

A questo punto la grafia del piemontese è ormai quella unificata nata negli incontri banditi dal Rastelli di cui già ho scritto. Il merito di ciò va però attribuito all'editore Andrea Viglongo che, dalla nascita della collana Scrittori Dialettali Piemontesi (Primo volume Edoardo Ignazio Calvo, secondo Oreste Fasolo, un terzo volume già pronto dedicato a Norberto Rosa non vede la luce per difficoltà insorte e la collana, prevista in 40 volumi, purtroppo, qui avrà termine.), per pubblicare opere in piemontese pretende che quella unificata sia la grafia che tutti dovranno utilizzare.

L'Armanach del 1933 si apre con uno scritto di Aldo Daverio Piemont fascista piuttosto apologetico in relazione al regime di allora:

Ël Piemont, la tèra dle montagne pi aute e di vin pi generos, con soa rassa robusta e temprà a tute le fatighe e a tuti i sacrifissi, a l'é drit e a marcia 'd gamba sana sla stra luminosa che 'l Duce a l'ha daje a l'Italia. ...

Chiel, parland da 'n Piassa Castel, la piassa da 'n dova ch'a l'ha piat ël vòl la Libertà d'Italia, a l'ha sentulo, 'l cheur dë sto nòst Piemont, come na fiama sola, immensa giòla d'amor, bate con Sò gran cheur. Chiel a l'ha misurà con në sguard la cadenssa 'd nòstra vita 'd marca fascista, e noi i l'oma vistlo anluminesse ant un soris ëd sosisfassion, ël premi pi aut ëd nòstra fede e 'd nòstre fatighe. ...

Con tutta probabilità questo scritto è stato utile per poter proseguire le pubblicazioni e non fare la line de 'l cavl 'd brôns costretto a chiudere dal regime.

Il contenuto. Da questo volume elencherò solamente i contributi più significativi.

Nino Costa presenta Torototela che così viene giustificata: Nino Costa an costa poesìa a l'ha cercà 'd fissé una dle figure pi caraterìstiche dle nòstre coline: «ël torototela», val a dì 'l rimador che 'nt le baldòrie d'i particolar e 'nt le feste d'ii pais a 'mprovisava la cansson e la poesìa 'd circostanssa.

Ancora Adolfo Balliano presenta un suo racconto Iv presento 'l pàroco! Elisa Vanoni Castagneri in uno dei Lituril presenta Fruta madura di Nino Costa da poco uscito per i tipi della S.E.L.P.

Luigi Olivero con Me paìs offre due sue poesie d'ambiente villastellonese Ël sanssué dël Pasch e Sol d'invern, Carlottina Rocco segue con L'arssigneul a canta e Le ore, e della Rocco, la Castagneri presenta la raccolta An sla brova dël senté. Di Renato Bertolotto Feu 'n sla montagna e Invocassion a la Musa, poi Armando Mottura Dame da beive!, Renzo Breo Primavera an sël prà, Alfredo Nicola Seira a Coni; in un altro Lituril Costa presenta di Nino Autelli Pan 'd coa.

Interessante Vei ricòrd di Giacolin Sacerdote in cui descrive la nascita e lo sviluppo del suo «Birichin».Quindi ancora un racconto di Nino Autelli Cabanòt. E, in conclusione, ancora due poesie L'ùltim viagi di Aldo Daverio e di Pinin Pacòt L'ùltim convent.

E quat! Così apre il redazionale firmato I Brandé dell'almanacco per il 1934. Ne estraggo qualche paragrafo:

Così coma ch'a l'é, cost armanach a riflet bastanssa bin le condission dla poesìa piemonteisa, giovo e moderna; cola ch'a l'ha ancora nen podusse esprime an pien, e che, giusta per lòn, a l'ha pi dë slanss e pi 'd possibilità, e a marcia decisa verss ëd forme neuve e verss ëd neuve realisassion.

Anssema a la generassion ch'a s'ancamina, a j'é 'd cò j'anssian ch'a son rivà, a j'é 'd cò coi ch'a l'han già dit tut, ma ch'a l'han sempre la vos ciaira e frësca coma i giovo, e ch'a sògno nen ant la bela companìa; ansi a servo a marché mej, da na part le simpatie e, da l'autra, le posission 'd partenssa dle neuve e i neuv obietiv 'd costa conquista senssa fin ch'a l'é la poesìa.

Con tut lòn, cost armanach, modest dë stampa e 'd preteise leterarie, a veul nen ese 'd pi che lòn ch'a l'é, e i sò colaborator a chërdo nen d'avèi fait 'd pi che lòn ch'a podìo. Lòn ch'a conta pi che tut, per lor a l'é la bona volontà ant la fatiga e l'amor ant le còse bele.

L'Armanach, nel pubblicare il bando del secondo concorso di poesia La bùssola di Brandé da conto, a firma di Giacolin Sacerdote, del risultato del primo bandito con l'Armanach del 1933. I vincitori: Pinin Pacòt con la poesia I me vej proposta quasi in coda all'almanacco. Tra i premiati poi Carlottina Rocco e Alfredo Nicola.

Si inizia con Me galet racconto di Nino Autelli, cui più avanti segue anche Masnà, poi ripresi appunto in Masnà, la sua seconda raccolta che uscirà nel 1937; Pinin Pacòt, in un Leturil, recensisce la Grammatica piemontese data alle stampe nel '33 dal prof. Arturo Alì Belfàdel. Pacòt chiosa:

...perchè con tut l'amor ch'a j'é an gir per nòst dialèt, as vèd che l'autor a l'ha nen podù trové a Turin n'editor ch'aj la stampeissa. (Tipografia L. Guin di Noale VE). Dopi merit, per lòn, dl'Alì Belfàdel, che, bele con un nòm così pòch nostran, a l'é tant bon piemonteis e studios generos, da nen avèi paura 'd paghé 'd borssa soa, per deje anfin al pùblich col travaj serio e complet, difeisa e ilustrassion 'd nòst dialèt, che da tant temp a spetava. Dopo i travaj dël medich Pipin, per i temp tut autr che da despresiesse, che ant ël 700, a l'avìa stampà, anssema a n'antologìa e a un vocabolari, la prima gramàtica piemonteisa; costa dl'Alì Belfàdel as peul bin disse la prima gramàtica moderna 'd còst nòst dialèt, nen mach, ma per la serietà rigorosa dla preparassion e dël método, per la cura dl'ànalisi, per la precision dle definission e dle classificassion, per ël bon gust e l'oportunità dle esemplificassion, as peul 'd cò disse un di pi bei e pi important studi gramaticai d'un dialèt, ch'a podrà erve d'esempi a jë studios dj'autre region. A l'era un travaj necessari, dël qual as peul pròpi disse, con na frase frusta, ma sta vòlta giusta, ch'as në sentìa lë bsògn, Parèj, adess, ant ël pian ëd nòstra librarìa destinà ai liber piemonteis, da fianch al Dissionari etimològich piemonteis d'Attilio Levi a trovrà sò pòst natural la Gramàtica d'Alì Belfàdel.

A pag. 20, in alto a destra, quasi a volerla nascondere, una breve composizione di Nino Autelli che mi piace riportare qui in quanto risveglia tanti ricordi della mia gioventù:

Pena a së spantiava ant l'aria dossa d'avril ël prim bòt dle ciòche ch'a sonavo baudëtta,

via che ti t'corìe ant l'òrt a 'mbrassé una per una, le piante bele fiorìe 'd perssi, 'd pom, e 'd cerese;

e peui, su, con l'ànima an festa, a lavete la facia rijenta ant l'eva bela ciaira che Mama at tirava dal poss.

Così ch'at restava an sima le parpèile, e it la sentìe 'd cò ant ël cheur, na rosà tuta frësca coma cola ch'a lusìa an sl'erba novela.

Luigi Olivero, quasi in coda, ci da un bel ritratto di Alfredo Nicola Alfredino un e doi quasi una presentazione dell'appena uscito Primavere. Polemizza con la lettera di Nino Costa utilizzata da Alfredino come prefazione, non trovandosi d'accordo con la frase ...gavà dontré fra le pi bele poesìe, da cost liber aj seurta ancora nen l'ànima e 'l caràter dl'autor.Vale la pena andare a rileggere sia la lettera di Nino Costa che il pezzo di Luigi Olivero. Olivero detta poi un accorato ricordo An mòrt ëd Dino Campana mentra Pacòt e Sacerdote tracciano quello di Alfonso Ferrero.

Nino Costa presenta Lauda 'd Maria composta nel settembre del '33 che accompagna La Madòna dle fior - Misteri rievocazione in forma di dialogo del miracolo avvenuto a Bra il 29 dicembre del 1336 rappresentato dalla bella incisione siglata Franco XII (Franco Bertoni, 1934 anno XII E. F.).

Carlottina Rocco con Madòna montagnina, Château Beaulard; Aviator di Alòdo Daverio; Armando Mottura La Cansson dël Travaj; ancora di Nino Costa Le stra dedicata a Pinin Pacòt; Tre cotlà d'òr a la luna è il contributo poetico di Luigi Olivero; Alfredo Nicola Aque tërbole; Ël bòsch di Renzo Brero; Renato Bertolotto L'ùltima compagna.

Fra i 40 colaborator a cost fassìcol a j'é gnun Pëscador ëd Ciaraval an bombëtta e aquascutum con tuti i gàmber dël passà ch'a jë scapo da 'nt le sacòcie e aj manca assolutament ël Nostradamus an pantofle armà dël fly-tox dël criticaire për sghiceje 'l marin sech an sla facina robia e soridenta dl'avnì ch'as fa anans ant ël ghërmo dl'ann 1935.

Tuti sti 40 colaborator a l'avìo quaicòs da dì an dialèt piemonteis. Avèi quaicòsa da dì an dialèt piemonteis, ancheuj a signìfica pi nen fé rimé sartoirëtta con scarpëtta, bochin con basin, cheur con maleur, fé dle longhe tiritere geològiche për conté i risultati sentimentai ch'a l'ha dait l'esame microscòpich ëd tute le giaire dël Valentin, le pianà legere ant un pra 'd margherite, i cavèj biond ò ross ch'a l'é rëstaje an sla fodrëtta 'd seda d'un cussin.

Scrive an dialèt, për i 40 colaborator ëd cost ARMANACH PIEMONTEIS 1935, a l'ha vorsù dì esprime quaicòsa 'd përsonal, viv, sentù - ant una forma moderna ò tradissional, con un sentiment entusiàstich ò sagrinà - ma dovrand cola SINCERITÀ che, ancheui, a l'é la fisionomìa ùnica e luminosa dla figura italiana.

Ho riprodotto quasi per intero il brano d'apertura che non reca alcuna firma, dal tenore e dal vocabolario utilizzato lo riterrei non di Pacòt, ma di Luigi Olivero, magari un po' temprato da Pinin.

Anche questo almanacco A l'ansëgna di giovo si apre con una poesia di Nino Costa L'erpi, quindi Pinin Pacòt da più spazio a Luigi Olivero che presenta varie poesie e scritti: Danse neuvsent con le poesie Charleston, Rumba, Ranchera e ancora Algerina e Doe mistà pagane: La Madonina 'd mesaneuit e Ël demòne 'd mesdì, quindi, in Poesìa 1935 la lunga recensione della appena uscita dai torchi raccolta poetica di Pinin Pacòt Crosiere.

Ancora Nino Costa presenta il nuovo lavoro di Carlo Baretti, il poeta di Mondovì Salutme 'l Mòro!

Italo Lorio, scrittore della nuova corrente futurista, amico di Olivero e con lui alla rivista di Pitigrilli, le grandi firme, si occupa dell'avvenire della pittura piemontese. Carlottina Rocco seguita con le sue poesie valsusine Savoulx; Valldemosa di Daverio dedicata a Chopin; compare Mario Albano con Stèile, poi Renato Bertolotto con Tramont, La cantilena dla pinera.

Giacolin Sacerdode, chiedendosi Chissà perchè as parla mach di poeta dialetai e mai 'd coi ch'a scrivo an pròsa? ci da un ritratto di Giovanin Casalegno di cui offre la novella Batista.

Ancora poesia con Domse da man... di Armando Mottura; quindi un altro racconto di Nino Autelli La mare 'd San Pè già proposto in Pan 'd coa.

Pacòt presenta poi quattro poesie sotto il titolo Istà: Amson, Erbo, Ant ël vent, La fin dl'istà.

Di Armando Mottura il racconto Seìra an montagna; Vincenzo Signorino ci racconta della canzone piemontese a Aldo Daverio ci da un ritratto della pittrice Mercedes Tommaselli.

Va ancora rilevato che, a partire dall'almanacco del 1934, è notevolmente migliorata l'iconografia dei volumetti con le belle incisioni e i dipinti di Franco Bertone.

Come già anticipato, il 1935 è anche l'anno in cui Pinin Pacòt licenzia la sua seconda raccolta di poesie, Crosiere che contiene 45 componimenti. L'opera non ha prefazione nè apparato iconografico salvo un'incisione anonima al frontespizio ripetuta sulla copertina.

Presenterà lungamente Crosiere Luigi Olivero, come già detto, nell'Armanach 1935, eccone uno stralcio:

L'Armanach per il 1936 si presenta, ancora una volta, con una precisazione d'intenti, ancora redazionale:

A farìa nen dabsògn, ma a l'é sempre mej torna sciarì che l'ARMANACH PIEMONTEIS a mostra nen a fe i tajarin ant-ë cà, a dà nen i nùmer për vince al lòt, a dis nen coma a venta fé për conservé da le càmole la smens di bigàt, a consija nen l'época giusta për buté la cioss a cové, aj sugeriss nen a le fije 'd famija la manera 'd pësché 'n bon marì, av marca nen i dì cuvert che deve seurte con ël parapieuva ò le giornà bele che peule vestive da mëssa. L'ARMANACH PIEMONTEIS a l'é nen la Sibilla Celeste.

L'ARMANACH PIEMONTEIS a l'é na publicassion leteraria, compilà da 'd giovo për i giovo, sensa specé d'autre tendense che cole (drinta ò fòra dël sëmnà ch'a sìo) ch'a esprimo i giovo. E a fa nen dë bsògn ëd di che la gioventù a peul duré ant ël cheur tuta la vita.

Ma l'ARMANACH PIEMONTEIS a ilustra 'd cò nen la Bibbia an ë-stil futurista: a 'v presenta semplicement un arch-an-cel polid ëd la mej produssion leteraria 1935 ëd 22 sërvei piemonteis: 22 sërvei giovo: garantì e patentà.

Direi che anche questo scritto rifletta più il pensiero di Olivero che quello di Pacòt, in particolare per lo stile letterario che utilizza. E a questo proposito vorrei far rilevare come, mano a mano che gli Armanach escono, sempre più la grafia utilizzata si affina.

Quindi, ancora una volta grande spazio ad Olivero con il suo molto polemico Silabare dël poeta neuvsent piemonteis. Sarebbe interessante riproporre tutte le 23 lettere che compongono il Silabare e che occupano ben sei pagine. Ne offro solo alcune:

COSA pretendo costi vej avans ëd carògne antidiluviane ch’a bato i pé doss su 154 sìlabe con ëd cadense e ‘d pensé di temp ëd Madama Real?

A vëdne nen, con i sò euj catërlos, che la pelìcola dla vita a l’è pi nen la medesima ‘d Lumiere ma ch’a presenta d’autre sene, d’autri gest, e che ‘l sò coment a l’è pi nen col d’un piano dëscordà, sonà da ‘d pé fiorì d’aiassin, ma ch’a l’è fait da ‘n còro ch’a ‘ntona le vos medesime dla vita?

A sent-ne nen ch’aj socrola da tute part un frisson neuv, una volontà inedita, në slans modern, n’ambission cauda ‘d superament?

Nò. Le veje carògne né vëddo, né sento. I sò euj a son sensa vista, i sò òss a son sensa miola. E ‘l sò fòsforo a traspariss pi nen – gnanca ant le neuit caude d’istà.

DOMJE na socrolà dë spale a la pover dël rispet tradissional. Domje un colp ëd batipover an sla schina di pi gargh: e peui piomje për man e tiromje con noi ant ël vent. Respiroma, e mostromje a respiré, a gola duvèrta e a nas liber. Sentiroma, e as sentiran, i polmon arsolà e le giàndole ambotìe: coma se ‘l buracio uman ch’a pendìa ai fìi dël pregiudisse a sia dësvijasse a l’improvis con una volontà soa, con una veuja ‘d vive soa, con un’ànima, un’ànima soa che chiel a savìa nen d’avèi e che adess as treuva duverta – coma na fior ch’a bèiv ël cel con una sèi sensa fin…

E BASTA con i Brichetaire filòsofo, La bagna di povron e La vita sgairà, ch’a son nen poesìa. Përchè i giovo maravijos ch’a l’han nobilità soa vita ant le trincere dël Carso e ch’a son dventà filòsofi ant i Kriegsgefangenenlager rusiand i tross di povron; e noi, ancora pi giovo, che l’oma frustasse l’ànima e la sòla dle scarpe a sërchesse ‘n tòch ëd pan an s’i marciapé dla disocupassion internassional; noi, poeta sarcàstich, brutai, insensìbii ai fidlin dël ciairdluna e a le gnògne slavà di sensacojon; noi, i l’oma na concession motobin diversa e rispetosa dla poesìa.

GIGANT ëd pera, con la testa coronà ’d tute le stèile dël firmament, Dante, su le seuje ansangonà dla stòria ‘d nòstr pòpol, a ricòrda al pòpol che ‘l prim linguage adat a esprime la poesìa dla vita a l’é ‘l dialèt

Ël dialèt, compagn dël vent e dla buria, creatura arsonanta nà da la tera e dal mar, batesà dal travai, faità a la pas e a la guèra, sensibil a le vibrassion ancreuse e sempie dj’element përché sciodù da le vos medesime dj’element dla natura: ch’a son vivi ant ël pòpol përché ‘l pòpol a l’é mangiatera: come as ciamo i paisan tra ‘d lor.

Retòrica, sité Dante? Nò. A l’è motobin pi retòrich chërde che ‘l dialèt bantù o l’esquimeis, l’awaian ò ‘l piemonteis a peusso nen esprime con nobilità la poesìa dla vita: quand che fina le serve dël Polesine e dla Basilicata a riconòsso che tuta la mùsica, ‘d tute le part dël mond, a peul esprime elevassion e sentiment.

LAVESSE j’euj ant ël dì ‘d Santa Lussìa, a l’é il pi bel sìmbol ch’a l’abio ansignane da masnà. A l’é nen mach una parabòla dla mitologìa cristiana: a l’é un consèj d’igiene spiritual che tut òm a dev compì ant l’età dël giudissi.

Lavomse j’euj ant l’eva di rì e aussomie al cël pë ch’a së specio ant l’azur e për ch’as lustro a ch’as suvo ant la sàbia d’òr, splendrienta, dël sol.

ÒH! le ragnà che l’oma dovù dëstaché da l’edifissi liberty dla nòstra coltura! Che ‘d bergamine, che ‘d cartasse inùtii e pretensiose l’oma dovù argalé ai tnivlòt di dentin aùss di giare e a le perforatris autògene naturai dle càmole di solé. Che bele fantasìe ‘d tribù ‘d bòie panatere l’oma dovù organisé, për trovesse tranquìi., anfin, con nòstra cossiensa e scoté nòstra sensibilità novela, fërbëlla, dësdeuita, ma viva, ciaira, fantasiosa: ch’a cor a pé dëscàuss an sle strobie e longh ai senté; ch’a scota – con le gambe an aria pataria – ‘l motor ëd n’aeroplano ant l’azur; e che s’aj taca ‘l vërtigo ‘d fé un pecà sla sponda d’un ri a lo fa e s’aj taca ‘d contelo a lo conta ‘d cò!

PECÀ! E-lo pecà fé l’amor? A sarìa un pecà nen felo. E përché nen canté l’amor: caud, liber, naturista, angorgà ‘d passion primitive, coma lo sentoma noi giovo - e nen coma lo subiave voiautri pé doss quand che fasìe i vasco con ël colèt ëd celulòide, la farinata an s’na bija e le braje streite?

Lassene un pò’ canté l’amor a nòstra manera; ché tant, anche s’a varia ‘nt l’espression, ël gest a cambia nen. E ‘l risultato a l’é sempre ‘l medesim: i cit ch’a j’avnirà da noi – coma coi ch’a son ë-vnù da voiautri – a jë smijran a le mame e le cite a jë smijran ai papà.

QUATÒRDES vers a basto për fërmé un mond poétich, quand che ‘l poeta a l’é dabon un poeta (sismògrafo dla sensibilità soa e dla sensibilità dël mond ch’a gira d’antorn a chiel) e nen mach un beduìn dle rime ch’a mena quatr fèje tosonà e quatr con ël pèil long, tre berine bianche e tre grise, a pasturé për ël desert d’un concet desolà, cissandje con òndes colp për vòlta cadensà su la tòla da petròlio dla métrica tradissional.

14 vers sensa firma a peulo fé dì queich volta: «sossì, dal deuit, a l’é na poesìa ‘d Nino Costa», «son a l’é na lìrica sgnora ‘d Pinin Pacòt».

E Pacòt insiste con lo spazio per Olivero. Gli dedica un bel ritratto di due pagine con due fotografie:

La poesìa a l'é parèj 'd na bela fija. E a le bele fije aj piaso i bei fieui dësciolà e franch che, combin ch'aj rispeto, a perdo nen ël temp an gnàgnere sentimentai al ciair ëd luna, coma a fan i bravi fieui ëd famija che, nen ancalandse a parlé, a basso le parpèile ansima ai bruti pensé ch'aj fan avnì ross. E 'd bravi fieui ëd famija, romàntich e coma as dev, ch'a s'ancalo nen a parlé, ò ch'a san pa còsa dije a le fije, aj na j'é 's cò tanti ant i salòt bleussiel dla poesìa sentimental al lait ëd gomo.

Olivero, anvece, a l'é un fiolin drit e degordì, ch'a sa avsinesse a la poesìa con l'istessa sincerità e sensa gena, ch'a s'avsinnerìa a na bela fija dla Vila, là 'nmes a l'òr di gran sota la gran serenità dël cel d'assel, antant che chila as na va cantand e j'euj aj rijo, an brass al sol ch'a l'anlupa 'd calor e aj gonfia l'ànima 'd veuje e 'd libertà. Poche paròle drite,

Con doi euj foinù ch'a fisso sensa bassesse e un bel soris posà an s'i làver parèj 'd na sigarëtta avisca, con un ghëddo degordì e sovens alégher, Olivero, come a dev piaseje a le fomne bele, così 'd vòlte aj dà 'n s'i nerv a certi gilichèt aserb e a certi moscardin madur e bièt, ch'a son gelos ëd chiel, perchè la poesìa aj va sot-brassëtta, parèj dle bele fije. Eh, sacherlòt! l'é giovo; e poi i poeta a son sempre giovo!

E giovo, Olivero, a l'é, nen mach per l'anàgrafe, ma pi che tut per soa manera barivela 'd sautesse a cavalina, con ëd ciombe fiamenghe, tre ò quat sécoi ëd poesìa dialetal piemonteisa, e 'd feje na bela rijada ansima! Ma sì, le tradission, le scòle, le manere a valo giusta mach per cola pòca poesìa ch'aj sarìa l'istess, sensa la tradission, le scòle, le manere. E che Olivero a rispeta ò a rispeta nen la tradission, ch'a pija Viriglio per un gran òm ò mach për l'autor dla bagna di povron, tut lo-lì a l'ha gnune importanse; basta mach che la soa a sia poesìa. ...

E quand che 'l pojin l'ha podù drissese sle gambe drite e sutile, e a l'ha podù pié l'andi, a l'é partì con tuti i seugn, travers a le stra dla fantasìa e travers le stra dla tèra. Fratel pi giovo 'd Rimbaud, e 'd tuti j'autri vagabond ëd le stèile. E la poesìa ch'a l'avìa an chiel a l'ha portala an gir për ël mond, dai mascheugn angossant dle metròpoli d'Euròpa, al misteri bianch di vilagi african solitari e sperdù an brova di desert, a le campagne vërde frësche e riposante 'd cà nòstra; a l'ha portala in gir ansima a j'onde tempestose dël mar, për le stra - vent e nìvole - dël cel, longh le rotaje lusente e an si stradon bianch ëd ëd póver, daspertut dova che lë bsògn ò ‘l desideri a lo portavo, per trovela sempre e mach an chiel, tëssùa, con tute soe angosse e soe rivòlte, con tute soe veuje e soe gòi an sël tlé cadensà, tra un seugn e na pena, ‘d soa ànìma doleuria profonda. Cola ch’as vëd nen sota ‘l rije tajent dël polemista dësbrilà e bìrichin, ch’a dòvra la lenga sutila e pontùa, parèj d’un fiorèt, ch’a vòla improvis da la tersa a la quarta, per parte decis ant lë slussi ‘d n’afond sensa parada.

Polemista per temperament, moschetié dël Re, d’Artagnan ëd la poesìa, per chiel tute j’ocasion a son bone per tachesse con le guardie del Cardinal. E guardie del Cardinal, per chiel, a son tuti coi che ‘d sòlit a scapo, për stërmesse a l’avait darera j’erbo, pontand lë spaciafòss contra l’alegra cavalcada ch’a s’avsina cantand, con le spa al sol e con le piume al vent. Per lòn a l’é fasse, forse, pi ‘d nemis che d’amis. Bon segn. L’òm, soa arte, soe idee a son nen indiferent. E a va bin.

D’autra part, lòn ch’a conta pi che tut ant un poeta a l’é peui mach soa poesìa. E Olivero, poeta a l’é. ‘L volum ch’a stamprà prest a lo proverà, portand na nòta tuta neuva ant la poesìa piemonteisa, marcand na personalità original ëd poeta, ch’a mancrà nen ‘d trové tanti ch’a vorran discutlo sensa capilo, ma a troverà ‘d cò queicadun che, an nòm dla poesìa, dòp d’avèilo lesù, a dventerà per sempre sò amis.

Seguono, dedicate a Pinin Pacòt e sotto il titolo di Paesagi sota la fòca le due poesie di Olivero Tristitia e Confiteor, quindi ancora Mè rosare neir.

Pacòt traccioa quindi un bel ritratto di Casaleggio e della sua compagnia teatrale.

Di Nino Costa viene poi proprosto un Bossè ant un at La dota 'd Maria ed ancora un'intervista all'attrice di teatro Na ciaciarada con Maria Sanquirico.

Pacòt presenta poi La Dòra ancërmà (La Dzouére entzarmaie)della poetessa valdostana Eugenia Martinet.

Aldo Daverio ci da un ritratto del poeta Giovanni Gianotti e Nino Autelli propone Ël moscon dël maleur che troverà poi posto in Masnà.

Oltre le poesie già citate Casté d'Anòn di Pacòt; Canson 'd vendumia e Quat cite faule: I povron, Ël tarpon, Bianch e neir, Doi gàmber di Alfredo Nicola; di Aldo Daverio Muraje; Tramont di Armando Mottura; di Carlottina Rocco Quat moment: Ciòca lontana, L'arbra sola, Luna, Fontana.

L'almanacco si chiude con la pubblicazione del N° 7 de la Colana Musical di Brandé con tre canzoni per canto e piano It veusto vnì testo di Carlottina Rocco e musica di Alfredo Nicola, La valanca testo di Pinin Pacòt e musica di Nicola, La spina testo e musica di Nicola.

Ti t'sas coma i l'hai sempre goardà con simpatia e cercà 'd giuté an tute le manere vòstr moviment d'i Brandé - per lòn ch'a rigoarda lë slanss dla gioventù e 'l desideri ëd fé 'd poesìa bela e neuva.

Ma j'ani a passo, purtròp, e con mia età e mia fasson ëd vëdde le còse (ch'a l'é, forsse, na conseguenssa dl'età) adess im sento nen d'esse nì d'i vòstri, nì d'j'aotri.

Per lòn iv prego, per cost'ann sì, ëd lasseme an dispart, bin sicur che l'Armanach 1937 a sarà na pubblicassion viva e interessanta bele senssa mia colaborassion.

Ritorna qui la vecchia diatriba tra i seguaci di Pinin Pacòt aggregati nella Companìa dij Brandé (i vòstri) e i poeti rimasti fedeli alla tradizione rappresentata dal giornale della Famija turineisa: 'l caval 'd brôns attorno al quale altri poeti si raccoglievano (gli aotri).

Pacòt la prende veramente male e così risponde sullo stesso Armanach riferendosi anche alla lettera ricevuta da Giovanni Gianotti che si offiva lui stesso per collaborare:

Ste doe létere a l'han pa dë bsògn ëd coment. A son così ciaire, ant lë spirit e ant la forma, ch'a basta lesje per capì ch'as peul esse ancora giovo a 70 ani e meno a 50. E noi ringrassioma Giovanni Gianotti, - ël poeta 'd «Fërvaje d'ànima», ch'a festegia coat ann i sò stant'ani, - che da soa bela autura d'ani a sa guardé con tanta smpatìa i giovo ch'a marcio a metà còsta, coma s'a l'aveissa ancora 'l boneur ëd marceje ansema, ansi sentendlo, col boneur, ant la frësca gioventù 'd sò cheur.

E i ringrassioma 'd cò Còsta. Na paròla ciaira a l'é sempre un regal da amis.

Giumai chiel a l'é vej (j'ani a passo, purtròp!) e con soa fasson ëd vëdde le còse chiel adess a peul pi nen esse nì di nòstri nì dj'autri. Verament noi i savìo nen ch'a j'esisteissa d'autri. Aj na sarà magara, ma noi ij conossoma nen. Anvece Còsta a treuva ch'a l'é bel esse amis con tuti, fin-a con i fantasma. Ansi! E così sia!

E a sarìa bele finì, con n'ùltim ringrassiament a Còsta per i sò auguri, bin sicur 'd cò noi che l'Armanach 1937 a sarà na publicassion viva e interessanta, bele sensa la soa colaborassion.

Fin-a al 17 otober ëd cost ann, Costa i l'avoma sempre consideralo coma nòst Maestro, con tanto d'M maiùscola; e i l'oma fait bin, perchè ch'a l'é bel che i giovo a rispeto i vej, prima 'd tut perchè ch'a son vej. Ma i l'oma avù tòrt.

L'oma avù tòrt perchè Costa a l'era nen e a pudìa nen esse un maestro per noi. Chiel a rapresenta la fin d'un temp e noi i l'oma la preteisa d'esse 'l prinsipi 'd n'autr. Chiel a l'é la continuassion, e, diomlo sùbit, pi artìstica e pi dignitosa, di Viriglio, di Fasolo, di Rico, di Solferini, etc. etc.; e a sti modei a sa nen rinonsieje; l'istess coma a savrìa nen rinonsié a la spassgiada da ses a sèt sota i pòrti 'd Pò, ant la veja religion dla faseusa e dla sartoriëtta, Poesìa dialetal per ecelensa.

Un òm sol, ant ël torment ëd soa granda ànima inchieta, a l'ha avù 'l coragi 'd ribelesse a la fum 'd mese toscane ch'a lo sofocava: Fonso Ferrero. E bele mach an passand i s'inchinoma dnans a soa memòria.

Ma Costa a peul nen dëstachesse da tuta soa nostalgìa bicerina e a resta, per lòn, ancora, Esposission Universal 1911.

Sì, l'oma amparà da chiel ël bel piemontèis, pur, armonios, sgnor e polid; l'oma amparà da chielò coma ch'as martela 'l vers e coma ch'a s'antërsa ant la stòfa pien-a e legera, armoniosa e fòrta. Ma l'é nen stit un maestro 'd vita, nen un maestro 'd poesìa. Coma ch'i s'iludìo noi ch'a fussa.

Nòstra gioventù l'é staita sùbit tròp provà, e la vita i l'oma conossula tròp prest ant lë splendor ross dla tragedia, per nen rivé 'd colp a capì che la poesìa, coma la vita, a l'é quaicòsa 'd pi profond ò 'd pi aut, 'd pi sutil ò 'd pì grand, che i pòvri sonèt e le maire strofëtte dla poesìa dialetal piemonteisa. E se la poesìa i soma nen rivà sempre a fela nòstra, ant l'ingenuità 'd nòstra arte, i l'oma però avù 'l sens 'd lòn che la poesìa a l'é, ò, almeno, 'd lòn che la poesìa a l'é nen.

Questo scritto, violento, ed anche cattivo, rappresenta, probabilmente, uno sfogo dovuto più che altro al suo orgoglio ferito dal rifiuto di Costa a collaborare.

Nel secondo numero della sua nuova rivista, la seconda serie de Ij Brandé del primo di ottobre del 1946, con Costa morto l'anno prima, Pacòt rivede nettamente quei suoi giudizi dettati con tutta probabilità da uno scatto d'ira:

La poesìa 'd Nino Costa a l'é vnua al moment giust. Quand che jë scritor dël temp ëd Viriglio, e ij sò imitator, a l'avìo ormai dit soa ùltima paròla neuva, e quand che le tendense giovo'd nòstra poesìa, preanunsià da Alfonso Ferrero e da Giovanni Gianotti, a l'avìo ancora nen trovà la tonalità giusta për esprimse: ant col moment che la poesìa piemonteisa a smijava ch'a stèissa për finì, Nino Costa, cujend lòn ch'a j'era ancora 'd viv ant l'eredità dël passà, rimontand ansi quaich vòlta pi an su, fina a Brofferio, fina a Calvo, e interpretand le aspirassion 'd rinovament ch'ancaminavo a fiorì d'antorn a chiel, a l'ha savù fonde ant soa ispirassion, ël vej con ël neuv, e tnisendse bin atacà a nòstra tradission nostrana, sensa arneghé la viva esperiensa poética moderna, a l'ha dane cola soa poesìa, così piemonteisa e così soa, che partend da na manera squasi popolar a l'é rivà, travers a na decantassion interior e sutila, a d'espression liriche da gran poeta.

Rispondendo poi a chi gli ricordava del suo ripudio di Costa nel 1936, va ancora oltre:

... për noi Nino Costa a l'é stait un maestro 'd poesìa; un gran maestro, i l'avoma dilo e i lo ripetoma, liberament sia pure con tute le riserve che an sede crìtica i chërdoma bin ëd fé. Gnente a peul sgrisé'l sentiment 'd riconossensa e d'amirassion che noi i l'avoma për col che, malgré certi moment d'incomprension e 'd dissens, recìproch, a l'é stait për noi n'amis e n'esempi. I ricordoma l'ùltima visita ch'i l'avoma faje, pòch temp prima ch'an mancheissa, e soe paròle serene e soa streita 'd man afetuosa a son staite për noi coma un pegn d'amicissia e 'd poesìa. I dësmentiroma mai pi sò ùltim salut!

E adess i podoma afermé tranquilament, dòp che la mòrt a l'ha portalo via, che tuta soa òpera 'd poeta a resta coma n'esempi magnifich, al qual i dovoma ispirese noi-autri pi giovo ch'i së sforsoma d'esprime an bela forma 'd poesìa col pòch ò tant, che 'l cheur an deta. E për lòn i lo ciamoma maestro.

Il nuovo almanacco si apre, su due pagine, con una poesia di Pinin Pacòt volta a celebrare l'Impero Fascista. Ecco che ne dirà Giovanni Tesio in un suo lavoro dal titolo Tra Costa e pacòt In margine a un centenario (e a un'antologia) pubblicato sull'Almanacco Viglongo del 1987:

Ma anche Pacòt non manca di accendere il suo lumicino alle glorie dell'Impero e l'«Armanach Piemonteis 1937-XV» apre con un suo epinicio-epicedio intitolato A. XIV E. F. nel primo anniversario della conquista.

(Enda Chidanè, guerra italo-abissina. Battaglia detta di Adua. Qui il primo marzo del 1896 fu distrutta la colonna di sinistra dello schieramento italiano. La colonna, comandata dal generale Albertone, era forte di quattro battaglioni indigeni, bande dell'Acchelé Guzai (messe a dsiposizione dal capo abissino Batha Agos), 4 batterie, per un totale di 4.076 uomini e 12 pezzi d'artiglieria. - Congiò: ragazza; ellaltà: grido di gioia delle donne abissine)

Luigi Olivero presenta la sua Ël bòch, cui fa seguire la recensione di Masnà di Nino Autelli del quale. tratti da Masnà, seguono i raccont: Nòno, Vigilia 'd Natal (Natal an sël brich in Masnà), La muda neuva, Le masse.

Seguono due poesie di Carlottina Rocco: A smìo 'd róndole... e Acqua përsonera; di Carlo Baretti L'àngel biond.

Pacòt dedica un lungo ricordo per i sett'antanni compiuti da Giovanni Gianotti con la sua poesia Nebie an colin-a.

Di Alfredino vengono offerte Stèmber e Ondin-a, quindi Lo bagazdo de veula ('l bagagi 'd sità) della poetessa valdostana Eugenia Martinet con annessa traduzione di Pinin Pacòt.

Viene poi presentata Seira an montagna di Renato Bertolotto e un ritratto del pittore Felice Vellan proposto da Pinin Pacòt.

Di Armando Mottura il racconto Voleur dedicato ad un cane da pastore; in conclusione , sempre a cura di Pacòt, una rassegna teatrale ed alcuni giudizi espressi da giornali piemontesi sull'almanacco del 1936.

Nella rivista del comune di Torino, Augusta Taurinorum, a firma M. B. a proposito dell'oliveriano Silabare:

Un originale «Sillabario del poeta novecento piemontese», fissa con un'andatura volutamente caprioleggiante e polemica quali sono i doveri di modernità e di totalità ottimistica della poesia vernacola che non intende ingiallire fra gli scarti di magazzino librario e finire illibata nella carta da macero. Il primissimo di questi doveri è l'italianità dell'ispirazione, quindi la freschezza di respiro, l'originalità, l'abbandono dell'arido formalismo. Olivero, autore di questo"Sillabario", è andato più in là di questi canoni: ha presentato un esempio di lirica coloniale che è una strana mescolanza di sogno e di realtà e che al rilievo artistico aggiunge quello dell'inedito nella poesia in dialetto.

...non si tratta di una miscellanea incoerente o di una raccolta platonica di pezzi di bravura, come sarebbe lecito supporre: c'è nella scelta un certo piglio rinnovatore e una certa spregiudicatezza polemica, del quali, del resto, dà ragione, fin dalle prime pagine del fascicolo, un «sillabario del poeta piemontese novecento», che è un gustoso e vivace richiamo ai còmpiti attuali della poesia.

L'Armanach per il 1938 cambia in parte veste. Inizia con alcune pagine pubblicitarie tra le quali si inserisce un racconto di pacòt Ël machinista an pension.

8 ani 'd vita a son pòchi per n'elefant, per un cocodril ò per la barba 'd Matusalem, ma a son già tanti per na publicassion coma nòstr ARMANACH PIEMONTEIS, ch'a viv mach dla bon-a volontà ëd pòchi poeta, che a coltivo ancora l'ilusion, che ant ël gieugh ëd la vita la poesìa a serva a quaicòsa, fussa nen autr che a fé bela la vita. N'ilusion, ch'i speroma che i letor a condivido. Per lòn i j'ofroma un pòch ëd nòstra modesta poesìa, content se quaicadun, lassandse 'd cò chiel ilude dai nòstri seugn, a l'avrà per un moment - pa mach per un moment - dësmentià la realtà 'd soa vita e trovà 'l cit confòrt 'd na paròla.

Na paròla sola - sempia brava uman-a fraterna - costa: SPERANSA, poesìa dla vita.

Cost l'é n'Armanach ëd poeta. Cit o grand, pòver ò sgnor ëd poesìa, a conta nen lo-lì; ma poeta perchè ch'a chërdo d'avèi quaicòsa da canté, quaicòsa da dì, da evoché, da sugerì, da confidé, da amis a amis, da fratel a fratel, da scritor a letor. Per lòn cost Armanach a conten forse tròpe poesìe; ma aj fà gnente: l'é n'Armanach ëd poeta.

Nell'introduzione si cita SPERANSA che è anche il titolo della poesia che Pacòt propone quasi al termine del fascicolo. 21 distici più un verso finale. SPERANSA è anche il titolo della terza raccolta poetica di Pacòt, più che singole, un'unica poesìa suddivisa in diciannove componimenti, tutti senza titolo, dedicati A mè fieul e a soa mama con premessi questi quattro versi:

Il componimento introduttivo, che porta il numero uno, riproduce in parte la SPERANSA dell'Armanach. Identici i primi dieci distici. Due successivi distici vengono espunti. Poi ancora tre distici identici. Del prossimo solo il primo verso, il resto, 5 distici più due versi, non verrà più utilizzato.

Sempre di Pacòt, un bel ritratto di Nino Autelli seguito dal suo raccaonto La camisa dël nòno, anche questo tratto da Masnà.

Di Luigi Olivero Sahara accompagnata da bel disegno di Ugo Pozzo mentre Giovanni Gianotti pubblica Vita neuva e Alfredino Ël pelegrin,

Nostalgie eutsent: scarabocià su 'n taulin dël Cafè Alfieri è la bella raccolta di impressioni e ricorsi di Pinin. Poi ancora due poesie La nòna di mario Albano e di Armando Mottura Le man dël cit. Poi ancora di Elisa Vanoni-Castagneri Fnestra duverta, di Carlottina Rocco Ël pan dla carità di Aldo Daverio Pianta 'd sità.

Di Luigi Olivero segue una raccolta di ricordi giovanili legati a Ël Valentin an véder ëd Muran dai titoli seguenti: Imbarch, Viai, Erbo, Imbarch,viai erbo. Leggiamo l'ultimo brano:

Ël Valentin a l'ha freid, a frisson-a sota la nebia e a tramola sota la pieuva. Ma l'é ancora viv. Doman a resterà ampëssì sota la prima fiòca e 'l gel a lo farà perësse 'd cristal: cangiandlo tut an un arabesch a ant un fioram, coma una riprodussion an ë-stil floreal liberty, sota la campan-a 'd véder d'un cel niss trasparent. E a në smijrà 'd vëdde 'l Valentin an véder ëd Muran.

Quindi ancora una poesia della valdostana Eugenia Martinet L'erë dzà l'aoura... (L'era già l'ora...) anche questa con traduzione in piemontese di Pacòt. Piccola nota di colore, la copia dell'Armanach della Biblioteca Civica di Torino, scritto a matita, a fianco di quello attribuito da Pacòt si trova: L'era già l'ora... 'd fé lamur (sic)!

Ancora una poesia di Carlo baretti L'armeui. Quindi un intermezzo scenico di Dario Cesulani Sacrifissi e la conclusione con tre canzoni: Ven fé nana su testo di Alfredino e musica del M° Menotii Tomaselli; Noneto, testo di Armando Mottura e musica del M° Edoardo Vercelletti; Bela fija e 'l soldalin Testo di renzo Brero e musica di Alfredo Nicola.

L'avventura qui si interrompe. La guerra s'impone. La poesia piemontese riprenderà a vivere il 14 luglio del 1945, prima con Ël Tòr Arvìsta libera dij Piemontèis che per 32 numeri Luigi Olivero stamperà a Roma per una totale di 256 pagine fino al dicembre del 1948, quindi, il 15 settembre del 1946 con Ij Brandé Giornal ëd poesìa piemontèisa, seconda serie della pubblicazione del 1926, che Pinin Pacòt porterà indefessamente avanti quindicinalmente fino al 1957, con oltre 1.000 pagine di poesia e prosa piemontese.

NINO AUTELLI NEL 70° ANNIVERSARIO DEL SUO ASSASSINIO

Per Ij Brandé Antologìa 'd poesìa e pròsa piemontèisa 2015, con l'aiuto della poesia e della prosa di Luigi Armando Olivero (1) e del racconto fattone da Giampaolo Pansa (2) (seguendo i ricordi della figlia di Nino, Paola) in Sconosciuto 1945, ho tentato di porgere al lettore un ritratto, il più veritiero, ma anche il più umano, di Nino Autelli, ël pi fòrt prosator dla nòstra leteratura 'd tuti ij temp, come ebbe a definirlo Nino Costa.

Sempre con l'ausilio dei due citati mentori, riprendo, per approfondirla, la figura di Nino Autelli esplorator d'un mond ëd pura poesìa dova a l'ha savù ausesse për la prima vòlta ant la stòria dla pròsa piemontèisa. (3)

Ne Ij Brandé 2015 è descritto dettagliatamente il vile assassinio di Nino, qui aggiungo un passaggio del ricordo di Olivero dal suo Ël Tòr: (1)

Ël di 'd Soa mòrt - òh la virtù 'd divinassion dij poeta! col di a smiava ch'a sentèissa la man frèida dla mòrt passeje 'd nans a la front! - a l'avìa scrit costi pensè 'n sël feujèt d'un Sò "notes":

«Voi non sapete che odiare. Il mio cuore è invece pieno d'amore per la nostra terra, per le nostre case, per voi... Voi non sapete come è bello anche morire per questo amore».

Riassumo la breve, troppo breve, vita di Nino Autelli. Nasce a Spinetta Marengo il 17 agosto del 1903, studente della facoltà medico chirurgica a Torino, abbandona gli studi vuoi perché troppo impressionato dalla vista del sangue, vuoi per la chiamata al servizio militare. Al ritorno preferisce dedicarsi, come maestro di scuola elementare, ai bimbi che adora. Nel 1936 parte come volontario per l'Africa Orientale (un posto al sole per l'Italia!!!) rientra nel 1937 e il 23 novembre del 1940 realizza il suo più grande sogno d'amore sposando Maria, come lui maestra. Dopo soli due mesi di matrimonio, nel gennaio del 1941, è richiamato, come soldato semplice di sanità, destinato al treno ospedale N° 3 che trasportava i feriti dell'AMIR rientranti dalla Russia. Il 4 ottobre del 1941 nasce la sua figlioletta Paola, lui a Kolosvar in Transilvania. Malato viene congedato. Nel novembre del 1944 è richiamato sotto le armi e presta servizio in Alessandria fino al 25 aprile del 1945. Lascio la parola ad Olivero dal suo Ël Tòr (1):

A l'avìa la cossiensa tranquila. A savija d'avèj faje 'd bin a tanti e 'd mal a gnun. A l'avìa mai vorsù aceté gnun-e cariche politiche ant la vita civil, ni 'd gradi ant cola militar. Ant ij di dl'ocupassion dël Piemont da part ëd j'esèrcit anglo-american, a l'era tornassne a cà. Che fardel pericolos a peul diventé na cossiensa polida ant un mond ëd cossiense spòrche! ...A l'era tornassne a cà con ël cheur pien dë sconfòrt, con la sola convinsion d'avèj fait tut Sò dover d'italian e 'd piemontèis vers Soa Patria e Soa tèra che, ant la granda luminosa ilusion ch'a l'avìa ancërmalo, a l'era rivà a chërde pi importante 'd Soa Famija, 'd Soa inteligensa, 'd Sò sangh e 'd Soa vita midema.

Il 18 maggio 1945, all'una di notte, un'auto si ferma davanti alla sua casa. Scendono giovani che indossano berretti e foulard rossi. Irrompono in casa. Lo trascinano nel cortile tra le urla strazianti della figlioletta Paola, di soli quattro anni, della sua sposa e della mamma adorata. All'una e un quarto una sventagliata di mitra spegne per sempre la vita e la voce di Nino.

Eccomi ora all'opera, troppo breve, purtroppo, stante gli eventi, di Nino Autelli autor ëd coi doi diamant leterare, batesà Pan d' coa (4) e Masnà (5), ch'as romperan mai con ël passé dël temp përché a son doe ciadeuvre faite pi con ëd sangh lìrich cristalisà che nen con d'inciòstr e pi ancastrà 'nt la pera che nen tramandà 'n sël papé.

Pinin Pacòt ha scoperto Nino Autelli, chi meglio di lui per un'escursus sui racconti, sulle favole di Pan 'd coa? Dalla prefazione Nino Autelli e la giovane poesia piemontese, alcuni brani:

Nino Autelli non ha fatto opera di scienza, ha fatto di meglio; si è piegato con fraterna simpatia sul cuore del popolo, ne ha ascoltato la voce, ne ha raccolto gli sparsi frammenti di poesia e questa ha rivissuto in se stesso ed ha espresso come poesia sua.

Queste fiabe, queste leggende, questi proverbi, che egli ci narra e che ricordano, benché inconsapevolmente, per la loro strana affinità di spirito e di arte, le Proso d'Armana di Mistral, richiamano alla nostra coscienza di razza intimidita dalla snobistica superficialità del cosmopolitismo stracittadino, tutto un passato, ormai quasi scomparso, che di questa secolare poesia s'infiorava.

Lunghe veglie invernali ormai così lontane nel tempo, trascorse in una vaga atmosfera di fiaba e di leggenda, chi potrà descriverci senza ricorrere ad una stantia rettorica del sentimento?

Di tutto un mondo fantastico, che allietò , commosse, nutrì l'anima di generazioni susseguentisi immutate nello spirito, non restano più che poche reliquie affidate alla tenace memoria di qualche vecchio.

Questo libro è formato di questi frammenti del passato, che Nino Autelli ha raccolto nelle campagne dell'Alessandrino e del Monferrato, pellegrinando modernamente in bicicletta da paese a paese, in cerca dei pochi vecchi, inconsci custodi delle belle tradizioni, in grado di narrargli le storie d'una volta.

Non è certo possibile valutare, ora al suo apparire, l'importanza di questo libriccino; è però reale la sorpresa gradita e nuova che esso produce e che deve essere, salvando, se si vuole, le proporzioni, della stessa natura di quella prodotta al loro apparire dai Contes del Perrault, dalle Kinder-und Hausmärchen dei Grimm o dalle già citate Proso d'Armana di Mistral. (3)

Nino Costa per due volte, sugli Armanach piemontèis, si occupa di Pan 'd coa. In quello del 1933:

La pròsa piemontèisa, dop i bossèt del tròp dësmentià Giovanin Casalegno, a l'ha mai butà fòra 'n volum ch'a valeissa col ëd Nino Autelli: Pan 'd coa. L'intenssion dl'autor a l'é modesta. Chiel a veul mach raduné, cheuje, e buté 'n vista tradission, storiëtte, manere 'd dì, e proverbi dla gent paisana ant la provincia d'Alessandria. Ma le ròbe a valo tant per lòn ch'a son, come per la manera ch'a son dite. E Nino Autelli l'ha tut un fé sò per conté na stòria ò riporté un proverbi. A fòrssa 'd fatighe e dë studi a l'é rivà a deje a sò discorss na tornura popolar, ciaira e fresca come l'acqua - e per chiel as podrìa ripet-se lòn che a sò temp l'han dije a Daudet: Quelle jolie façon as-tu de dire les choses! Senssa conté che 'l lìber d'Autelli, foravìa dla forma, l'ha un valor particolar per le ròbe ch'a presenta e ch'a son tanti citi bijoux sernù con gust d'artista e con passion ëd folklorista piemontèis. Chi a l'ha lesù sto prim volum ëd Pan 'd coa a na speta n'aotr con desideri e con simpatia.

Nino Autelli dòp Gioanin Casalegno, a l'é un d'i pòchi (ma pòchi dabon) ch'a veujo, ch'a peusso, e ch'a sapio scrive 'd bona pròsa piemontèisa. Sò dialèt a mëscia ansema, con n'armonia sclina e polida, la freschëssa dle sorgiss paisane e la sernia medità dlë studi e dla riflession. S'i l'aveisso 'd cò noi ël permess ëd fé certi paragon, i podrìo dì che i sò racont e i sò bosset a ricòrdo, gnanca tròp da lontan, le pròse toscane dël tersent.

Fin adess Autelli a l'ha mach publicà 'n volum: Pan 'd coa, ch'a l'é 'ncora nen apressià e conossù com'as mérita; però a l'han dine ch'a l'ha nt'sò tirol, bel e pront, n'autr volum ëd pròse ch'a saran na galuparia.

Noi i soma sicur che Autelli, ò prest ò tard, a farà soa strà, e quand ch'a sarà rivà a la mira dla popolarità, noi i saroma fier d'esse stait fra i primi ch'a l'han sentù e proclamà sò valor.

Le bele faule dle virtù paisan-e e 'l "pan ëd coa" d'una candeur ëd lait a l'ero al mond toe sole gòj uman-e. (Dalla sua poesia A Nino Autelli rilesend «Masnà» N. d. A.)

L'edizione è preceduta da una introduzione di Andrea Viglongo dalla quale riporto alcuni brani:

Nino Autelli è nato a Spinetta Marengo ed è morto stroncato a tradimento da sconosciuti che hanno disonorato il nome di partigiani. Di lui e della sua tragica fine ha scritto magistralmente Luigi Olivero (Almanacco Piemontese 1985) nel quarantesimo anniversario della morte.

(Mi permetto di segnalare che quanto pubblicato sull'Almanacco citato, non è che la Versione dal piemontese, contrassegnata da qualche variante, soppressione o aggiunta, da Ël Tòr, arvista lìbera dij piemontèpis, A. IV, Nn 31-32. Roma, 15 dicembre 1948, come viene correttamente indicato in calce al pezzo. Questo omaggio di Olivero a Nino Autelli era quindi stato composto ben 37 anni prima poco più di tre anni dalla morte di Nino. N. d. A.)

La mia appassionata attività di editore studioso di cultura piemontese non poteva iniziare meglio che col felice incontro anche con Nino Autelli, e Pan d' coa resterà sempre tra le mie pubblicazioni più vissute e più care.

I bruti che stroncarono la giovane esistenza di Nino Autelli non sapranno mai di avere insieme stroncato colle loro mani una grande possibilità d'avvenire degli studi piemontesi.

Autelli era appena all'inizio del suo impegno culturale. Lo dimostra il fatto che, al momento della pubblicazione di Pan d' coa egli suggeriva di presentare il libro «come un primo risultato di ricerche folcloristiche dell'autore».

Mentre nel 1931 Pan 'd coa si avvalse della prefazione di Pinin Pacòt, nel 1937 Masnà è dato alle stampe preceduto solamente da questa dedica:

Nell'Armanach piemontèis per il 1937 appare la recensione di Masnà da parte di Luigi Olivero:

…Per un ghiribis dla natura, lë scritor Nino Autelli – l’ùnich autentich scritor piemonteis d’ancheuj – a ‘s presenta al mond con un cheur a double face. Da na part a l’é un cheur còti e vlutà coma ‘l pontaguce d’una fiëtta da marié: e cola a l’é la part ëd l’artista sensibilissim ëd MASNÀ. Da l’autra part a l’é un cheur dru e sislà ‘d corage coma na medaja al valor militar. A l’é che Nino Autelli a l’ha vorsù esse volontare an A. O. e an cost moment a ‘s treuva ancora an tèra d’Africa a protege i sorch signà dal destin imperial dla nòstra rassa paisan-a e gueriera.

Da la fusion ed coste doe facie dël cheur ëd Nino Autelli - dòp la preuva dla guera - a pudrìa desse ch'ai surtieissa ël cheur dël poeta 1937: ël cheur metalich e armonios ch'a sà bate con ël son ëd la spa e sospiré su na nòta 'd fisarmònica paisan-a.

...Nino Autelli, tornà al paìs dòp soa bela aventura african-a, volontari an camisa neira, ch'a l'é rivà fin-a ai pé brusà dle montagne dël Semien da le ponte quatà 'd fiòca; tornà al paìs con l'ànima pien-a 'd sol, ëd calor, ëd figure, a l'ha savù chinesse su sò cheur, ant un gest ëd ripòs, dòp tanta stra e tanta fatiga, e fasend arvive coma ant un seugn soa prima vita masnà e campagnin-a, a l'ha trasfigurala an poesìa, con la dlicatëssa 'd soa arte frësca e squisìa. E cost a l'é 'l miraco 'd MASNÀ. Oh! Un cit miraco, d'acòrdi, coma tute le vòlte che un poeta, anche scrivend an pròsa, a riva, ant la forma armoniosa 'd soa paròla, a deje vita a un seugn, per la consolassionn soa e di sò letor. E ant cost sens, per noi MASNÀ a l'é un miraco.

La magìa dël poeta a l'ha savù evoché le ombre lontan-e e spërdue dij ricòrd, e a l'ha fàit, ëd cite impression ëd legere sensassion, ëd fërvaje 'd sentiment, n'ansema 'd creature vive ant un paisagi real, dova che l'aria a sofia, ël sol a scàuda, la vita a madura, e a l'é tornà, chiel, la masnà, vera sempia cita d'una vòlta, e a l'é guardasse a vive, chiel, òm con sò fardel d'esperiensee 'd fatighe, e a l'ha contà: l'ha contà, parèj, a la bon-a. ant soa pròsa da l'aparensa ùmila e pian-a, ma cadensà da n'armonìa segreta, da un contrapont an filigran-a, ch'a trasformo soa pròsa an poesìa. Certe vòlte ij sò racont a l'han n'andura da poemèt an pròsa, e dabon che soe creature, soe figure, le còse, le ore e ij color dij sò racont, sovens a son pì lìrich che narativ, quasi ch'a fusso 'd tòch ëd poesìa, gropà man man da 'd passagi d'un'elegansa musical...

Armanach piemonteis del 1941. Anonime, ma con tutta probabilità dell'editore dell'almanacco Andrea Viglongo, queste parole dedicate al Masnà di Nino Autelli:

L'aotor 'd Pan 'd coa a l'ha torna dane ant cost sò neuv liber la preuva che la pròsa piemonteisa a peul esse viva, corposa, colorita, faita ëd nerv e 'd muscoi tant come la poesia. Ma dabon, an lesend le soe stòrie, memòrie, legende, proverbi, e tradission paisane, viste con la meravija e l'intuission dle masnà e contà con la grassia e l'amor d'una noneta setà s'un cadregon a randa dla stùa: un a sa pì nen andoa ch'ai finissa la pròsa e ch'ai prinssipia la poesia. E i tornoma 'd cò noi masnà, setà s'jë scagnett, con j'euj spalancà e la man an faoda:

Nel 1985, edito dalla Ca dë studi "Pinin Pacòt" esce la seconda edizione di Masnà, preceduta da una lettera della figlia di Nino, Paola e dalla presentazione di Camillo Brero tratta da Ij Brandé del 1978 e da un pezzo di Pacòt dall' Armanach piemontèis del 1938. Nella presentazione di Brero è una lettera di Nino datata Cracovia, 27 aprile 1942:

Tra i bambini che vengono al treno (Prego, signore, pane) c'è una bambina che non ha ancora due anni. Si chiama Janka. Abita in una baracca di legno vicina al treno ed è l'ultima di tanti bambini tutti cenciosi e scalzi. Anch'essa è vestita di cenci ma ha una testina bionda e un bel visetto tondo. Ogni giorno la vedo uscire dalla sua casa e si avvicina al treno a piccoli passi ancora incerti, recando in mano un pentolino. Janka non dice nulla, ma appena mi vede mi sorride. Ha imparato subito a riconoscermi tra gli altri soldati. Io mi privo volentieri di qualcosa per farla contenta. Io voglio bene a Janka. Ho dato a questa bambina povera e innocente un po' del mio immenso e traboccante amore per Paola...

Con lo stesso editore, nel 1994 esce la seconda ristampa introdotta da Camillo Brero e da Paola Autelli. Questa edizione presenta anche una dotta dissertazione del Prof. Sergio Maria Gilardino, già docente di letterature comparate presso la McGill University di Montreal, dal titolo Ars nova, ars rara - I poemetti in prosa di Nino Autelli. Del lunghissimo studio del Prof. Gilardino (facilmente rintracciabile in molte biblioteche), riporto alcuni brani:

La lingua della memoria è di gran lunga il primo e il più importante dei moventi dell'arte di Autelli. Si tratta cioè di un autore che custodiva un'universalità linguistica ed epica che minacciava di svaporare se egli, in un qualche modo, non la fissava per sempre sulla pagina. Ha colto nel segno Nino Costa quando, più poeticamente che criticamente, ha definito l'atto creativo di Autelli come un ritrovare il proprio cuore di bimbo:

cheur ëd na vòlta a l'abia contaje a sò cheur d'adess le bele stòrie ch'i l'hai lesù 'nt ël lìber.

La maestria di Autelli in materia linguistica non è però soltanto di natura sintattica, ma anche assonantica. Siamo ben lungi dall'allitterazione "a bugne", vistosa e altisonante, che troviamo sia nella letteratura nordica che in quella italiana (vedasi, uno per tutti, il suon della tartarea tromba del Tasso). Siamo invece nel regno delle vibrazioni simpatetiche lievi lievi, appena percepibili, eppure indispensabili per sorreggere un tessuto linguistico così finemente assonanzato. Si notino, ad esempio, nel brano seguente, il succedersi delle labiali e delle sibilanti, quasi "a cappella", nella loro tempestiva concatenazione:

Le fomne l'han ciapà 'n pressa la sapa e son butasse a sapé sota 'l fi con n'anvìa straordinaria, fintant che a fòrsa 'd sapé, l'han dëssotrà l'ola 'd Giaco ...

In effetti entrambi i libri, Pan 'd coa, che è del 1931 e Masnà , che è del 1937, poggiano su un substrato di oralità. Si può anzi dire che il passaggio dal primo al secondo (che, fuor d'ogni dubbio, è stato il suo capolavoro), si è fatto attraverso un affinamento dei modi con cui questa oralità era recepita e utilizzata: voce dei padri tout court nel primo volume, e quindi letteratura in terza persona, voce intima e individualissima, e quindi in prima persona, nel secondo.

Programmaticamente il suo primo libro vuole essere una raccolta di racconti e di leggende della sua gente, e così, ad litteram, è stilato il sottotitolo dell'edizione originale: leggende e racconti popolari piemontesi. Poiché si ratta di favole che i vecchi solevano recitare in prosa, la scelta del genere letterario s'imponeva da sé. In un certo qual senso, se il movente iniziale di Autelli era quello di riportare queste leggende (che ha raccolto con tenacia e certosinità di gran filologo, rastrellando in bicicletta le colline del vicinato...) ben presto gli si presenta il problema di un linguaggio letterario che possa accogliere le varianti diacroniche e tematiche riscontrabili nelle versioni raccolte dai vari narratori. È qui che si inserisce l'intervento dell'Autelli letterato de visu all'Autelli filologo. Ben aveva colto nel segno Pacòt quando nello scritto Nino Autelli e la giovane poesia piemontese asseriva:

Da Sconosciuto 1945 (2) di Giampaolo Pansa, ecco qualche ricordo della figlia di Nino, Paola:

Lei (Paola risponde ad una domanda di Pansa) mi chiede come sarebbe stata diversa la mia vita, se non mi avessero ucciso il papà. Forse avrei avuto dei fratelli, che ho desiderato sempre. E non avrei visto la mamma perennemente triste. Da quel giorno non l’ho più sentita ridere. Sempre vestita di nero o di grigio, non ha mai avuto dei colori addosso. Ha continuato a fare la maestra, nessuno l’ha epurata o perseguitata. Le avevano ammazzato il marito, e forse questo bastava... Papà mi è mancato sempre, ogni giorno. Non mi sono mai vergognata di lui. E non ho mai avvertito ostilità nella gente. Le persone di Spinetta mi stimano. Anche di papà dicono che era una brava persona. Io non mi sono mai mossa da questa casa, ci vivo da quando sono nata. Lei vuol sapere quando mi sono resa conto che l’assassinio di mio padre stava dentro un dramma politico collettivo. Le rispondo che me ne sono resa conto sempre, non appena sono stata in grado di capire quel che era avvenuto. Sentivo mia madre dare giudizi durissimi su chi aveva ucciso papà. E ho conosciuto presto altre storie simili alla nostra.

Nel sessantesimo anniversario (dell'assassinio di Autelli, il libro di Pansa esce nel 2005) la figlia ricorda quel padre grande e buono che Dio le ha dato e gli uomini le hanno tolto.

Luigi Olivero, nell'ultimo numero della sua rivista Ël Tòr (1), pubblicato per il Natale del 1947, oltre al lungo e commosso articolo (Omage a Nino Autelli - A trè ani e mes da l'assassinat dël pi fòrt prosator dla leteratura piemontèisa) a ricordo della vita, della morte, dell'opera di Nino Autelli, gli dedica anche le poesie A Nino Autelli rilesend «Masnà» e Tòrce a vent entrambe riprodotte qui di seguito. Olivero dedica a Nino anche la Mëssa paisan-a - Cantà da la mare d'un povr soldà mòrt an guèra pubblicata integralmente su Ij Brandè Antologìa 'd poesìa e pròsa piemontèisa 2015.

In conclusione, di Autelli un racconto breve, Saba Sant dall'Armanach piemontèis del 1934 e, tratto da Masnà, il racconto Natal an sël brich.

Pena a së spantiava l'aria dossa d'avril ël prim bòt dle ciòche ch'a sonavo baudëtta,

via che ti t'corìe ant l'òrt a 'mbrassé, una per una, le piante bele fiorìe 'd perssi, 'd pom, e 'd cerese;

e peui, su, con l'ànima an festa, a lavete la facia rijenta ant l'eva bela ciaira che Mama at tirava dal poss.

Così ch'at restava an sima le parpëile, e it la sentìe 'd cò ant ël cheur, na rosà tuta frësca coma cola ch'a lusìa an sl'erba novela.

Vigilia dla Festa. Ant ël fornel a j'è un such ch'a branda e nòno, setà lì davsin, a fa soa pipà. Minca na golà a smija ch'aj daga un basin a la pipa. Mama, tacà l'erca, a pronta 'l seuj per le lasagne. Mi vardo sò travaj. L'ha già ras-cià da bin soa taula polida e la ras-ciura l'é andaita a campela ant la bronsa dle galin-e. Adess a cheuj dal sach don-trè pugnà 'd farin-a e a fa, ansima a la taula, na bela preus. Ant ël mes dla preus a jë s-ciapa n'euv. 'L ross, così fresch, così lusent, posà an mes al bianch dla farin-a, a smija ch'a rija. L'é coma la testa 'd na fior, gròssa, 'd margrita e la farin-a d'antorna son le feuje.

Ma, òmmì!, la bela fior a j'é pi nen. Mama l'é sùbit butasse a baciassé e la potìa, tuta mòla e tacanta, a pòch a pòch as liga, a ven pi dura, a l'é un malòch ëd pasta. Chila anlora a lo sgnaca, a lo dobia, a lo ardobia, (che andi ch'aj da la mama! E a fa fòrsa un pòch con na man e un pòch con l'autra, che fin-a l'erca, ògni bòt, a scrussiss) a lo mugia adess, a lo sgiafela e 'l paston tëbbi, còti, odoros, varda, l'é bele e pront.

Ij buto adess na cita pëssià 'd sal e dòp ij la pòrto a nòno ch'a la buta a cheuse ansima a la sënner cauda, randa a la brasa.

A fiòca largh na man e 'l brich l'é tut quatà. Con tute cole valòsche ch'a balo e ch'a girolo ant l'aria coma farfale, a smija 'd cò 'd vëdde balé tut an gir i camp, i pra e le taragne.

An mes a tut col bianch j'é mach ël ri, lì a bass, ch'a l'é coma na macia neira e a smija un viandant che, andand sota la fiòca, mincatant a sopata soa pelegrin-a.

L'é dël color ëd l'òr, con don-trè gòle pi scure e na cita chërpa squasi bianca.

I la gavo da la sënner e im la fasso sauté da na man a l'autra, për sfreidela. Na tasto un cantonin. Coma l'é bon-a! E l'é tuta odorosa coma 'l pan, quand che mama a lo gava dal forn.

As sento a soné le ciòche dal paìs. E a l'han un son, le ciòche, così smortà, ch'a smija ch'a ven-a da lontan da lontan.

Ant l'aria a j'é quaicòsa che mi capisso nen bin, ma ch'a l'é dossa coma n'orassion.

Longh a la stra, su per la rampa dël brich, a j'é n'òm con sò baston e un fagotin ch'a va su adasi adasi...

La grafia dei brani in piemontese riprodotti, è quella licenziata dagli autori. Rispecchia il momento di transizione tra la grafia cosiddetta tradizionale, quella de 'l caval 'd brôns e quella proposta da Ij Brandé che poi si affermerà. Per rispetto ai vari autori ho preferito non apportare variazioni di sorta. (N. d. A.)

(1) Ël Tòr Arvista libera dij Piemontèis N° 31/32 15/12/1948~1/1/1949 - Roma.

(2) Giampaolo Pansa. Sconosciuto 1945 Sperling & Kupfer Editori S.p.A., 2005 Milano.

(3) Pinin Pacòt. Dall' introduzione (Nino Autelli e la giovane poesia piemontese) a Pan 'd coa Leggende e racconti popolari piemontesi Edizioni S. E. L. P. Studio Editoriale Librario Piemontese 1931- Torino.

(4) Nino Autelli. Pan d' coa Leggende e racconti popolari piemontesi Edizioni S. E. L. P. Studio Editoriale Librario Piemontese 1931. Torino. Introduzione di Giuseppe Pacotto - Xilografie originali di Pino Stampini. Pag. 152.

(5) Nino Autelli. Masnà Turin. A l'ansëgna di Brandé 1937 - Con la tradussion italian-a dl'Autor e con i disegn ëd Felice Vellan - Pag. 141.

(6) Olivero scrive in nota (1): La fin ëd Nino Autelli, coma l'oma documentala an sle testimonianse dij Sò familiar e dla gente ëd Sò paìs, a l'è staita bin pi tràgica 'd come l'oma descrivula ant ij tre sonèt che publicoma, an Soa memòria, ant la pagina 10 (Ël Tòr N° 31/32 15/12/1947 ~ 1/1/1948) e che l'oma scrit quand che conossìjo ancora nen tuta la vrità an tuti ij sò afros particolar.

Nino Autelli per il 70° anno del suo assassinio

(Spinetta Marengo AL 17 agosto 1903 – 18 maggio 1945)

Come scrittore ce lo presenta Pinin Pacòt in una lettera indirizzata a Luigi Olivero il 29 luglio del 1930: I l’hai trovà n’apassionà d’ nòst folclòr, ch’a l’ha cujì e ch’a l’ha contà ant na manera delissiosa le stòrie, le faule, le legende d’soa region alessandrina, ant un bel piemonteis pien ëd saiva e pien ëd calor. Questi racconti, favole e leggende saranno il corpo di Pan ëd coa pubblicato nel 1931 dalle Edizioni S.E.L.P. (Studio Editoriale Librario Piemontese di Andrea Viglongo). Appena il tempo di pubblicare il suo Masnà nel 1937 che parte volontario per l’Africa e la campagna d’Etiopia.

Olivero aveva dedicato a Nino Autelli un articolo sull’Armanach piemontèis del 1937 dove tra l’altro scrive:

…Per un ghiribiss dla natura, lë scritor Nino Autelli – l’ùnich autentich scritor piemonteis d’ancheuj – a ‘s presenta al mond con un cheur a double face. Da na part a l’é un cheur còti e vlutà coma ‘l pontaguce d’una fiëtta da marié: e cola a l’é la part ëd l’artista sensibilissim ëd MASNÀ. Da l’autra part a l’é un cheur dru e sislà ‘d corage coma na medaja al valor militar. A l’é che Nino Autelli a l’ha vorsù esse volontare an A. O. e an cost moment a ‘s treuva ancora an tèra d’Africa a protege i sorch signà dal destin imperial dla nòstra rassa paisan-a e gueriera. …

Dicembre 1948, dopo una lunga sosta durata due anni, Olivero pubblica l’ultimo numero doppio, 31/32, della sua rivista Ël Tòr. Un suo accorato articolo è dedicato alla memoria di Nino Autelli, barbaramente ucciso a Spinetta Marengo il 18 maggio 1945 avanti la figlioletta Paola di quattro anni, la moglie Maria e l’adorata Mamma. Giovani con foulard e berretti rossi gli sparano una raffica di mitra alle ore 1.15. Muore, confortato dai famigliari, da un sacerdote e da un medico, alle 4.15. Assassinio mai punito, in nome di una giustizia sommaria e di un popolo lacerato da una guerra perduta. Olivero ci dà il primo, e a quella data, unico, vivido ricordo dell’autore di Pan d’coa e di Masnà. Ecco alcuni brani del commosso ricordo di Olivero per il suo amico Nino Autelli:

L’ultimo suo anélito fu un pensiero soffuso della luce purissima del perdóno per i giovani sconosciuti che ostentavano berretti e foulards rossi e i quali, alle ore 1 di quella stessa notte, eran balzati giù da un’automobile che s’era improvvisamente arrestata di fronte a casa sua, avevano fatto irruzione, con i mitra spianati, nella sua stanza da letto, e, insensibili alle grida d’angoscia e di terrore della sua creaturina e delle sue donne, gli avevano intimato di uscire nella contrada, nera di silenzio, dove, proprio sulla soglia della sua abitazione, gli avevano sparato addosso una sventagliata di proiettili, lasciandolo disteso in un lago di sangue (ore 1.15). In un quarto d’ora avevano strozzato per sempre la più alta voce della prosa fiabesca in piemontese di tutti i tempi.

…Povero Nino! Hanno voluto ravvisare in lui nient’altro che un uomo d’un colore politico cancellato dalla spugna infocata degli avvenimenti bellici. Hanno voluto scorgere, sotto la sua bella fronte, un’idea politica ormai bruciata dalle fòlgori della tempesta: un’idea nella quale egli aveva creduto fino all’ultimo istante, con tutta la sincera onestà della sua anima limpida, perché in quell’idea – giusta o sbagliata che fosse – per lui s’identificavano la legalità, l’onore, la difesa della Patria. …la malvagità umana è grande, ma la vigliaccheria è immensa. Nino Autelli ebbe tanti amici, da vivo, che lodarono le sue virtù etiche ed artistiche. Post mortem, su di lui, sulla sua opera letteraria, non si è più udita né letta una parola.

Quanta tristezza! Se certa malintesa politica può pervenire a tanta accanita violenza demolitrice da eliminare persino il sentimento spontaneo e congenito del ricordo d’un compagno estinto, da parte degli amici della propria giovinezza, quanto ribrezzo, anche nelle marmoree statue cimiteriali, può suscitare talvolta la politica! Tuttavia noi sentiamo di poter superare, in tutta calma spirituale, anche la paura della politica degenere e degli uomini che se ne fanno strumento di offesa per legittimare i loro crimini. E offriamo serenamente questo omaggio a Nino Autelli: l’unico che gli sia stato pubblicamente tributato dalla data della sua morte (18 maggio 1945) ad oggi (15 novembre 1948), alla sua santa memoria, alla sua anima pura, coraggiosa e delicata, che sentiamo sorella della nostra e viva: più viva che mai, in noi, situati ancora al di qua del regno delle ombre livide della Morte nel cui grembo il suo corpo ha trovato finalmente la pace. La pace eterna dopo un’esistenza inquieta, come la nostra, figlia onesta dell’avventura e dell’azzardo, genitori di virilità e di energetica poesia. …

Nino Autelli fu un eroe disarmato (stavo per scrivere armato del gambo di un giglio):

Fu d’una innocenza edènica.

E tale amo supporre che rimanga per la posterità, quest’ormai leggendario mio inobliabile amico.

All’articolo segue, dedicata a Nino Autelli rilesend “Masnà” e, con premesso il verso di Rimbaud

Voici le temps des ASSASSINS,

la MËSSA PAISAN-A Cantà da la mare d’un pòvr soldà mòrt an guèra.

Con le doe man unije a leturìl

Quindi, prima dell’Introitus, l’immaginazione della scena in cui si svolge l’azione:

In un clima di apparizione surreale, un bianco sacerdote officia la Messa dei Defunti sull'altare di pietra di un Ossario dei Caduti eretto sulla cima di una montagna solitaria. Una vecchia contadina in gramaglie è inginocchiata sopra una roccia scura protesa verso la croce dell'Ossario a pochi metri dall'apparizione. La vecchia canta con voce trémula gli inni della Messa - da lei immaginata - sulle note di una musica rudimentalmente liturgica: quale può essere concepita dalla rozza fantasia della povera devota che invoca dal Signore riposo eterno per i resti mortali del proprio figlio racchiusi in quell'Ossario.

La descrizione della fine di Nino Autelli, praticamente identica a quella fornita da Olivero, si trova anche nel saggio di Giampaolo Pansa Sconosciuto 1945, Sperling & Kupfer Milano 2005. Nella parte quarta del volume, un intero capitolo La fiaba di Nino è dedicato a Nino Autelli e al ricordo del suo assassinio raccontato dalla di lui figlia Paola. È citato pure il giudizio di Luigi Olivero su Masnà di Autelli: la più alta voce della prosa fiabesca in piemontese di tutti i tempi.

Da Sconosciuto 1945 estraggo alcuni brani del ricordo del padre da parte della figlia Paola.

Una cartolina spedita da Verona da Nino alla figlia il 16 aprile 1942: «Mia cara Paola, nel mio continuo andare per le strade del mondo, sei tu il mio pensiero più bello e la mia gioia più pura. Tuo babbo».

Dopo la maturità, nel novembre del 1922, a 19 anni, si è iscritto alla facoltà di Medicina, all’Università di Torino. Poi si è accorto che il sangue gli faceva impressione e ha deciso di abbandonare. Ha preso il diploma magistrale e ha cominciato a insegnare come maestro elementare.

Ha fatto il servizio militare da soldato semplice. Nel marzo 1936 è andato volontario in Africa Orientale, come soldato della Sussistenza, il servizio che distribuiva i viveri ai militari. Aveva 33 anni e non era ancora sposato. È rimasto in Africa sino al gennaio 1937. Alla guerra di Spagna no, per quella non è partito.

Papà e mamma si sono sposati nel novembre del 1940, qui a Spinetta. E pochi mesi dopo, lui è stato richiamato alle armi. Dal momento che aveva frequentato Medicina, l’hanno messo nella Sanità, ancora da soldato semplice. Faceva la spola tra il fronte russo e l’Italia, sui treni ospedale che riportavano in Patria i nostri militari feriti.

Quando sono nata io, il 4 ottobre 1941, lui era a Kolozsvar, in Transilvania, una tappa di quei convogli. Scriveva alla mamma: «Sono stato assegnato alla vettura dei feriti gravi, tutti barellati. Sono contento di questo incarico perché avrò modo di essere più vicino a coloro che hanno vissuto la guerra e di esercitare verso di essi tutta la mia umana simpatia e il mio spirito di carità». Dopo due anni di servizio duro sui treni ospedale, papà si è ammalato ed è stato messo in congedo.

Quando è nata la Repubblica sociale, lui si è iscritto al Partito fascista repubblicano. Anche qui non ha avuto cariche, mansioni speciali, gradi. Poi nel luglio 1944, il segretario del Pfr, Alessandro Pavolini, ha deciso di militarizzare il partito: tutti gli iscritti maschi, dai 18 ai 60 anni, dovevano arruolarsi in una formazione militare, le Brigate nere. In questo modo, anche papà ha vestito di nuovo la divisa. Da semplice milite della Brigata nera «Attilio Prato», senza partecipare a rastrellamenti o a operazioni contro i partigiani. Frequentava la sede della federazione, ad Alessandria. Penso che facesse lo scritturale, addetto a qualche ufficio. E nient’altro. Il 25 aprile la mamma è andata a prenderlo in bicicletta, portandogli un abito civile. Papà è ritornato a casa, in questa villetta. Non ha mai pensato di scappare. Stava qui, allora il cortile era aperto, non esisteva la recinzione che lei avrà notato (Paola racconta a Giampaolo Pansa n.d.r.). Lavorava nel giardino, si faceva vedere.

Ho aggiunto questi ricordi di Nino da parte della figlia Paola in quanto permettono di meglio comprendere la figura, l'umanità. la coerenza di questo, permettetemelo, grande piemontese che, a distanza di 70 anni dal suo vile assassinio, meriterebbe di essere maggiormente conosciuto in particolare dalle nuove generazioni.

In conclusione un racconto di Nino 'L pan dël mort tratto da Armanach Piemontèis del 1932, non raccolto poi in volume.

Quand ch'i era masnà, bôn'anima 'd me pare, sicôme, anlôra a me pais a j'era gnuñe scole, a l'ha butame 'nt le man a me barba preive, ch'a stasìa 'nt un paisot d'le Langhe piantà propi 'nsima la pônta d'un brich.

Me barba, eben, venta savej, tuti i pover ch'a j'ero d'passage 'nsima a nostr brich ai dasìa da deurme; lon che 'na seira, giusta 'nt côl temp che mi j'era l'à, a l'è rivajne un ch'a l'era pien ëd freid e ch'a tôssìa.

Tôgniña, ch'a l'era la serva, l'ha daje subit 'n pò d'roba caôda e a l'ha falô côgiè 'nsima 'na paiassa.

Ma a l'avìa di s-ciat ëd tôss ch'a fasìa franch peña; e mincatant as butava a parlè tut da sôl.

Mi, ch'i j'era curiôs, sôn andait pianin, pianin tacà la porta e l'hai sentù ch'a disìa parei: «T'l'has propi nen 'na frisa d'cômapassiôn! Lassme chieté 'na minuta!».

Bin, veule savei côn chi ch'a parlava côl pôvr'om? A parlava côn sôa tôss, a parlava.

Mi côla neuit, fè cônt, l'hai nen durmì gnanca 'na stissa. I fasìa 'd tut për nen sente, ma côi côlp ëd tôss arbômbavô côsì fort për tuta la cà, che fiña le muraje a smijava ch'arsaôtessô.

Peui, s'ël pì tard, me barba a l'ha dime a mi: «Va 'n pò a vëdde se côl povr'om a l'ha dë bsogn quaicos».

Mi l'hai tôcalô s'na spala e l'hai faje: «L'ha dit me barba s'i l'eve dë bsogn quaicos»; ma, sicome a l'ha nen dame risposta, sôn andait tacà la fnestra, ch'a guardava 'n s'la valada. Côl dì là a fiôcava largh 'na man. Tuta la val l'era un turbij 'd valosche e as vëdìa pì gnente, fora che côl girè 'd valosche 'nt l'aria.

Mi i sercava 'd fissene uña 'n mes a tute j'aôtre, côsì për fé, e peui 'd seguitela fiña 'n tera; ma a forssa 'd ancantame, côsì che l'hai gnanca sentù me barba ch'a l'era entrà 'nt la stanssa.

Anlôra mi i sôn vôltame dlônch, fasend un tërmôlôn, e i sôn scapà, dël côlp côme la losna.

Bele là, quand ch'ai meurìa quaidun, a fasìô 'l pan, ch'as ciamava precisament 'l pan dël mort e peui ai na dasìo 'na ghërssa a tuti côi

Ma mi, peña ch'i sôn stait a ca, sôn andait, dë scôndiôn, a stërmela 'n pressa dapara 'n roch, sôta la fioca.

Peui dop, m'arcordô d'cò ch'i sôn mai pi passà davsin a côl roch, l'istess côma ch'ai fussa sôtrà bele là, côl povr'om.

(1) Federico Garcia Lorca poeta andaluso nato a Fuente Vaqueros, vicino a Granada, il 5 giugno 1898. Fucilato dai franchisti ed il suo corpo per sempre disperso nei barrancos di Viznar, sulle alture retrostanti Granada, il 17 agosto del 1936.

(2) Robert Brassilach scrittore, giornalista e critico cinematografico francese nato a Perpignan, nei Pirenei orientali, il 31 marzo 1909. Collaborazionista e quindi imputato di tradimento ed intelligenza con il nemico. Condannato a morte. Gli fu rifiutata la grazia da parte del Generale De Gaulle. Fucilato nel forte di Montrouge il 6 febbraio 1945.

(3) Come avrete potuto notare la grafia, riportata nel racconto di Autelli, non è quella già utilizzata nel precedente Armanach Piemontèis del 1931. Per mancanza di fondi, Pinin Pacòt era dovuto ricorrere all'aiuto della Famija Turineisa che, oltre a pretendere l'inserimento dei suoi collaboratori ha voluto il ritorno alla grafia utilizzata dagli scrittori che collaboravano al suo giornale 'l caval 'd brôns. Da qui l'utilizzo di ô, ñ che, per correttezza, ho voluto conservare. Gli scrittori e poeti della cerchia di Pacòt, orgogliosamente, si firmarono tutti d'la Cômpanìa d'ij Brandè. Dall'anno successivo Pacòt ritornerà alla grafia cosidetta Pacòt - Viglongo alla formazione della quale avevano collaborato anche, in numerose riunioni nel 1930, Luigi Olivero, Nino Costa, Alfredo Formica, Leo Torrero ed altri ancora.

Piemontèis ancheuj Ann 34-35 N° 7/8 luj~agost 2016~N° 4 avril 2017 (9 puntate)

Luigi Olivero a proposito della prima raccolta di poesie di Tartùfari Du' risate e un sospiro:

Ecco un libro di cui non sai se più apprezzare i versi flùidi, vispi, cordiali o le illustrazioni che li commentano: morbide, agute, dilettosissime. La ragione di questa spontanea aderenza fra la parola e la figura è dovuta ad un elemento molto semplice e nello stesso tempo molto raro: all'amicizia che lega due temperamenti di poeti. Un poeta della penna, Filippo Tartùfari. E un poeta della matita, Felice Vellan.

... Scrocchiarello, proprio così: croccantino. Uno squisito rettangolino di Torrone d'Alba. Ecco cos'è il sonetto romanesco di Tartùfari.

... Questo libro veramente indovinato sembra scritto con un rametto temperato di ciliegio in fiore, intinto in una làcrima agrodolce, nel chiaro azzurro del nostro cielo alpino.

Filippo Tartùfari nasce a Roma nel 1884. Il nonno ne trae un oroscopo per lui: sarebbe stato un uomo fortunato. Non può prevedere che quella generazione sarebbe passata tra ben quattro guerre.

Di padre proveniente da Osimo, nella Marche, impiegato di banca; di madre romana, orfana da piccola e accolta dai nonni a Novillara, vicino a Pesaro, Clarice importante romanziera di fine ottocento, inizio novecento.

Su consiglio della madre si laurea in ingegneria cui poco dopo fa seguire anche lauree in matematica ed elettrochimica. Rifiuta un impiego all'Officina del Gas di Roma. Per breve tempo nel 1910 è a Lecce come Allievo Ispettore delle Ferrovie dello Stato. Si trasferisce quindi a Torino dove vince un concorso per ingegnere della Casa Reale. Lavora al Castello di Moncalieri per rimodernare, su incarico della Principessa Clotilde, un salone del castello da lei stessa abitato. Qualche critica sul lavoro del Tartùfari da parte della Principessa, ma anche lodi tanto che, da allora, è il solo ingegnere che ella chiama per i lavori nel castello.

Lo scoppio della prima guerra mondiale lo trova a San Rossore dove lavora al rimodernamento dell'appartamento reale al Casino del Combo. Nominato Tenente del Genio diviene Capo Ufficio delle invenzioni.

A guerra finita torna a Torino dove prende moglie nel 1919, una torinesina di origine valsesiana mia cara e fedelissima compagna, affettuosa mamma del mio figliolo Giovanni.

Brevemente a Roma al Ministero delle Belle Arti come il più giovane capodivisione di allora. Ufficio piccolissimo e mansioni che non gli si confanno lo spingono a chiedere la liquidazione e tornare a Torino dove apre uno Studio Tecnico in Cso Vittorio all'angolo con Via della Rocca. I clienti latitano. Ma, poco a poco, il lavoro prende corpo in particolare nel ramo dell'utensileria meccanica. In breve apre un magazzino in Via dei Mille. Così per qualche anno fino all'avverarsi della profezia del nonno. Entra nel suo magazzino un ingegnere ungherese con una misteriosa valigetta. Ne trae un piccolo apparecchio radio ad una sola valvola. Filippo ne fa alcune prove, con scarsi risultati, ne intuisce però i possibili sviluppi futuri. Fa subito degli ordini, trasforma completamente la ditta dedicandosi anima e corpo al commercio della radio. Per un anno risultati quasi nulli ma, nel 1926, Torino è dotata di una potente stazione trasmittente. Tartùfari inizia a costruire apparecchi a galena, ma piuttosto voluminosi per attrarre la psicologia del compratore ancora inesperto di questa nuova tecnologia. Era un piacere vedere uscire a frotte i compratori con i loro grossi pacchi.

Nuova idea e colpo di fortuna: costruire un'antenna facilmente trasportabile e adatta ad ogni tipo di apparecchio e che potesse ridurre, se non eliminare, i fastidiosi disturbi che all'epoca rendevano sgradevole la ricezione. Antenna schermata la chiama ed il successo è notevole.

Si divide tra il negozio, la direzione di una scuola pratica di radiotecnica prima, l'Istituto Professionale di Torino con la cattedra di radio poi, che dovette abbandonare per una disposizione fascista che vieta l'insegnamento nelle scuole pubbliche ai non tesserati.

Così Tartùfari ci racconta del perché abbia preso la decisione di fermarsi a Torino:

... un giorno m'imbattei in una bella creatura: era una bionda di quelle bionde torinesi che ... levati. Come imbambolato mi fermai a guardarla e mentre mi passava davanti la urtai con ardore un po' troppo giovanile. Attesi trepidante il giusto rimprovero e invece

Studente a Roma conosce una piccola torinese che soprannomina la piemontesina; questa, con nostalgia, gli parla spesso della sua Torino e della sua poetica collina, delle superbe montagne del Piemonte. Una mattina di maggio, passeggiando malinconico per Torino si sente chiamare; è l'antica amica la piemontesina. Convenevoli. Filippo confessa della sua scarsa attività fisica, di essere diventato ben grasso. La piemontesina lo invita ad una gita alla Sagra di San Michele la domenica successiva con appuntamento alle sei del mattino alla stazione di Porta Nuova ed aggiunge che così sarebbero finite anche le sue paturnie.

Con un amico che ne sa di montagna corre ad equipaggiarsi. La domenica mattina giunge per tempo alla stazione bardato come avesse dovuto arrivare in punta al Cervino ed è accolto da uno scoppio di ilarità.

E in questo modo è nata la passione che lo accompagnerà per il resto della vita. Partecipa a tutte le gite domenicali nelle valli vicine a Torino. Poi, conosciuto e fatta amicizia con un biellese, con lui inizia tutta una serie di gite alpine. L'amico prende l'abitudine di portare nel suo sacco un barattolo di vernice rossa ed un piccolo pennello. Nei punti più panoramici scrive su un qualche sasso Tartùfari-Radio, sorta di pubblicità a buon mercato, così dice l'amico.

Un giorno però Filippo riceve visita di un milite della Finanza con una bella contravvenzione! Corre da un amico colonnello della Tributaria, giura di non essere stato lui a fare quelle scritte; la cosa si accomoda con la battuta da parte del colonnello Neh, ingegnè ccà nisciuno è ffesso. Nelle gite degli anni a venire con piacere incontra ancora qualcuna di quelle iscrizioni seppure un po' sbiadite.

Le gite si susseguono nel tempo e si fanno più impegnative fino all'agosto del 1933 quando il destino prepara un'amara sorpresa per Filippo.

È a Valtournanche con un gruppo di amici per belle gite in alta montagna. Un telegramma Mamma malata, parti subito. Al più presto giunge a Santa Fiora, nell'Appennino ai piedi dell'Amiata, accolto dalla sorella. La mamma si è sentita male a seguito degli sforzi compiuti per portare a termine il suo ultimo romanzo L'uomo senza volto la cui edizione curerà Filippo qualche anno dopo.

- Mi sento meglio, non temere. Ascolta: tu sai che io non sono stata mai visionaria né suggestionabile; ebbene io ti dico con la più completa calma e in piena conoscenza che, quando sono stramazzata al suolo, papà mi ha aiutata a rimettermi sulla sedia e mi ha detto: - Coraggio Clarice. Poi è sparito.

Mi tornò un tratto alla mente la fisionomia dolce e bonaria di mio padre che improvvisamente, cinque anni prima, era sparito dalla vita terrena, e guardai mia madre con una espressione di dolore e stupore. Ella, forse, vide nel mio sguardo anche un'ombra di melanconico dubbio per cui riprese:

- Credimi, è vero! Ricordati Filippo, esiste un'altra vita, ora ne sono sicura e io nei momenti più importanti della tua esistenza ti sarò a fianco. Quando un grave dispiacere ti affliggerà, pensami intensamente, e rivedrai la tua mamma.

Questo fu l'ultimo raggio della sua bella e serena intelligenza, ed io ancora oggi sento risuonare le sue parole nel profondo dell'anima.

Il 2 settembre del 1933 Clarice Tartùfari lascia questa vita e Filippo, sbrigate le dovute formalità a Roma, fa ritorno alla ora sua Torino.

Ancora giovinetto Filippo accompagna la madre a Milano per la rappresentazione della sua commedia L'eroe, lavoro che diviene cavallo di battaglia per la compagnia veneziana di Ferruccio Benini che la presenta con il titolo tradotto in Quelli che comanda.

In quell'occasione, con la mamma, si reca a far visita alla poetessa Ada Negri. Costei, ad un certo punto dice alla madre:

- Perché pure te, Clarice, non scrivi con il nome da nubile? Se non erro esso è Gouzy il cui sapore, un po' esotico, non dispiacerebbe al pubblico.

- Cara Ada, io farò piuttosto poco che molto nella mia carriera artistica, ma quel poco desidero che serva a rendere sempre più conosciuto il nome di mio marito, che è quello del mio figliuolo.

Nei momenti bui per le finanze famigliari Clarice scrive di getto novelle. Novelle delle tasse le definirà poi Filippo in quanto utili al pagamento delle tasse scolastiche per lui e la sorella Luisa.

In ricordo della madre accende un'assicurazione a favore del figlio. Somma che potrà ritirare compiuti i 40 anni ma che dovrà destinare alla ristampa, a sua scelta, di qualche romanzo della madre e se quella ristampa non ti rifarà materialmente della spesa, poco male; anche in tal caso essa ti procurerà il vantaggio di crescere nella estimazione degli amici, perché colui che cerca di onorare i propri congiunti veramente meritevoli, riscuote sempre ammirazione e rispetto.

Clarice è deposta provvisoriamente in un loculo prestato da amici a Santa Fiora. Poiché il nonno materno di Filippo è stato Comandante a Roma delle truppe pontificie ha tomba di famiglia nella zona del Verano denominata Pincetto poiché elevata e ricca di alberi e piante, appare al visitatore come un melanconico Pincio attraversato da vialetti ombrosi. Dure le vicissitudini incontrate dalla sorella per ottenere il trasferimento della tomba alla propria famiglia. Amici e parenti concorrono al rimodernamento e lo scultore Nicola D'Anterio scolpisce un riuscitissimo medaglione. Funerali a Roma in Santa Maria degli Angeli con enorme concorso di folla, gli sollevano maggiormente il cuore le parole di una semplice popolana: Era una grande poetessa!

Filippo cerca quindi consolazione nella rilettura dei brani dei romanzi della madre dedicati ai cantucci reconditi e poetici di Roma. Dopo aver letto un capitolo che si svolge sullo sfondo del Bosco Sacro della Via Appia Antica, sente il desiderio di rivisitare quei posti da cui da tanti anni manca. Porta San Sebastiano, la chiesa di San Callisto, la Via Appia Antica con le tombe romane che, sebbene morse dal tempo, e spogliate del fulgore dei marmi, stanno ancora a testimoniare della potenza e della fastosità dei nostri avi.

Commozioni sconosciute lo turbano, si stupisce dei suoi nuovi sentimenti e prova la medesima impressione di quando, studentello, frequentando le esercitazioni di astronomia, vedeva trasformarsi la massa scura e grigia del cielo in una superficie costellata di luci vive e brillanti. Sente la poesia forte e solenne della storica via. È nel Bosco Sacro che cerca di esprimere con frase rapida e serrata quanto gli turbina d'intorno. E qui risolve che sempre, quando cercherò di fermare nel verso una mia impressione, sarò portato a svolgerla nella forma poetica del sonetto.

Come più volte racconterà in seguito è proprio l'episodio della morte dell'adorata madre che lo ha condotto sulla via della poesia che da allora lo seguirà per il resto della vita.

Rientrato a Torino trova che gli affari languono. Le vendite stentano, si accresce la concorrenza. Si convince che è necessario spostarsi nel centro della città. Si decide al grande passo ed eccolo nei locali di Piazza Carignano dove, dalle vetrine del suo nuovo negozio, può ammirare Palazzo Carignano.

La sorella gli scrive pregandolo di portare di persona alcuni libri della mamma a Benedetto Croce, in quei giorni in vacanza con la moglie in quel di Meana. Aveva espresso il desiderio di rimediare alla mancanza di nulla aver scritto su Clarice Tartùfari, ella vivente, e di voler scrivere uno studio sulla sua opera da pubblicarsi nella rivista Critica. Croce aggiunge: Clarice Tartùfari è una delle figure più caratteristiche della sua epoca e alcuni de' suoi libri sono molto interessanti per la storia della letteratura nel periodo tra l'ottocento e il novecento.

Un vero monumento innalzato alla memoria della donna e della scrittrice è il lungo e denso articolo che il Croce scrive per Critica. Durante questo incontro Tartùfari declama alcuni suoi sonetti in lingua, il Croce glieli fa ripetere e poi con brutalità esclama: Questi sonetti letterariamente non mi vanno, per la ragione che hanno troppo colore: possono paragonarsi a una bella popolana forte e rubiconda, imbellettata e vestita con abiti cittadini e alla moda; se ne ritrae una sensazione curiosa, pure comprendendone la bellezza sostanziale. Perché voi, Tartùfari, non vi esprimete nei versi come nel vostro parlare così vivo e colorito; perché non scrivete per ora in dialetto romanesco? Codesto eccesso di colore, che in lingua pura è un difetto d'incontinenza, diverrà una qualità in vernacolo e voi diverrete un buon poeta dialettale se darete alla poesia la personale impronta del vostro carattere.

Tartùfari segue l'illuminato consiglio trattando in lingua da allora in poi esclusivamente soggetti di concezione popolaresca. A circa dieci anni di distanza dal colloquio con Croce, Tartùfari gli invia la sua prima raccolta di sonetti in romanesco Du' risate e un sospiro e ne riceve in cambio una lunga lettera il cui giudizio sulla sua poesia è così possibile sintetizzare: Ella ha un'anima semplice e limpida.

Un consiglio della madre è stato quello di studiare i grandi della letteratura. Per tre anni dopo la sua morte a questo si dedica. Inizia dai poeti dialettali, Belli, Porta, Meli, Pascarella, Barbarani, Trilussa. Giunge infine alla poesia piemontese di Nino Costa.

Gli viene spontaneo il desiderio di conoscerlo. Tramite un amico ha un appuntamento. Subito fraternizzano, scambio di recitazione di poesie. Filippo chiede a Nino aiuto nello studio della poesia dialettale piemontese. Due volte la settimana per circa un anno Costa gli commenta le più caratteristiche poesie dei suoi conterranei mettendone le bellezze in evidenza. Costa si presta a parecchie dizioni con Tartùfari di cui alcune al Circolo degli Artisti.

Tartùfari pubblica sul giornale dell'Associazione Pietro Micca venti sonetti in romanesco nei quali un immaginario Sor Totò racconta al figlio Romoletto la storia degli eventi del famoso assedio. L'Associazione decide poi di riunire in fascicolo i venti sonetti. Costa si presenta a Filippo con un manoscritto dicendo:

Sono poche parole che ho scritto per il tuo primo libro; è una presentazione ai miei concittadini torinesi de' tuoi sonetti in romanesco.

Lo scritto figura come prefazione a Pietro Micca ('Na scampagnata a Superga) del 1942.

Quando Costa passa in Piazza Carignano non manca una scappatina nel suo negozio. Faceva capolino all'uscio e diceva scherzosamente: c'è il bottegaro poeta? Ed è così che quel soprannome lo ha adottato rimanendogli cucito addosso.

Una sera i due passeggiano in Piazza Castello, sui loro capi sfrecciano stormi di rondoni nell'ora che più inteneriva il cuore di Guido Gozzano. Parlano del poeta canavesano, Nino ricorda un pensiero letto in Contemplazioni e che come Guido avrebbe voluto esser nato lontano da Torino per poterla osservare con occhi nuovi.

- Vedi Tartùfari? I tuoi sonetti romaneschi che trattano del Piemonte e di Torino, mi commuovono, perché tu guardi a queste bellezze con occhio differente dal mio, con maggiore indipendenza ed obbiettività, procurandomi nuove sensazioni e rivelandomi impensate bellezze.

Poi la guerra, gli incontri si diradano. La morte del figlio Mario sul Genevris, una delle prime vittime della guerra di liberazione. Ancora un breve incontro una sera, già minato dal male che a breve lo avrebbe condotto a incontrare Mario. Recita alcuni versi desolati. Chiede a Filippo se avesse scritto qualche cosa di nuovo. Filippo gli risponde di aver variato l'ultima terzina del sonetto Er fijo tuo

A queste parole Nino gli si getta singhizzando tra le braccia: È vero, è vero! Ma io non potrò più essere consolato dal figlio di mio figlio, del mio Mario!

La pubblicazione di Pietro Micca ('Na scampagnata a Superga) segna forse la personale conoscenza con Luigi Olivero.

Un dopopranzo mi trovavo al Pincio presso una aiuola che sovente è il punto di ritrovo dei subalpini residenti a Roma, tanto che io l’ho battezzata l’aiuola dei piemontesi, perché in tale angolo poetico, un giorno si trovava il busto di Angelo Brofferio che fu rimosso ed oggi ricollocato di nuovo.

Ero seduto su di una banchina e ammiravo dalla balaustrata il viale degli oleandri che sale dal piccolo piazzale, dov’è il monumento ai Cairoli.

Vicino a me c’era un signore piccolo, bruno, occhi neri e brillanti. Teneva sotto braccio uno scartafaccio. Accesa la sigaretta, ecco che si mette a correggere dei fogli, evidentemente bozze di stampa.

Mi racconta che è redattore politico di un giornale romano e che le bozze in correzione sono quelle del suo ultimo libro sull’America. Olivero è un uomo dinamico, pieno di brio e, quando parla, si muove come avesse dentro una molla. Io, invece, sono più pacioso e fu forse per effetto dei contrasti che simpatizzammo e ci legammo in seguito d’una amicizia sincera.

In quel periodo del mio soggiorno romano ci vedevamo quasi tutti i giorni e ci leggevamo i nostri versi. Curioso: io ho scritto dei sonetti romaneschi su Torino e lui invece, da buon Gianduja, delle liriche su Roma, in piemontese.

È un caro e fedele amico pieno d’ingegno, ma bisogna saperlo prendere per il suo verso poiché, molte volte, si lascia vincere dalla mania del sarcasmo e allora i suoi apprezzamenti divengono pungenti. Molti autori gli sono rimasti nemici, perché tutti non sanno comprendere che sotto quella ironia, forse troppo spinta, batte un cuore buono e schietto.

Nel suo volume autobiografico Un bottegaro poeta a Torino Tartùfari ci offre un bel quadretto della Pasquetta romana del 1952 con alcuni Piemontesi a Roma.

Roma è insolitamente grigia in questo pomeriggio di Pasquetta ed io tutto solo, discendendo per la via delle Quattro Fontane:

Arrivo alla Chiesa di Trinità dei Monti, ed invece di prendere come di consueto la strada alberata che porta a Villa Medici ed al Pincio, discendo per l’ampia scalinata che porta a piazza di Spagna e mi siedo su di un pilastro della magnifica fontana, la Barcaccia del Bernini.

Mi guardo intorno e vivo per alcuni istanti nella dolce illusione di una Roma settecentesca.

Ecco là via Condotti, con il suo antico Caffè Greco, ricco di nobili antiche tradizioni, ma ahimè quanto oggi diverso.

Mi sembra che giunga dal caffè lo scoppiettio delle risate dei tranquilli romani, mentre in un cantuccio solitario il povero Giacomo, pensoso e pallido gobbetto, rimane serio ed accigliato pur prestando orecchio alle pasquinate del giorno e alle facezie rimate di Gioacchino Belli, dalla faccia arguta e dal prestante fisico in contrasto con l’esile figura del poeta.

Mi pare di udire per Piazza di Spagna lo scalpitio dei cavalli che conducono al galoppo sfrenato i signori del tempo; le voci degli staffieri annuncianti il passaggio dei loro padroni. – Largo, largo, al gran Conte di Espinosa de Valera – e sorrido alla vista di un povero scagnozzo di campagna, che a stento riesce a schivare gli schizzi di fango, mentre un altro Giacomo, veneziano, dal naso adunco, dal portamento elegante e fastoso, prodiga a destra e a sinistra il suo sorriso di geniale avventuriero.

Vedo lo sciame degli abatini attillati e saltellanti come quei cagnolini neri che deliziano le signore eleganti; ammiro gli opulenti fianchi delle floride «minenti» romane avvolte in ampi e preziosi scialli a fiorami dai colori vivaci e il codazzo dei moscardini che mormorano parole procaci, veri pappagalli dell’epoca; popolani agghindati a festa con il giubbetto di velluto, calzoni corti e scarponcini a fibbie argentate. Sento lo scampanellio degli infiorati carretti a soffietto, che, tirati da cavalli adorni sul bastio e sulle briglie di campanelli, portano l’ambrato vino dei castelli romani e vanno e vengono da Porta del Popolo.

Ritrovo questo amico, fatto calvo, panciuto, con il pallore caratteristico del lavoratore intellettuale. Che differenza da allora! Lo rivedo sui banchi del Politecnico, quando, come tutti gli altri condiscepoli, anch’io lo chiamavo «signorina», tanto era biondo, esile e sentimentale.

vecchi amici se ne sono andati, dispersi dall’ala del tempo. Questo pomeriggio così grigio mi rende melanconico.

- Sei dunque diventato poeta? Andiamo dal sor Augusto qui a via della Vite e con un buon bicchierotto di Frascati riacquisterai di nuovo il buonumore.

Entriamo: il locale è insolitamente affollato per la Pasquetta. Mentre giro lo sguardo per trovare un posto libero mi sento chiamare:

È il poeta piemontese Luigi Olivero che mi fa cenno con la mano. Andiamo al suo tavolo dove egli sta con alcuni artisti, giornalisti e soci della “Famija Piemontèisa” di Roma.

sai meglio di qualunque altro che il “bougianen” sente la nostalgia della sua “bela Turin” specie in queste ricorrenze. Oggi, giorno di festa, la nostra melanconia aumenta; lassù Pasquetta è una vera giornata di gioia, ma qui per noi… Suvvia, levaci di dosso questa cappa grigia, facci rivivere per qualche istante fra i viottoletti di Valsalice e di Santa Margherita; dì a noi, poveri esiliati, qualche tuo sonetto. In compenso, io pago la merenda a tutti; mi mangio i diritti di autore che ho riscosso proprio ieri dall’editore per il mio nuovo libro.

- La cosa mi lusinga e poi mi conviene - rispondo sorridendo - ma voi capite che, più di un poeta, io sono un cantastorie e me ne vanto. Vengo dal popolo, e canto per il popolo. S’io fossi nato al tempo dell’Angiolieri, mi si sarebbe sentito cantare in mezzo alle brigate come queste, gli stornelli romaneschi ispirati dagli avvenimenti del giorno. È curioso, che io «romano de Roma» canti a voi torinesi le bellezze della Collina. Ma tu, caro Olivero, non mi hai deliziato con le tue rime piemontesi sulle bellezze delle fontane romane?

Piazza Castello e per Via Po, Piazza Vittorio, vi condurrò a vedere il tramonto a Superga. Prima però di cominciare, andiamo a prendere le sigarette sotto i portici di Piazza Castello, dalla famosa Gina.

Filippo recita la poesia dedicata alla tabaccaia, riprodotta più avanti, quindi il sonetto Piazza Vittorio Veneto, qualche altro verso, poi:

Vedo er Sor Augusto, che tutto dignitoso porta sopra un vassoio una grande coppa colma di vino di Frascati e me la offre mentre gli amici intorno con il bicchiere alzato m'invitano a compiere la cerimonia del «glu-glu» simile a quella che avevo celebrato nella Tampa del Circolo degli Artisti a Torino.

Alla fine Olivero, versandomi sulla testa una goccia di vino, esclama enfaticamente:

- Filippo Tartùfari, io qui, vate piemontese, ti consacro nella Città Eterna, Bottegaro poeta a Torino! - Bevi!

Grida, risate, abbracci affettuosi ed io rimango mezzo stordito non tanto per l'onore prodigatomi, quanto per la copiosa bevuta nella coppa tradizionale. Tuttavia riprendo

- Ed ora amici, come vi avevo promesso, vi porto ad ammirare il tramonto a Superga e così avrà termine la nostra passeggiata sentimentale

Un'altra bevuta e poi ci lasciamo. Io sento il desiderio di camminare a lungo, il vino dei Castelli mi ha stordito.

Ecco il resoconto dello stesso Tartùfari relativo al suo primo incontro con Trilussa:

Una mattina a Roma mi incontro con Taddei, un giornalista, buon dicitore delle poesie di Trilussa. Andiamo insieme a casa del poeta a Via Maria Adelaide tra Piazza del Popolo e la sponda alberata del Tevere.

Sulla portoncina a pianterreno leggo su di una targhetta d'ottone: Trilussa. Entriamo e Taddei dice ad una donna che ci introduce:

Entriamo in uno stanzone altissimo che mi fa l'impressione di un magazzino di antiquario. Mentre attendiamo guardo incuriosito.

Due grandi pareti sono tappezzate con stoffa dipinta a guisa di mattoni. Su una specie di fregio, che corre lungo la parete di fronte, a cinque o sei metri di altezza, sono riprodotti gli eroi delle favole trilussiane. Altri animali, di svariato aspetto e in atteggiamenti curiosi, stanno disseminati ovunque. Si vedono soprammobili, scaffali di libri, ceramiche, vasi di vetro pieni di fiori e foglie, pupazzi romani, siciliani, armi e strumenti esotici e nostrani, preziose statuette di Capodimonte e di Sèvres, vecchie stoffe, terrecotte, lambicchi medievali, clessidre, damaschi.

Il soffitto, in cemento armato, fa contrasto col pavimento coperto d'un soffice tappeto rosso cosparso di pelle di tigri, leoni, orsi, zebre, rettili. Due enormi coccodrilli imbalsamati, con le fauci spalancate chiuse da tappi di bottiglie di champagne, pare che facciano la guardia sotto gli occhi ironici di un gran Budda di bronzo.

Tutto l'immenso studio è ingombro di mobili, oggetti d'arte, cianfrusaglie, quadri e quadretti di Mancini, Michetti, Dudovich; acqueforti di Roeder, Sartorio; caricature con le firme di Robida, Gandolin, Musacchio, Gec, Crespi, Bompard ecc., e anche di alcuni busti di Trilussa in cera, gesso, marmo e bronzo.

In un angolo, quasi nascosto, è il vano di una porta chiusa da un cancelletto di ferro battuto: si direbbe l'interno d'una pagoda indiana, dove un giorno deve aver regnato una strana atmosfera di galanteria e di mistero.

All'altro angolo, una scaletta di legno conduce ad una specie di ballatoio con balaustrata che gira sul fronte dello stanzone all'altezza di circa sei o sette metri dal suolo e si apre su strane cabine. Trilussa, che è un abilissimo falegname, si è fabbricato lassù, a tre o quattro metri dal soffitto, un appartamentino pensile: una cameretta da letto, uno spogliatoio, uno stanzino da bagno: qualche cosa che somiglia alle abitazioni costruite nella jungla di certe isole del Pacifico.

Vedo uscire dalla porticina del ballatoio una specie di gigante in veste da camera. Taddei lo saluta e gli dice:

- Tri, c'è qui Tartùfari, il bottegaro poeta di Torino che ti vuole dare l'ultimo suo libro.

Mi accingo a soddisfare il desiderio del Poeta. Mi sembra di essere alle prove in un teatro. Trilussa dall'alto m'incoraggia. Taddei, seduto con le gambe incrociate su di un cuscino ha l'aspetto di un idolo indiano, la governante che toglieva la polvere si ferma ad ascoltarmi a bocca aperta, e Poppea la «bambaciona» gatta del Poeta, mi fa l'occhietto.

Dico li Tre crienti de montagna, poi La Società Anonima e infine Er pollo. *

- Caro Tartùfari, tu sei stato per me un buon aperitivo. M'è venuta la voja d'un ber pollo arrosto. V'invito a desinare: magneremo puro le puntarelle alla insalata e se sciropperemo quarche bon bicchiere de Frascati.

Mi sembra di vedere incedere un principe romano, tanto il suo portamento è pieno di nobiltà.

* La Società Anonima è a pag. 114 della raccolta Er cappio ar collo riportata in Un bottegaro poeta e Torino con numerose varianti. Er pollo, con titolo Er pollo de guera è a pag. 66 di Du' risate e un sospiro anche questa con parecchie varianti.

Qui di seguito Tre crienti de montagna che non fa parte delle poesie di Tartùfari raccolte in volume:

Tartùfari pubblica il suo Un bottegaro poeta a Torino, da cui ho tratto moltissimo per tracciarne la vita, il 15 giugno del 1952.

Da quando ha dato sfogo alla sua vena poetica ha pubblicato Pietro Micca nel 1942, Du' risate e un sospiro nel 1946, Er cappio ar collo nel 1947, Montagna mia e La Tampa del Circolo degli Artisti di Torino nel 1948, Torino bella nel 1951.

Una breve pausa poi, in rapida successione, come se sentisse l'approssimarsi della fine, si susseguono, nel 1955 e nel 1956, Rapsodia torinese, Un gomitolo d'oro, Quadretti senza cornice e Torino in romanesco che sancisce il distacco del Poeta dal suo pubblico.

Tre edizioni tutte nello stesso anno, la seconda e la terza con aggiunta di 6 sonetti della serie Romoletto a Torino.

Volumetto in 8° piccolo di pag. 36, 20 sonetti, una presentazione di Nino Costa, una introduzione dello stesso Tartùfari e 26 disegni più la copertina di Felice Vellan.

Trattasi della prima raccolta di sonetti dati alle stampe da Filippo Tartùfari e Nino Costa ce la presenta da par suo:

Madonna poesia non soffre del mal del paese. Anzi, quando non varca i confini della provincia o della regione tanto più acquista in potenza e venustà.

Oggi noi assistiamo al curioso fenomeno di un poeta romano il quale esprime nel suo linguaggio romanesco sensazioni e, starei per dire, sentimenti schiettamente piemontesi.

Il gusto delle umane lettere gli discende per... li rami dalla tradizione familiare. All'amore della Poesia venne educato da quella nobilissima anima d'artista e di scrittrice che fu la madre sua: Clarice Tartùfari. La simpatia verso la nostra città, la nostra regione, la nostra gente, si andò mano a mano formando in lui durante i molti anni della sua dimora in Piemonte.

Filippo Tartùfari si riconobbe poeta dopo una grande sventura: la morte della Mamma. La fiamma della poesia, d'allora in poi, non si è più spenta nel suo cuore.

Studioso dei classici italiani e dei migliori poeti romaneschi, da Gioacchino Belli al Pascarella ed al Trilussa, egli condensa e fissa il suo fantasma poetico specialmente nella forma chiusa del sonetto: «breve ed amplissimo carme». La natura gli diede, squisitamente, il senso del ritmo e del metro, arricchito da una straordinaria facilità nel foggiare l'endecasillabo, tanto che di lui si potrebbe ripetere quello che di se stesso disse Ovidio nell'esametro famoso; Quidquid tentabam dicere versus erat.

Ora egli ha voluto affrontare, nei venti sonetti che seguono, un altissimo tema: Pietro Micca, argomento che finora nessun poeta piemontese dialettale osò compiutamente trattare.

La figura dell'Eroe biellese, nella sua semplicità scultoria, è così lineare e definita che vieta ogni lenocinio di forma, qualsiasi accorgimento rettorico e di più impone al poeta una potenza epica che fa tremare le vene e i polsi. Forse, perciò, anche i nostri migliori si sentirono impari al grande soggetto.

Filippo Tartùfari, invece, risolse il problema con una genialità spiccatamente romana. E come l'abbia risolto egli spiega in modo egregio nelle poche righe da lui anteposte al poemetto.

Noi piemontesi dobbiamo riconoscere a malincuore che, finora, il solo poeta in vernacolo che abbia cantato l'Eroe dell'Assedio di Torino con vivacità di accenti e con dignità d'arte è stato proprio lui:

Ed ecco come, nei chiarimenti al lettore lo stesso Tartùfari ci narra della nascita di questa sua opera:

...Ed allora, sia per diminuire le grandi difficoltà, sia per non fare una cosa barbosa, preferii ritrarre di scorcio il Micca, inquadrandolo nella descrizione di una passeggiata sulla meravigliosa Collina di Superga piena di ricordi di quell'epoca. Introdussi il personaggio er Sor Totò, tipo di romano, colto, moderno e faceto, fervente ammiratore di Torino e nella novella rimata feci raccontare da lui al figlio Romoletto i punti salienti dell'assedio famoso.

Così Furio Fasolo, in un articolo pubblicato su L'Italiano - Gazzetta del Popolo della Sera del 27 febbraio 1943 dal titolo Torino d'oggi vista da un poeta romano descrive il lavoro del Tartùfari:

Le cose più carine e lusinghiere, e forse anche le più acute sul conto di Torino e dei torinesi sono state dette sempre da forestieri e da stranieri; giunti qui e colti dal fascino della nostra città, essi possono poi dare libera espressione al loro entusiasmo, non essendo trattenuti dal ritegno costituito dal timore (insopportabile in noi) di essere o apparire autoelogiativi.

E codesti giudizi - perché non confessarlo? - sono fonte di inesauribile compiacimento per noi torinesi.

Che Torino sia una città per cui si può fare una grande passione è ormai verità lapalissiana. I poeti poi non possono sottrarsi a questo misterioso fascino. Fra i molti esempi merita di essere citato quello di Filippo Tartùfari.

Tra parentesi, il caso è alquanto fuori del comune. Questo scrittore ormai noto e caro al pubblico in un suo scritto confessa che nello studiolo del suo negozio

Perché si tratta di una poeta che è al tempo stesso ingegnere e negoziante: Apollo, Minerva e Mercurio fusi insomma in società. Ma il paradosso appare meno sgargiante e sconcertante quando si sa che Tartùfari è figlio di Clarice Tartùfari.

Come egli senta Torino si può comprendere dalla lettura di un solo sonetto: Tramonto da Superga

Volume in 16° di pag. 160, 120 sonetti, una breve presentazione di Filippo Tartùfari, un dotto saggio di Giovanni Gargiulo Alcune considerazioni sull'ortografia e sull'ortoepia del dialetto romanesco e 16 disegni di Felice Vellan.

Questa pubblicazione rappresenta il mio primo tentativo per la realizzazione di un sogno che potrebbe essere soltanto presuntuoso, quello, cioè, di tramandare nel tempo una serie di quadretti che diano le sensazioni del nostro popolo durante l'epoca eccezionale nella quale il Destino ci fa vivere. Queste impressioni sono state da me raccolte con profonda attenzione, osservando uomini e cose, esaminando fatti e circostanze, e raccogliendo, ovunque, spontanee e naturali espressioni. ...

Ho volutamente scartato i sonetti di carattere politico, satirico, o drammatico, relativi agli ultimi periodi turbinosi della nostra vita nazionale, perché siamo ancora troppo vicini al ciclone che si è abbattuto sull'Italia per essere obbiettivi nei nostri giudizi. Questi sonetti faranno parte di altre pubblicazioni che ho intenzione di far seguire. Molti di essi, specialmente i satirici, andarono perduti in una perquisizione da me sofferta nel periodo repubblichino; ma di ciò non mi lamento, perché la satira è un'arma che si spunta nella ferita. ...

Ho prescelto la forma poetica del sonetto il breve ed amplissimo carme perché più adatto ad esprimere con rapidità i fatti che mi hanno impressionato, sorpreso o commosso.

Ringrazio l'amico fraterno Felice Vellan, pittore vivace, che ha voluto dare risalto ad alcuni miei sonetti con la sua magica matita.

Il negozietto della signora Gina si trovava sotto i portici di Piazza Castello in quei bugigattoli affettuosamente appellati le gabbie dai torinesi. Questi negozietti nacquero nel XVII secolo come baracche provvisorie per concessione del Marchese Ludovico San Martino d'Agliè in occasione delle due fiere che si tenevano a Torino, quella di carnevale e quella di maggio. Poco alla volta quelle baracchette occuparono sempre altri spazi sotto i portici, tra le colonne, finché nel 1832, con regie patenti, vennero riconosciute stabili. Come tutte le cose, nate provvisorie, in questa nostra Italia, eccole ancora qui oggi le gabbie da poco rimodernate per dare più lustro alla piazza per le Olimpiadi invernali del 2006.

Il sonetto dedicato alla signora Gina è stato ripreso dal Tartùfari con nuovo titolo La Gina de Piazza Castello nella raccolta Quadretti senza cornice del 1955 di cui mi occuperò più avanti. Le varianti sono parecchie pur senza modificare la fisionomia del testo. L'illustrazione di Vellan, qui sotto, proviene dalla raccolta del 1955.

Volume in 16° di pag. 160. Contiene 104 sonetti datati dal 5/8/1943 al 30/12/1944, il saggio Scritti e forme della poesia romanesca di Vittorio Clemente, e un ritratto fotografico di Filippo Tartùfari.

I temi di questa seconda raccolta di sonetti in romanesco di Filippo Tartufari sono simili a quelli di Du' risate e un sospiro. Dato però il periodo abbracciato si affacciano poesie dedicate agli avvenimenti del 1943 Er cappio ar collo, L'armistizzio, alla guerra partigiana Er partiggiano, Partiggiani in montagna, Er bersajeretto partiggiano, Li partiggiani, La fucillazione.

Volume in 8° di pag. 48 con testo impresso, per le poesie, solamente al recto delle pagine.

Contiene 12 sonetti, dedica a stampa a Nino Costa, saggio di Vittorio Clemente Musa romanesca in montagna, 12 vignette tratte da incisioni di Felice Vellan più l'illustrazione in copertina.

Alla cara memoria di NINO COSTA amico dilettissimo che con le sue belle liriche piemontesi rese più intenso il mio affetto per Torino e trasformò in poesia il mio amore per la montagna.

Volume in 8° di pag. 32, con testo impresso, per le poesie, solo al recto delle pagine. Otto poesie goliardico-conviviali in lingua, celebrative del torinese Circolo degli Artisti, composte ognuna da tre quartine più due versi in coda che, riuniti, vanno a comporre l'inno della Tampa, Cicalata proemiale di Arrigo Frusta, otto illustrazioni di Felice Vellan a guisa di testatine, più l'illustrazione in copertina.

La Cicalata del Frusta appare pari pari, escluso il paragrafo riguardante Tartùfari, sulla rivista Ij Brandé del 15 ottobre 1948 e verrà poi ripresa su Ij sent ane dël Cìrcol dj'Artista pubblicato da Ij Brandé nel 1951.

Più anni fa due bravi figlioli, che tornavano dalle trincee del Carso, con in gola il sogno anelante d'un piatto d'agnellotti, si dissero: - C'è qui, schiacciato tra il suolo del salone e le gran volte del pianterreno, un mezzanino di quattro stanze, ripiene di rottami di sedie e di salaccai polverosi. Nessuno ci caccia mai il naso. Perchè non leviamo i ragnateli, non diamo aria tutt'intorno, non pitturiamo muri e soffitti? E in cost'angolo non tiriamo su una gran cappa di camino? E in cotest'altro non fabbrichiamo una cassaforte, piena di bottiglie sigillate? L'Ellade, lo sai, glorificò il buon vino: è ghè melaina pinei... Così, cacciato via il buio, metteremo per tutto la luce e la gaiezza. E così nacque la Tampa degli artisti. ...

Ma io dimenticavo una cosa. Già, questa cicalata vuole un'appendice. E per questo effetto resta da dire che, oltre gli altri meriti grandi, la Tampa faceva accoglienza. Ci capitò un poeta romanesco, che aveva amore alla sua parlata e a Torino. Si crogiolò al foco, ammirò l'arguzia di Caio, apprezzò il barbera di Tizio, sgranò panini spalmati d'azzurro, ci provò gusto, non se n'andò più.

Non se n'andò più: sotto la gran cappa ruminò versi, rime e strofe. Poi certa sera diede fuori il canto conviviale della Tampa. Nella quale composizione, dabbene e saporita, dove scorre una fresca vena, lucente di festività, tre figure più specificamente risaltano sopra le altre, simbolo direi quasi, poetica interpretazione delle essenziali virtù della Tampa. E sono l'affetto fratellevole degli artisti, la tradizionale ospitalità torinese, l'amore che questi pittori hanno alle nostre belle montagne.

Volume in 8° di pag. 48. Contiene 15 sonetti più uno Er Po e la Fiat con ulteriori tre versi a conclusione, Il pensiero d'un piemontese di Gigi Michelotti, Il giudizio di un romanista di Ceccarius e 15 disegni a piena pagina di Felice Vellan più uno di copertina.

Le piazze: Carignano, Castello, San Giovanni, Palazzo di Città, Porta Palazzo, Maria Ausiliatrice, Statuto, Savoia, Solferino, San Carlo, Carlo Felice, Cavour, Maria Teresa, Vittorio Veneto, Sabotino.

... Le piazze sono ciò che ha di più bello Torino ed è di esse che, complice Felice Vellan, egli vuole disporre. E non contento di mirarle, rimirarle, di mettere in luce ciò che hanno di singolare, le scopre, le scruta, le interroga. le fa parlare e su ognuna dice la sua: qua una osservazione, là una arguzia, qui un richiamo, lì una impertinenza. E vuole che me ne compiaccia! Grossa pretesa e ne avrei dispetto se non dimostrasse con cosa, e mi prende, con la mente, il cuore che a Torino, la mia città, vuol bene quanto me; e certo di più di coloro che ci sono nati, ma non ne sono innamorati. E lui lo è, non meno di me. ... È un panorama, il panorama di una città, della mia città con le sue piazze, i suoi palazzi, le sue strade, i suoi uomini, la sua storia che mi si stende innanzi, e ne godo.

Volume in 16° di pag. 238 con prefazione di Angelo Pastore e un ritratto della madre Clarice Tartùfari con un sonetto a lei dedicato.

Di una vera e propria autobiografia trattasi. Il racconto è inframmezzato da una lunga serie di sonetti e rime sparse che ne arricchiscono il contenuto. Ne ho tratto un'infinità di notizie e riprodotto lunghi brani nella parte dedicata alla sua vita.

Opuscolo in 8° oblungo di pag. 8 con 7 disegni in rosso del pittore Felice Vellan.

Piccole prose e cinque poesiole sulla città e sulla vita torinese arricchite dai disegni del pittore Felice Vellan. Opuscolo commissionato dall'Industria Dolciaria Ruggero & Tortia da utilizzarsi quale omaggio alla clientela.

La più centrale e moderna arteria di Torino, via Roma, nel primo tratto è come un filo di perle che congiunge due gemme: piazza Castello e piazza San Carlo. Di notte essa indossa una veste di gala, sfolgorante di luci, d'insegne al neon, si pavoneggia come una bella signora in «pompa magna». Forse il nostalgico torinese la troverà troppo moderna e forse un po' stridente, forse penserà che quell'abbacinante sfolgorio è come un foruncolo infiammato sul viso della

Ma via Roma è bella! È bella di giorno, di notte, quando è popolosa, quando è quasi deserta, quando il sole la indora o la luna l'inargenta, rendendo fantasmagorico «el Caval 'd Bronz». E quando si trasforma in una Mostra d'Arte, per la geniale iniziativa del pittore Giovanni Bussa, Presidente dell'Ente Provinciale del Piemonte, tutte le vetrine dei negozi dànno ospitalità a pitture, sculture, ceselli di qualsiasi tendenza. Tutta Torino accorre a discutere ad ammirare: è un avvenimento che rinnova quel periodo rinascimentale, quando popolo, artisti, compratori e mecenati, s'incontravano per i fondachi fiorentini.

Volume in 16° di pag. 136 che contiene 3 sonetti e 82 poesie a metro libero con numero variabile di versi, un disegno di Felice Vellan raffigurante una monca statua a Roma ritenuta del Pasquino che si divertiva a mettere alla berlina i personaggi del suo tempo e alla quale i romani appendevano scritti denuncianti le malefatte del governo e dei potenti del tempo.

Nota. Sembrerebbe scritta oggi. Al penultimo verso oltre incompetenza bisognerebbe aggiungere malaffare.

Volume in 16° di pag. 192 con 104 sonetti, 24 disegni di Felice Vellan e la riproduzione di un sonetto manoscritto dedicato a Tartùfari da Nino Costa.

Nella distribuzione di questi miei sonetti mi sono attenuto a quello che scrisse a suo tempo il nostro gran poeta Gioacchino Belli in una sua prefazione:

... Distinti quadretti, e non fra loro congiunti aggiungeranno assai meglio al fine principale, salvando insieme i lettori dal tedio di una lettura troppo unita e monotona. Il mio è un volume da prendersi e lasciarsi come si fa de' sollazzi, senza bisogno di progressivo riordinamento d'idee. Ogni pagina è il principio del libro, ogni pagina è il fine.

Volume in 8° di pag. 50 con 16 sonetti e una poesia composta da sei quartine, 16 disegni di Felice Vellan a piena pagina più uno, in copertina, due terzine di Nino Costa (le due del sonetto che apre Quadretti senza cornice), la prefazione Il pensiero di un poeta romanesco di Vittorio Clemente.

Questa raccolta è nella veste e nell'iconografia del tutto analoga a Torino bella e ne rappresenta il complemento. Lasciate le piazze ecco il Teatro Carignano, Via Roma, Via Garibaldi, la Consolata, lo zoo di Parco Michelotti, il Monte dei Capuccini, Superga, il Salone dell'Automobile, il Po, Torino, la collina, il Parco di Cavoretto.

Piemontèis ancheuj 8 puntate successive tra Ann XXXIII N° 10 Otober 2015 ~ Ann XXXIV N° 6 giugn 2016

Nino Costa. Settant'anni dalla morte prematura del maestro di poesia per alcune generazioni di poeti piemontesi. Tracciarne un ritratto che percorra la sua vita di uomo e di poeta è impresa che richiederebbe tempi e spazi che, oggi, non ho disponiibili.

Mi limiterò pertanto ad alcuni episodi tra gli anni '20 e gli anni '40 per poi dedicarmi con maggiore attenzione alla sua vita, alla sua poesia, tra il 1943 ed il 1945.

Ma una data mi preme di sottolineare subito: 16 agosto 1944. Muore il figlio Mario combattendo da partigiano sul Monte Génévry (Pragelato, Val Chisone) contro i nazi-fascisti. Il Presidente della Repubblica Luigi Einaudi consegna ai parenti la laurea ad honorem alla memoria nel giorno anniversario della morte del padre Nino, con la seguente motivazione: …caduto sul monte Génévry mentre da solo, per aprire la via di salvezza ai compagni accerchiati si lanciava all’assalto di un fortino tenuto dai nazi-fascisti. Nino non si riprende più dal colpo infertogli dall'atroce notizia. Nel gennaio successivo viene colpito da infarto che lo accompagnerà, passo passo, al 5 novembre, giorno in cui si ricongiungerà all'amato Mario e alla cara moglie Ercolina che di lì a poco lo seguirà. Rimarrà a tenerne vivo il ricordo la figlia Celestina che, da pochi anni, anch'essa, è andata a raggiungere i suoi cari.

I primi versi di Costa appaiono il 23 dicembre del 1909 su 'L birichin - Giôrnal Piemônteis con la poesia Macetta 'd Natal e la firma Na mamina.

Questo pseudonimo Costa lo utilizza per parecchi anni, a volte solo Mamina, a volte le iniziali N M per poi giungere a N C ed infine al suo nome per esteso. Collaborerà con il giornale torinese fino alla sua cessazione avvenuta nel 1926. Nino raccoglierà poi parte delle poesie pubblicate su 'L birichin, ne aggiungerà di nuove e, per i tipi della Lattes, darà alle stampe, nel 1922, Mamina - Poesie piemontesi.

...Prima 'ncôra 'd fiôrì, ti 't ses passìa è la frase riportata in testa al frontespizio e, da sola, ci rivela la genesi di Mamina. Costa si mette nei panni di una giovane diventata mamma troppo presto e lasciata troppo sola. Narra le sue vicissitudini, le sue ansie e timori, ma, soprattutto, la sua voglia di redenzione da ottenersi con le cure e l'amore che riversa sulla figlia.

Annunciando l'uscita di Mamina 'L birichin dichiara: ...contrariament a tanti d'autri, anvece d'esse la racòlta 'd poesie già staite publicà, 'l volum a l'é na vera stòria d'na fija che, disgrassiatament diventà mare, a cerca la redenssion ant soa citina dësmentiand così ël mond e le soe malvagità.

Direttore e redattori del giornale ed il pubblico saranno a lungo convinti che le poesie siano dettate proprio da una mamma. Divertente l'episodio che svelerà la vera natura dell'autore. Dalle parole di Mario Albano (poeta de Ij Brandé e caro amico di Nino) pubblicate su Ij Brandé N° 114 del primo giugno del 1951, leggiamo come si svolse la presentazione ufficiale di Na mamina al direttore de 'L birichin Paggio Fernando (Ferdinando Viale) che inizia con la storia della pubblicazionie dei sonetti, della curiosità che l'anonima Mamina aveva suscitato e le pressanti richieste di rivelarne il nome:

E l'incògnita, mandand soe poesie, a rëspondia sempre ch'a la lasseisso an pas, che, dòp tut lòn ch'a l'avia passà, dòp tante disilusion a vivìa mach pi për soa creatura e che dël mond j na fasìa pi gnente.

Tuta costa manera 'd comportesse, anvece dë sfreidé la combricola birichinòira, a la scaudava ancora 'd pì, e an sel pcit coré l'insistenssa ass fasia sempre pi viva. La tiritela a l'é andaita anans parèj per pi d'un ann. Finalment, vista tanta insistenssa e dcò un pò për compassion, la misteriosa Mamin-a a l'avìa cedù, fissand n'apontament a la diression dël Biri.

Con soa barba faita 'd fresch e tut bin tiflà për l'ocasion, ël diretor a l'ora giusta a l'é trovasse pontual a spetela. Da lì a un pòch dë dnans chiel, ecco ch'ass presenta n'òm nen tant grand dë statura, con na caviera bionda pitòst raira, doi eui color dël cel, che, tranquilament, con bela grassia, ai dis: «Mi son Mamina!» E a l'era Costa.

Tablò! Col ch'a spetava a l'ha fait n'arssaut, a l'é quasi mancaje 'l fià për la sorpreisa. A la fin son presentasse, e a l'han profità dla bela ocasion për fè conossensa.

Costa a l'ha rijù 'd cheur, l'autr a l'avrà fait l'istess, ma forsse nen con tanta gòj, përchè dòp tut, a j'è poch da dije, a l'era stait bin giugà.

E parej a son dventà amis, ma Costa, an confidenssa, a l'ha dime ch'a l'ha mai përdonajla.

In anni recenti ho conosciuto un collezionista di Margarita (CN) che da parenti di Luigi Olivero ha acquistato molte carte a lui appartenute. Tra queste un piccolo fondo che ad Olivero aveva donato Tito Gantesi, al secolo Tommaso Agostinetti, poeta, saggista, giornalista, ma in particolare uno dei principali bibliofili che il Piemonte abbia avuto. Tra queste carte una poesia inedita di Nino Costa firmata Na mamina in cui la giovane mamma immagina un incontro con il grande poeta piemontese di Castelnuovo Calcea, Angelo Brofferio. Questa poesia, insieme alla sua genesi, l'ho riportata integralmente su questa rivista con il titolo Una poesia inedita(?) di Nino Costa nel N° 5 del maggio 2012.

A proposito della richiesta di Pinin Pacòt a Nino Costa di collaborazione per l'Armanach piemontèis 1937 e del rifiuto di Costa con le prese di posizione di Pacòt che ne seguirono, ho già scritto su questa rivista nella decima puntata di Pinin Pacòt tra poesia, prosa ed editoria dal 1926 al 1938 apparso su Piemontèis ancheuj Ann XXXIII N° 1 Gené 2015. Per non ripetermi, rimando pertanto al numero di gennaio di questa rivista chi volesse saperne di più sul dissidio tra Costa e Pacòt.

Nel 1930 l'autore di teatro Onorato Castellino, con buon fiuto, invita Costa a collaborare con lui nella stesura della commedia musicale Rondolin-a personera. Costa accetta di buon grado e ne compone tutte le canzoni che saranno messe in musica dal M° Carlo Emanuele Croce. La commedia fu molto gradita dal pubblico e vinse anche il concorso teatrale indetto per la stagione 1930-1931 dal Dopolavoro Provinciale di Torino.

L'opera verrà poi stampata dalla S.E.L.P. Studio Librario Editoriale Piemontese di Andrea Viglongo il 31 marzo del 1931 come primo volume della collana Teatro Dialettale Moderno ~ Serie Piemontese.

All'Editore che mi chiese il parere su questa originale raccolta di produzioni dialettali italiane contemporanee, non assicurai per compenso un grande successo di vendita: sarebbe stata una ingenuità colpevole o una sciocca presunzione. Del resto, egli è troppo intelligente e generoso per aspettarsela senz'altro. Tuttavia sono assai lieto di aver contribuito a scegliere o consigliare il novissimo repertorio, incominciando intanto con questa «Rondolina personera» che egli stesso chiedeva, e mi congratulai vivamente con il suo entusiasmo fattivo e con la sua audacia del rischio. Uno di più. Un fedele, un neofita di più davanti alla stella stellina del teatro dialettale piemontese. Perchè, si, non siamo mica un esercito a volere che la nostra scena riviva, e più d'uno, o stanco o sfiduciato, è tornato indietro dalla strada maestra oppure s'è buttato alle traverse: cosicchè, ogni passo con che faticosamente si riesce a progredire è una gioia e una vittoria.

L'amico fraterno di Nino, Italo Mario Angeloni, buon poeta ligure, tre anni dopo la sua morte raccoglie, nel 1949, in un libro, «Nino Costa le pì bèle poesìe» ormai molto raro, una sua scelta delle poesie di Costa tratte dalle sue sei raccolte. Oltre ad una accurata prefazione-ricordo dell'amico, in coda al volume Angeloni aggiunge il paragrafo Nino Costa ed il folklore. Qui Italo Mario raccorda tutte le canzoni scritte da Costa con il riassunto del tema della commedia. L'Angeloni mi perdonerà se ai suoi scritti aggiungerò, sempre tratti dalla commedia, qualche altro brano di Castellino per migliorarne la comprensione della trama. Ed ecco quindi Rondolin-a personera.

Un grande salone nel castello della Marchesa de Villeneuve Priocca, nel territorio di Mongardino, correndo l'anno 1798, il 24 dicembre. Il Marchese de Villeneuve è stato ghigliottinato a Parigi, e la vedova, nata dei Priocca, che aveva fatto a tempo ad emigrare, vive ritirata da cinque anni nel castello dei suoi avi, unico bene del suo patrimonio e della dote che le sia rimasto. Ha una figlia, Jacqueline, delicata creatura sulla soglia dei venti anni. La Marchesa e la Marchesina sanno, ma non si rendono conto della gravità, che venendo in Piemonte dalla Francia sono cadute dalla padella nella brace: la Repubblica Francese, e per essa il suo rappresentante a Torino, il Ginguenè e poi l'Eymar. pur di dare noie e avere pretesti contro il Governo del debole Carlo Emanuele IV, insiste perchè gli emigrati siano rimandati in Francia. Per di più, come francesi, bande armate avevano l'impunità nel depredarli o ammazzarli. La marchesa ha poi il torto di chiamarsi dei Priocca omonima e parente del Primo Ministro del Re, quel magnifico galantuomo che fu il capro espiatorio di tutte le subdole manovre francesi, approdate alla caduta della monarchia.

È dunque la vigilia di Natale, e la marchesa ha, di passaggio, in visita, la sua vecchia amica, la contessa di Mombercelli, e per l'occasione ha chiamato presso di sè dal paese d'Isola, distante un'ora di cammino, il barone d'Isola, col quale essa pensa che la figliuola potrebbe unirsi in nozze tranquille e convenienti. Il barone d'Isola non è un'aquila, ma una sistemazione in questi momenti burrascosi rappresenta per lo meno un approdo. La figliuola sa e non sa. Essa si leva da una malattia per cui è stato necessario far venire da Isola il dottor Ferrero, passando sopra ai pregiudizi che dividono i nobili soprattutto dai partigiani delle nuove idee repubblicane.

Bisognava far festa alla cara convalescente e la si è accontentata nel suo desiderio di celebrare il Natale con la costumanza piemontese del Presepio. Infatti, nel salone è stato approntato in un angolo il Presepio. Margritin, la creada, Lafleur, il cocchiere, giardiniere e domestico e Cichina e Roseta, due villanelle, sono affaccendati negli ultimi preparativi.

All'ambiente piemontese, in sul finire del tragico 1798, ai casi d'amore della fragile Jacqueline, proprio nel Monferrato di Nino Costa, occorreva questa pennellata di colore locale, questo nesso di ritmi folkloristici che il Poeta, fedele al suo popolo, trovò facilmente in fondo al cuore ed in punta di penna.

Il primo di tali componimenti mèlici è una Pastorale, a due voci, in distici, a rime tronche, alternati dal corale simile alle strofe ed antistrofe della scena greca. È inserita nel quadro natalizio del Presepe, allestito a Mongardino, nel castello dei De Villeneuve-Priocca, perchè la signora marchesa madre vuole festeggiare insieme la sacra ricorrenza e la guarigione della sua Jacqueline.

Questa composizione a dialogo, come gli antichi canti amebei, comporta una sua rudimentale drammatizzazione. O sei, od otto o dieci che siano i componenti del coro, essi si dividono in due schiere e procedono dal fondo fino all'altezza del Presepio: giunti alla parte corale, si volgono verso il Presepio e cantano avendo le mani giunte. Per la seconda parte, compiono una evoluzione, prima all'indietro e poi verso il davanti, e cantano la seconda volta il coro inginocchiati.

La capocoro ha preceduto le compagne alzando una stella cometa tutta d'oro. Al momento del coro la tende e la innalza verso il Presepio:

La capocoro, memtre le altre s'inginocchiano, voltata verso di esse, alza quasi a segno di benedizione la stella d'oro.

Segue nella sesta scena, del primo atto, la canzoncina, con cui il barone d'Isola, futuro sposo di Jacqueline, ricostruisce la salace avventura del conte Fleury e del gaglioffo suo servo. Sono quartine di ottonari piani e tronchi, alterni:

Giunti alla scensa settima, assistiamo all'esecuzione della gajarda antica aria di danza, cui Jacqueline aggiunge la romanza che commenta il titolo della commedia e preludia alla fuga dal castello; oramai la rivoluzione sale anche a Mongardino. Il componimento è ritmato da quartine e terzine ottonarie a chiusa tronca.

La scena è nella piazza maggiore di Isola, a un'ora di cammino da Mongardino, cioè nel paese, di cui, come sappiamo, è dottore il Ferrero e dove Margritin ha la zia ostessa.

È passato quasi un mese dagli eventi narrati nel primo atto, e siamo precisamente nel pieno dell'infuriare della Rivoluzione Piemontese, nel momento in cui l'annessione alla Francia provocò i più pazzi disordini a favore della così detta libertà. Moti grotteschi, a considerarli a distanza, nei queli però molti nobili trovarono la morte, e sì aggravarono le miserie del popolo piemontese, ponendo i fermenti di quella reazione che doveva scoppiare di lì a sei mesi coll'avvento degli Austriaci condotti da Souvarow.

La Marchesa de Villeneuve è fuggita dal suo castello con la figlia, Tromlin si è arruolato; Margritin è venuta a Isola ad assistere sua zia l'ostessa e ad aspettarne l'eredità; il Barone d'Isola ha lasciato come d'obbligo il suo titolo gentilizio, ed ha accettato, bongrè malgrè, di far parte della Municipalità del suo paese, di cui il dottor Ferrero è presidente. Lo consigliò il naturale istinto della incolumità personale, e un poco l'amore. È segno che le de Villeneuve non sono distanti. Lafleur si è messo anche lui a fare un mestiere, quello che era più consentaneo alle sue abitudini. e l'ha cercato nella regione, in modo da non essere lontano dai suoi amici.

Carattere lirico settecentesco riveste, invece, la mattinata Obada inserita a metà della scena prima, del secondo atto. Siamo a Isola, la terra feudale del pretendente di Jacqueline; quivi si sono rifugiate la marchesa e la figliola; anche la servitù ha mutato mestiere. Il giovane Tromlin ha rinunciato al suo posto di sagrestano di S. Rocco e s'è fatto tamburino nella masnada del brigante Maino della Spinetta; giunge ad Isola, all'albergo del «Caval Gris», dove si occultano le fuggitive ed intòna la sua brava Obada in onore della diletta Margritin cameriera di casa De Villeneuve e nipote dell'ostessa. La canzoncina corre vivacissima sulla trama di quadrisillabi e settenari tronchi:

La scena terza dell'atto secondo è tutta illeggiadrita dal duetto fra Margritin e Lafleur lo spodestato cocchiere divenuto postiglione della repubblica; la forma del duetto è una polimetria metrica:

Giunti alla scena decima Tromlin ci regala da buon tamburino repubblicano la Tambornada sottolineata dal coro villereccio della folla raccolta intorno all'albero della libertà, sulla piazza di Isola. Metro fuggevole di quinari tronchi e distici ottonari, pur essi tronchi.

TROMLIN (Questa volta entra avendo a tracolla il suo strumento, e lo fa rullare, venendo poi a salire sopra un piccolo sgabello che sarà collocato in mezzo alla scena).

La penultima scena dell'atto si risolve con una melanconica trovata di strofette settenarie con quinari di chiusa tronchi. È imitazione di un Addio che troviamo un po' in tutti gli antichi dialetti dal Piemonte alla Sicilia e che il nostro Poeta ha amabilmente rinverdito, affidando al canto ed all'angoscia della fuggitiva Jacqueline:

Nel terzo atto molte cose sono mutate. Siamo al 1810; con la vicenda napoleonica anche la marchesa De Villeneuve-Priocca è tornata in possesso del castello di Mongardino e la buona Jacqueline sposerà il barone d'Isola, trasformatosi anche lui con i tempi e divenuto «maire» di Isola. Canti napoleonici sono alla moda; nella terza scena ritroviamo Tromlin diventato sergente dei Cacciatori e quindi pronto a regalarci la sua brava arietta, seguito dal coro:

Ci s'avvia verso la conclusione e non può mancare il canto del ritorno che drammaturgo e poeta affidano ad un garbato duettino fra Tromlin e la sua ritrovata Margritin; è una gustosa contaminazione di lingua e dialetto, giocata con labili novenari ed ottonari:

Finalmente, passata è la tempesta, le nozze, come in tutte le commedie a lieto fine, possono coronare l'avventura di Jacqueline; il Poeta le dedica un coro di popolare originalità; siamo ai confetti nuziali, ovvero a:

Entrati, le ragazze e i giovinotti, tutti vestiti a festa, chi con rami fioriti e chi con cestini, si sono disposti da una parte e dall'altra della scena, e accompagneranno il canto secondo sarà indicato dal direttore di scena.

Non resta che un bel congedo in cui le voci di Tromlin e Margritin fanno un poco la morale al pubblico e si licenziano con strofette serene in cui vibra veramente tutta l'anima del Piemonte:

LUIGI ARMANDO OLIVERO

2 novembre 1909 ~ 31 luglio 1996

di Giovanni Delfino

Luigi Olivero ritratto a carboncino al Pincio di Roma il 6 marzo del 1944

(Collezione Silvio Bonino - Margarita - CN)

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Le poesie di Luigi Armando Olivero (Prima parte)

Poesie dedicate al Natale e ad altre ricorrenze (Pasqua, Carnevale...)

Biografia di Luigi Olivero: primo scenario (Gli inizi)

Biografia di Luigi Olivero: secondo scenario (Prima stagione poetica)

Biografia di Luigi Olivero: terzo e quarto scenario (Verso la tempesta: diluvio universale ~ Viaggi)

Luigi Armando Olivero

Le amicizie e le liti

La poesia al Montserrat

Bibliografia di Luigi Olivero

No, no, dabôn iv cônto pa dë storie No, no, per davvero non vi conto storie

sôr Avôcat… chiel da ste part?!… Com’ela?» signor Avvocato… lei da queste parti?! Com’è?»

ch’i vad d’co mi al S. Giors për feje ônôr (5) che vado anch’io al S. Giors per fargli onore (5)

Savìa pà cos regaleje, epura

Torino, 27 aprile 1945

D I C H I A R A Z I O N E

GRUPPO MILITARE CLANDESTINO “F O S S I”

Firmato: Carlo Emanuele Croce”

Torino, 27 aprile 1945

D I C H I A R A Z I O N E

GRUPPO MILITARE CLANDESTINO “F O S S I”

Firmato: Carlo Emanuele Croce”

Da Piemontèis ancheuj novembre~ dicembre 2013

Il tema religioso in Luigi Armando Olivero

di Giovanni Delfino

L'amico Michele Bonavero, come tutti gli anni, ha inviato la richiesta di collaborazione per l'Armanach del 2014.

A stretto giro di mail la mia proposta, visto il periodo di pubblicazione, di inserirvi un certo numero di poesie che Luigi Olivero ha dedicate al Santo Natale.

Trascriverò quindi brani che Olivero ha dedicato alla sua religiosità, al suo modo di sentire e praticare la religione, questa intesa nel senso più ampio possibile.

Inizio però analizzando quanto ha scritto, sia in prosa che in poesia.

La prima opera manca alle stampe dal 1995, la seconda dal 1983. Un invito all'amico Bonavero di ripubblicarle entrambe al più presto.

Un'altra libera traduzione con molto di suo dell'Olivero è quella del Padre Nostro che qui trascrivo:

Pater Noster

Pare Nòstr, che t’ën guarde dal pi splendrient dij cei,

che tò nòm sia ‘nt ël cheur ëd j’òmini fratei:

che tò regn viva sempre ‘d zora l’umanità

e ch’a sia sempre faita toa santa volontà

tant an cel che ‘n sla tèra ‘ndoa ‘t seugno le masnà.

Pare nòstr, dane ancheuj la nòstra mica ‘d pan

che tuti ij dì cheujoma da le toe bianche man.

Scancela ij nòstri débit come noi, pecador,

sganfoma tuti ij débit dij nòstri debitor.

Ten-ne lontan dal mal. Fane rese al dolor.

E che toa grassia an vija,

ò Nosgnor. Così sia.

Per la Santa Pasqua: Tribaudëtta dl'Alba dle Palme 'l caval 'd brôns N° 4 del 1964; «Saeta»'d Pasqua sevijan-a Musicalbrandé N° 3 1959; Pasqua 'd Ramulive Ij Brandé N° 86 1950.

Tutte le poesie citate, ed anche tutte le altre ad oggi ritrovate, comprese quelle di Roma andalusa, Ij faunèt, Rondò dle masche, Romanzìe, sono presenti nel sito che ho dedicato a Luigi Olivero www.luigiolivero.altervista.org.

Carlo Maria Franzero, curatore della prima antologia poetica di Luigi Olivero Ij faunèt, così suddivide le epoche della sua ispirazione a partire dalla giovinezza al 1955, data della pubblicazione:

...prevalentemente naturalistico-pagano nel periodo dell'adolescenza dell'Autore, lirico-avventuroso nel periodo della giovinezza, cristiano-elegiaco nell'attuale fase della maturità che, tuttavia, si presenta non immune da nervose vibrazioni ereditate dai due periodi precedenti.

Ed ora la parola allo stesso Olivero.

Nell'Armanach piemontèis del 1935, in Poesìa 1935 - Pinin Pacòt - Crosiere, Olivero ci fornisce questa interpretazione di come intenda la vita:

Dalla nota alla poesia Trionf dle reuse dij samourai pubblicata sull'Almanacco piemontese Viglongo del 1982. Olivero, chiosando l'ultimo verso dell'ultima strofa della poesia:

Pianta dël Zen, pagòda 'd mè giardin,

che, ornà 'd ciochin orcin cirese dosse,

a spàntia 'd farfalin-e vërderosse

ant ël sacrare sgnor dij mè basin:

sla mia coron-a 'd tërdes reuse rosse,

s'j'ìdoj dij paradis d'Kyòto e 'd Pekin

così scrive di se stesso:

Dall’intervista rilasciata ad Icilio Petrone quale prefazione alla Sua opera Rondò dle masche del 1971:

In Silabare dël poeta neuvsent piemonteis, dall’Armanach piemonteis del 1936, ecco riflessioni di Olivero sulla poesia:

Fede ‘d nascita - ò pedigree? – dla nòstra poesìa.

14 vers sensa firma a peulo fé dì queich volta: «sossì, dal deuit, a l’é na poesìa ‘d Nino Costa», «son a l’é na lìrica sgnora ‘d Pinin Pacòt».

L’Armanach Piemontèis del 1941 recensisce un'opera di Olivero che non verrà poi pubblicata, El Diauleri il cui titolo così giustifica Olivero stesso:

Tuti a l’han n’angelèt biond ch’ai sovagna

e mi l’hai un diauleri ch’am compagna.

(A l’é për lòn che sàuto d’alegria

quand ch’am mando al dijau ch’am porta via!).

Se j’autri a smon-o ‘d fior a sò angelèt

l’é ‘d cò frànch giust che mi smon-a un bochèt

ëd dodes fior bujente ‘d poesìa

a me diauleri svicc. E così sia.

Anche riguardo a questa raccolta che mai ha visto la luce, trascrivo qui il testo, riguardante Olivero, che Onorato Castellino fa precedere alla raccolta poetica Parnas piemontèis del 1943:

...Uno solo fa eccezione, stracittadinissimo, anzi cosmopolita, ma nella vicinanza con gli altri la sua voce stride nel contrasto.

Dopo aver lasciato la parola a Luigi Olivero, ecco alcuni giudizi espressi sulla sua poesia.

Giorgio Calcagno, nel capitolo Dialetto piemontese: si parla di meno ma si scrive di più dal volume I segni del mio inchiostro, Aragno 2005: